Hubert von Goisern - Brenna tuats guat

Hubert von Goisern – „Brenna tuats guat“

Brenna tuats guat ist ein 2011 veröffentlichtes Lied des österreichischen Musikers Hubert von Goisern. Der Titel verbindet Elemente von Neuer Volksmusik, Rock, Polka, mundartlichem Sprechgesang und gesellschaftskritischem Songwriting. Das Stück erschien zuerst auf dem Album EntwederUndOder und entwickelte sich zu Hubert von Goiserns erstem Nummer-eins-Hit in Österreich.

Dieser aiMOOC untersucht die konkrete Studioaufnahme von 2011, ihren zeitgeschichtlichen Hintergrund, Stil und Genre, Melodie und Harmonik, Rhythmus, Gesang, Instrumentierung, Arrangement, Produktion, Songform, Textthemen, Bildsprache, Rezeption sowie ihre Bedeutung im Werk Hubert von Goiserns. Dazu werden die Studiofassung, eine offizielle Live-Aufnahme aus Rudolstadt und eine spätere Konzertfassung miteinander verglichen.

Urheberrechtlicher Hinweis: Der vollständige Liedtext und die vollständige Melodie beziehungsweise Partitur werden hier bewusst nicht wiedergegeben. Textzitate bleiben auf einen sehr kurzen, für die Analyse erforderlichen Ausschnitt beschränkt. Die mit der MediaWiki-Erweiterung Score notierten Beispiele sind selbst erstellte Analysemodelle und keine Transkriptionen der geschützten Originalmelodie.

Video laden

YouTube

YouTube sammelt möglicherweise persönliche Daten. Datenschutzrichtlinie

Fortfahren Ausblenden

Das eingebettete Video stammt vom offiziellen YouTube-Kanal Hubert von Goiserns und eignet sich als zentrale Hörgrundlage für diesen aiMOOC.

Lernziele

Nach der Arbeit mit diesem aiMOOC kannst Du

1. Songanalyse: musikalische Parameter wie Form, Rhythmus, Harmonik, Klangfarbe, Instrumentierung und Gesang differenziert beschreiben.
2. Neue Volksmusik: erklären, wie Hubert von Goisern traditionelle alpine Klangmerkmale mit Rock- und Popästhetik verbindet.
3. Musik und Gesellschaft: den Song in den Zusammenhang der Finanz- und Bankenkrise ab 2007/2008 sowie der öffentlichen Debatten der frühen 2010er Jahre einordnen.
4. Dialekt: die Funktion des oberösterreichischen Dialekts für Ausdruck, Identität, Rhythmus und Publikumswirkung untersuchen.
5. Musikproduktion: die bewusst reduzierte Quartettbesetzung des Albums als ästhetische Entscheidung deuten.
6. Urheberrecht: zwischen zulässiger Analyse, kurzem Zitat, frei lizenzierten Medien und unzulässiger vollständiger Wiedergabe geschützter Liedtexte oder Noten unterscheiden.
7. Hörvergleich: Studio- und Livefassungen anhand überprüfbarer und hörbarer Kriterien vergleichen.
8. Medienkompetenz: Quellen zu Charts, Aufnahmen, Besetzungen und Rezeption kritisch prüfen.

Entstehung und zeitgeschichtlicher Kontext

Brenna tuats guat entstand in einer Phase, in der Hubert von Goisern nach großen, international ausgerichteten Projekten bewusst zu einer kleineren Besetzung zurückkehrte. Seine Linz Europa Tour 2007–2009 hatte ihn auf einem Konzertschiff entlang von Donau und Rhein mit zahlreichen Gastmusikerinnen und Gastmusikern zusammengeführt. Für das anschließende Album EntwederUndOder suchte er dagegen nach Reduktion, Transparenz und Direktheit. Auf seiner offiziellen Albumseite beschreibt er die Abkehr von den zuvor „opulenten“ Klangwelten ausdrücklich als künstlerische Herausforderung.

Das Bild zeigt die Donau in Wien mit der MS Wallsee, auf der Hubert von Goisern 2007 im Zusammenhang mit seiner Donau-Tour auftrat. Die Aufnahme steht auf Wikimedia Commons unter einer freien CC-BY-SA-Lizenz und veranschaulicht den groß angelegten Projektkontext, auf den die spätere musikalische Reduktion reagierte.

Die Studioarbeit am Album begann nach Angaben biografischer und diskografischer Quellen 2010/2011 im Salzburger Studio. Das Kernensemble bestand aus Hubert von Goisern sowie Severin Trogbacher, Helmut Schartlmüller und Alexander Pohn.

Zeitgeschichtlich erschien der Song wenige Jahre nach dem Beginn der weltweiten Finanzkrise ab 2007. Bankenrettungen, Staatsschulden, die Eurokrise, wachsende Skepsis gegenüber Finanzmärkten und Debatten über soziale Ungleichheit prägten die öffentliche Wahrnehmung. Das Songlexikon interpretiert das Lied ausdrücklich als gesellschaftskritischen Kommentar auf Eurokrise, Schulden und ökonomische Verwerfungen.

Der Text thematisiert dabei nicht nur Geld. Er verbindet Finanzkritik mit der Frage nach dem Verbrauch und der Verbrennung landwirtschaftlicher Erzeugnisse für Energiezwecke. Dadurch entsteht ein Spannungsfeld zwischen ökonomischem Wert, Nahrung, Energie und gesellschaftlicher Verantwortung.

Vom großen Projekt zur kleinen Band

Hubert von Goisern erklärte in Interviews zum Album, dass er nach mehreren Jahren mit großen Ensembles mehr Transparenz im Klang und eine kleinere Band wollte. Die Grundbesetzung des Albums wurde auf Gesang beziehungsweise Akkordeon plus Gitarre, Bass und Schlagzeug reduziert.

Diese Entscheidung ist für Brenna tuats guat zentral: Die Aufnahme erzeugt ihre Energie nicht durch orchestrale Größe, sondern durch die unmittelbare Interaktion weniger Musiker.

Mindestens drei belegte Besonderheiten genau dieser Aufnahme

Für die Analyse ist wichtig, allgemeine Aussagen über Hubert von Goisern von Merkmalen der konkreten Studioaufnahme zu unterscheiden.

1. Quartettbesetzung der Aufnahme: Das Songlexikon nennt für Brenna tuats guat Hubert von Goisern an Gesang und Akkordeon, Severin Trogbacher an der Gitarre, Helmut Schartlmüller am Bass sowie Alexander „Alex“ Pohn am Schlagzeug.
2. Bewusst reduzierte Produktion: Das Album entstand als Gegenentwurf zur zuvor opulenten Tour- und Ensembleästhetik. Die offizielle Albumdarstellung betont die kleine Band, das Salzburger Studio und einen direkteren, transparenteren Klang.
3. Eigenständige Studiofassung mit dokumentierter Länge: Das Songlexikon weist für Album- und Singlefassung rund 3:50 Minuten aus. Die CD-Single enthielt zusätzlich eine deutlich längere Live-Version aus Rudolstadt.
4. Dialektgesang als Teil der konkreten Aufnahmeästhetik: Hubert von Goisern singt im oberösterreichischen Dialekt. Das ist nicht bloß ein Textmerkmal, sondern prägt Rhythmus, Artikulation, Klangfarbe und die Verbindung von gesprochen wirkender Deklamation mit melodischem Gesang.
5. Traditionelles Klangzeichen im Rockquartett: Das Akkordeon wird nicht als folkloristische Dekoration neben ein Rockarrangement gesetzt, sondern von Goisern selbst als tragendes Instrument der Aufnahme gespielt. Dadurch verschmelzen alpine Klangassoziationen und Rockband unmittelbar.

Auf dem frei lizenzierten Commons-Foto von 2012 sind Hubert von Goisern und dieselben drei Bandmusiker dokumentiert, die das Songlexikon für die Aufnahme nennt: Alexander Pohn, Severin Trogbacher und Helmut Schartlmüller.

Stil und Genre

Brenna tuats guat lässt sich nicht sinnvoll nur einem Genre zuordnen. In Rezensionen und musikwissenschaftlichen Zusammenfassungen erscheinen Bezeichnungen wie Polka-Rock, Alpen-Rockpolka, Mundart-Rap, Rockmusik, Folk Rock und Neue Volksmusik.

Gerade diese Mischung ist charakteristisch für Hubert von Goiserns Werk. Traditionelle alpine Klangfarben werden nicht museal bewahrt, sondern mit zeitgenössischen Spielweisen verbunden. Das Akkordeon steht neben E-Gitarre, E-Bass und Schlagzeug. Mundart wird mit rhythmisch pointierter Deklamation kombiniert. Tanzbarkeit trifft auf Protest- und Krisenthemen.

Hörauftrag: Achte beim offiziellen Video darauf, ob Du die Musik spontan eher als Rock, Polka, Volksmusik, Sprechgesang oder eine Mischform wahrnimmst. Begründe Deine Entscheidung mit mindestens drei hörbaren Merkmalen.

Rhythmus und Tempo

Der Song wirkt schnell, vorwärtsdrängend und deutlich tanzorientiert. Automatisierte Harmonie- und Tempoanalysen verschiedener Musiklernplattformen liegen ungefähr bei 136 Schlägen pro Minute. Solche Angaben sind nützlich, aber nicht mit einer redaktionell geprüften Partitur gleichzusetzen.

Das rhythmische Profil entsteht aus mehreren Ebenen:

1. Das Schlagzeug stabilisiert einen geraden, rocknahen Puls.
2. Der E-Bass koppelt harmonische Fundamentfunktion mit Vorwärtsbewegung.
3. Die Gitarre verstärkt Akzente und rhythmische Energie.
4. Das Akkordeon kann gleichzeitig Akkordimpulse, rhythmische Schübe und melodische Signale liefern.
5. Der Gesang arbeitet stellenweise mit kurzen, sprachähnlich akzentuierten Silbenfolgen, wodurch ein sprechgesangsnaher Eindruck entsteht.

Score-Beispiel 1: selbst erstelltes Rhythmusmodell

Das folgende Beispiel ist keine Transkription des Songs. Es zeigt lediglich, wie ein schneller gerader Puls mit Achtelimpulsen modelliert werden kann.

Übertrage dieses Modell auf Bodypercussion: Klatsche die Viertelpulse und sprich darüber gleichmäßige Achtelsilben. Untersuche danach, an welchen Stellen Goiserns Gesang im Original bewusst von einem gleichmäßigen Raster abweicht.

Melodie und Gesang

Eine vollständige Notation der Originalmelodie wäre urheberrechtlich nicht zulässig und ist für eine schulische Analyse auch nicht erforderlich.

Die Gesangsgestaltung lässt sich stattdessen mit höranalytischen Begriffen beschreiben:

1. Deklamation: In Teilen der Strophen wirkt die Stimme stark am Sprachrhythmus orientiert.
2. Motivische Verdichtung: Kurze melodische Gesten werden leicht wiedererkennbar.
3. Kontrast zwischen Strophe und Hook: Der Refrain beziehungsweise die zentrale Hook ist stärker auf Wiedererkennbarkeit und gemeinschaftliches Mitsingen ausgerichtet als die textreicheren Abschnitte.
4. Dialektartikulation: Vokale, Konsonanten und Verkürzungen des oberösterreichischen Dialekts verändern die rhythmische Kontur gegenüber einer hochdeutschen Fassung.
5. Direkter Stimmklang: Die gesangliche Wirkung bleibt nah am erzählenden und anklagenden Charakter des Textes.

Eine kurze, für die Analyse ausreichende Textstelle lautet: „aber brenna tat’s guat“. Mehr Liedtext wird hier bewusst nicht wiedergegeben.

Sinngemäße hochdeutsche Inhaltserschließung

Der Titel lässt sich sinngemäß als „Brennen tut es gut“ verstehen. Im Zusammenhang des Songs ist das jedoch keine neutrale Feststellung, sondern eine ironische und provokative Zuspitzung. Geld, das gesellschaftlich enorme Bedeutung besitzt, wird auf seine Materialität zurückgeführt: Sein Wert beruht auf einem sozialen System, nicht darauf, dass man es essen oder unmittelbar zum Leben verwenden könnte.

Die Strophen und die wiederkehrende Hook entwickeln daraus mehrere Gedanken:

1. Geld und Finanzsysteme werden als menschlich geschaffene Ordnungen hinterfragt.
2. Gier, Täuschung und verantwortungsloses Handeln werden kritisiert.
3. Die Verbrennung von Nahrungs- und Nutzpflanzen für Energie erscheint als widersprüchliches Bild einer Gesellschaft, die Wert und Bedarf gegeneinander verschiebt.
4. Feuer, Blitz, brennende Gebäude und der Teufel bilden eine drastische Bildwelt für Kontrollverlust, Krise und moralische Orientierungslosigkeit.
5. Der Dialekt verstärkt den Eindruck einer unmittelbar gesprochenen, alltagsnahen Kritik.

Dies ist eine sinngemäße Inhaltserschließung, keine vollständige Übersetzung des urheberrechtlich geschützten Liedtextes.

Harmonik

Eine im Handel angebotene autorisierte Notenausgabe bezeichnet A-Dur als Originaltonart.

Für die Höranalyse ist entscheidender als eine vollständige Akkordliste, dass die Begleitung über längere Strecken funktional klar, wiederholungsorientiert und groovebezogen wirkt. Die Harmonik unterstützt damit die Verständlichkeit der Form und die Wiedererkennbarkeit der Hook.

Score-Beispiel 2: selbst erstelltes Funktionsmodell in A-Dur

Dieses Beispiel zeigt nur ein allgemeines, selbst komponiertes Modell aus Tonika, Subdominante, Dominante und Tonika. Es ist nicht die Akkordfolge von „Brenna tuats guat“.

Analyseidee: Höre das Original und entscheide, ob die tatsächliche Begleitung ähnlich stark mit wiederkehrenden Dur-Funktionen arbeitet oder ob Du deutlich komplexere harmonische Ereignisse wahrnimmst.

Instrumentierung

Für die Aufnahme nennt das Songlexikon folgende Besetzung:

Musiker	Funktion in der Aufnahme	Höranalytische Bedeutung
Hubert von Goisern	Gesang, Akkordeon	verbindet Stimme und alpines Traditionsinstrument im Zentrum des Arrangements
Severin Trogbacher	Gitarre	liefert Rockklang, Akzente, Flächen und rhythmische Verdichtung
Helmut Schartlmüller	Bass	stabilisiert Fundament und Groove
Alexander Pohn	Schlagzeug	treibt Puls, Dynamik und Rockcharakter

Die Besetzung ist bemerkenswert, weil sie weder einer traditionellen Volksmusikgruppe noch einer typischen Gitarrenrockband entspricht. Das Akkordeon ersetzt nicht einfach ein Keyboard, sondern trägt eine kulturell stark codierte Klangfarbe in eine moderne Rhythmusgruppe.

Das frei lizenzierte Konzertfoto zeigt Hubert von Goisern mit Band auf dem Zelt-Musik-Festival 2022. Es eignet sich zur Beobachtung der Bühnenanordnung und zur Diskussion darüber, wie sich die kleine Bandbesetzung auch Jahre nach der Studioaufnahme als Teil seiner Liveästhetik fortsetzt.

Arrangement und Produktion

Das Album EntwederUndOder entstand nach Hubert von Goiserns eigener Darstellung unter dem Leitgedanken der Reduktion. Nach groß besetzten Tourprojekten sollte wieder eine transparentere, persönlichere und kleinere Klangwelt entstehen.

Für Brenna tuats guat bedeutet das:

1. Wenige Klangquellen müssen klar unterscheidbare Rollen übernehmen.
2. Die Rhythmusgruppe kann direkt und druckvoll wirken, ohne von großen Orchesterflächen überlagert zu werden.
3. Das Akkordeon bleibt als klangliches Erkennungszeichen präsent.
4. Der Gesang steht textverständlich und deutlich im Vordergrund.
5. Wiederholungen und ein prägnanter Groove übernehmen einen Teil der formbildenden Funktion, die in komplexeren Produktionen durch zusätzliche Instrumentalschichten entstehen könnte.

Die Aufnahme zeigt damit ein wichtiges Produktionsprinzip: Reduktion bedeutet nicht automatisch weniger Wirkung. Eine kleine Besetzung kann durch Spielweise, Artikulation, Dynamik und präzise Rollenverteilung sehr dicht klingen.

Score-Beispiel 3: selbst erstelltes Arrangementmodell

Das folgende Zweitaktmodell demonstriert nur das Prinzip, dass wenige Stimmen unterschiedliche Aufgaben haben können. Es enthält keinerlei Originalmelodie.

Denk Dir dazu drei weitere Ebenen: Bass auf Grundtönen, Schlagzeug auf einem geraden Rockpuls und Akkordeon mit kurzen Akkordimpulsen. So kannst Du das Prinzip einer transparenten Quartetttextur nachvollziehen, ohne die Originalpartitur zu reproduzieren.

Songform

Die Form lässt sich als Wechsel von textreichen Strophenabschnitten, einer klar wiederkehrenden Hook beziehungsweise Refrainfunktion und instrumentalen Übergängen beschreiben. Entscheidend ist weniger ein kompliziertes Formschema als die Steigerung durch Wiederholung.

Eine mögliche höranalytische Gliederung ist:

1. Einleitung mit Aufbau des Grundcharakters
2. erster textreicher Abschnitt
3. weiterer verdichteter Strophenabschnitt
4. zentrale Hook beziehungsweise Refrain
5. neuer Strophenabschnitt mit gesellschaftskritischer Zuspitzung
6. Rückkehr bereits bekannter musikalischer Bausteine
7. erneuter Refrain
8. instrumentale Erweiterung
9. wiederholte Schluss-Hook und Outro

Diese Gliederung ist als Hörmodell zu verstehen. Setze beim Hören Zeitmarken und überprüfe, ob Du die Abschnitte genauso oder anders strukturieren würdest.

Textthemen und Bildsprache

Das Songlexikon ordnet die Bildsprache unter anderem drei Komplexen zu: dem Verbrennen von Geld und landwirtschaftlichen Produkten, der Kritik an Korruption beziehungsweise Missbrauch sowie dem volkstümlichen Teufelsmotiv.

Geld

Der Song hinterfragt die scheinbare Selbstverständlichkeit des Geldwerts. Geld besitzt großen gesellschaftlichen Einfluss, kann aber Grundbedürfnisse nur mittelbar erfüllen. Dadurch entsteht eine Kritik an einer Ordnung, in der abstrakte Werte wichtiger werden können als konkrete Lebensgrundlagen.

Feuer

Feuer ist mehrdeutig. Es kann Wärme geben, Energie freisetzen und etwas verwandeln. Gleichzeitig zerstört es. Diese Doppeldeutigkeit macht das Feuer zum geeigneten Symbol für wirtschaftliche Prozesse, die kurzfristig nützlich erscheinen, langfristig aber zerstörerische Folgen haben können.

Nahrung und Energie

Die Anspielungen auf landwirtschaftliche Produkte verknüpfen die Finanzkritik mit der Debatte um Biokraftstoff. Wo Nahrungs- oder Futtermittel energetisch genutzt werden, entstehen Zielkonflikte zwischen Energieproduktion, Landwirtschaft, Preisen und Ernährungssicherheit.

Teufel und moralische Zuspitzung

Das Teufelsmotiv stammt aus einer langen europäischen Bild- und Erzähltradition. Im Song funktioniert es nicht als theologische Lehre, sondern als drastisches Bild für moralische Verkehrung, Betrug und Kontrollverlust.

Dialekt

Der oberösterreichische Dialekt erfüllt mehrere Funktionen:

1. Er lokalisiert die Stimme kulturell.
2. Er schafft Nähe und Mündlichkeit.
3. Er ermöglicht eigene Reime und rhythmische Verkürzungen.
4. Er widersetzt sich der vollständig standardisierten Sprache internationaler Popmusik.
5. Er kann außerhalb Österreichs Verständnisbarrieren erzeugen und dadurch bewusst Aufmerksamkeit auf Klang und Sprachform lenken.

Hubert von Goisern selbst betonte in Interviews, dass Musik auch dann wirken könne, wenn nicht jedes Wort unmittelbar verstanden werde.

Studiofassung und Livefassungen im Vergleich

Die offizielle Single dokumentiert sowohl die Studiofassung als auch eine Live-Version aus Rudolstadt. Die Studioaufnahme dauert etwa 3:49 bis 3:50 Minuten, die veröffentlichte Rudolstadt-Livefassung rund 4:31 Minuten.

Video laden

YouTube

YouTube sammelt möglicherweise persönliche Daten. Datenschutzrichtlinie

Fortfahren Ausblenden

Die Aufnahme aus Rudolstadt ist auf dem offiziellen Artist-Kanal veröffentlicht.

Vergleichsauftrag Studio – Rudolstadt

Höre beide Fassungen und notiere Unterschiede in folgenden Kategorien:

Kriterium	Studiofassung	Live Rudolstadt
Dauer	ca. 3:50	ca. 4:31
Publikumsgeräusche	Studiokontext ohne Konzertpublikum	Konzertatmosphäre hörbar beziehungsweise sichtbar
Tempo	messe selbst mit Tap-Tempo	messe selbst mit Tap-Tempo
Dynamik	achte auf kontrollierte Pegel und Übergänge	achte auf live entstehende Steigerungen
Gesang	untersuche Artikulation und Timing	untersuche spontane Dehnungen, Zurufe oder Abweichungen
Instrumentalanteile	notiere die Länge instrumentaler Passagen	prüfe, wodurch die längere Gesamtdauer entsteht

Die Tabelle enthält bewusst keine unbelegten Behauptungen über konkrete Liveabweichungen. Du sollst sie durch eigenes Hören nachweisen.

Spätere Konzertfassung: Spielberg 2016

Video laden

YouTube

YouTube sammelt möglicherweise persönliche Daten. Datenschutzrichtlinie

Fortfahren Ausblenden

Diese offizielle Liveaufnahme vom Spielberg Musikfestival 2016 ermöglicht einen zweiten Vergleich mit zeitlichem Abstand zur Veröffentlichung.

Untersuche, ob sich Bühnenpräsenz, Instrumentalsoli, Tempoempfinden, Publikumseinbindung oder die Gewichtung von Akkordeon, Gitarre, Bass und Schlagzeug gegenüber der Studiofassung verändert haben.

Rezeption

Brenna tuats guat wurde Hubert von Goiserns erster österreichischer Nummer-eins-Hit. Die Single stand fünf Wochen auf Platz 1 der österreichischen Charts; in der österreichischen Jahreshitparade 2011 erreichte sie Platz 8.

In Deutschland erreichte der Titel Platz 37 und blieb 42 Wochen in den offiziellen Singlecharts.

Die österreichische IFPI dokumentierte für 2012 eine Platin-Auszeichnung der Single.

Bemerkenswert ist die lange Nachwirkung. Die GEMA führte Brenna tuats guat in ihrer im September 2026 veröffentlichten Auswertung der auf dem Münchner Oktoberfest 2025 meistgespielten Werke auf Platz 1. Grundlage dieser Auswertung waren gemeldete Setlists von Musikkapellen und Veranstaltern.

Damit lässt sich eine interessante Spannung beobachten: Ein Lied, das als gesellschaftskritischer Krisensong gelesen wird, funktioniert zugleich als massentauglicher Fest- und Mitsingsong.

Bedeutung im Werk Hubert von Goiserns

Der Erfolg war biografisch und werkgeschichtlich besonders, weil Hubert von Goisern bereits seit Jahrzehnten bekannt war, aber erst mit Brenna tuats guat seine erste österreichische Nummer-eins-Single erreichte. Sein früher Durchbruch Koa Hiatamadl war 1992 bis auf Platz 2 gekommen.

Der Song wurde außerdem zum Namensgeber der Brenna-Tuats-Tour 2012. Eine offizielle Tourdokumentation berichtet von über 100 Konzerten zwischen Städten wie Graz, Hamburg, Zürich und Bozen.

So markiert der Song gleichzeitig

1. eine Rückkehr zu kleinerer, direkterer Bandbesetzung,
2. einen kommerziellen Höhepunkt,
3. eine starke Verbindung von gesellschaftskritischem Text und tanzbarer Musik,
4. eine erneute Popularisierung von Hubert von Goiserns Verbindung aus Dialekt, alpiner Tradition und Rockmusik.

Rechtssichere Medienarbeit

Für diesen aiMOOC gelten folgende Prinzipien:

1. Wikimedia Commons: Eingebundene Fotos werden nur verwendet, wenn auf der Dateiseite eine freie Lizenz ausgewiesen ist.
2. YouTube: Eingebettet werden bevorzugt offizielle Uploads des Künstlers beziehungsweise seines offiziellen Artist-Kanals.
3. Lyrics: Der vollständige Liedtext wird nicht kopiert. Ein sehr kurzes Zitat dient ausschließlich der Analyse.
4. Noten: Es wird keine vollständige geschützte Melodie oder Partitur reproduziert.
5. Score: Alle notierten Beispiele sind neu erstellte didaktische Modelle.
6. Quellenkritik: Automatisch erzeugte Akkord- oder Tempoanalysen werden als solche gekennzeichnet und nicht mit autorisierten Notenausgaben gleichgesetzt.

Das Foto von Hubert von Goisern auf der Bühne in Bad Ischl wurde von Sarah Marchant aufgenommen und auf Wikimedia Commons unter CC BY-SA 4.0 veröffentlicht.

Quellenkritik und Forschungsfragen

Bei populärer Musik stammen Informationen häufig aus unterschiedlichen Quellentypen:

1. Primärquellen: offizielle Künstlerseite, offizielle Videos, veröffentlichte Tonträger.
2. Wissenschaftsnahe Sekundärquellen: Songlexikon des Zentrums für Populäre Kultur und Musik.
3. Chartquellen: Austria Top 40, Offizielle Deutsche Charts.
4. Branchenquellen: IFPI, GEMA.
5. Automatisierte Musikdienste: Tempo- und Akkorderkennung; nützlich, aber fehleranfällig.
6. Presse und Rezensionen: wertvoll für zeitgenössische Rezeption, aber immer wertend.

Ein gutes Analyseurteil trennt deshalb klar zwischen belegter Information, höranalytischer Beobachtung und Interpretation.

Interaktive Aufgaben

Quiz: Teste Dein Wissen

In welchem Jahr erschien Brenna tuats guat auf dem Album EntwederUndOder? (2011) (!2007) (!2015) (!2020)

Welche Instrumentenkombination ist für die Studioaufnahme belegt? (Gesang und Akkordeon, Gitarre, Bass und Schlagzeug) (!Gesang, Harfe, Tuba und Orchester) (!Klaviertrio und Streichquartett) (!Nur Stimme und Akustikgitarre)

Wer spielt auf der Aufnahme Gesang und Akkordeon? (Hubert von Goisern) (!Severin Trogbacher) (!Helmut Schartlmüller) (!Alexander Pohn)

Welches Produktionsprinzip prägte das Album EntwederUndOder besonders? (Reduktion auf eine kleinere und transparentere Besetzung) (!Ausbau zu einem großen Sinfonieorchester) (!Ausschließliche Verwendung elektronischer Instrumente) (!Verzicht auf Rhythmusinstrumente)

Welcher zeitgeschichtliche Zusammenhang ist für den Text besonders wichtig? (Finanz- und Bankenkrise ab 2007 und ihre Folgen) (!Mondlandung 1969) (!Industrialisierung im 19. Jahrhundert) (!Erster Weltkrieg)

Welche Sprachebene prägt den Gesang? (Oberösterreichischer Dialekt) (!Latein) (!Französisch) (!Standardenglisch)

Welches Instrument verbindet in der Aufnahme besonders deutlich alpine Tradition und Rockband? (Akkordeon) (!Cembalo) (!Fagott) (!Sitar)

Was enthielt die veröffentlichte Single neben der Studiofassung? (Eine Live-Version aus Rudolstadt) (!Eine vollständige Orchesterfassung) (!Eine französische Übersetzung) (!Eine A-cappella-Fassung)

Welche Aussage zum Notenmaterial dieses aiMOOCs ist richtig? (Die Score-Beispiele sind selbst erstellt und keine Transkriptionen der Originalmelodie) (!Die vollständige Originalpartitur wird wiedergegeben) (!Der vollständige Refrain wird notiert) (!Alle Score-Beispiele stammen aus dem offiziellen Notenheft)

Welche besondere Chartleistung erreichte der Song in Österreich? (Er wurde Hubert von Goiserns erste Nummer-eins-Single) (!Er erreichte nur Platz 50) (!Er erschien nie in den Charts) (!Er wurde ausschließlich als Instrumentalstück gewertet)

Memory

Hubert von Goisern	Gesang und Akkordeon
Severin Trogbacher	Gitarre
Helmut Schartlmüller	Bass
Alexander Pohn	Schlagzeug
EntwederUndOder	Album von 2011
Rudolstadt	veröffentlichte Live-Version
Finanzkrise	zeitgeschichtlicher Kontext
Reduktion	Produktionsästhetik

Drag and Drop

Ordne die richtigen Begriffe zu.	Thema
Akkordeon	alpines Klangzeichen im Rockquartett
Dialekt	sprachliche und rhythmische Identität
Quartett	reduzierte Kernbesetzung
Feuermetaphorik	Bild für Krise und Zerstörung
Rudolstadt	Ort der veröffentlichten Livefassung

Kreuzworträtsel

Akkordeon	Welches Instrument spielt Hubert von Goisern neben dem Gesang in der Aufnahme?
Finanzkrise	Welcher wirtschaftliche Krisenkontext prägt die Deutung des Liedes?
Dialekt	Welche Sprachform prägt den Gesang?
Rudolstadt	Von welchem Ort stammt die auf der Single veröffentlichte Livefassung?
Quartett	Wie nennt man eine Besetzung aus vier Musikern?
Salzkammergut	Mit welcher österreichischen Region wird Hubert von Goisern kulturell besonders verbunden?

Lückentext

Vervollständige den Text.

Brenna tuats guat erschien im Jahr auf dem Album EntwederUndOder. Hubert von Goisern übernimmt in der Aufnahme Gesang und . Die Gitarre spielt . Am Bass ist zu hören. Das Schlagzeug spielt . Die Produktion des Albums folgt bewusst dem Prinzip der . Der Liedtext steht im Zusammenhang mit der internationalen . Die Sprache des Songs ist stark vom oberösterreichischen geprägt. Neben der Studiofassung wurde eine Liveversion aus veröffentlicht. Die kurzen Notenbeispiele in diesem aiMOOC sind keine Transkriptionen, sondern selbst erstellte .

Offene Aufgaben

Leicht

1. Hörprotokoll: Höre die Studiofassung einmal vollständig und notiere fünf Klangereignisse, die Dir besonders auffallen.
2. Instrumentenkunde: Erstelle eine Grafik, in der Du Akkordeon, Gitarre, Bass und Schlagzeug mit ihrer jeweiligen Funktion in der Aufnahme verbindest.
3. Dialekt und Standardsprache: Wähle drei einzelne Dialektwörter aus öffentlich zugänglichen Quellen und erkläre ihre Bedeutung, ohne längere Textpassagen des Songs zu kopieren.
4. Bildsprache: Gestalte eine eigene Collage zu den Begriffen Feuer, Geld, Nahrung und Krise. Verwende ausschließlich eigene oder frei lizenzierte Bilder.

Standard

1. Formanalyse: Setze beim offiziellen Video Zeitmarken für Einleitung, Strophen, Hook, Instrumentalteil und Schluss. Begründe Deine Gliederung.
2. Studio-Live-Vergleich: Vergleiche Studiofassung und Rudolstadt-Liveversion hinsichtlich Dauer, Dynamik, Publikumswirkung, Gesang und Instrumentalanteilen.
3. Musik und Wirtschaft: Recherchiere verständlich, welche Ursachen und Folgen die Finanzkrise ab 2007 hatte, und verbinde mindestens zwei Aspekte mit den Themen des Songs.
4. Arrangement: Erstelle mit vier Instrumenten oder einer Musiksoftware ein eigenes 30-sekündiges Stück, das das Prinzip „kleine Besetzung, große Wirkung“ demonstriert.

Schwer

1. Rezeptionsanalyse: Untersuche, warum ein gesellschaftskritischer Song zugleich als Fest- und Mitsingstück funktionieren kann. Beziehe die GEMA-Wiesn-Daten in Deine Argumentation ein.
2. Quellenkritik: Vergleiche Angaben von offizieller Künstlerseite, Songlexikon, Chartquelle und einer automatisierten Akkordplattform. Bewerte die jeweilige Verlässlichkeit.
3. Musikalische Transformation: Arrangiere ein selbst komponiertes achttaktiges Motiv einmal als Polka, einmal als Rockstück und einmal als Mischform. Dokumentiere die Veränderungen.
4. Forschungsprojekt: Führe Interviews mit mindestens drei Personen verschiedener Altersgruppen zur Wirkung von Dialekt in populärer Musik. Werte Gemeinsamkeiten und Unterschiede aus.

Lernkontrolle

1. Kontext und Klang: Erkläre, wie die bewusst reduzierte Quartettbesetzung die gesellschaftskritische Direktheit des Songs unterstützen kann.
2. Ambivalenz der Rezeption: Diskutiere, weshalb ein Lied über Krise, Geld und moralische Fehlentwicklungen gleichzeitig tanzbar und festtauglich sein kann.
3. Dialekt als Gestaltungsmittel: Analysiere, welche Wirkung verloren gehen könnte, wenn der Song vollständig in standardisiertes Hochdeutsch übertragen würde.
4. Studio und Bühne: Formuliere eine begründete Hypothese, warum die Rudolstadt-Livefassung länger als die Studiofassung ist, und überprüfe sie durch Hörvergleich.
5. Tradition und Moderne: Zeige anhand von mindestens drei musikalischen Parametern, wie traditionelle alpine Klangvorstellungen und Rockästhetik in der Aufnahme zusammenkommen.
6. Quellenbewertung: Erkläre, warum eine autorisierte Notenausgabe bei der Bestimmung der Originaltonart höher zu gewichten ist als eine automatisierte Akkorderkennung.
7. Transfer: Entwirf das Konzept für einen aktuellen gesellschaftskritischen Song, der ebenfalls einen Gegensatz zwischen ernstem Inhalt und tanzbarer Musik nutzt. Begründe Stil, Besetzung und Bildsprache.

Lernnachweis

Für einen Lernnachweis zu diesem Thema ist wichtig, dass Du

1. die Entstehung des Songs in den Kontext des Albums EntwederUndOder einordnen kannst,
2. mindestens drei belegte Besonderheiten der konkreten Studioaufnahme nennen und mit Quellen belegen kannst,
3. die Quartettbesetzung korrekt zuordnen kannst,
4. Stilbegriffe wie Neue Volksmusik, Rock, Polka-Rock und Mundart-Rap fachlich einordnen kannst,
5. Melodie, Rhythmus, Harmonik, Gesang, Instrumentierung, Arrangement und Songform mit geeigneten Fachbegriffen beschreiben kannst,
6. die Finanz- und Bankenkrise als wichtigen zeitgeschichtlichen Hintergrund erläutern kannst,
7. zentrale Textthemen und die Feuer-, Geld-, Nahrungs- und Teufelsbildsprache deuten kannst,
8. Studio- und Livefassungen anhand selbst erhobener Hörbeobachtungen vergleichen kannst,
9. zwischen belegter Information, Höranalyse und Interpretation unterscheiden kannst,
10. rechtssicher mit geschützten Liedtexten, Noten und Medien umgehen kannst.

OERs zum Thema

Weitere offene beziehungsweise frei zugängliche Informationsangebote sind insbesondere die wissenschaftsnahe Songlexikon-Seite sowie die frei lizenzierten Fotografien auf Wikimedia Commons.

Nachprüfbare Quellen

1. Felicitas Söhner: Brenna tuats guat – Songlexikon. Encyclopedia of Songs, Zentrum für Populäre Kultur und Musik. Angaben zu Credits, Aufnahme, Veröffentlichung, Textthemen und Kontext.
2. Hubert von Goisern: ENTWEDERundODER – offizielle Albumseite. Angaben zur Veröffentlichung, zur ästhetischen Reduktion und zur Bandbesetzung.
3. Hubert von Goisern: Brenna tuats guat – offizielle Single-Seite. Studiofassung, Live-Version Rudolstadt, Chart- und Auszeichnungsangaben.
4. Hubert von Goisern: Brenna tuats guat – offizielles Video. Primärquelle für die Höranalyse.
5. Hubert von Goisern: Brenna tuats guat – Live Rudolstadt. Primärquelle für den Fassungsvergleich.
6. Hubert von Goisern: Brenna tuat's guat – Spielberg Musikfestival 2016. Spätere offizielle Livefassung.
7. Austriancharts: Hubert von Goisern. Historische Chartdaten.
8. Offizielle Deutsche Charts. Deutsche Chartdaten.
9. IFPI Austria: Marktbericht 2012. Platin-Auszeichnungen.
10. GEMA: Wiesn-Hits. Dokumentation der langfristigen Live-Rezeption auf dem Oktoberfest.
11. Wikimedia Commons: Kategorie Hubert von Goisern. Frei lizenzierte Fotografien mit jeweils ausgewiesenen Lizenzbedingungen.
12. Musikverlag Bernhard Geiger / Musik-Center Pietsch. Hinweis auf die autorisierte Einzelausgabe und A-Dur als Originaltonart.

Verknüpfte Lernbereiche

Brenna tuats guat Hubert von Goisern Neue Volksmusik Austropop Rockmusik Polka Songanalyse Musikproduktion Arrangement Akkordeon Dialekt Finanzkrise ab 2007 Protestsong Musik und Gesellschaft Urheberrecht Open Educational Resources

Fächerübergreifende Verbindungen

1. Musik: Form, Harmonik, Rhythmus, Instrumentierung, Produktion und Interpretation.
2. Deutsch: Dialekt, Metapher, Ironie, Bildsprache und gesellschaftskritische Sprache.
3. Geschichte: Finanzkrise und Eurokrise als zeitgeschichtlicher Hintergrund.
4. Wirtschaft: Geld, Finanzmärkte, Bankenkrise, Wertvorstellungen und Ressourcenkonflikte.
5. Politische Bildung: gesellschaftliche Kritik in Kunst und öffentlicher Debatte, ohne parteipolitische Festlegung.
6. Medienbildung: Quellenkritik, Charts, Plattformen, Urheberrecht und freie Lizenzen.
7. Geographie: Österreich, Salzkammergut, regionale Identität und Dialekträume.