Wiederholungszeichen mit Score darstellen

Einleitung

Wiederholungszeichen mit Score darstellen verbindet Musiklehre, Musiknotation, Medienbildung und Open Educational Resources. In diesem aiMOOC lernst Du, wie Wiederholungszeichen, Voltenklammern, Da capo, Dal Segno, Coda und einfache Wiederholungsformen gelesen, gehört, erklärt und mit der Score-Extension in MediaWiki dargestellt werden. Die Score-Extension nutzt LilyPond oder ABC-Notation, um aus Textcode sichtbare Notenbilder zu erzeugen; mit passender Konfiguration können zusätzlich Audio- oder MIDI-Dateien entstehen. Dadurch eignet sich die Erweiterung besonders für Musikunterricht, Selbstlernmaterial, Übungsphasen, Inklusion und Differenzierung.

In der Schule sind Wiederholungszeichen didaktisch wertvoll, weil sie drei Lernprozesse gleichzeitig anregen: Du musst ein Zeichen erkennen, den musikalischen Ablauf gedanklich planen und das Ergebnis hörend oder musizierend überprüfen. Mit der Score-Extension kannst Du diese drei Schritte direkt in einem Wiki-Lernkurs verbinden: sehen, lesen, hören, verändern und reflektieren.

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Lernziele

Wiederholungszeichen: Du erklärst, warum ein Abschnitt mehrfach gespielt wird und wie das Zeichen im Notenbild aussieht.
Ablaufplan: Du liest einfache und komplexere musikalische Abläufe mit Wiederholungen, Voltenklammern, Da capo, Dal Segno, Fine und Coda.
Score-Extension: Du verwendest das Tag <score>...</score>, um Notenbeispiele in einem Wiki sichtbar zu machen.
LilyPond: Du nutzt einfache LilyPond-Bausteine wie \time, \repeat volta, \alternative, \bar, \mark und \markup.
Hörendes Lernen: Du prüfst Wiederholungen nicht nur optisch, sondern auch durch Klatschen, Singen, Spielen oder digitale Hörbeispiele.
OER: Du entwickelst eigene freie Übungsbausteine für den Musikunterricht.

Grundlagen der Wiederholungszeichen

Ein Wiederholungszeichen ist ein Symbol der Musiknotation, das anzeigt, dass ein oder mehrere Takte erneut gespielt oder gesungen werden. Es sieht aus wie ein Schlussstrich mit zwei Punkten auf der Seite, in deren Richtung zurückgesprungen wird. Steht am Ende eines Abschnitts ein rechtes Wiederholungszeichen und gibt es kein linkes öffnendes Wiederholungszeichen, wird üblicherweise vom Anfang des Stücks wiederholt. Soll nur ein mittlerer Teil wiederholt werden, steht vor diesem Teil ein linkes öffnendes Wiederholungszeichen.

Die wichtigste Frage beim Lesen lautet immer: Wo beginnt die Wiederholung, wo endet sie und was passiert beim zweiten Durchgang anders? Genau hier helfen Voltenklammern. Eine erste Klammer markiert das Ende des ersten Durchgangs. Beim zweiten Durchgang wird diese erste Klammer übersprungen und stattdessen die zweite Klammer gespielt. So können kurze Stücke übersichtlich bleiben, ohne dass alle Takte doppelt ausgeschrieben werden müssen.

Wiederholungszeichen im Unterricht lesen

Ein guter Lernweg ist der Dreischritt sehen – sprechen – spielen. Zuerst markierst Du die Zeichen im Notenbild. Dann sprichst Du den Ablauf, zum Beispiel: A, B, erster Schluss, zurück, A, B, zweiter Schluss. Erst danach spielst, singst oder klatschst Du den Ablauf. Dieser Dreischritt verhindert, dass Lernende nur einzelne Noten lesen, aber die Form des Stückes übersehen.

Fachbegriffe für musikalische Wiederholungen

Wiederholungszeichen: Ein Symbol am Taktstrich zeigt an, dass ein Abschnitt erneut gespielt wird.
Voltenklammer: Eine Klammer über Takten zeigt unterschiedliche Enden verschiedener Durchgänge.
Da capo: Die Spielanweisung bedeutet, vom Anfang an weiterzuspielen.
Dal Segno: Die Spielanweisung bedeutet, vom Segno-Zeichen aus weiterzuspielen.
Fine: Diese Markierung zeigt eine Schlussstelle an.
Coda: Ein angehängter Schlussteil, zu dem durch ein Coda-Zeichen gesprungen werden kann.
Faulenzer: Ein Zeichen, das die Wiederholung eines Taktes oder einer Taktgruppe abkürzt.

Datei:Alternative Darstellungen für „Dal Segno“ und „Coda“.png

Die Score-Extension im Musiklernen

Die Score-Extension erweitert eine MediaWiki-Seite um das Element <score>...</score>. Innerhalb dieses Elements steht meistens LilyPond-Code. LilyPond beschreibt Musik textbasiert: Notennamen, Rhythmen, Taktart, Wiederholungen und Zeichen werden als Code notiert. Aus diesem Code entsteht ein Notenbild. Das ist für die Schule besonders sinnvoll, weil Lernende Notation nicht nur konsumieren, sondern selbst verändern können.

Grundform des Score-Tags

Ein sehr einfaches Score-Element sieht so aus:

<score lang="lilypond">
\relative c' { c4 d e f | g2 g | }
</score>

Der Anfang <score lang="lilypond"> sagt dem Wiki, dass LilyPond-Code folgt. Der Befehl \relative c' erleichtert die Eingabe von Tonhöhen. Die Zahlen hinter den Noten geben Notenwerte an: 4 steht für Viertelnoten, 2 für halbe Noten. Ein senkrechter Strich trennt Takte im Code und hilft beim Lesen.

Wichtige Attribute der Score-Extension

Attribut	Bedeutung für den Unterricht	Beispiel
lang	Legt fest, ob LilyPond oder ABC-Notation verwendet wird.	<score lang="lilypond">
sound	Kann ein Hörbeispiel erzeugen, wenn die Wiki-Installation Audio unterstützt.	<score sound="1" lang="lilypond">
raw	Interpretiert den Inhalt als vollständige LilyPond-Datei und eignet sich für komplexere Beispiele.	<score raw="1" lang="lilypond">
override_audio	Kann auf eine vorhandene Audiodatei verweisen, wenn ein besseres Hörbeispiel genutzt werden soll.	override_audio="Dateiname.oga"

Für Lernseiten empfiehlt sich zunächst einfacher LilyPond-Code ohne raw="1". Wenn Du getrennte Layout- und MIDI-Blöcke, mehrere Stimmen oder spezielle Einstellungen brauchst, ist raw="1" sinnvoll.

Score-Beispiele zu Wiederholungszeichen

Die folgenden Beispiele sind als Lernbausteine gedacht. Du kannst sie im Wiki kopieren, verändern und mit eigenen Melodien ersetzen. Achte darauf, dass jedes Beispiel einen klaren musikalischen Zweck hat: Zeichen erkennen, Ablauf lesen, hören, klatschen, spielen oder selbst codieren.

Beispiel 1: Wiederholung vom Anfang

Wenn ein Abschnitt am Ende ein Wiederholungszeichen hat und am Anfang kein öffnendes Wiederholungszeichen steht, wird vom Anfang des Stücks wiederholt.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 c4 d e f | g4 a g2 \bar ":|." }$

Lernimpuls: Sprich den Ablauf laut: Takt eins, Takt zwei, zurück zum Anfang, Takt eins, Takt zwei. Klatsche dann nur den Puls und zeige mit der Hand, wann der Sprung zurück erfolgt.

Beispiel 2: Wiederholung eines mittleren Abschnitts

Soll nicht vom Anfang an wiederholt werden, braucht der Wiederholungsabschnitt ein öffnendes und ein schließendes Zeichen.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 2/4 c4 d | \bar ".|:" e4 f | g4 e \bar ":|." c2 \bar "|." }$

Lernimpuls: Markiere den Teil, der tatsächlich wiederholt wird. Erkläre, warum der erste Takt nicht wiederholt wird.

Beispiel 3: Wiederholung mit Voltenklammern

Bei Voltenklammern hat der erste Durchgang ein anderes Ende als der zweite Durchgang.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \repeat volta 2 { c4 d e f | g4 g e2 } \alternative { { f4 e d c | } { c4 c c2 | } } \bar "|." }$

Ablauf: Zuerst wird der Wiederholungsabschnitt mit der ersten Klammer gespielt. Danach springst Du zurück, spielst denselben Abschnitt erneut und nimmst dann die zweite Klammer.

Beispiel 4: Hörbeispiel mit sound

Mit sound="1" kann aus dem Score ein Hörbeispiel entstehen, wenn die jeweilige Wiki-Installation diese Funktion unterstützt. Gerade für rhythmische Sicherheit ist das wertvoll.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \repeat volta 2 { c4 c g g | a4 a g2 } \alternative { { f4 f e e | } { d4 d c2 | } } \bar "|." }$

Lernimpuls: Höre zuerst zu. Zeige beim ersten Durchgang einen Finger, beim zweiten Durchgang zwei Finger. Erkläre danach, welche Takte sich verändern.

Beispiel 5: Vollständige LilyPond-Datei mit raw

Für fortgeschrittene Lernseiten kann raw="1" genutzt werden. Dann schreibst Du eine vollständige LilyPond-Struktur. Das ist nützlich, wenn Du Layout und MIDI genauer kontrollieren möchtest.

$music = \relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \tempo 4 = 96 \repeat volta 2 { c4 d e f | g4 a g2 } \alternative { { a4 g f e | } { c1 | } } } \score { \music \layout { } \midi { } }$

Lernimpuls: Vergleiche Beispiel 4 und Beispiel 5. Erkläre, wann einfacher Score-Code reicht und wann eine vollständige LilyPond-Struktur sinnvoll ist.

Beispiel 6: Da capo al Fine sichtbar machen

Da capo bedeutet, dass Du vom Anfang an spielst. Die Ergänzung Fine zeigt an, wo beim Wiederholen Schluss ist.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 c4 d e f | g4 a g2^\markup { \bold "Fine" } \bar "||" a4 b c d | e2 c2^\markup { \bold "D.C. al Fine" } \bar "|." }$

Ablauf: Spiele bis zur Anweisung D.C. al Fine. Springe dann zum Anfang und spiele bis Fine. Dort endet das Stück.

Beispiel 7: Dal Segno al Fine mit Segno-Zeichen

Dal Segno bedeutet, dass Du nicht zum Anfang, sondern zum Segno-Zeichen zurückspringst.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 c4 d e f | \mark \markup { \musicglyph #"scripts.segno" } g4 a b c | d4 c b a^\markup { \bold "Fine" } \bar "||" c4 b a g | f2 e2^\markup { \bold "D.S. al Fine" } \bar "|." }$

Lernimpuls: Zeichne mit Pfeilen in Dein Heft, wie der musikalische Weg verläuft. Achte darauf, dass Du nicht zum Anfang springst, sondern zum Segno.

Beispiel 8: Coda-Zeichen als Sprungziel

Eine Coda ist ein Schlussteil. Häufig gibt es ein Absprungzeichen und ein Zielzeichen. Dieses Beispiel zeigt Coda-Symbole im Notenbild.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \mark \markup { \musicglyph #"scripts.segno" } c4 d e f | g4 a g2 | \mark \markup { \musicglyph #"scripts.coda" } a4 g f e | d2 c2^\markup { \bold "D.S. al Coda" } \bar "||" \mark \markup { \musicglyph #"scripts.coda" } c4 e g c | c1 \bar "|." }$

Lernimpuls: Erkläre einem Partner oder einer Partnerin, warum ein Coda-Sprung ohne klares Zielzeichen verwirrend wäre.

Beispiel 9: Faulenzer als Taktwiederholung

Ein Faulenzer zeigt an, dass ein Takt oder eine Taktgruppe wiederholt wird. In LilyPond kann eine prozentartige Wiederholung mit \repeat percent notiert werden.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 c4 d e f | \repeat percent 3 { c4 d e f | } g1 \bar "|." }$

Lernimpuls: Klatsche den ersten Takt und wiederhole ihn danach dreimal. Diskutiere, ob der Faulenzer die Notation übersichtlicher macht.

Beispiel 10: ABC-Notation als Alternative

Die Score-Extension kann auch ABC-Notation verwenden. ABC ist für einfache Melodien kompakt und kann in Arbeitsblättern schnell genutzt werden.

X:1
T:Einfache Wiederholung
M:4/4
L:1/4
K:C
|: C D E F | G A G2 :|

Lernimpuls: Vergleiche die LilyPond-Schreibweise mit der ABC-Schreibweise. Welche Variante ist für Dich leichter zu lesen? Welche ist leichter zu verändern?

Didaktische Nutzung in Schule und Ausbildung

Die Score-Extension ist mehr als ein technisches Werkzeug. Sie unterstützt Musiklernen auf mehreren Ebenen. Lernende können ein Zeichen sehen, einen Ablauf planen, ein Beispiel hören, Fehler suchen und eigene Varianten erstellen. Dadurch wird Notenlesen handlungsorientiert.

Unterrichtsidee: Wiederholungsdetektive

In dieser Methode bekommen Lernende kurze Score-Beispiele mit eingebauten Wiederholungen. Ihre Aufgabe ist nicht zuerst das Spielen, sondern das Aufdecken der Form. Sie markieren Wiederholungszeichen, schreiben den Ablauf als Buchstabenfolge auf und prüfen ihn anschließend durch Singen, Klatschen oder Anhören.

Analyse: Finde alle Wiederholungszeichen und Sprungmarken.
Ablaufplan: Schreibe die Reihenfolge der Abschnitte als A-B-A-B-C oder ähnlich auf.
Praxis: Spiele oder klatsche den Ablauf.
Reflexion: Erkläre, welche Stelle ohne Wiederholungszeichen länger notiert werden müsste.

Unterrichtsidee: Fehler im Score-Code finden

Fehlerdiagnose ist ein besonders wirksamer Lernweg. Gib den Lernenden einen Score-Code mit einem fehlenden Endstrich, einer falschen Klammer oder einer unklaren D.C.-Anweisung. Die Lernenden müssen nicht nur den Code reparieren, sondern musikalisch begründen, was sich am Ablauf verändert.

Differenzierung

Leicht: Lernende erkennen einfache Wiederholungszeichen und sprechen den Ablauf.
Standard: Lernende lesen Voltenklammern und übertragen den Ablauf in eine Buchstabenfolge.
Erweitert: Lernende erstellen eigene Score-Beispiele mit \repeat volta und \alternative.
Expertenniveau: Lernende bauen D.S.-, Coda- oder raw-Beispiele und erstellen daraus ein eigenes OER-Lernmaterial.

Barrierearme Gestaltung

Ein guter Musik-aiMOOC bietet mehrere Zugänge: visuelle Noten, erklärenden Text, Hörbeispiele, Bewegungsaufgaben und einfache Sprache. Bei Score-Beispielen solltest Du nicht nur das Notenbild einfügen, sondern immer auch den Ablauf in Worten erklären. So können Lernende mit unterschiedlichen Voraussetzungen am Thema arbeiten.

Typische Fehler und Lösungen

Fehler	Auswirkung	Lösung
Das öffnende Wiederholungszeichen fehlt, obwohl nicht vom Anfang wiederholt werden soll.	Lernende springen an die falsche Stelle.	Setze ein linkes Wiederholungszeichen oder nutze \repeat volta.
Die erste und zweite Volte werden nicht erklärt.	Der zweite Durchgang wird unsicher.	Schreibe den Ablauf zusätzlich als Text unter das Score-Beispiel.
D.C. und D.S. werden verwechselt.	Lernende springen entweder zum Anfang oder zum Segno an die falsche Stelle.	Lass die Begriffe mit Pfeilen im Notenbild markieren.
Das Coda-Ziel fehlt.	Der Sprung bleibt unklar.	Nutze sichtbare Coda-Zeichen und eine kurze Ablaufbeschreibung.
Das Score-Beispiel ist musikalisch zu lang.	Der Fokus auf das Zeichen geht verloren.	Verwende kurze, klare Takte und wiederhole nur ein Lernziel pro Beispiel.

Merksätze

Wiederholungszeichen: Die Punkte zeigen in die Richtung, in die musikalisch zurückgeblickt wird.
Voltenklammer: Beim ersten Durchgang spielst Du die erste Klammer, beim zweiten Durchgang die zweite Klammer.
Da capo: D.C. führt zum Anfang zurück.
Dal Segno: D.S. führt zum Segno-Zeichen zurück.
Coda: Die Coda ist ein Schlussteil, der durch ein Zeichen erreicht wird.
Score-Extension: Ein kurzes Stück Code kann im Wiki zu sichtbaren und manchmal hörbaren Noten werden.

Interaktive Aufgaben

Quiz: Teste Dein Wissen

Was zeigt ein Wiederholungszeichen in der Musiknotation an? (Ein Abschnitt soll erneut gespielt werden) (!Ein Ton soll lauter gespielt werden) (!Ein Takt soll gelöscht werden) (!Ein Instrument soll wechseln)

Was passiert, wenn am Ende ein Wiederholungszeichen steht und am Anfang kein öffnendes Wiederholungszeichen vorhanden ist? (Die Wiederholung beginnt am Anfang des Stücks) (!Die Wiederholung beginnt beim letzten Takt) (!Das Stück endet sofort) (!Nur die letzte Note wird wiederholt)

Wozu dienen Voltenklammern? (Sie zeigen unterschiedliche Enden verschiedener Durchgänge) (!Sie verändern automatisch die Tonart) (!Sie ersetzen den Notenschlüssel) (!Sie zeigen die Lautstärke des Stücks)

Welche Spielanweisung bedeutet vom Anfang? (Da capo) (!Dal Segno) (!Coda) (!Volta)

Welche Spielanweisung bedeutet vom Zeichen? (Dal Segno) (!Da capo) (!Fine) (!Takt)

Was bezeichnet Fine in einem musikalischen Ablauf? (Eine Schlussstelle) (!Eine neue Tonart) (!Eine Pause für das Publikum) (!Ein Schlaginstrument)

Was ist eine Coda? (Ein angehängter Schlussteil) (!Ein kurzer Auftakt) (!Ein anderer Name für den Violinschlüssel) (!Eine Dynamikbezeichnung)

Welcher LilyPond-Befehl eignet sich für eine einfache Wiederholung mit Wiederholungszeichen? (repeat volta) (!repeat louder) (!score audio) (!bar silent)

Welches Score-Attribut kann ein Hörbeispiel ermöglichen? (sound) (!color) (!tempoonly) (!image)

Warum ist die Score-Extension für Musiklernen besonders nützlich? (Sie verbindet Notenbild und veränderbaren Code) (!Sie ersetzt jedes Instrument) (!Sie bewertet automatisch jede Aufführung) (!Sie schreibt ohne Eingabe ganze Sinfonien)

Memory

Wiederholungszeichen	Abschnitt erneut spielen
Voltenklammer	Erster und zweiter Schluss
Da capo	Zurück zum Anfang
Dal Segno	Zurück zum Zeichen
Coda	Schlussteil
sound	Hörbeispiel erzeugen

Drag and Drop

Ordne die richtigen Begriffe zu.	Thema
Score-Tag	Noten im Wiki darstellen
sound	Hörbeispiel ermöglichen
repeat volta	Einfache Wiederholung notieren
alternative	Unterschiedliche Enden darstellen
raw	Vollständige LilyPond-Datei nutzen

Kreuzworträtsel

Volta	Welche Klammer zeigt unterschiedliche Schlüsse bei Wiederholungen?
Segno	Zu welchem Zeichen springt man bei D.S. zurück?
Coda	Wie heißt ein angehängter Schlussteil?
Score	Welche MediaWiki-Erweiterung rendert Noten?
MIDI	Welches digitales Format kann musikalische Wiedergabe unterstützen?
Takt	Welche Einheit gliedert Musik zwischen Taktstrichen?

LearningApps

Lückentext

Offene Aufgaben

Leicht

Zeichenkarte: Zeichne ein Wiederholungszeichen, eine erste Voltenklammer und eine zweite Voltenklammer. Schreibe zu jedem Zeichen einen kurzen Merksatz.
Ablauf sprechen: Nimm ein kurzes Notenbeispiel mit Wiederholungszeichen und sprich den Ablauf ohne Instrument laut vor.
Klatschübung: Erfinde zwei Takte mit Viertelnoten, klatsche sie und wiederhole sie mit einem klaren Zurück-Zeichen.
Hörvergleich: Höre ein kurzes Beispiel mit Wiederholung und notiere, welche Stelle zweimal erklingt.

Standard

Score-Code: Erstelle im Wiki ein kurzes Score-Beispiel mit \repeat volta und erkläre darunter den Ablauf.
Voltenplan: Schreibe ein vier- bis sechstaktiges Beispiel mit erster und zweiter Klammer als Buchstabenfolge auf.
Partnererklärung: Erkläre einer Mitschülerin oder einem Mitschüler den Unterschied zwischen D.C. und D.S. mit einer Skizze.
Fehlersuche: Baue absichtlich einen Fehler in einen Score-Code ein und lasse ihn von einer anderen Person finden und begründen.

Schwer

Coda-Projekt: Entwickle ein Score-Beispiel mit Segno- und Coda-Zeichen und beschreibe den Ablauf so klar, dass eine andere Gruppe ihn spielen kann.
OER-Arbeitsblatt: Gestalte ein freies Arbeitsblatt mit drei Score-Beispielen zu Wiederholungen, Volten und D.S. al Fine.
Differenzierung: Erstelle drei Varianten desselben Lernbeispiels für Anfänger, Fortgeschrittene und Expertinnen.
Mini-aiMOOC: Schreibe einen kurzen eigenen Wiki-Lernbaustein, in dem Score-Code, Erklärung, Hörbeispiel und Aufgabe zusammenwirken.

Lernkontrolle

Transferaufgabe: Du erhältst ein unbekanntes Notenbeispiel mit Wiederholungszeichen, Volten und Fine. Erstelle einen Ablaufplan und begründe jeden Sprung.
Codeanalyse: Vergleiche zwei Score-Codes. Einer nutzt manuelle Taktstriche, der andere \repeat volta. Erkläre, welcher für Lernende klarer ist und warum.
Fehlerdiagnose: In einem Beispiel steht D.S. al Fine, aber es fehlt ein Segno-Zeichen. Beschreibe das Problem und mache einen Verbesserungsvorschlag.
Unterrichtsentwurf: Plane eine 20-minütige Übungsphase, in der eine Klasse Wiederholungszeichen sehen, hören, sprechen und selbst notieren kann.
Gestaltungsentscheidung: Entscheide, wann Du ein Hörbeispiel mit sound einsetzt und wann eine rein visuelle Darstellung genügt. Begründe mit Blick auf Lernziele.
OER-Reflexion: Erkläre, warum frei verwendbare Score-Beispiele für Musiklernen hilfreich sind und welche Angaben für eine gute Nachnutzung nötig sind.

Lernnachweis

Für einen überzeugenden Lernnachweis zu diesem Thema zeigst Du nicht nur Faktenwissen, sondern Deine Fähigkeit, musikalische Abläufe zu lesen, zu erklären und digital darzustellen.

Fachliche Richtigkeit: Du erklärst Wiederholungszeichen, Volten, D.C., D.S., Fine und Coda korrekt.
Ablaufkompetenz: Du kannst die tatsächliche Spielreihenfolge eines Beispiels als Text, Pfeildiagramm oder Buchstabenfolge darstellen.
Score-Kompetenz: Du erstellst mindestens ein funktionierendes Score-Beispiel mit LilyPond-Code.
Hörkompetenz: Du überprüfst den notierten Ablauf durch Klatschen, Singen, Spielen oder ein digitales Hörbeispiel.
Didaktische Qualität: Du formulierst eine verständliche Aufgabe für andere Lernende.
Reflexion: Du begründest, warum Deine Notation übersichtlich ist und wie sie verbessert werden könnte.
OER-Qualität: Du achtest auf freie Nutzbarkeit, klare Quellenangaben und verständliche Nachnutzbarkeit.

OERs zum Thema

iFrame blockiert

Diese externe Quelle ist für aiMOOC-iFrames nicht freigegeben.

Weitere freie Lern- und Informationsquellen

MediaWiki: Extension Score: Offizielle Dokumentation zur Score-Extension.
Wikipedia Help:Score: Hilfeseite mit Beispielen für Score-Tags, LilyPond und ABC.
LilyPond-Dokumentation zu Wiederholungen: Fachliche Vertiefung zu Wiederholungsformen in LilyPond.
Liste musikalischer Symbole: Überblick über Zeichen der Musiknotation.
Wikimedia Commons: Dal Segno: Freie Medien zu Segno- und Coda-Zeichen.

Links

Wiederholungszeichen mit Score darstellen

Einordnung in den Musikunterricht

Lernbereich	Verbindung zum Thema
Musiklehre	Zeichen, Takt, Form und Wiederholung verstehen
Praktisches Musizieren	Abläufe klatschen, singen und spielen
Digitale Bildung	Noten mit Code darstellen und verändern
Medienbildung	Interaktive Lernmaterialien mit Text, Bild, Noten und Audio erstellen
OER	Freie Musiklernmaterialien entwickeln und teilen

aiMOOC-Projekte

Schulfach+

Prüfungsliteratur 2026
Bundesland	Bücher	Kurzbeschreibung
Baden-Württemberg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Mittlere Reife Der Markisenmann - Jan Weiler oder Als die Welt uns gehörte - Liz Kessler Ein Schatten wie ein Leopard - Myron Levoy oder Pampa Blues - Rolf Lappert	Abitur Dorfrichter-Komödie über Wahrheit/Schuld; Roman über einen Ort und deutsche Geschichte. Mittlere Reife Wahllektüren (Roadtrip-Vater-Sohn / Jugendroman im NS-Kontext / Coming-of-age / Provinzroman).
Bayern	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Lustspiel über Machtmissbrauch und Recht; Roman als Zeitschnitt deutscher Geschichte an einem Haus/Grundstück.
Berlin/Brandenburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Der Biberpelz - Gerhart Hauptmann Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Gerichtskomödie; soziales Drama um Ausbeutung/Armut; Komödie/Satire um Diebstahl und Obrigkeit; Roman über Erinnerungsräume und Umbrüche.
Bremen	Abitur Nach Mitternacht - Irmgard Keun Mario und der Zauberer - Thomas Mann Emilia Galotti - Gotthold Ephraim Lessing oder Miss Sara Sampson - Gotthold Ephraim Lessing	Abitur Roman in der NS-Zeit (Alltag, Anpassung, Angst); Novelle über Verführung/Massenpsychologie; bürgerliche Trauerspiele (Moral, Macht, Stand).
Hamburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun	Abitur Justiz-/Machtkritik als Komödie; Großstadtroman der Weimarer Zeit (Rollenbilder, Aufstiegsträume, soziale Realität).
Hessen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Prozess - Franz Kafka	Abitur Gerichtskomödie; Fragmentdrama über Gewalt/Entmenschlichung; Erinnerungsroman über deutsche Brüche; moderner Roman über Schuld, Macht und Bürokratie.
Niedersachsen	Abitur Der zerbrochene Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun Die Marquise von O. - Heinrich von Kleist Über das Marionettentheater - Heinrich von Kleist	Abitur Schwerpunkt auf Drama/Roman sowie Kleist-Prosatext und Essay (Ehre, Gewalt, Unschuld; Ästhetik/„Anmut“).
Nordrhein-Westfalen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Komödie über Wahrheit und Autorität; Roman als literarische „Geschichtsschichtung“ an einem Ort.
Saarland	Abitur Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Furor - Lutz Hübner und Sarah Nemitz Bahnwärter Thiel - Gerhart Hauptmann	Abitur Erinnerungsroman an einem Ort; zeitgenössisches Drama über Eskalation/Populismus; naturalistische Novelle (Pflicht/Überforderung/Abgrund).
Sachsen (berufliches Gymnasium)	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Irrungen, Wirrungen - Theodor Fontane Der gute Mensch von Sezuan - Bertolt Brecht Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Trafikant - Robert Seethaler	Abitur Mischung aus Klassiker-Drama, sozialem Drama, realistischem Roman, epischem Theater und Gegenwarts-/Erinnerungsroman; zusätzlich Coming-of-age im historischen Kontext.
Sachsen-Anhalt	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Themenfelder)	Abitur Schwerpunktsetzung über Themenfelder (u. a. Literatur um 1900; Sprache in politisch-gesellschaftlichen Kontexten), ohne feste Einzeltitel.
Schleswig-Holstein	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Recht/Gerechtigkeit und historische Tiefenschichten eines Ortes – umgesetzt über Drama und Gegenwartsroman.
Thüringen	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool)	Abitur In der Praxis häufig Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool; landesweite Einzeltitel je nach Vorgabe/Handreichung nicht einheitlich ausgewiesen.
Mecklenburg-Vorpommern	Abitur (Quelle aktuell technisch nicht abrufbar; Beteiligung am gemeinsamen Aufgabenpool bekannt)	Abitur Land beteiligt sich am länderübergreifenden Aufgabenpool; konkrete, veröffentlichte Einzeltitel konnten hier nicht ausgelesen werden.
Rheinland-Pfalz	Abitur (keine landesweit einheitliche Pflichtlektüre; schulische Auswahl)	Abitur Keine landesweite Einheitsliste; Auswahl kann schul-/kursbezogen erfolgen.