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Kreuzabnahme von Rogier van der Weyden - Kunst

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Einleitung

Kreuzabnahme von Rogier van der Weyden - Kunst

Zielgruppe: Klasse 7–13, mit Differenzierung nach G-, M- und E-Niveau.

Leitfrage: Welche Körperhaltungen wiederholen sich und verstärken die Gefühle?

Um 1435 entstand eines der bekanntesten Werke der altniederländischen Malerei: die Kreuzabnahme von Rogier van der Weyden. Das Gemälde zeigt, wie der tote Jesus vom Kreuz genommen wird. Die Menschen um ihn herum zeigen Trauer, Verzweiflung und Fürsorge.

Gesamtansicht des Originalgemäldes, heute im Museo del Prado in Madrid. Die Abbildung ist eine digitale Reproduktion, nicht das Gemälde selbst. Quelle: Wikimedia Commons.

Dein Einstieg:

Schaue das Bild zunächst 30 Sekunden schweigend an.
Welche Person fällt Dir zuerst auf?
Welche zwei Körper sehen sich in ihrer Haltung besonders ähnlich?

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Lernpaket: 100 Kunstwerke - Eine Reise durch die Kunst

Das Kunstwerk verstehen

Beobachtung: Was ist zu sehen?

In der Bildmitte liegt der leblose Körper von Jesus. Männer tragen und stützen ihn. Darunter sinkt seine Mutter Maria in einem blauen Gewand zu Boden. Weitere Personen trauern.

Achte besonders auf:

Körper: Jesus und Maria bilden ähnliche geschwungene Linien.
Farben: Kräftiges Blau, Rot und Grün heben die Figuren hervor.
Raum: Die Personen stehen eng vor einem goldfarbenen Hintergrund.
Ausdruck: Gesichter, Hände und Körperhaltungen zeigen unterschiedliche Formen der Trauer.

Merke: Eine Beobachtung beschreibt zunächst nur, was Du tatsächlich erkennen kannst.

Bilddetail: Jesus und Maria

Ausschnitt aus der Kreuzabnahme. Quelle: Wikimedia Commons / Web Gallery of Art.

Im gesamten Gemälde wiederholen sich wichtige Formen: Der Körper Jesu ist gebogen und wird gestützt. Auch Maria ist zusammengesunken und wird aufgefangen. Besonders auffällig sind die ähnliche Richtung der Oberkörper und die Haltung ihrer Arme.

Beobachtung: Die Körper von Jesus und Maria verlaufen annähernd parallel.

Begründete Deutung: Durch diese Wiederholung verbindet der Maler das Leiden der Mutter mit dem Tod ihres Sohnes. Die Figuren scheinen denselben Schmerz zu teilen.

Die inhaltliche Verbindung ist eine Deutung, keine unmittelbar messbare historische Tatsache.

G-Niveau: Fahre die beiden Körperlinien mit dem Finger nach.

M-Niveau: Beschreibe die parallelen Linien und die Armhaltungen.

E-Niveau: Erkläre, wie die formale Ähnlichkeit eine religiöse Vorstellung von Marias Mitgefühl unterstützt.

Bilddetail: Trauer am linken Bildrand

Ausschnitt der linken Figurengruppe, keine eigenständige zweite Malerei. Quelle: Wikimedia Commons.

Links stehen trauernde Frauen und Johannes, der in einem roten Gewand Maria stützt. Eine Frau hält ein Tuch an ihr Gesicht. Kleine gemalte Tränen verstärken den Eindruck des Weinens.

Betrachtungsfrage: Kannst Du erkennen, welche Personen ihren Schmerz eher durch Gesichtsausdruck und welche durch Bewegung zeigen?

Bilddetail: Maria Magdalena

Ausschnitt mit Maria Magdalena am rechten Bildrand. Quelle: Wikimedia Commons.

Maria Magdalena steht am rechten Rand. Ihr Körper ist gekrümmt, ihre Hände sind verschränkt. Ihre Haltung erinnert an den nach innen geneigten Körper des Johannes auf der gegenüberliegenden Bildseite.

Beobachtung: Links und rechts entstehen ähnliche bogenförmige Körperlinien.

Deutung: Sie rahmen die Hauptszene und können den Eindruck einer gemeinsamen Trauer verstärken.

Form, Material und Komposition

Das Werk ist eine Tafelmalerei mit Ölfarben auf Holz. Die Figuren wirken durch ihre genaue Zeichnung, die Licht-Schatten-Modellierung und die sorgfältige Darstellung von Stoffen beinahe körperlich.

Weiterer Detailausschnitt des Originals. Quelle: Wikimedia Commons / Web Gallery of Art.

Der goldfarbene Hintergrund lässt wenig Raumtiefe entstehen. Statt einer weiten Landschaft sehen wir eine dicht gefüllte, bühnenartige Bildfläche. Die Figuren erinnern dadurch an bemalte Skulpturen eines Altaraufsatzes.

Die Komposition lenkt den Blick in die Mitte und verbindet die Personen durch wiederholte Linien und Gesten.

Wirkung: Die Enge des Bildraums konzentriert die Aufmerksamkeit auf die menschlichen Gefühle.

Gesicherte Geschichte und offene Fragen

Historisch gut belegt: Das Gemälde stammt aus dem 15. Jahrhundert und befindet sich im Museo del Prado in Madrid. Es entstand für die Kapelle einer Armbrustschützengilde in Löwen / Leuven, im heutigen Belgien. Kleine Armbrustmotive in den oberen Ecken verweisen auf die Auftraggeber.

Datierung: Häufig wird um 1435 genannt. Der Prado katalogisiert das Werk vorsichtiger als vor 1443. Ein genauer Entstehungstag oder ein sicher belegtes Einzeljahr ist nicht bekannt.

Zuschreibung: Das Prado führt Rogier van der Weyden als Künstler. Diese kunsthistorische Zuschreibung ist breit anerkannt; ein vollständig erhaltener Auftrag mit genauer Datierung liegt jedoch nicht vor.

Unsicherheiten: Nicht alle dargestellten Begleitfiguren lassen sich eindeutig identifizieren. In der Forschung unterscheiden sich beispielsweise einzelne Zuordnungen von Josef von Arimathäa und Nikodemus.

Kunstepoche: Das Werk gehört zur frühen niederländischen Malerei des 15. Jahrhunderts und wird der Renaissance im Norden Europas zugeordnet. Es steht zugleich in der Tradition spätmittelalterlicher religiöser Kunst, an der Schwelle zur Frühen Neuzeit.

Ein Vergleich: Original und spätere Kopie

Achtung: Dies ist nicht das Original!

Gezeigt wird eine spätere Kopie beziehungsweise Nachgestaltung nach Rogier van der Weyden, die Michiel Coxcie zugeschrieben wird. Sie entstand im 16. Jahrhundert und gehört zur Berliner Gemäldegalerie.

Die Fotografie dieser Kopie stammt von Daderot und ist auf Wikimedia Commons unter CC0 freigegeben.

Vergleiche: Welche Haltungen und Figurengruppen wurden übernommen? Was unterscheidet die Kopie von der Gesamtansicht des Prado-Originals?

Medienwerkstatt: Hören, Sehen, Vergleichen

Audio: Trauer in der Musik

Hördatei auf Wikimedia Commons öffnen

Hörimpuls: Höre einen kurzen Abschnitt und beschreibe, welche Stimmung Du wahrnimmst.

Dies ist eine spanische Aufnahme des religiösen Liedes „Stabat Mater“ von 1993, keine Musikaufnahme aus der Zeit van der Weydens. Quelle: Fundación Joaquín Díaz / Wikimedia Commons, CC BY-SA 3.0.

Auch in der Musik geht es um den Schmerz der Mutter Jesu. Vergleiche, wie Malerei und Musik Gefühle ausdrücken.

Animation: Wie entsteht räumliche Tiefe?

Animation von SharkD, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons. Sie zeigt perspektivische Veränderungen an einem Haus. Sie ist keine Animation des Gemäldes.

Vergleichsfrage: Wie verändert sich in der Animation der Eindruck von Raum? Warum verzichtet van der Weyden in der Kreuzabnahme auf eine vergleichbare tiefe Raumwirkung?

Video: Das Werk im Prado

Museo Nacional del Prado: „Commented Work: The Descent from the Cross, by Rogier van der Weyden“ (2015). Lorne Campbell erläutert das Werk. Englische Untertitel sind verfügbar.

Sehauftrag: Suche eine Erklärung zu den wiederholten Körperhaltungen und vergleiche sie mit Deiner eigenen Beobachtung.

Video: Kunsthistorische Bildanalyse

Smarthistory: „Rogier van der Weyden, The Descent from the Cross“ (2025), mit Beth Harris und Steven Zucker.

Sehauftrag für die Oberstufe: Untersuche, wie die Fachleute zwischen realistischen Einzelheiten und einer absichtlich ungewöhnlichen Raumdarstellung unterscheiden.

Video: Rogier van der Weyden im kunsthistorischen Kontext

Museo Nacional del Prado: „Exhibition: Rogier van der Weyden“ (2015). Ergänzende Informationen zur Malweise und Ausstellung.

Die Videos werden ausschließlich über die YouTube-Einbettung der jeweiligen berechtigten Herausgeber angeboten. Sie werden hier nicht neu veröffentlicht. Sollte der Anbieter die Einbettung unterbinden, öffne den jeweiligen Originallink.

Interaktive Bildbetrachtung

Bilddetektiv: Finde die wiederholten Formen!

Öffne die hochauflösende Gesamtansicht und vergrößere die Details.

Station Körperlinien: Vergleiche die Haltungen von Jesus und Maria. Zeichne ihre Bewegungsrichtungen mit zwei Linien auf ein Blatt.
Station Bildränder: Vergleiche Johannes links und Maria Magdalena rechts. Achte auf die gekrümmten Körper.
Station Gefühle: Unterscheide mindestens drei sichtbare Zeichen der Trauer und begründe ihre mögliche Wirkung.

G: Nenne zwei Ähnlichkeiten.

M: Beschreibe drei Formen und ihre Wirkung.

E: Entwickle eine Deutung, die durch mindestens drei genaue Bildbeobachtungen gestützt wird.

In der folgenden Drag-and-Drop-Aufgabe kannst Du Deine Zuordnungen überprüfen.

Interaktive Aufgaben

Quiz: Teste Dein Wissen

1. Welches Ereignis zeigt das Gemälde? (Die Abnahme des toten Jesus vom Kreuz) (!Die Geburt von Jesus) (!Die Taufe von Jesus) (!Die Auferstehung von Jesus)

2. Welche zwei Figuren haben besonders ähnliche Körperhaltungen? (Jesus und Maria) (!Johannes und der Mann auf der Leiter) (!Maria Magdalena und der Mann auf der Leiter) (!Zwei Soldaten im Hintergrund)

3. Welche Technik wurde für das Originalgemälde verwendet? (Ölfarbe auf Holz) (!Aquarell auf Papier) (!Freskomalerei auf Putz) (!Bleistift auf Leinwand)

4. Welche Wirkung hat der goldfarbene Hintergrund? (Er lässt den Bildraum flach und bühnenartig wirken) (!Er zeigt eine weite Landschaft) (!Er erzeugt einen tiefen Fluchtpunkt) (!Er zeigt den Nachthimmel)

5. Für welche Auftraggeber entstand das Gemälde? (Für eine Armbrustschützengilde in Löwen) (!Für eine spanische Universität) (!Für die Stadtverwaltung von Florenz) (!Für eine Kunstakademie in Paris)

6. Welche Aussage zur Entstehungszeit ist richtig? (Das Bild wird häufig auf etwa 1435 datiert) (!Das Entstehungsjahr 1435 ist urkundlich exakt bestätigt) (!Das Gemälde stammt aus dem achtzehnten Jahrhundert) (!Das Gemälde entstand erst nach dem Tod van der Weydens)

7. Welches Merkmal ist typisch für die Komposition? (Die Figuren stehen eng beieinander) (!Ein weiter Horizont beherrscht das Bild) (!Alle Menschen stehen in einer geraden Reihe) (!Es sind keine Menschen dargestellt)

8. In welchem Museum befindet sich das Original heute? (Im Museo del Prado in Madrid) (!Im Louvre in Paris) (!Im Rijksmuseum in Amsterdam) (!In der National Gallery in London)

9. Welche Figur nimmt am rechten Bildrand eine auffällig gekrümmte Haltung ein? (Maria Magdalena) (!Die Mutter Maria) (!Der Mann auf der Leiter) (!Johannes)

10. Welche Aussage ist eine begründete Deutung und keine reine Beobachtung? (Die ähnlichen Körperhaltungen betonen gemeinsames Leid) (!Die Mutter Jesu trägt ein blaues Gewand) (!Der Hintergrund ist goldfarben) (!Das Bild zeigt mehrere Menschen)

Erklärendes Feedback zu den zehn Fragen – zum Aufklappen

Die Kreuzabnahme ist die dargestellte Szene nach dem Tod Jesu, vor seiner Grablegung.
Maria wiederholt Teile von Jesu Haltung. Dadurch können Betrachter ihre Schicksale miteinander verbinden.
Ölfarbe ermöglicht feine Übergänge, Lichtwirkungen und sorgfältig dargestellte Stoffe.
Der Goldgrund und die enge Anordnung erinnern an einen plastischen Altaraufsatz.
Die Armbrustschützen von Löwen gaben das Werk für ihre Kapelle in Auftrag. Kleine Armbrüste erscheinen als Zeichen der Stifter.
„Um 1435“ ist eine kunsthistorische Näherung. Der Prado verwendet die gesichertere Grenze „vor 1443“.
Die enge Figurengruppe konzentriert die Aufmerksamkeit auf das Geschehen und die Gefühle.
Das Original gehört zur Sammlung des Prado in Madrid. Andere gezeigte Werke können spätere Kopien sein.
Maria Magdalena bildet am rechten Rand eine gebogene Gegenfigur zu Johannes am linken Rand.
Eine Deutung erklärt die mögliche Bedeutung einer beobachteten Form. Sie muss sich durch Bildmerkmale begründen lassen.

Memory

Ordne die Begriffe ihren passenden Beschreibungen zu.

Maria	Mutter von Jesus
Ölmalerei	Maltechnik des Originals
Leuven	Ursprünglicher Auftragsort
Goldgrund	Flach wirkender Bildhintergrund
Maria Magdalena	Gekrümmte Figur am rechten Rand
Michiel Coxcie	Maler einer späteren Kopie

Drag and Drop

Ordne den sichtbaren Formen ihre passende Beschreibung oder Wirkung zu.

Ordne die richtigen Begriffe zu.	Bildbeobachtung oder Wirkung
Parallele Körperlinien	Verbindung zwischen Jesus und Maria
Goldfarbener Hintergrund	Geringe räumliche Tiefe
Blaues Gewand	Kleidung der Mutter Jesu
Gekrümmte Randfiguren	Rahmung der Hauptszene
Gemalte Tränen	Sichtbare Trauer im Gesicht
Armbrustmotive	Hinweis auf die Auftraggeber

Kreuzworträtsel

Rogier	Wie lautet der Vorname des Malers van der Weyden?
Maria	Wie heißt die Mutter Jesu?
Leuven	Wie heißt die belgische Stadt Löwen in der Landessprache?
Goldgrund	Wie nennt man den goldfarbenen Bildhintergrund?
Johannes	Welcher Jünger stützt Maria auf der linken Bildseite?
Holz	Aus welchem Material besteht der Bildträger des Originals?

LearningApps

Hier findest Du weitere Übungen zum Thema. Externe Suchergebnisse können auch andere Werke enthalten und müssen auf ihre Richtigkeit geprüft werden.

Lückentext

Das Gemälde zeigt die Abnahme von

vom Kreuz.

Der Künstler heißt Rogier van der

.

Das Werk wird häufig auf ungefähr

datiert.

Als Maltechnik verwendete der Künstler

auf einer Holztafel.

Die Mutter Jesu heißt

.

Ihr Gewand ist überwiegend

.

Der Hintergrund ist überwiegend

gestaltet.

Die ähnliche Haltung von Jesus und Maria zeigt eine bildnerische

.

Die besonders gekrümmte Frau am rechten Rand ist Maria

.

Das Original wird heute im Museo del

in Madrid aufbewahrt.

Die Auftraggeber gehörten zu einer Gilde von

.

Die enge Bildkomposition lenkt die Aufmerksamkeit auf die dargestellten

.

Offene Aufgaben

Bearbeite die Kernaufgabe Deines Niveaus. Die drei Niveaustufen G, M und E bilden einen ansteigenden Lernweg. Weitere Aufgaben dienen als Wahl- und Vertiefungsangebote.

Leicht – G-Niveau, Klasse 7–8

Kernaufgabe – Körperformen finden: Zeichne mit zwei einfachen Linien die Körperhaltungen von Jesus und Maria nach. Schreibe zwei Sätze über ihre Ähnlichkeit.
Farbdetektiv: Suche Blau, Rot und Grün im Gemälde. Gestalte eine kleine Farbkarte und erkläre, welche Farbe Dir zuerst auffällt.
Gefühle erkennen: Wähle drei Personen aus und schreibe zu jeder Person ein Gefühl sowie ein sichtbares Merkmal auf.
Bildpostkarte: Gestalte eine kurze Beschreibung des Werkes für jemanden, der das Bild nicht kennt. Verwende höchstens fünf Sätze.

Standard – M-Niveau, Klasse 9–10

Kernaufgabe – Kompositionsskizze: Zeichne die wichtigsten Körperlinien von Jesus, Maria, Johannes und Maria Magdalena. Erkläre ihre gemeinsame Wirkung.
Standbildprojekt: Fotografiere mit Deiner Gruppe eigene, neutrale Körperhaltungen für Trauer und Unterstützung. Vergleiche die Ausdrucksmöglichkeiten mit dem Gemälde.
Beobachtung und Deutung: Erstelle eine Tabelle mit vier Beobachtungen und vier dazu passenden begründeten Deutungen.
Original und Kopie: Vergleiche die Kreuzabnahme im Prado mit der späteren Kopie nach van der Weyden. Dokumentiere drei Gemeinsamkeiten und zwei Unterschiede.

Schwer – E-Niveau, Klasse 11–13

Kernaufgabe – Bildinterpretation: Entwickle eine begründete These, wie die parallelen Körperhaltungen Jesu und Marias die religiöse Bedeutung und emotionale Wirkung verbinden. Nutze mindestens drei Bildbelege.
Datierung und Zuschreibung: Vergleiche die Angaben „um 1435“ und „vor 1443“ anhand der Quellen. Erkläre, warum in der Kunstgeschichte mit unterschiedlichen Genauigkeitsstufen gearbeitet wird.
Raum und Inszenierung: Vergleiche die geringe Raumtiefe des Gemäldes mit der Darstellung räumlicher Tiefe in der Animation. Untersuche, wie beide Darstellungsweisen die Wahrnehmung steuern.
Digitale Kunstvermittlung: Konzipiere einen zweiminütigen Video-Essay oder Audioguide zur Leitfrage. Nutze ausschließlich zulässige Medien und kennzeichne Fakten, Beobachtungen und Interpretationen.

Lernkontrolle

Die folgenden Aufgaben prüfen Zusammenhänge und das Übertragen Deines Wissens auf neue Situationen.

Form und Gefühl: Erkläre an zwei Figuren, warum eine ähnliche Körperhaltung einen emotionalen Zusammenhang erzeugen kann.
Wirkung der Anordnung: Stelle Dir vor, die Menschen stünden weit auseinander in einer großen Landschaft. Wie würde sich die Bildwirkung verändern? Begründe Deine Antwort.
Beobachtung und Deutung: Unterscheide an drei eigenen Beispielen, was direkt zu erkennen ist und welche Bedeutung Du daraus ableitest.
Historischer Kontext: Erkläre, warum ein religiöses Gemälde für eine Kapelle anders gestaltet sein könnte als ein heutiges Informationsplakat.
Bildquellen vergleichen: Du findest zwei Abbildungen der Kreuzabnahme mit unterschiedlichen Farben und Größenangaben. Beschreibe, wie Du prüfst, ob es sich um das Original, eine bearbeitete Reproduktion oder eine Kopie handelt.
Transfer: Suche in einem anderen Gemälde eine wiederholte Form. Erkläre, ob diese Wiederholung dort ebenfalls ein Gefühl verstärkt oder eine andere Funktion erfüllt.

Lernnachweis

Für Deinen Lernnachweis erstellst Du eine kurze Bildanalyse mit altersgerechtem Umfang.

Werkdaten: Nenne Künstler, Titel, ungefähre Datierung, Material und heutigen Standort.
Bildbeschreibung: Beschreibe die wichtigsten sichtbaren Figuren, Farben und Formen.
Komposition: Zeige mindestens zwei wiederholte Körperhaltungen.
Bildwirkung: Erkläre nachvollziehbar, wie diese Wiederholungen Gefühle verstärken können.
Quellenkritik: Trenne gesicherte Fakten, ungefähre Datierungen und eigene Deutungen.
Urheberrecht: Kennzeichne verwendete Abbildungen, Bildausschnitte und Kopien sowie die jeweilige Quelle.

Bewertung nach Niveau:

G: Richtige Beobachtungen, zwei passende Bildbeispiele und eine einfache Erklärung.

M: Strukturierte Analyse mit Fachbegriffen, mehreren Bildbelegen und nachvollziehbarer Wirkungserklärung.

E: Eigenständige These, differenzierte Bildanalyse, historischer Kontext und kritische Bewertung der Quellen.

OERs zum Thema

Wikipedia und Museum

Weiterführende geprüfte Quellen:

Mediennachweise und Lizenzen

Originalgemälde: Rogier van der Weyden, Kreuzabnahme, gewöhnlich um 1435 datiert, Museo Nacional del Prado, Madrid. Das historische Kunstwerk ist wegen des Todes des Künstlers 1464 gemeinfrei.

Wichtig: Die Gemeinfreiheit des Kunstwerkes und die Rechte an einer Fotografie oder digitalen Bearbeitung sind getrennt zu beurteilen. Die nachfolgend verwendeten Dateien wurden anhand ihrer Wikimedia-Commons-Beschreibungen ausgewählt.

Originalansicht: Wikimedia-Commons-Dateiseite. Quelle der Reproduktion: Prado in Google Earth; hochgeladen von Dcoetzee. Commons kennzeichnet die originalgetreue Reproduktion als PD-Art / Public Domain Mark 1.0.
Bildausschnitte: Ausschnitt WGA25572, Ausschnitt WGA25573, Frauen links und Maria Magdalena. Reproduktionen und Ausschnitte des Prado-Originals; Quellen: Web Gallery of Art beziehungsweise Prado in Google Earth; bei Commons als gemeinfreie Reproduktionen ausgewiesen. Sie sind keine eigenständigen Originalgemälde.
Spätere Kopie: Wikimedia Commons. Werk: Michiel Coxcie, 16. Jahrhundert, nach van der Weyden; Fotograf Daderot, CC0 1.0.
Tonaufnahme: Stabat Mater. Aufgenommen 1993 in Camporredondo de Alba; Quelle und Rechtefreigabe: Fundación Joaquín Díaz, Bereitstellung über Wikimedia España, CC BY-SA 3.0, bestätigte Wikimedia-VRT-Freigabe.
Animation: Camera focal length distance house animation.gif. Urheber SharkD, 2015, CC BY-SA 4.0. Didaktische Vergleichsanimation zur Perspektive, keine Darstellung des historischen Werkes.
Videos: Prado-Werkerläuterung, Prado-Ausstellung und Smarthistory-Bildanalyse. Verantwortliche Herausgeber sind Museo Nacional del Prado beziehungsweise Smarthistory. Die Videos bleiben urheberrechtlich eigenständig geschützt; verwendet werden ihre offiziellen YouTube-Player, keine Kopien.

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