Wet Wet Wet - Love Is All Around

Wet Wet Wet - Love Is All Around
Wet Wet Wet – Love Is All Around
Love Is All Around ist in der Fassung von Wet Wet Wet aus dem Jahr 1994 eine der bekanntesten Coverversionen der 1990er Jahre. Das Lied wurde von Reg Presley, dem Sänger der Troggs, geschrieben und von den Troggs 1967 erstmals veröffentlicht. Wet Wet Wet nahmen ihre Version für den Soundtrack der britischen Filmkomödie Vier Hochzeiten und ein Todesfall auf. Die Single erschien im Vereinigten Königreich am 9. Mai 1994 und stand dort 15 Wochen in Folge auf Platz 1 der offiziellen Singlecharts.[1]
Dieser aiMOOC untersucht die konkrete Wet-Wet-Wet-Aufnahme von 1994: Entstehung und Kontext, Stil, Tonart und Harmonik, Rhythmus, Gesang, Instrumentierung, Arrangement, Produktion, Songform, Textthemen, Rezeption und den Vergleich mit der Troggs-Fassung. Die vollständigen geschützten Lyrics und die vollständige Melodie werden bewusst nicht wiedergegeben. Kurze Notenbeispiele sind selbst erstellte Analysemodelle und keine Transkription der Originalmelodie.

Marti Pellow, die Stimme der Wet-Wet-Wet-Aufnahme. Das Commons-Foto steht unter CC BY-SA 4.0.
Offizielles Musikvideo auf dem Artist-Channel von Wet Wet Wet; die Aufnahme selbst bleibt urheberrechtlich geschützt.
Entstehung und zeitgeschichtlicher Kontext
Der Song stammt aus dem Jahr 1967. Reg Presley schrieb ihn für die Troggs, deren Aufnahme in Großbritannien ein Hit wurde. Zeitgenössische Rezensionen beschrieben bereits die Troggs-Fassung als eher langsames, melodisches Stück mit Gitarren und Streichern und damit als deutlichen Kontrast zu härteren, rhythmisch aggressiveren Troggs-Singles.[2]
1993/94 kam das Lied in einen neuen medialen Zusammenhang. Nach Aussage von Wet-Wet-Wet-Bassist Graeme Clark wollte die Band ursprünglich gern einen James-Bond-Titelsong aufnehmen. Stattdessen entstand die Verbindung zum Film Four Weddings and a Funeral. Drehbuchautor Richard Curtis ließ der Band drei mögliche Cover-Songs zur Wahl: I Will Survive, Can't Smile Without You und Love Is All Around. Wet Wet Wet entschieden sich für den Troggs-Titel, weil sie darin besonders viel Spielraum für eine eigene Fassung sahen.[3]
Sänger Marti Pellow erinnerte sich 2023, dass die Aufnahme an einem Tag entstanden sei. Seine Aussage passt zu Clarks Rückblick, die Band habe im Studio wenig überanalysiert und das Arrangement sehr schnell entwickelt.[4]
Die Aufnahme wurde dem Booklet- und Veröffentlichungs-Credit zufolge im Brill Building in Glasgow aufgenommen. Wet Wet Wet produzierten und arrangierten selbst; Graeme Duffin war Co-Produzent und Gitarrist, Fiachra Trench verantwortete das Streicherarrangement und dirigierte, Bob Clearmountain mischte die Aufnahme.[5][6]

Der Titan Crane in Clydebank verweist auf die westschottische Herkunft der Band. Das Commons-Foto steht unter CC BY-SA 4.0.
Mindestens drei belegte Besonderheiten genau dieser Aufnahme
Besonderheit 1 – Soundtrack-Auftrag mit Auswahlentscheidung: Die Wet-Wet-Wet-Fassung entstand nicht als zufälliger Album-Covertrack, sondern im Zusammenhang mit Four Weddings and a Funeral. Die Band wählte den Troggs-Song aus drei von Richard Curtis vorgeschlagenen Titeln aus.[3]
Besonderheit 2 – neue Einleitung: Graeme Clark hebt ausdrücklich hervor, dass Wet Wet Wet schon im Intro ein vollständig anderes Arrangement als die Troggs entwickelten. Die Eigenständigkeit ist deshalb unmittelbar vor dem ersten Gesangseinsatz hörbar.[3]
Besonderheit 3 – extrem schnelle Studioproduktion: Marti Pellow bezeichnete Love Is All Around rückblickend als einen Song, der in einem Tag aufgenommen wurde. Für eine später weltweit verbreitete Nummer-eins-Single ist diese kurze Entstehungszeit bemerkenswert.[4]
Besonderheit 4 – Bandproduktion plus hochkarätiger Mix: Wet Wet Wet selbst werden als Produzenten und Arrangeure genannt; Graeme Duffin als Co-Produzent, Fiachra Trench als Streicherarrangeur und Dirigent und Bob Clearmountain als Mixing Engineer. Die Aufnahme verbindet damit Bandkontrolle über das Arrangement mit spezialisierten externen Rollen für Streicher und Endmix.[5][6]
Besonderheit 5 – außergewöhnliche Chartdauer und bewusstes Auslaufenlassen: Die Single blieb 15 Wochen in Folge auf Platz 1 der britischen Charts. Clark bestätigte später, dass die Band nach der 15. Woche keine weiteren Exemplare pressen lassen wollte; vorhandene Bestände liefen noch aus.[1][3]
Besonderheit 6 – Filmsong und späterer Albumtitel zugleich: Die Aufnahme wurde für den Filmkontext bekannt, erschien aber auch auf dem 1995 veröffentlichten Wet-Wet-Wet-Album Picture This. Dadurch wurde ein Auftrags-Cover zugleich zu einem zentralen Baustein der eigenen Banddiskografie.[6]
Stil und Genre
Die Aufnahme lässt sich als Pop-Rock, Softrock und Popballade mit deutlicher Soul-Nähe beschreiben. Veröffentlichungsmetadaten führen sie unter anderem als Pop beziehungsweise Soft Rock; eine offiziell lizenzierte Notenausgabe nennt Pop Rock und Soundtrack als Stilkontext.[7]
Typisch für die Wet-Wet-Wet-Fassung ist die Kombination aus leicht erfassbarer Harmonik, ruhigem mittleren Tempo, warmem Leadgesang, klarer Pop-Rhythmusgruppe, Gitarren und einem ausgebauten Streicherklang. Das Ergebnis klingt deutlich nach einer 1990er-Jahre-Radio- und Filmsoundtrack-Produktion: breit, glatt gemischt und auf einen großen Refrain hin ausgerichtet.
Melodie und Harmonik
Eine lizenzierte Piano/Vocal/Guitar-Ausgabe nennt B-Dur beziehungsweise B♭-Dur als ursprünglich publizierte Tonart, 4/4-Takt und ungefähr 84 Viertelschläge pro Minute.[7] Für die Analyse ist wichtig: Notenausgaben können gegenüber einem konkreten Master leicht unterschiedlich notiert oder transponiert sein. Deshalb wird hier zwischen publizierter Notenangabe und Höranalyse unterschieden.
Die Strophenwirkung beruht stark auf einer kreisenden, diatonischen Akkordlogik. Ein häufig verwendetes Analysemodell für die Wet-Wet-Wet-Fassung ist die Folge B♭ – Cm – E♭ – F, funktional I – ii – IV – V.[8] Die Bewegung vermeidet starke harmonische Überraschungen und erzeugt stattdessen einen kontinuierlichen Vorwärtsfluss. Im Refrain verschiebt sich der Schwerpunkt stärker auf die Subdominante E♭ und die Mollparallele Cm, bevor die Harmonik wieder zur Tonika beziehungsweise Dominante führt.
Wichtig: Das folgende Score-Beispiel ist selbst erstellt. Es zeigt nur ein schematisches vieraktiges Harmoniemodell zur Funktionsanalyse und enthält nicht die geschützte Originalmelodie.

Die Melodie wirkt überwiegend gesanglich und schrittweise. Größere Sprünge werden sparsam eingesetzt; dadurch bleibt die Vokallinie leicht mitsingbar. Die publizierte Notenausgabe gibt für die betreffende Voice/Piano/Guitar-Fassung einen Umfang von ungefähr B♭3 bis C5 an.[7]
Auch das folgende kurze Motiv ist kein Zitat, sondern ein neu komponiertes Beispiel für einen leicht ansteigenden und wieder abfallenden Pop-Melodiebogen:

Rhythmus und Groove
Bei ungefähr 84 BPM wirkt das Stück weder wie eine sehr langsame Ballade noch wie ein schneller Popsong. Der 4/4-Takt trägt einen stabilen Backbeat; Schlagzeug und Bass halten die Form zusammen, während Gitarren, Keyboards und Streicher darüber längere Flächen und rhythmische Akzente setzen. Für das Hören ist besonders interessant, wie wenig der Groove die Aufmerksamkeit auf sich zieht: Er soll die Gesangslinie tragen, nicht mit ihr konkurrieren.
Ein selbst erstelltes, stark vereinfachtes Rhythmusmodell kann die Zählzeiten sichtbar machen. Die gleichmäßigen Viertel stehen hier nur für das Grundraster des 4/4-Takts, nicht für das Original-Schlagzeugpattern.

Gesang
Marti Pellow singt mit einem warmen, runden Pop-Soul-Timbre. Hörbar sind sanfte Tonansätze, leichte Schleifer zwischen Tönen und eine kontrollierte Steigerung in Richtung Refrain. Die Artikulation bleibt klar genug für einen Filmsong, wirkt aber nicht nüchtern: Kleine Verzögerungen, Vokalfärbungen und dynamische Akzente vermitteln emotionale Nähe.
Die Gesangslinie wird nicht als virtuoses Schaustück inszeniert. Ihre Wirkung entsteht eher durch Wiedererkennbarkeit und eine Mischung aus Intimität und wachsender Intensität. Genau diese Einfachheit nennt Graeme Clark rückblickend als einen wichtigen Grund für die Zugänglichkeit der Aufnahme.[3]
Instrumentierung
Die veröffentlichten Credits nennen Marti Pellow am Gesang, Graeme Clark am Bass, Tommy Cunningham an Schlagzeug und Percussion, Neil Mitchell an Keyboards beziehungsweise Piano, Graeme Duffin an den Gitarren sowie Ian Morrow für Programming. Fiachra Trench wird als Streicherarrangeur und Dirigent geführt.[6][5]

Ein frei lizenziertes Schema der klassischen Streichquartett-Aufstellung. Es zeigt nicht die konkrete Wet-Wet-Wet-Session, hilft aber beim Verständnis von Streicherfarben im Pop-Arrangement. CC BY-SA 4.0.
Das Streicherarrangement ist für die Klangidentität besonders wichtig. Es verdichtet lange Töne und Übergänge, ohne die Bandinstrumente vollständig zu überdecken. So entsteht eine Brücke zwischen 1960er-Jahre-Popballade und der polierten Adult-Contemporary-Ästhetik der 1990er.
Arrangement
Das Arrangement arbeitet mit Schichtung. Die Einleitung setzt einen anderen Akzent als die Troggs-Fassung und etabliert sofort die 1994er Klangwelt. In den Strophen bleibt genügend Raum für die Stimme. Richtung Refrain nimmt die Dichte zu: Streicher, Gitarren und Rhythmusgruppe tragen gemeinsam die emotionale Steigerung.
Auffällig ist außerdem das lange Schlussfeld. Statt nach dem letzten Refrain sofort zu enden, wird die zentrale Aussage wiederholt und durch vokale Variationen ausgeweitet. Dadurch entsteht ein sendefreundliches, aber zugleich emotional ausklingendes Outro.
Produktion
Wet Wet Wet werden als Produzenten genannt, Graeme Duffin als Co-Produzent und Bob Clearmountain als Mixer.[6][5] Das ist für die Klangwahrnehmung bedeutsam: Produktion entscheidet über Aufnahmeentscheidungen und Arrangementbalance; der Mix ordnet anschließend Lautstärken, Panorama, Räumlichkeit und Klangfarben.

Beispiel eines analogen Mischpults in einem Tonstudio. Das Bild zeigt nicht das für Love Is All Around verwendete Pult, sondern veranschaulicht die Funktion eines Mix-Arbeitsplatzes. Public Domain.
Beim Hören fällt ein sehr aufgeräumter Mix auf. Die Leadstimme sitzt deutlich vorne, die Rhythmusgruppe bleibt stabil in der Mitte, Gitarren und Streicher verbreitern das Klangbild. Der Mix vermeidet extreme Effekte; er unterstützt eine weiche, universell radiotaugliche Gesamtwirkung.
Songform
Die Form lässt sich für den Unterricht vereinfacht als Intro – Strophe – Refrain – Strophe – Refrain – erweitertes Schlussfeld/Outro beschreiben. Einzelne Wiederholungen und Übergänge können je nach betrachteter Veröffentlichung unterschiedlich wahrgenommen werden; entscheidend ist das Prinzip: Die Strophen erzählen beziehungsweise entfalten die Liebeserklärung, der Refrain bündelt sie, und das Outro verlängert die zentrale Botschaft.
Diese Form ist funktional für einen Filmsoundtrack: Sie ist schnell verständlich, besitzt klar wiedererkennbare Abschnitte und liefert einen Refrain, der auch beim einmaligen Hören im Gedächtnis bleiben kann.
Textthemen, Bildsprache und sinngemäße Übersetzung
Aus urheberrechtlichen Gründen wird der Songtext nicht vollständig wiedergegeben. Ein kurzes Zitat genügt für die Analyse: „Love is all around me“. Dieses Bild stellt Liebe als etwas dar, das nicht nur zwischen zwei Personen existiert, sondern die gesamte Wahrnehmung der erzählenden Stimme umgibt.
Sinngemäß beschreibt der Text eine Person, die Liebe körperlich und in ihrer Umwelt wahrnimmt, die eine dauerhafte Bindung verspricht und von der anderen Person ein sichtbares Zeichen derselben Gefühle erwartet. Die Bildsprache verbindet Körperwahrnehmung, Natur- beziehungsweise Umgebungsbilder und Beständigkeit. Liebe erscheint als allgegenwärtige Kraft, nicht als konfliktreiche Beziehungserzählung.
Für die Inhaltserschließung ist interessant, dass der Text nur wenige konkrete Situationen schildert. Gerade diese Offenheit macht ihn leicht übertragbar: Hörende können eigene Erfahrungen in die allgemein gehaltenen Bilder einsetzen.
Vergleich: The Troggs 1967 und Wet Wet Wet 1994

The Troggs im Jahr 1967. Das Commons-Bild ist mit CC0 freigegeben.
The Troggs – Love Is All Around, remasterter offizieller Topic-Upload. Nutze ihn für den Hörvergleich.
Wet Wet Wet – offizieller UMG-Audio-Upload. Nutze möglichst gleiche Lautstärke beim Vergleich.
| Merkmal | The Troggs 1967 | Wet Wet Wet 1994 |
|---|---|---|
| Zeitkontext | Britischer Pop/Rock der späten 1960er | 1990er-Pop und internationaler Filmsoundtrack |
| Intro | Kompakter 1960er-Jahre-Einstieg | Laut Graeme Clark bewusst neu arrangiertes Intro |
| Klangbild | Schlanker, unmittelbarer, mit Gitarren und Streichern | Breiter, glatter und stärker geschichtet |
| Rhythmus | Ruhig und eher leichtgewichtig | Stabiler Pop-Backbeat mit stärkerem Studiofundament |
| Streicher | Schon im Original wichtig | Neu arrangiert; Fiachra Trench als Streicherarrangeur und Dirigent |
| Gesang | Reg Presley: direkter 1960er-Pop-Vortrag | Marti Pellow: weicher, soul-inspirierter und stärker dynamisch modelliert |
| Produktion | 1960er-Singleästhetik | Bandproduktion, Co-Produktion Graeme Duffin, Mix Bob Clearmountain |
Der Vergleich zeigt: Eine Coverversion muss die Komposition nicht radikal verändern, um eigenständig zu wirken. Schon Intro, Sounddesign, Gesangsstil, Instrumentbalance und Produktionsästhetik können die Bedeutung und Zielgruppe einer Aufnahme verschieben.
Rezeption und Bedeutung im Werk von Wet Wet Wet
Die britische Official Charts Company dokumentiert 15 Wochen auf Platz 1, 20 Wochen in den Top 10 und insgesamt 43 Wochen in den Top 100 für den ursprünglichen Chartlauf.[1] In der Jahresbilanz 1994 war Love Is All Around die meistverkaufte Single des Vereinigten Königreichs; Official Charts nennt 1,28 Millionen Verkäufe im Jahr 1994.[9]
Für Wet Wet Wet war die Aufnahme der dritte britische Nummer-eins-Hit und ihr mit Abstand prägendster internationaler Erfolg dieser Phase.[10] Die enorme Präsenz erzeugte zugleich Gegenreaktionen. Gerade deshalb ist die Entscheidung der Band, weitere Pressungen zu stoppen, kulturgeschichtlich interessant: Sie zeigt, dass Charterfolg, Medienpräsenz und Publikumsübersättigung miteinander zusammenhängen können.[3]
Im Werk der Band markiert die Aufnahme einen Schnittpunkt zwischen ihrer Soul- und Poptradition, Filmverwertung und Mainstream-Erfolg. Sie steht zugleich für ein allgemeines Phänomen der Popgeschichte: Ein älterer Song kann durch eine neue Aufnahme, einen neuen Filmkontext und eine neue Produktionsästhetik für eine andere Generation zum Referenzpunkt werden.
Rechtssichere Mediennutzung im Unterricht
Die in diesem aiMOOC eingebundenen Wikimedia-Commons-Dateien sind frei lizenziert oder als CC0/Public Domain gekennzeichnet; die jeweilige Lizenz muss bei Weiterverwendung beachtet werden. Die YouTube-Videos werden nicht kopiert, sondern über die Video-Erweiterung eingebettet und stammen aus offiziellen beziehungsweise durch Rechteinhaber belieferten Kanälen. Die Tonaufnahmen und Musikvideos selbst bleiben urheberrechtlich geschützt.
Die Lyrics werden nicht vollständig abgedruckt. Ebenso wird keine vollständige Melodie oder Partitur notiert. Die Score-Beispiele sind kurze, neu erstellte Modelle für Tonart, Harmonik, Melodiekontur und Metrum.
Quellen und Nachprüfbarkeit
- Wikipedia: Love Is All Around: Überblick zu Original- und Coverversionen, Veröffentlichungen und Credits.
- Official Charts Company: Chartlauf der Wet-Wet-Wet-Single im Vereinigten Königreich.
- Official Charts Company: Jahresverkaufsbilanz 1994.
- Ticketmaster UK, Interview mit Graeme Clark, 2024: Auswahl des Songs, neues Intro, Entstehungsprozess und Pressstopp.
- Smooth Radio, Interview mit Marti Pellow, 2023: Aussage zur eintägigen Aufnahme.
- MusicBrainz: Veröffentlichungs- und Arrangementcredits.
- Universal Music Group / YouTube: offizieller Audio-Upload mit Produktions- und Besetzungscredits.
- Musicnotes: lizenzierte Notenausgabe mit publizierter Tonart, Tempoangabe und Taktart.
- Trembol: ergänzende Akkordanalyse der Wet-Wet-Wet-Fassung.
- Wikimedia Commons: Marti-Pellow-Foto, CC BY-SA 4.0.
- Wikimedia Commons: Troggs-Foto, CC0.
- Wikimedia Commons: Clydebank-Foto, CC BY-SA 4.0.
- Wikimedia Commons: Streichquartett-Schema, CC BY-SA 4.0.
- Wikimedia Commons: Studiomischpult, Public Domain.
- ↑ 1,0 1,1 1,2 Official Charts Company: Love Is All Around – Wet Wet Wet, abgerufen 2026.
- ↑ New Musical Express, 4. November 1967, zeitgenössische Berichterstattung zu den Troggs.
- ↑ 3,0 3,1 3,2 3,3 3,4 3,5 Ticketmaster UK: Wet Wet Wet’s Graeme Clark on the story behind Love Is All Around, 25. April 2024.
- ↑ 4,0 4,1 Smooth Radio: Marti Pellow interview, 14. Dezember 2023.
- ↑ 5,0 5,1 5,2 5,3 MusicBrainz: Release Love Is All Around – Wet Wet Wet, Credits der Veröffentlichung.
- ↑ 6,0 6,1 6,2 6,3 6,4 Universal Music Group / YouTube: Love Is All Around – From Four Weddings And A Funeral, offizieller Audio-Upload mit Produktionscredits.
- ↑ 7,0 7,1 7,2 Musicnotes: Love Is All Around – Piano/Vocal/Guitar, offiziell lizenzierte Notenausgabe.
- ↑ Trembol: Love Is All Around – technical note, als ergänzende Akkordanalyse; Tonart und Tempo wurden mit der lizenzierten Musicnotes-Ausgabe gegengeprüft.
- ↑ Official Charts Company: Official Top 40 best-selling songs of 1994.
- ↑ Official Charts Company: The Official best-selling love songs of all time.
Interaktive Aufgaben
Quiz: Teste Dein Wissen
Wer schrieb Love Is All Around? (Reg Presley) (!Marti Pellow) (!Bob Clearmountain) (!Fiachra Trench)
Für welchen Film wurde die Wet-Wet-Wet-Fassung 1994 aufgenommen? (Four Weddings and a Funeral) (!Notting Hill) (!Love Actually) (!Bridget Jones's Diary)
Welche Band veröffentlichte das Original 1967? (The Troggs) (!The Kinks) (!The Hollies) (!The Animals)
Welche Tonart nennt die lizenzierte Piano-Vocal-Guitar-Ausgabe als ursprünglich publizierte Tonart? (B-Dur beziehungsweise B flat major) (!C-Dur) (!E-Dur) (!fis-Moll)
Welches Tempo nennt die lizenzierte Notenausgabe ungefähr? (84 Schläge pro Minute) (!52 Schläge pro Minute) (!118 Schläge pro Minute) (!160 Schläge pro Minute)
Wie lange stand die Single in Folge auf Platz 1 der britischen Charts? (15 Wochen) (!4 Wochen) (!8 Wochen) (!24 Wochen)
Welche Rolle hatte Bob Clearmountain bei der Aufnahme? (Mixing Engineer) (!Songwriter) (!Leadgitarrist) (!Filmregisseur)
Wofür wird Fiachra Trench in den Credits genannt? (Streicherarrangement und Dirigat) (!Leadgesang) (!Schlagzeug) (!Songtext)
Wo wurde die Aufnahme laut Veröffentlichungscredits aufgenommen? (Im Brill Building in Glasgow) (!In den Abbey Road Studios in London) (!In den Sun Studios in Memphis) (!In den Hansa Studios in Berlin)
Was unterscheidet laut Graeme Clark die Wet-Wet-Wet-Fassung schon am Anfang vom Troggs-Original? (Ein neu arrangiertes Intro) (!Ein gesprochenes Gedicht) (!Ein langes Schlagzeugsolo) (!Ein A-cappella-Chor)
Memory
| Reg Presley | Songwriter |
| Marti Pellow | Leadgesang |
| Bob Clearmountain | Mix |
| Fiachra Trench | Streicherarrangement |
| Four Weddings and a Funeral | Filmkontext |
| The Troggs | Originalinterpret |
Drag and Drop
| Ordne die richtigen Begriffe zu. | Thema |
|---|---|
| Strophe | entfaltet die Liebeserklärung in erzählender Form |
| Refrain | bündelt die zentrale Aussage |
| Streicher | erweitern die Klangfläche |
| Mix | balanciert Stimme und Instrumente im fertigen Klangbild |
| Coverversion | interpretiert eine bereits vorhandene Komposition neu |
Kreuzworträtsel
| Presley | Wie lautet der Nachname des Songwriters Reg? |
| Glasgow | In welcher Stadt wurde die Wet-Wet-Wet-Aufnahme laut Credits aufgenommen? |
| Clearmountain | Wer mischte die Aufnahme mit Nachnamen? |
| Trench | Wie lautet der Nachname des Streicherarrangeurs? |
| Troggs | Welche Band nahm das Original auf? |
| Soundtrack | In welchem musikalischen Nutzungskontext stand die Aufnahme zum Film? |
LearningApps
Lückentext
Offene Aufgaben
Leicht
- Hörprotokoll: Höre die offizielle Wet-Wet-Wet-Aufnahme und notiere für Intro, Strophe, Refrain und Outro jeweils zwei Klangmerkmale.
- Instrumentenkunde: Erstelle eine beschriftete Grafik, in der Du Stimme, Gitarre, Bass, Schlagzeug, Keyboard und Streicher ihrer Funktion im Arrangement zuordnest.
- Textanalyse: Formuliere die zentrale Aussage des Liedes auf Deutsch in fünf eigenen Sätzen, ohne Lyrics zu zitieren.
- Coverversion: Vergleiche die ersten 30 Sekunden der Troggs- und der Wet-Wet-Wet-Fassung und beschreibe mindestens drei hörbare Unterschiede.
Standard
- Harmonieanalyse: Spiele ein selbst gewähltes I-ii-IV-V-Modell in einer Durtonart und erkläre, warum diese Akkordfolge fließend wirken kann.
- Arrangement: Entwirf für eine Strophe und einen Refrain einen eigenen Instrumentationsplan mit Dynamikangaben.
- Musikproduktion: Erstelle eine Skizze eines Mischpults und erkläre, welche Entscheidungen ein Mixing Engineer bei Stimme, Bass, Schlagzeug und Streichern treffen muss.
- Filmmusik: Suche eine romantische Filmszene ohne diesen Song und begründe, ob die Wet-Wet-Wet-Aufnahme dort dramaturgisch funktionieren würde.
Schwer
- Produktionsvergleich: Analysiere mit Kopfhörern die räumliche Staffelung beider Fassungen und formuliere Hypothesen zu Panorama, Hall und Dynamik.
- Mediengeschichte: Untersuche, wie der Erfolg von Four Weddings and a Funeral und der Charterfolg der Single sich gegenseitig verstärkt haben könnten. Trenne belegte Fakten von begründeten Vermutungen.
- Rezeption: Recherchiere drei zeitgenössische oder rückblickende Kritiken und vergleiche ihre Argumente zur starken Medienpräsenz des Songs.
- Eigene Coverversion: Produziere eine kurze, eigene Cover-Idee mit neuem Groove und eigener Begleitung. Verwende keine kopierte Originalaufnahme und dokumentiere Deine musikalischen Entscheidungen.


Lernkontrolle
- Arrangement und Wirkung: Erkläre anhand von mindestens drei Klangparametern, wie ein neues Arrangement eine bekannte Komposition in einen anderen Zeitstil überführen kann.
- Film und Popmusik: Analysiere, warum die Verbindung eines Songs mit einem erfolgreichen Film seine Rezeption verändern kann, ohne zu behaupten, der Film allein habe den Charterfolg verursacht.
- Produktion und Interpretation: Unterscheide die künstlerischen Aufgaben von Arrangement, Produktion und Mix und wende sie auf die Wet-Wet-Wet-Aufnahme an.
- Original und Cover: Entwickle Kriterien für einen fairen Vergleich zweier Aufnahmen derselben Komposition und wende mindestens vier Kriterien auf Troggs und Wet Wet Wet an.
- Harmonik und Zugänglichkeit: Erkläre, wie diatonische Harmonik, mittleres Tempo und wiederkehrende Formteile gemeinsam zur Eingängigkeit beitragen können.
- Urheberrecht und Analyse: Entwirf eine rechtssichere Unterrichtsseite zu einem geschützten Popsong und begründe, welche Inhalte Du zitierst, paraphrasierst, verlinkst oder selbst erstellst.
Lernnachweis
Für einen Lernnachweis solltest Du zeigen, dass Du die Wet-Wet-Wet-Aufnahme hörend, historisch und analytisch einordnen kannst. Wichtig sind die belegte Entstehung im Filmkontext, mindestens drei aufnahmespezifische Besonderheiten, ein begründeter Vergleich mit der Troggs-Fassung, die Beschreibung von Tonart, Takt, Tempo, Harmonik und Form, die Funktion von Gesang, Rhythmusgruppe, Gitarren, Keyboards und Streichern sowie die Rollen von Produktion und Mix. Ebenso wichtig ist eine eigenständige Deutung der Textthemen ohne vollständige Lyrics und ein korrekter, quellenkritischer Umgang mit Medien und Urheberrecht.
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