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Kate Bush - Wuthering heights

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Kate Bush - Wuthering heights




Kate Bush - Wuthering heights


Einleitung

Kate Bush - Wuthering heights verbindet Popmusik, Literatur, Schauspiel und Tanz. Kate Bush erzählt nicht über die Romanfigur Cathy, sondern singt aus ihrer Perspektive: Der Geist von Catherine Earnshaw sucht den Kontakt zu Heathcliff. Die ungewöhnliche hohe Stimme, überraschende Harmoniewechsel, Streicher, Klavier und ein expressiver Tanz machen den Song zu einem Musterbeispiel für Art Pop.

Merkmal Information
Interpretin Kate Bush
Songwriting Kate Bush
Veröffentlichung 20. Januar 1978
Album The Kick Inside
Produktion Andrew Powell
Aufnahme 1977 in den AIR Studios in London
Stil Art Pop, Baroque Pop, Art Rock
Grundlage Wuthering Heights von Emily Brontë


Vom Roman zum Song

Der Roman Wuthering Heights erschien 1847. Kate Bush schrieb ihren Song mit 18 Jahren, nachdem sie eine Fernsehadaption gesehen und anschließend den Roman gelesen hatte. Die Ich-Erzählerin des Songs ist Cathy. Als Geist bittet sie Heathcliff um Einlass. Dadurch entsteht eine Verbindung von Gothic Fiction, Liebesdrama und Geistergeschichte.

Die Landschaft ist mehr als eine Kulisse: Moor, Wind, Kälte und Fenster werden zu musikalischen und bildlichen Symbolen für Trennung, Erinnerung und die Grenze zwischen Leben und Tod. Top Withens bei Haworth gilt als möglicher landschaftlicher Bezugspunkt für Brontës Romanwelt, ist aber nicht mit dem fiktiven Haus gleichzusetzen.


Musik-Sprache


Stimme und Melodie

Kate Bush nutzt eine sehr hohe, helle Gesangsstimme. Große Intervallsprünge, gleitende Tonverbindungen, gedehnte Vokale und schnelle Wechsel zwischen zarten und eindringlichen Klängen lassen Cathy zugleich verletzlich und übernatürlich wirken. Die Leadstimme wurde Berichten zur Aufnahme zufolge in einem einzigen Durchgang eingesungen. Entscheidend ist nicht nur die Tonhöhe, sondern die Rollenstimme: Bush gestaltet eine Figur.


Harmonik und Form

Der Song steht nicht dauerhaft in einem einzigen, stabil empfundenen Klangraum. Ungewöhnliche Akkordfolgen, wechselnde tonale Zentren und unregelmäßig lange Phrasen erzeugen Schwebezustände. Eine musikologische Deutung verbindet den erzählenden Bereich mit A-Dur und den jenseitigen Cathy-Bereich mit Des-Dur. So unterstützt die Harmonik die Grenze zwischen Erinnerung und Gegenwart.

Die Form arbeitet mit Einleitung, Strophen, wiederkehrendem Refrain und instrumentaler Schlusssteigerung. Der Refrain wirkt durch Wiederholung, höhere melodische Spannung und eine deutlich zugespitzte Bitte wie ein dramatischer Höhepunkt.


Rhythmus, Tempo und Klangfarbe

Der Grundpuls liegt ungefähr bei 120 Schlägen pro Minute und überwiegend im Vier-Viertel-Takt. Trotzdem klingt der Song nicht geradlinig, weil Melodie und Textphrasen Taktgrenzen überspannen. Das erzeugt Vorwärtsdrang und Unsicherheit.

Die Klangfarbe entsteht durch Klavier, Celesta, Hammondorgel, akustische und elektrische Gitarren, Bass, Schlagzeug, Streicher und helle Metallklänge. Kate Bush singt und spielt Klavier; Andrew Powell produzierte und arrangierte. Das markante Gitarrensolo am Ende spielte Ian Bairnson.


Besetzung im Studio

Eine feste Band im üblichen Sinn gab es für diese Aufnahme nicht. Kate Bush arbeitete mit erfahrenen Studiomusikern.

  1. Kate Bush: Gesang und Klavier
  2. Andrew Powell: Produktion, Arrangement und Celesta
  3. Duncan Mackay: Hammondorgel
  4. David Paton: Bass und zwölfsaitige Akustikgitarre
  5. Ian Bairnson: elektrische und akustische Gitarren
  6. Stuart Elliott: Schlagzeug
  7. Morris Pert: Crotales und Perkussion


Bildsprache, Tanz und Musikvideo

Für den Song entstanden zwei besonders bekannte Videofassungen. In der Studiofassung bewegt sich Kate Bush in einem weißen Kleid vor dunklem Hintergrund und Nebel. In der Außenfassung tanzt sie in einem roten Kleid auf einer offenen Landschaft. Ihre Gesten verbinden Moderner Tanz, Pantomime und Schauspiel: ausgestreckte Hände, kreisende Arme und abrupte Blickwechsel übersetzen Cathys Drängen in Bewegung.

Die Choreografie wurde selbst zu einem Teil der Songgeschichte. Bei The Most Wuthering Heights Day Ever tanzen weltweit Gruppen in roten Kleidern die Bewegungen aus dem Video nach.


Besonderheiten und Wirkung

  1. Debütsingle: Der Song war Kate Bushs erste veröffentlichte Single.
  2. Autorschaft: Sie schrieb Text und Musik selbst.
  3. Chart-Erfolg: 1978 stand der Song vier Wochen auf Platz eins der britischen Singlecharts. Kate Bush war damit die erste Frau mit einer vollständig selbst geschriebenen britischen Nummer-eins-Single.
  4. Literarisches Erzählen: Ein Popsong übernimmt die Perspektive einer Romanfigur statt die Handlung nur zusammenzufassen.
  5. Gesamtkunstwerk: Stimme, Arrangement, Kostüm, Kamera, Tanz und Rollenarbeit verfolgen dieselbe dramatische Idee.
  6. Neufassung: Für The Whole Story nahm Kate Bush 1986 eine neue Gesangsspur auf.


Hör- und Sehprotokoll

Höre den Song zweimal. Beim ersten Durchgang achtest Du nur auf die Wirkung, beim zweiten auf musikalische Details.

Bereich Beobachtungsfrage
Stimme Wann klingt Cathy zart, wann fordernd und wann geisterhaft?
Melodie Wo hörst Du Sprünge, lange Töne oder gleitende Übergänge?
Harmonik An welchen Stellen verändert sich die emotionale Farbe deutlich?
Instrumentation Welche Instrumente treten in den Vordergrund?
Dynamik Wie wächst die Spannung bis zum Gitarrensolo?
Tanz Welche Gesten wirken wie Bitten, Abwehr oder Erinnerung?
Kamera Wie verstärken Nebel, Farbe, Raum und Blickrichtung die Musik?


Interaktive Aufgaben


Quiz: Teste Dein Wissen

Aus wessen Perspektive wird der Song erzählt? (Aus der Perspektive von Cathy) (!Aus der Perspektive von Emily Brontë) (!Aus der Perspektive von Andrew Powell) (!Aus der Perspektive eines neutralen Erzählers)




Welcher Roman inspirierte den Song? (Wuthering Heights) (!Jane Eyre) (!Frankenstein) (!Pride and Prejudice)




Welche Funktion hat Kate Bush bei der Aufnahme außer dem Gesang? (Sie spielt Klavier) (!Sie spielt ausschließlich Schlagzeug) (!Sie dirigiert nur den Chor) (!Sie spielt ausschließlich Saxofon)




Wer produzierte die Aufnahme? (Andrew Powell) (!Ian Bairnson) (!David Paton) (!Stuart Elliott)




Welches Instrument prägt den Schluss des Songs besonders? (Elektrische Gitarre) (!Tuba) (!Blockflöte) (!Akkordeon)




Welche Aussage beschreibt die Harmonik passend? (Sie arbeitet mit ungewöhnlichen Wechseln tonaler Zentren) (!Sie bleibt durchgehend auf einem einzigen Akkord) (!Sie verzichtet vollständig auf Akkorde) (!Sie besteht nur aus einer Blueskadenz)




Welche Kunstform gehört wesentlich zur Bildsprache des Musikvideos? (Expressiver Tanz) (!Marionettentheater) (!Sandmalerei) (!Eiskunstlauf)




Welche Farbe trägt Kate Bush in der bekannten Außenfassung des Videos? (Rot) (!Blau) (!Gelb) (!Schwarz)




Was war Wuthering Heights in Kate Bushs Karriere? (Ihre Debütsingle) (!Ihr letztes Studioalbum) (!Ein reines Instrumentalstück) (!Eine Filmmusik ohne Gesang)




Was macht die Erzählweise des Songs besonders? (Eine Romanfigur spricht in der Ich-Form) (!Der Song zählt nur Instrumente auf) (!Der Text erklärt ausschließlich Musiktheorie) (!Ein Nachrichtensprecher berichtet sachlich)





Memory

Cathy geisterhafte Ich-Erzählerin
Emily Brontë literarische Vorlage
Andrew Powell Produktion und Arrangement
Ian Bairnson Gitarrensolo
Celesta heller glockenähnlicher Klang
Rotes Kleid Außenfassung des Musikvideos
Top Withens Moorlandschaft bei Haworth
The Kick Inside Debütalbum





Drag and Drop

Ordne die richtigen Begriffe zu. Funktion im Song
Rollenstimme Cathy wird als Figur hörbar
Harmoniewechsel Die emotionale Perspektive kippt
Streicher Der Klang erhält Weite und Dramatik
Gitarrensolo Die Schlusssteigerung wird instrumental fortgeführt
Choreografie Gefühle werden in Körperbewegung übersetzt





Kreuzworträtsel

Cathy Welche Romanfigur spricht im Song?
Bronte Wie lautet der Nachname der Romanautorin?
Powell Wie lautet der Nachname des Produzenten?
Klavier Welches Tasteninstrument spielt Kate Bush?
Celesta Welches Instrument sorgt für einen glockenähnlichen Klang?
Bairnson Wie lautet der Nachname des Gitarristen im Schlusssolo?





LearningApps


Lückentext

Vervollständige den Text.
Kate Bush veröffentlichte den Song als ihre

. Die literarische Vorlage stammt von

. Die Sängerin übernimmt die Perspektive von

. Der Produzent und Arrangeur hieß

. Kate Bush spielt auf der Aufnahme auch

. Ungewöhnliche Akkordfolgen und wechselnde tonale Zentren prägen die

. Das elektrische Gitarrensolo stammt von

. Im bekannten Außenvideo trägt Kate Bush ein

. Stimme, Tanz und Kamera verbinden sich zu einem

.




Offene Aufgaben


Leicht

  1. Hörkarte: Notiere fünf Adjektive zur Stimme und ordne jedem Adjektiv eine konkrete Hörstelle zu.
  2. Gestenfolge: Entwickle drei einfache Bewegungen für Bitten, Erinnern und Abweisen.
  3. Klangfarben: Erstelle eine kleine Instrumentenkarte mit Klavier, Streichern, Gitarre und Celesta.
  4. Bildvergleich: Vergleiche die weiße Studiofassung mit der roten Außenfassung in sechs Sätzen.


Standard

  1. Songform: Zeichne einen Ablaufplan mit Einleitung, Strophen, Refrains und Schlussteil.
  2. Perspektivwechsel: Schreibe eine kurze neue Strophe aus Heathcliffs Sicht, ohne Originalzeilen zu übernehmen.
  3. Storyboard: Plane sechs Einstellungen für ein eigenes geisterhaftes Musikvideo.
  4. Harmonik: Beschreibe an zwei Stellen, wie ein Akkordwechsel die Stimmung verändert.


Schwer

  1. Interpretationsvergleich: Vergleiche Originalaufnahme und Neufassung von 1986 hinsichtlich Stimme, Ausdruck und Wirkung.
  2. Literatur und Musik: Untersuche, welche Romanmotive der Song verdichtet und welche er auslässt.
  3. Arrangement: Entwirf eine neue Fassung für vier Instrumente und begründe jede Rollenverteilung.
  4. Gesamtkunstwerk: Produziere ein einminütiges Video, in dem Klang, Farbe, Bewegung und Kamerawinkel eine gemeinsame Aussage bilden.




Text bearbeiten Bild einfügen Video einbetten Interaktive Aufgaben erstellen



Lernkontrolle

  1. Musikalische Charakterisierung: Erkläre, wie Tonhöhe, Klangfarbe und Artikulation gemeinsam die Figur Cathy gestalten. Beziehe Dich auf mindestens zwei Hörbeobachtungen.
  2. Harmonik und Erzählung: Zeige, wie wechselnde Klangräume die Grenze zwischen realer Welt, Erinnerung und Jenseits hörbar machen können.
  3. Medienvergleich: Beurteile, welche der beiden Videofassungen die Musik stärker unterstützt. Begründe mit Tanz, Farbe, Raum und Kamera.
  4. Arrangement-Transfer: Übertrage den Song auf eine kleine Schulband. Entscheide, welche Klangfunktionen unbedingt erhalten bleiben müssen.
  5. Literaturadaption: Bewerte, ob ein Song die Perspektive einer Romanfigur überzeugender vermitteln kann als eine Inhaltsangabe.
  6. Wirkungsanalyse: Entwickle eine Hypothese, warum gerade die Verbindung aus hoher Stimme, ungewöhnlicher Harmonik und expressivem Tanz im Gedächtnis bleibt.




Lernnachweis

Für einen Lernnachweis solltest Du zeigen, dass Du

  1. den Bezug zu Wuthering Heights verständlich erklärst,
  2. die Rollenperspektive von Cathy erkennst,
  3. Stimme, Melodie, Harmonik, Rhythmus und Instrumentation mit Fachbegriffen beschreibst,
  4. mindestens zwei Beobachtungen an konkreten Hörstellen belegst,
  5. eine Musikvideofassung hinsichtlich Tanz und Bildsprache analysierst,
  6. eine eigene gestalterische oder interpretierende Arbeit planst und begründest,
  7. zwischen gesicherter Information und persönlicher Deutung unterscheidest.




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