Shallow - Lady Gaga & Bradley Cooper

Shallow – Lady Gaga & Bradley Cooper

Shallow ist ein Duett von Lady Gaga und Bradley Cooper aus dem Film A Star Is Born. Der Song wurde am 27. September 2018 als Single veröffentlicht und von Lady Gaga, Mark Ronson, Anthony Rossomando und Andrew Wyatt geschrieben. Produziert wurde die Aufnahme von Lady Gaga und Benjamin Rice.^[1]

Im Zentrum dieses aiMOOCs stehen nicht vollständige Songtexte oder eine vollständige Partitur, sondern die musikalische und dramaturgische Analyse: Wie funktioniert der Duettaufbau? Wie verändert sich die Wirkung vom intimen Beginn zum kraftvollen Refrain? Welche Rolle spielt die akustische Gitarre? Wie unterscheiden sich die Stimmen von Bradley Cooper und Lady Gaga? Und warum ist die Szene im Film ein entscheidender Wendepunkt?

Lernziele

Nach diesem aiMOOC kannst Du den Song als Duett, Powerballade, Filmmusik und dramaturgisches Element analysieren. Du kannst musikalische Parameter wie Dynamik, Instrumentation, Harmonik, Metrum, Klangfarbe und Form beschreiben und ihre Wirkung begründen. Außerdem kannst Du erklären, wie Musik und Filmhandlung miteinander verbunden sind und wie sich musikalische Steigerung als erzählerisches Mittel einsetzen lässt.

Entstehung und Veröffentlichung

Shallow entstand für den Film A Star Is Born. Lady Gaga schrieb den Song gemeinsam mit Mark Ronson, Anthony Rossomando und Andrew Wyatt. Die veröffentlichte Aufnahme wird von Lady Gaga und Benjamin Rice als Produzenten verantwortet.^[2]

Der Song erschien noch vor dem Soundtrackalbum und wurde zu einem zentralen musikalischen Motiv des Films. In der Handlung begegnen sich mit Jackson Maine und Ally zwei Figuren, deren persönliche und musikalische Entwicklung eng miteinander verbunden wird.

Das Bild zeigt Lady Gaga und Bradley Cooper bei einer Premiere von A Star Is Born und ist auf Wikimedia Commons unter einer freien Creative-Commons-Lizenz verfügbar.

Auszeichnungen und Rezeption

Bei der 91. Oscarverleihung 2019 erhielt Shallow den Oscar für den besten Originalsong. Bei den 61. Grammy Awards gewann das Stück unter anderem in den Kategorien Best Pop Duo/Group Performance und Best Song Written for Visual Media.^[3]^[4]

Das Video stammt vom verifizierten offiziellen YouTube-Kanal der Academy und dokumentiert die Oscar-Auszeichnung.

Der Song im Film A Star Is Born

Handlungskontext

Bradley Cooper spielt den erfahrenen Musiker Jackson Maine, Lady Gaga die Sängerin Ally. Jackson entdeckt Ally, erkennt ihr künstlerisches Potenzial und bringt sie auf eine große Bühne. Die Aufführung von Shallow ist deshalb nicht einfach nur ein musikalischer Einschub, sondern Teil der Handlung.

Der offizielle Trailer beschreibt Ally als talentierte Sängerin, die ihren Traum beinahe aufgegeben hat, bis Jackson sie ins Rampenlicht bringt.^[5]

Dramaturgische Funktion

Die zentrale Aufführungsszene markiert einen Wendepunkt: Ally verlässt die Rolle der noch weitgehend unbekannten Sängerin und tritt öffentlich als eigenständige Stimme hervor. Jackson eröffnet ihr den Bühnenraum, aber der musikalische Verlauf zeigt zugleich, dass Ally nicht bloß Begleitung bleibt.

Die Szene funktioniert dramaturgisch auf mehreren Ebenen:

Figurenentwicklung: Ally überwindet Unsicherheit und tritt sichtbar vor ein großes Publikum.
Beziehungsentwicklung: Das Duett macht die wachsende Nähe zwischen Ally und Jackson hörbar.
Musikalische Dramaturgie: Die Steigerung von einer zurückgenommenen Strophe zum großen Refrain spiegelt den Schritt vom Privaten ins Öffentliche.
Filmisches Erzählen: Die Musik transportiert Gefühle und Konflikte, ohne dass diese vollständig ausgesprochen werden müssen.
Karriere-Motiv: Die Bühne wird zum Symbol für Allys Eintritt in eine größere Öffentlichkeit.

Die zentrale Szene wurde vor einem Livepublikum im Greek Theatre in Los Angeles gedreht.^[6]

Musikalische Analyse

Grundcharakter

Shallow wird häufig als langsam aufgebaute Powerballade beschrieben, die Elemente aus Rock, Folk-Pop und Country verbindet. Das Stück steht überwiegend im 4/4-Takt; Analysen geben etwa 96 Schläge pro Minute an. Harmonisch wird häufig G-Dur als Bezugszentrum genannt, wobei Mollfärbungen und Bassführungen eine wichtige Rolle spielen.^[7]^[8]

Wichtiger als einzelne Akkordbezeichnungen ist für die Höranalyse die Wirkung der harmonischen Bewegung: Die Begleitung klingt zu Beginn offen, ruhig und fragend. Im weiteren Verlauf werden Klangdichte, Lautstärke und rhythmische Energie gesteigert.

Gitarrenbegleitung

Die akustische Gitarre bildet zu Beginn das klangliche Fundament. Statt sofort mit dichtem Schlagmuster und voller Band einzusetzen, entsteht zunächst eine sparsame Textur. Einzelne Akkordtöne werden gebrochen beziehungsweise nacheinander hörbar gemacht. Dadurch bleibt viel Raum für die Stimme.

Typische Wirkungen dieser Begleitweise sind:

Transparenz: Die Stimme bleibt im Vordergrund.
Intimität: Der Klang erinnert eher an eine persönliche, unmittelbare Performance als an eine vollständig verdichtete Popproduktion.
Spannungsaufbau: Weil die Begleitung zunächst zurückhaltend bleibt, kann der spätere Einsatz weiterer Instrumente stärker wirken.
Kontinuität: Die Gitarre verbindet die verschiedenen Formteile und gibt dem Song trotz wachsender Dynamik einen akustischen Kern.

Duettaufbau

Der Song ist als dialogisches Duett angelegt. Bradley Cooper eröffnet die erste Strophe mit einer eher rauen, zurückgenommenen Stimme. Lady Gaga übernimmt später die Antwortperspektive. Dadurch entsteht kein bloßes Nebeneinander zweier Sänger, sondern ein musikalisches Gespräch.

Die Stimmen übernehmen unterschiedliche dramaturgische Funktionen:

Bradley Cooper: eher sprechnah, tief, rau und zurückgenommen; dadurch entsteht ein Eindruck von Nähe und Verletzlichkeit.
Lady Gaga: zunächst kontrolliert und vergleichsweise ruhig, später deutlich größer im Tonumfang, kräftiger und klanglich offener.
Gemeinsame Passagen: Die Stimmen verbinden sich zunehmend und lassen das anfängliche Gegenüber musikalisch zu einer gemeinsamen Aussage werden.

Vom intimen Vers zum kraftvollen Refrain

Ein wesentliches Merkmal von Shallow ist die dynamische Steigerung. Der Song startet nicht mit maximaler Lautstärke, sondern baut Spannung schrittweise auf.

In den Strophen dominieren:

eine dünnere Instrumentation,
eine eher sprechnahe Gesangsweise,
längere klangliche Freiräume,
eine vergleichsweise geringe dynamische Dichte.

Im Refrain verändert sich die Wirkung deutlich:

die Stimme wird größer und exponierter,
die Begleitung verdichtet sich,
Schlagzeug, Bass und weitere Klangfarben verstärken die Energie,
längere beziehungsweise stärker gehaltene Töne erzeugen Weite,
die Wiederholung des zentralen musikalischen Gedankens steigert die emotionale Wirkung.

Die Dramaturgie folgt damit dem Prinzip Zurückhaltung – Öffnung – Steigerung – Kulmination.

Vokale Kontraste

Ein besonders markantes Gestaltungsmittel ist der Unterschied zwischen Coopers und Gagas Stimmen. Cooper arbeitet stärker mit rauer Klangfarbe, geringerem vokalem Druck und einer an Sprache erinnernden Linienführung. Gagas Stimme entwickelt sich dagegen zunehmend in Richtung eines kraftvollen Belts.

Dieser Gegensatz erzeugt musikalische Spannung. Er lässt die beiden Figuren zunächst verschieden erscheinen, bevor sie sich im gemeinsamen musikalischen Verlauf annähern.

Die vokale Entwicklung ist damit nicht nur eine Frage von Gesangstechnik, sondern ein Element des Storytelling.

Instrumentale Verdichtung

Im Verlauf des Songs wird die akustische Grundtextur erweitert. Neben der Gitarre treten unter anderem Bass, Schlagzeug, Keyboard beziehungsweise Klavier und weitere Gitarrenfarben hinzu. Die Aufnahme enthält zudem Publikumsgeräusche, wodurch die Live-Situation der Filmszene akustisch präsent bleibt.^[9]

Die Steigerung entsteht also nicht nur durch lauteres Singen. Mehrere musikalische Parameter verändern sich gleichzeitig:

Inhaltserschließung

Das Bild von Oberfläche und Tiefe

Der Titel Shallow bedeutet wörtlich etwa flach oder seicht. Im Song wird die Vorstellung von flachem Wasser und Tiefe metaphorisch verwendet. Es geht um die Frage, ob man in einem sicheren, oberflächlichen Zustand bleibt oder das Risiko eingeht, sich emotional zu öffnen.

Ein sehr kurzes Originalzitat lautet: “I'm off the deep end”. Dieses kurze Fragment genügt, um das zentrale Bild zu erkennen: Der Schritt in die Tiefe steht für Risiko, Veränderung und Verletzlichkeit.

Eine sinngemäße deutsche Inhaltswiedergabe könnte lauten: Die Figuren fragen einander, ob ihnen ihr bisheriges Leben genügt. Sie sehnen sich nach etwas Echtem und wagen den Schritt weg von der sicheren Oberfläche hin zu größerer emotionaler Tiefe.

Dies ist bewusst keine vollständige Übersetzung des geschützten Liedtextes, sondern eine Inhaltserschließung.

Leitfragen für die Interpretation

Oberfläche und Tiefe: Welche Bedeutungen kann das Wasserbild im Zusammenhang mit den Figuren haben?
Risiko: Welche Risiken gehen Ally und Jackson ein?
Selbstbild: Wie verändert sich Allys Rolle im Verlauf der Bühnenszene?
Beziehung: Wie vermittelt die Musik Nähe, ohne dass die Figuren alles direkt aussprechen?
Erfolg und Verletzlichkeit: Warum können Karriereaufstieg und persönliche Unsicherheit gleichzeitig auftreten?

Hör- und Medienanalyse

Offizielles Musikvideo

Das offizielle Musikvideo auf Lady Gagas verifiziertem YouTube-Kanal verbindet die Bühnenperformance mit Filmbildern. Es eignet sich besonders für eine kombinierte Musik- und Filmanalyse.

Hörauftrag: Achte auf den Zeitpunkt, an dem Lady Gaga stimmlich und körperlich stärker in den Vordergrund tritt. Beschreibe, welche musikalischen Veränderungen parallel dazu stattfinden.

Frei lizenzierter Interviewausschnitt

Auf Wikimedia Commons steht ein kurzer Audioausschnitt eines Interviews mit Bradley Cooper über Shallow und A Star Is Born unter einer Creative-Commons-Lizenz zur Verfügung.

Hörauftrag: Notiere, welche Aspekte Cooper über die Arbeit am Film beziehungsweise an der Musik hervorhebt. Unterscheide zwischen Aussagen über Produktion, Schauspiel und Musik.

MediaWiki Extension:Score – selbst erstellte Analysebeispiele

Die folgenden Notenbeispiele sind keine Transkriptionen aus Shallow. Sie wurden eigens für diesen aiMOOC komponiert und zeigen nur allgemeine musikalische Prinzipien, die Du anschließend mit dem Original vergleichen kannst.

Beispiel 1: Intime, lückenhafte Begleitung

Dieses selbst erstellte Beispiel zeigt eine ruhige 4/4-Struktur mit Pausen. Die Freiräume können eine intime Wirkung erzeugen.

$\relative c' { \key g \major \time 4/4 \tempo 4=72 e4\p r4 g4 r4 | fis4 r4 d4 r4 | e2 r2 | d1 | }$

Hörfrage: Warum wirkt eine Begleitung mit Pausen häufig persönlicher und weniger massiv als durchgehendes Spiel?

Beispiel 2: Musikalische Steigerung

Dieses selbst erstellte Beispiel verwendet eine aufwärts gerichtete Linie und steigende Dynamik. Es illustriert das Prinzip einer sich öffnenden Phrase, ohne die Melodie von Shallow nachzubilden.

$\relative c' { \key g \major \time 4/4 \tempo 4=96 d4\mp g a b | d2\mf b4 a | g4 a b d | g1\f | }$

Hörfrage: Welche Wirkung hat der Wechsel in ein höheres Register zusammen mit zunehmender Lautstärke?

Beispiel 3: Zwei unterschiedliche Stimmen

Auch dieses Beispiel ist neu komponiert. Zwei Systeme zeigen, wie unterschiedliche Register zunächst getrennt erscheinen und sich dann rhythmisch annähern können.

$<< \new Staff \relative c' { \key g \major \time 4/4 g4\p a b2 | d4\mf c b a | g1 | } \new Staff \relative c { \key g \major \time 4/4 e2\p r2 | g4\mf a b2 | g1 | } >>$

Übertrage das Prinzip auf das Original: Wo wirken die Stimmen wie zwei Perspektiven, und wo entsteht der Eindruck einer gemeinsamen musikalischen Aussage?

Besonderheiten

Shallow verbindet mehrere Ebenen besonders eng:

Songform und Filmhandlung: Die musikalische Steigerung entspricht Allys Schritt auf die große Bühne.
Duett und Dialog: Die beiden Stimmen verkörpern zwei Figurenperspektiven.
Akustische Nähe und große Geste: Das Stück beginnt beinahe kammermusikalisch und entwickelt sich zur Powerballade.
Live-Eindruck: Publikumsgeräusche und Bühnensituation verbinden Song und Filmwelt.
Metaphorischer Text: Oberfläche und Tiefe strukturieren die inhaltliche Aussage.
Vokaler Kontrast: Coopers zurückgenommene, raue Stimme und Gagas kraftvollere Entwicklung erzeugen einen starken Spannungsbogen.

Medien und Urheberrecht

Dieser aiMOOC verwendet unterschiedliche Medientypen mit möglichst klarer Rechtebasis:

Wikimedia Commons: Die eingebundenen Bilder und der Audioausschnitt verfügen auf ihren jeweiligen Dateiseiten über freie Lizenzen oder Public-Domain-Status.
Offizielle YouTube-Videos: Sie werden nicht kopiert oder neu hochgeladen, sondern nur über den von YouTube vorgesehenen eingebetteten Player angezeigt.
Lyrics: Es wird nur ein sehr kurzes Zitat verwendet; der vollständige geschützte Liedtext wird nicht wiedergegeben.
Partitur: Es wird keine vollständige oder ausschnittsweise Transkription der Originalmelodie veröffentlicht. Die Score-Beispiele wurden eigens für diesen Kurs erstellt.
Analyse: Musikalische Merkmale werden beschreibend und didaktisch erläutert.

Die Lizenzbedingungen einzelner Commons-Dateien findest Du jeweils auf der zugehörigen Wikimedia-Commons-Dateiseite.

Interaktive Aufgaben

Quiz: Teste Dein Wissen

Diesen aiMOOC als Battle spielen

Welche Funktion hat der Duettaufbau in Shallow besonders deutlich? (Er lässt zwei Figurenperspektiven musikalisch miteinander in Dialog treten) (!Er ersetzt vollständig die Filmhandlung) (!Er macht Instrumentalbegleitung überflüssig) (!Er verhindert jede dynamische Steigerung)

Welches Instrument prägt den intimen Beginn besonders stark? (Akustische Gitarre) (!Tuba) (!Cembalo) (!Synthesizerbass als Soloinstrument)

Welche Entwicklung kennzeichnet den Song besonders? (Von zurückhaltender Intimität zu kraftvoller Verdichtung) (!Von maximaler Lautstärke zu völliger Stille) (!Von einem Marsch zu einer Fuge) (!Von reiner Elektronik zu einem Orchesterwalzer)

Wie lässt sich Bradley Coopers Gesang im Vergleich zu Lady Gagas späteren Passagen beschreiben? (Eher rau und sprechnah) (!Ausschließlich im Falsett) (!Durchgehend opernhaft) (!Ohne erkennbare Klangfarbe)

Welche dramaturgische Funktion hat die zentrale Bühnenszene im Film? (Sie markiert einen entscheidenden Schritt Allys in die Öffentlichkeit) (!Sie zeigt das Ende ihrer Musikkarriere) (!Sie ist nur ein unverbundener Abspann) (!Sie spielt vor Beginn der eigentlichen Handlung)

Was bedeutet der Titel Shallow im übertragenen Sinn besonders? (Er stellt Oberfläche und emotionale Tiefe gegenüber) (!Er beschreibt nur die Größe eines Konzertsaals) (!Er bezeichnet eine Gitarrentechnik) (!Er ist der Name einer Filmkamera)

Was trägt zur Steigerung im Refrain bei? (Zunehmende Klangdichte und vokale Intensität) (!Das vollständige Weglassen aller Instrumente) (!Ein Wechsel in reine Sprechstimme) (!Das Absenken aller Stimmen in die tiefste Lage)

Warum sind die Score-Beispiele in diesem aiMOOC unproblematischer als eine vollständige Songtranskription? (Sie sind neu komponierte Analysebeispiele und bilden nicht die Originalmelodie ab) (!Sie enthalten den vollständigen Liedtext) (!Sie kopieren die komplette Originalpartitur) (!Sie ersetzen das Originalwerk eins zu eins)

Welche musikalische Funktion hat die sparsame Gitarrenbegleitung am Anfang? (Sie schafft Raum für Stimme und Intimität) (!Sie verdeckt den Gesang vollständig) (!Sie erzeugt sofort maximale orchestrale Dichte) (!Sie macht den Takt unhörbar)

Welche Verbindung ist für die Analyse von Shallow besonders wichtig? (Musikalische Steigerung und Figurenentwicklung) (!Kostümdesign und Mathematik) (!Sportregeln und Bühnentechnik) (!Kartografie und Wetterkunde)

Memory

Duett	musikalischer Dialog zweier Stimmen
Akustikgitarre	intimes klangliches Fundament
Dynamik	Veränderung der Lautstärke und Intensität
Refrain	emotional verdichteter Formabschnitt
Metapher	Oberfläche und Tiefe als Bedeutungsbild
Ally	aufstrebende Sängerin im Film
Jackson	erfahrener Musiker und Bühnenpartner
Greek Theatre	Drehort der zentralen Live-Szene

Drag and Drop

Ordne die richtigen Begriffe zu.	Thema
Intime Strophe	sparsame Textur
Kraftvoller Refrain	dynamische Verdichtung
Akustikgitarre	harmonisches Fundament
Coopers Stimme	rau und sprechnah
Gagas Stimme	zunehmend kraftvoll und weit
Bühnenszene	Wendepunkt der Figurenentwicklung

Kreuzworträtsel

Duett	Wie nennt man ein Musikstück für zwei gemeinsam auftretende Gesangsstimmen?
Gitarre	Welches Instrument prägt die akustische Grundbegleitung?
Refrain	Welcher Formteil trägt die stärkste wiederkehrende emotionale Verdichtung?
Dynamik	Wie heißt die musikalische Gestaltung von Lautstärke und Intensität?
Filmmusik	Wie nennt man Musik, die dramaturgisch mit einem Film verbunden ist?
Metapher	Wie heißt ein sprachliches Bild, das über seine wörtliche Bedeutung hinausweist?

LearningApps

Lückentext

Shallow ist ein

von Lady Gaga und Bradley Cooper. Der Song gehört zum Film

. Zu Beginn prägt vor allem die

den Klang. Bradley Coopers Stimme wirkt häufig rau und

. Lady Gagas Gesang entwickelt sich im Verlauf zunehmend

. Die musikalische Wirkung wächst durch eine Verdichtung der

. Der zentrale Refrain bildet einen wichtigen emotionalen

. Das Bild von Oberfläche und Tiefe funktioniert als

. Die große Bühnenszene markiert einen Wendepunkt in Allys

. Die Score-Beispiele dieses aiMOOCs sind vollständig

.

Offene Aufgaben

Leicht

Hörprotokoll: Höre den Song und notiere drei Stellen, an denen sich die Klangdichte verändert.
Stimmenvergleich: Beschreibe Coopers und Gagas Stimmen mit jeweils fünf passenden Adjektiven und begründe Deine Auswahl.
Gitarrenklang: Erkläre in einem kurzen Text, warum eine akustische Gitarre besonders gut für einen intimen Liedanfang geeignet sein kann.
Metapher: Gestalte eine Zeichnung oder Fotocollage zum Gegensatz von Oberfläche und Tiefe, ohne geschützte Filmstills zu kopieren.

Standard

Formanalyse: Erstelle eine grafische Verlaufskurve für Lautstärke, Klangdichte und vokale Intensität des Songs.
Filmszenenanalyse: Untersuche im offiziellen Musikvideo, wie Kamera, Bühne und Musik gemeinsam Allys Schritt ins Rampenlicht zeigen.
Duettgestaltung: Komponiere ein eigenes acht- bis sechzehntaktiges Duett, in dem zwei Stimmen zunächst getrennt auftreten und später zusammenfinden.
Medienvergleich: Vergleiche die Wirkung des offiziellen Musikvideos mit dem offiziellen Filmtrailer. Welche Informationen vermittelt die Musik jeweils?

Schwer

Dramaturgieanalyse: Verfasse eine Analyse darüber, wie musikalische Steigerung als Modell für Figurenentwicklung verwendet wird.
Arrangementprojekt: Entwirf für einen selbst geschriebenen Song ein Arrangement, das von einer einzelnen akustischen Begleitung zu einer vollen Bandbesetzung anwächst.
Filmmusikvergleich: Vergleiche Shallow mit einem zweiten Filmsong hinsichtlich diegetischer Funktion, Figurenbezug und musikalischer Dramaturgie.
Urheberrecht und OER: Recherchiere die Unterschiede zwischen frei lizenzierten Commons-Medien, eingebetteten Plattformvideos, Zitaten und vollständigen Werkübernahmen und erstelle daraus einen Leitfaden für ein Schulprojekt.

Lernkontrolle

Transfer Dramaturgie: Übertrage das Prinzip der musikalischen Steigerung von Shallow auf eine selbst erfundene Filmszene und beschreibe, wie Instrumentation und Dynamik die Handlung unterstützen könnten.
Duettanalyse: Erkläre, warum zwei stark unterschiedliche Stimmfarben für eine Beziehungsgeschichte dramaturgisch wirkungsvoller sein können als zwei sehr ähnliche Stimmen.
Arrangementvergleich: Beschreibe, wie sich die Wirkung verändern würde, wenn der Song von Anfang an mit voller Band und maximaler Lautstärke beginnen würde.
Bild und Ton: Analysiere, wie ein Regisseur Kameraeinstellungen verändern könnte, um die musikalische Entwicklung vom intimen Beginn zur großen Bühnenwirkung sichtbar zu machen.
Metapherntransfer: Entwickle eine eigene Metapher für persönliche Veränderung und skizziere, wie sie musikalisch umgesetzt werden könnte.
Rechtebewusstsein: Begründe, warum ein eigenes kurzes Score-Beispiel für eine Analyse geeigneter sein kann als das Kopieren einer vollständigen urheberrechtlich geschützten Partitur.

Lernnachweis

Für einen Lernnachweis zu diesem Thema solltest Du zeigen können, dass Du:

den Duettaufbau und die Rollen der beiden Stimmen beschreiben kannst,
den Übergang von intimer Strophe zu kraftvollem Refrain musikalisch begründen kannst,
die Funktion der akustischen Gitarre und der späteren Instrumentalverdichtung erklären kannst,
vokale Kontraste zwischen Bradley Cooper und Lady Gaga analysieren kannst,
die dramaturgische Bedeutung von Shallow für A Star Is Born erläutern kannst,
Textmetaphern sinngemäß erschließen kannst, ohne einen vollständigen geschützten Liedtext zu reproduzieren,
musikalische Parameter wie Dynamik, Register, Klangfarbe, Form und Instrumentation in Beziehung zur Wirkung setzen kannst,
eigene kurze musikalische Beispiele erstellen und als Analysemodell verwenden kannst,
zwischen frei lizenzierten Medien, offiziellen Embeds, Zitaten und nicht erlaubten Vollübernahmen unterscheiden kannst.

Quellen

OERs zum Thema

Verknüpfte Lernbereiche

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[1] Wikipedia: Shallow (Lied)

[2] GRAMMY: 2019 nominees and winners

[3] Academy Awards 2019

[4] GRAMMY: Best Pop Duo/Group Performance

[5] Warner Bros.: A STAR IS BORN – Official Trailer 1

[6] Wikipedia: Shallow

[7] Hooktheory: Shallow analysis

[8] Classic FM: Musical analysis of Shallow

[9] Wikipedia: Composition and lyrical interpretation

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