Metallica - One 1


Metallica - One 1
Metallica - One

Einleitung
Metallica - One verbindet Thrash Metal, Heavy Metal, eine düstere Ballade und filmisches Erzählen. Der Song erschien 1988 auf dem Album …And Justice for All und wurde von James Hetfield und Lars Ulrich geschrieben. Im Mittelpunkt steht die Innenwelt eines im Krieg schwer verwundeten Soldaten. Die Musik macht seine zunehmende Angst hörbar: Sie beginnt leise und klar, wird immer dichter und endet in einem extrem schnellen, maschinenartigen Finale.
Hinweis: Das Musikvideo enthält belastende Kriegs- und Krankenhausszenen.
Steckbrief
| Merkmal | Information |
|---|---|
| Interpret | Metallica |
| Album | …And Justice for All |
| Veröffentlichung | 1988 auf dem Album, 1989 als Single |
| Autoren | James Hetfield und Lars Ulrich |
| Stil | Thrash Metal, Heavy Metal, Metal-Ballade |
| Länge | etwa siebeneinhalb Minuten |
| Besetzung der Aufnahme | James Hetfield, Lars Ulrich, Kirk Hammett und Jason Newsted |
| Auszeichnung | Grammy Award für Best Metal Performance |

Band-Besonderheit: Auf der Aufnahme spielt Jason Newsted den E-Bass. Der heutige Bassist Robert Trujillo war 1988 noch nicht Mitglied der Band.
Musik-Sprache: Wie der Song erzählt
Klang und Instrumente
- Sounddesign: Kampfgeräusche eröffnen den Song und schaffen sofort einen filmischen Raum.
- Arpeggio: Eine clean gespielte Gitarre zerlegt Akkorde in Einzeltöne. Der Klang wirkt verletzlich und leer.
- Verzerrung: In den schweren Abschnitten werden die Gitarren rau, dicht und bedrohlich.
- Palm Muting: Gedämpfte Anschläge machen die Rhythmusgitarre trocken, präzise und druckvoll.
- Doublebass: Schnelle Trommelschläge mit beiden Füßen verstärken im Finale den Maschinencharakter.
- Tapping: Im späten Gitarrensolo entstehen sehr schnelle Tonfolgen durch Anschlagen auf dem Griffbrett.


Dynamik, Rhythmus und Form
| Abschnitt | Musik-Sprache | Wirkung |
|---|---|---|
| Beginn | Kampfgeräusche, cleane Gitarren, viel Raum | Orientierungslosigkeit und Erinnerung |
| Strophen | zurückgenommener Gesang, klare Begleitung | innere Stimme und Hilflosigkeit |
| Refrain | verzerrte Gitarren, stärkere Dynamik | Schmerz bricht nach außen |
| Steigerung | kürzere Motive, dichteres Schlagzeug, wachsendes Tempoempfinden | zunehmende Panik |
| Maschinengewehr-Riff | schnelle Dreiergruppen, präzise Rhythmusgitarre und Doublebass | Gewalt wirkt mechanisch und unausweichlich |
| Finale | virtuoses Solo, hohe Dichte, kaum Entspannung | Kontrollverlust und äußerster Druck |

Die besondere Form folgt keinem einfachen Strophe-Refrain-Schema. Sie funktioniert wie eine dramatische Kurve: ruhig, angespannt, schwer, schnell und schließlich eruptiv. Der musikalische Kontrast ist selbst Teil der Aussage.
Stimme und Perspektive
James Hetfield singt aus der Ich-Perspektive. Dadurch hörst Du nicht eine distanzierte Kriegsgeschichte, sondern Gedanken aus einem eingeschlossenen Bewusstsein. Die Stimme bleibt zunächst kontrolliert und wird später härter. Melodie, Artikulation und Instrumente erzählen gemeinsam.
Text, Film und Antikriegsaussage
Der Text schildert keinen Sieg und keine Heldentat. Er zeigt die Folgen des Krieges für einen einzelnen Menschen: Verlust von Wahrnehmung, Bewegung, Sprache und Selbstbestimmung. Damit lässt sich der Song als Antikriegslied deuten.
Das erste Musikvideo von Metallica verbindet Schwarz-Weiß-Aufnahmen der Band mit Szenen aus Johnny zieht in den Krieg, der Verfilmung von Dalton Trumbos Roman. Filmton, Bilder und Song bilden eine Montage. Die sogenannte Jammin'-Version verzichtet auf die Filmszenen und lenkt den Blick stärker auf das Zusammenspiel der Band.
Besonderheiten des Songs und der Band
- Erstes Musikvideo: One war der erste Metallica-Song mit einem offiziellen Musikvideo.
- Kontrastdramaturgie: Der Weg von cleanen Gitarren zum Thrash-Finale ist ungewöhnlich lang und konsequent aufgebaut.
- Maschinengewehr-Riff: Gitarrenrhythmus und Doublebass übersetzen Kriegsgewalt in Klang.
- Album-Mix: Der Bass ist im Originalmix von …And Justice for All nur schwach wahrnehmbar.
- Live-Inszenierung: Bei Konzerten wird der Beginn häufig mit Licht, Kriegsgeräuschen und pyrotechnischen Effekten erweitert.
- Bandgeschichte: Der Song erhielt 1990 Metallicas ersten Grammy in der Kategorie Best Metal Performance.

Interaktive Aufgaben
Quiz: Teste Dein Wissen
Auf welchem Album erschien One? (...And Justice for All) (!Master of Puppets) (!Metallica) (!Ride the Lightning)
Wer schrieb One? (James Hetfield und Lars Ulrich) (!Kirk Hammett und Jason Newsted) (!Robert Trujillo und Lars Ulrich) (!Cliff Burton und James Hetfield)
Welche Situation steht im Mittelpunkt des Songs? (Ein schwer verwundeter Soldat ist in seinem Körper eingeschlossen) (!Ein Musiker bereitet sich auf ein Konzert vor) (!Eine Band reist durch Kalifornien) (!Ein Soldat feiert einen militärischen Sieg)
Wie beginnt die Gitarrenbegleitung? (Mit einem cleanen Arpeggio) (!Mit einem Basssolo) (!Mit einem Funk-Groove) (!Mit einem Klavierakkord)
Was prägt den musikalischen Verlauf besonders? (Die Steigerung von leise und klar zu schnell und massiv) (!Ein gleichbleibender Tanzrhythmus) (!Ein durchgehendes akustisches Arrangement) (!Ein Wechsel zwischen Rap und Reggae)
Wodurch entsteht im Finale die Maschinengewehrwirkung? (Durch schnelle Rhythmusgitarren und Doublebass) (!Durch eine Mundharmonika und Handclaps) (!Durch einen ruhigen Walzer) (!Durch einen unbegleiteten Chorgesang)
Welche Bedeutung hat One für Metallicas Videogeschichte? (Es war das erste offizielle Musikvideo der Band) (!Es war das letzte Video mit James Hetfield) (!Es war ein vollständig animierter Kurzfilm) (!Es wurde ohne die Band gedreht)
Welcher Film wurde für das Musikvideo verwendet? (Johnny zieht in den Krieg) (!Apocalypse Now) (!Platoon) (!Full Metal Jacket)
Wer spielte auf der Originalaufnahme Bass? (Jason Newsted) (!Robert Trujillo) (!Cliff Burton) (!Ron McGovney)
Welche Auszeichnung erhielt One 1990? (Einen Grammy für Best Metal Performance) (!Einen Oscar für Filmmusik) (!Einen Pulitzer-Preis) (!Einen Grammy für Jazzgesang)
Memory
| Arpeggio | Gebrochener Akkord |
| Palm Muting | Gedämpfter Gitarrenanschlag |
| Doublebass | Schnelle Schläge mit beiden Füßen |
| Tapping | Anschlagen von Tönen auf dem Griffbrett |
| Dynamik | Veränderung der Lautstärke |
| Klangfarbe | Charakter eines Klangs |
| Thrash Metal | Schneller aggressiver Metalstil |
| Morsecode | Kommunikation mit kurzen und langen Signalen |
Drag and Drop
| Ordne die richtigen Begriffe zu. | Funktion im Song |
|---|---|
| Cleane Gitarre | Verletzlicher Beginn |
| Verzerrung | Schwerer Refrain |
| Doublebass | Maschinenartiger Höhepunkt |
| Ich-Perspektive | Innere Wahrnehmung des Soldaten |
| Filmszenen | Erweiterung der Erzählung |
| Leiser Bass | Besonderheit des Originalmixes |
Kreuzworträtsel
| Metallica | Welche Band veröffentlichte One? |
| Hetfield | Wie lautet der Nachname des Sängers und Rhythmusgitarristen? |
| Ulrich | Wie lautet der Nachname des Schlagzeugers? |
| Hammett | Wie lautet der Nachname des Leadgitarristen? |
| Newsted | Wie lautet der Nachname des Bassisten der Originalaufnahme? |
| Trumbo | Wie lautet der Nachname des Autors von Johnny zieht in den Krieg? |
LearningApps
Lückentext
Offene Aufgaben
Leicht
- Hörkarte: Zeichne eine Zeitachse des Songs und markiere ruhige, schwere und schnelle Abschnitte.
- Klangwörter: Sammle zehn Adjektive für die Klangfarben und ordne sie den Instrumenten zu.
- Formskizze: Stelle den Spannungsverlauf als Linie, Treppe oder Kurve dar.
- Bildcollage: Gestalte eine Collage zu den Gegensätzen Stille, Schmerz, Technik und Krieg, ohne Filmszenen zu kopieren.
Standard
- Videovergleich: Vergleiche das offizielle Video mit der Jammin'-Version und erkläre, wie sich die Wirkung verändert.
- Rhythmuswerkstatt: Erfinde mit Stimme, Händen oder Instrumenten ein kurzes Maschinenmotiv und notiere sein Muster.
- Innerer Monolog: Schreibe einen eigenen kurzen Text aus der Perspektive einer Person, die nicht gehört wird, ohne Songzeilen zu übernehmen.
- Band-Infografik: Zeige die Besetzung der Aufnahme und die heutige Besetzung in einer übersichtlichen Grafik.
Schwer
- Arrangement: Übertrage einen Abschnitt in eine andere Besetzung, etwa Klavier, Streichquartett oder digitale Klänge, und bewahre die Steigerung.
- Produktionsanalyse: Untersuche mit Kopfhörern die räumliche Verteilung, Verzerrung und Lautstärke der Instrumente.
- Medienethik: Beurteile, ob drastische Filmbilder die Antikriegsaussage stärken oder die Musik überlagern.
- Mini-Dokumentation: Produziere ein drei- bis fünfminütiges Video über Form, Musik-Sprache und Bandgeschichte mit eigenen Grafiken und gesprochenem Kommentar.


Lernkontrolle
- Musik und Handlung: Erkläre an drei Abschnitten, wie musikalische Mittel die Lage der erzählenden Figur hörbar machen.
- Kontrast als Bedeutung: Vergleiche den Anfang mit dem Finale und begründe, warum der Gegensatz mehr als ein bloßer Lautstärkeunterschied ist.
- Perspektivwechsel: Beschreibe, wie der Song wirken würde, wenn ein außenstehender Erzähler statt der betroffenen Figur spräche.
- Produktionsentscheidung: Bewerte, wie ein deutlich lauterer Bass die Klangwirkung und Transparenz verändern könnte.
- Transfer in eigene Musik: Entwirf ein kurzes Formmodell, das von Ruhe zu Überforderung führt, und ordne jedem Abschnitt Instrumente, Dynamik und Rhythmus zu.
- Film und Musik: Entwickle Kriterien, mit denen sich beurteilen lässt, ob Bildmaterial eine musikalische Aussage sinnvoll ergänzt.
Lernnachweis
Für einen Lernnachweis solltest Du zeigen, dass Du:
- die Form des Songs mit passenden Fachbegriffen beschreiben kannst,
- den Einsatz von Arpeggio, Verzerrung, Palm Muting, Doublebass und Tapping erkennst,
- die Verbindung zwischen musikalischer Steigerung und Erzählperspektive erklärst,
- die Rolle des Films Johnny zieht in den Krieg im Musikvideo einordnest,
- die Besetzung der Originalaufnahme von der heutigen Bandbesetzung unterscheidest,
- eine eigene Analyse, Gestaltung oder Präsentation nachvollziehbar dokumentierst.
OERs zum Thema
- Wikimedia Commons: Freie Medien zu Metallica
- Metallica Song Catalog: One
- Offizielles Musikvideo auf YouTube
Verknüpfte Lernbereiche
aiMOOC-Projekte
Schulfach+


aiMOOCs



aiMOOC Projekte


THE MONKEY DANCE





|
LernweltNOAH fragen