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Die Berufung des heiligen Matthäus - Kunst

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Die Berufung des heiligen Matthäus - Kunst

Kunst-aiMOOC | Klasse 7–13 | Grundniveau (G), Mittleres Niveau (M), Erweitertes Niveau (E)

Leitfrage: Wie macht der Lichtstrahl die Handlung verständlich?

Caravaggio: Die Berufung des heiligen Matthäus, 1599–1600. Gesamtansicht des Originals. Fotografie: Gleb Simonov, 2024, CC0 1.0, Wikimedia Commons. Die digitale Abbildung wurde 2025 farblich korrigiert.

Originalabbildung auf Wikimedia Commons vergrößern

Zurück zur Kunstreise: Kunst-Welt – Präsentation | Lernpaket: 100 Kunstwerke – Eine Reise durch die Kunst

Einleitung

Ein Mann sitzt mit anderen an einem Tisch. Plötzlich treten zwei Besucher hinzu. Einer zeigt mit der Hand auf die Gruppe. Ein heller Lichtstrahl fällt durch den dunklen Raum.

Was geschieht gerade? Wer wird angesprochen? Und warum ist das Licht so wichtig?

Du untersuchst das Gemälde Die Berufung des heiligen Matthäus von Caravaggio. Dabei lernst Du, genau zwischen Beobachtung, historischen Fakten und Deutung zu unterscheiden.

Einstieg (G): Suche die hellste Stelle, die ausgestreckte Hand und das Geld.

Vertiefung (E): Überlege, wie Licht eine unsichtbare Entscheidung sichtbar machen kann.

Werksteckbrief

Merkmal	Information
Künstler	Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571–1610)
Titel	Die Berufung des heiligen Matthäus; italienisch: Vocazione di San Matteo
Datierung	1599–1600
Epoche	Frühbarock
Material und Technik	Öl auf Leinwand
Maße	etwa 322 × 340 cm (Höhe × Breite)
Standort	San Luigi dei Francesi, Contarelli-Kapelle, Rom
Bildthema	Berufung des Zöllners Matthäus durch Jesus

Gesicherte Einordnung: Das Gemälde gilt als eigenhändiges Werk Caravaggios und entstand im Zusammenhang mit einem kirchlichen Auftrag. Die Datierung auf 1599–1600 ist gut belegt; ein genauer Entstehungstag ist nicht bekannt.

Wichtig: Die Aufklärung entwickelte sich als europäische Geistesbewegung vor allem im 18. Jahrhundert. Das Gemälde entstand wesentlich früher und gehört zum Frühbarock. Die Aufklärung eignet sich deshalb für einen späteren Vergleich, nicht als Stilepoche dieses Gemäldes.

Das Bild genau betrachten

Die sichtbare Handlung

Beobachtung: Links sitzen fünf Männer um einen Tisch. Einige beschäftigen sich mit Geld, andere schauen auf. Rechts stehen zwei Männer. Einer streckt seine Hand aus. Im oberen Bildteil sind eine Wand und ein Fenster zu sehen.

Gesicherter Kontext: Das Thema geht auf das Evangelium nach Matthäus 9,9 zurück. Jesus fordert den Zöllner Matthäus auf, ihm zu folgen. Im Bild werden die beiden rechts stehenden Figuren als Jesus und Petrus verstanden.

Deutung: Caravaggio zeigt wahrscheinlich den Augenblick unmittelbar vor Matthäus' Entscheidung. Der Betrachter sieht nicht die spätere Handlung, sondern die überraschende Unterbrechung des Alltags.

Das Licht: der Schlüssel zum Bild

Bereits vorhandener Bildausschnitt: Jesus im rechten Bildbereich. Reproduktion aus dem Yorck Project, Wikimedia Commons; gemeinfreie Werkreproduktion. Kein eigenständiges Gemälde.

Beobachtung: Aus dem Bereich rechts oben fällt ein breiter Lichtstreifen schräg nach links. Er hebt einzelne Gesichter und Körper aus der Dunkelheit hervor. Seine Richtung steht in einer auffälligen Beziehung zu Jesu ausgestrecktem Arm.

Bildwirkung: Der Hell-Dunkel-Gegensatz lenkt unseren Blick. Zuerst fällt das Licht auf, dann entdecken wir die Reaktionen der Männer.

Begründete Deutung: Das Licht kann für Jesu Ruf und die Möglichkeit eines neuen Lebens stehen. So wird die Bedeutung einer scheinbar einfachen Begegnung sichtbar.

Achtung: Die genaue symbolische Bedeutung ist eine Interpretation. Auch lässt sich die im Bild dargestellte Lichtquelle nicht eindeutig mit dem gemalten Fenster gleichsetzen.

Der starke Gegensatz zwischen Hell und Dunkel heißt Chiaroscuro. Eine besonders dramatische, von tiefen Schatten geprägte Form wird als Tenebrismus bezeichnet.

Antwort auf die Leitfrage: Der Lichtstrahl macht die Handlung verständlich, indem er die angesprochene Tischgruppe hervorhebt. Zusammen mit Jesu Hand und den Blicken der Figuren zeigt er, von wem der Ruf ausgeht und bei wem er ankommt.

Der Mann am Tisch: Wer ist Matthäus?

Bereits vorhandener Bildausschnitt: der bärtige Mann, der gewöhnlich als Matthäus identifiziert wird. Yorck Project, Wikimedia Commons; gemeinfreie Werkreproduktion.

Beobachtung: Ein bärtiger Mann in der Tischgruppe deutet mit seiner Hand in Richtung seines Körpers oder des jungen Mannes neben ihm.

Verbreitete Deutung: Die meisten kunsthistorischen Darstellungen identifizieren den Bärtigen als Matthäus. Seine Geste könnte bedeuten: „Meinst du mich?“

Alternative Deutung: Einzelne Forschende sehen den jungen Mann, der sich dem Geld zuwendet, als den eigentlich Berufenen. Die Deutung der Fingerbewegung ist daher umstritten.

Merke: Sicher ist das biblische Thema. Nicht mit derselben Sicherheit lässt sich jede einzelne dargestellte Person bestimmen.

Formen, Komposition und Technik

Caravaggio ordnet die Figuren in zwei Gruppen: links die Männer am Tisch, rechts Jesus und Petrus. Dazwischen bleibt ein dunkler Bereich.

Der Tisch bildet eine waagerechte Linie. Die stehenden Figuren und die Wand erzeugen senkrechte Formen. Licht, Hände und Blicke verbinden beide Gruppen.

Die Körper wirken plastisch, die Kleidung sorgfältig beobachtet. Caravaggio verwendete Ölfarben auf Leinwand. Die malerische Gestaltung erzeugt den Eindruck eines wirklichen Raumes und einer unmittelbar erlebten Begegnung.

Wirkung: Die Szene erscheint wie ein angehaltener Augenblick in einem Theaterstück. Wir fragen uns, was im nächsten Moment passieren wird.

Vergleich: Zwei Hände

Ausschnitt aus Caravaggios Gemälde: Jesu Hand. Bearbeitung/Ausschnitt: Commons-Nutzer Masur; gemeinfreie Werkreproduktion.

Ausschnitt aus Michelangelos Fresko Die Erschaffung Adams, etwa 1508–1512. Gemeinfreie Werkreproduktion auf Wikimedia Commons.

Vergleiche die ausgestreckten Hände. Caravaggios Gestaltung erinnert an eine Hand in Michelangelos Erschaffung Adams.

Gesicherte Beobachtung: Die Gesten weisen eine auffällige formale Ähnlichkeit auf.

Kunsthistorische Deutung: Die Anspielung kann Jesus als denjenigen zeigen, der einen Menschen zu einem neuen Leben ruft. Ob diese Bedeutung von allen zeitgenössischen Betrachtern genau so verstanden wurde, lässt sich nicht beweisen.

Historischer Zusammenhang

Ein Gemälde für eine Kapelle

Originaler Kapellenzusammenhang mit drei Gemälden Caravaggios. Fotografie: Lijil, 2023, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons. Die Berufung befindet sich an der linken Wand. Keine Kopie.

Die Contarelli-Kapelle befindet sich in der Kirche San Luigi dei Francesi in Rom. Dort hängt das Original bis heute.

Für die Kapelle entstanden drei Gemälde zum Thema Matthäus. Die Berufung gehörte zu Caravaggios ersten großen öffentlichen Kirchenaufträgen. Sie machte seine dramatische Bildsprache einem großen Publikum zugänglich.

Der Barock nutzte oft starke Gefühle, Bewegung, Kontraste und anschauliche Darstellungen. Auch die katholische Kirchenkunst um 1600 sollte religiöse Geschichten eindringlich und verständlich vermitteln.

Oberstufe: Untersuche, wie das Bild die Ziele katholischer Kunst im Zeitalter der Gegenreformation unterstützt, ohne religiöse Absichten mit eindeutig nachweisbaren Einzelbedeutungen zu verwechseln.

Video: Den Bildaufbau verstehen

Smarthistory: A moment of spiritual awakening: Caravaggio's Calling of Saint Matthew, 2017. Erläuterung von Dr. Beth Harris und Dr. Steven Zucker; englischsprachig.

Sehauftrag (M): Halte das Video an, sobald die Sprecher auf die Richtung des Lichts und die Gesten eingehen. Notiere zwei Beobachtungen und eine Deutung.

Video: Das Original am Aufstellungsort

The National Gallery, London: Caravaggio's First Public Commission, 2016. Offizielles Museumsvideo aus der Contarelli-Kapelle; englischsprachig.

Sehauftrag (G/E): Wo befindet sich das Original? Überlege anschließend, ob die Wirkung des Gemäldes vom Ort seiner Präsentation abhängt.

Medienlabor: Licht und Wahrnehmung

Animation: Wie Schatten entstehen

Animierte Darstellung veränderlicher Schatten bei seitlicher Beleuchtung. Arbeitsding, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons. Kein Ausschnitt aus Caravaggios Bild.

Die Animation zeigt: Ändert sich die Richtung einer Lichtquelle, verändert sich auch die Schattenbildung.

Übertragung (M): Erkläre, warum eine Künstlerin oder ein Künstler mit der Wahl der Lichtrichtung bestimmen kann, worauf wir achten.

Vertiefung (E): Unterscheide die physikalische Wirkung von Licht von seiner symbolischen Verwendung im Gemälde.

Audio: Matthäus richtig aussprechen

Ausspracheaufnahme des Namens Matthäus. Jeuwre, 2019, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons.

Audio auf Wikimedia Commons anhören

Sprich den Namen nach und erkläre anschließend in einem Satz, welche Handlung das Gemälde zeigt.

Interaktive Aufgaben

Interaktive Bildbetrachtung: Bilddetektiv

Öffne zuerst die hochauflösende Gesamtansicht. Bearbeite danach die Bildstationen.

Bildstation	Deine Entdeckung	Prüffrage
Licht	Verfolge den hellen Streifen von rechts nach links.	Welche Gesichter werden beleuchtet?
Hand	Vergrößere die ausgestreckte Hand.	Wohin weist sie?
Reaktion	Betrachte den bärtigen Mann.	Wie könnte man seine Geste verstehen?
Geld	Betrachte die linke Tischgruppe.	Welche Personen beachten die Besucher noch nicht?
Gesamtbild	Wechsle zurück zur vollständigen Abbildung.	Was ändert sich, wenn Du zuerst nur Details siehst?

G: Beschreibe, was Du siehst.

M: Erkläre, wie die einzelnen Details zusammenwirken.

E: Formuliere eine alternative Deutung und benenne den Bildbeleg.

Quiz: Teste Dein Wissen

Zehn Fragen mit eindeutigen Lösungen und erklärendem Feedback. Die ersten vier Fragen eignen sich für G, die folgenden drei für M und die letzten drei für E.

1. Wer malte Die Berufung des heiligen Matthäus? (Caravaggio) (!Michelangelo Buonarroti) (!Rembrandt) (!Claude Monet)

Feedback: Caravaggio malte das Bild um 1600. Michelangelo Buonarroti schuf dagegen das hier zum Vergleich gezeigte Fresko der Erschaffung Adams.

2. Welche Maltechnik wurde verwendet? (Öl auf Leinwand) (!Aquarell auf Papier) (!Holzschnitt) (!Mosaik aus Glas)

Feedback: Das großformatige Original ist ein Ölgemälde auf Leinwand. Eine digitale Fotografie zeigt nur die Oberfläche des Werks.

3. Wo befindet sich das Originalgemälde? (In der Contarelli-Kapelle in Rom) (!Im Louvre in Paris) (!Im Prado in Madrid) (!In der National Gallery in London)

Feedback: Das Original hängt noch heute in der Kirche San Luigi dei Francesi in Rom.

4. Welches Gestaltungsmittel fällt besonders auf? (Der starke Gegensatz zwischen Licht und Dunkel) (!Eine gleichmäßig weiße Fläche) (!Ein durchgehend heller Hintergrund) (!Ein buntes geometrisches Raster)

Feedback: Der deutliche Hell-Dunkel-Kontrast erzeugt Spannung und lenkt die Aufmerksamkeit auf wichtige Figuren.

5. Welche Bildhandlung ist dargestellt? (Jesus ruft einen Zöllner zu seiner Nachfolge) (!Ein König erhält seine Krone) (!Soldaten bereiten eine Schlacht vor) (!Ein Maler beginnt ein Selbstporträt)

Feedback: Die Darstellung bezieht sich auf Matthäus 9,9. Die Berufung unterbricht den Alltag am Tisch.

6. Aus welcher Richtung fällt der auffällige Lichtstrahl in das Bild? (Von rechts oben zur Tischgruppe links) (!Von links unten auf die Decke) (!Senkrecht vom Boden nach oben) (!Gleichmäßig aus allen Richtungen)

Feedback: Der schräge Lichtstreifen hebt die Figuren am Tisch hervor und unterstützt die Blickführung.

7. Wie verbinden sich die beiden Figurengruppen kompositorisch? (Durch Handgeste Licht und Blickrichtungen) (!Durch eine spiegelgleiche Haltung aller Figuren) (!Durch einen großen Baum zwischen den Gruppen) (!Durch eine symmetrische Reihe von Säulen)

Feedback: Die Trennung der Gruppen wird durch die Richtung der Gesten und des Lichts überbrückt.

8. Welche Aussage ist eine begründete Deutung und keine reine Beobachtung? (Das Licht kann für eine neue Lebensmöglichkeit stehen) (!Auf dem Bild gibt es einen Tisch) (!Eine Person streckt ihre Hand aus) (!Im oberen Bildbereich ist ein Fenster dargestellt)

Feedback: Die symbolische Bedeutung des Lichts ist eine Interpretation. Tisch, Geste und Fenster können unmittelbar beobachtet werden.

9. Welche Aussage zur Identität des Matthäus ist kunsthistorisch angemessen? (Meist wird der bärtige Mann als Matthäus verstanden) (!Alle Forschenden identifizieren zweifelsfrei den jungen Mann links) (!Jesus selbst ist die Figur des Matthäus) (!Das Gemälde enthält keine mögliche Matthäusfigur)

Feedback: Die verbreitete Identifikation betrifft den Bärtigen. Alternative Forschungsdeutungen diskutieren jedoch den jungen Mann.

10. Welche historische Einordnung ist richtig? (Das Gemälde gehört zum Frühbarock um 1600) (!Das Gemälde entstand während der europäischen Aufklärung) (!Das Gemälde ist ein Werk des Impressionismus) (!Das Gemälde wurde in der Antike geschaffen)

Feedback: Das Werk gehört zum Frühbarock. Die Aufklärung eignet sich als späterer Vergleich der Denkweisen, nicht als Datierung des Bildes.

Memory

Finde sechs zusammengehörige Begriffspaare.

Lichtstrahl	Blicklenkung zur Tischgruppe
Jesu Hand	Auffordernde Zeigegeste
Hell-Dunkel-Kontrast	Dramatische Hervorhebung
Zolltisch	Alltagswelt und Geld
Ölfarbe	Malmaterial auf Leinwand
Contarelli-Kapelle	Ursprünglicher Aufstellungsort

Drag and Drop

Ordne die Fachbegriffe den richtigen Aussagen zu.

Ordne die richtigen Begriffe zu.	Aussage
Beobachtung	Beleuchtete Gesichter sind sichtbar
Maltechnik	Ölfarben auf Leinwand
Komposition	Zwei miteinander verbundene Figurengruppen
Historischer Kontext	Kirchlicher Auftrag in Rom
Deutung	Licht als Zeichen einer Berufung

Kreuzworträtsel

Caravaggio	Welcher italienische Maler schuf das Gemälde?
Barock	Zu welcher Stilepoche gehört das Werk?
Matthäus	Welcher Zöllner wird in der dargestellten Bibelgeschichte berufen?
Petrus	Welcher Begleiter Jesu ist rechts im Bild zu sehen?
Leinwand	Auf welchen Bildträger wurde das Gemälde gemalt?
Licht	Welches Gestaltungsmittel lenkt den Blick auf die Tischgruppe?

LearningApps

Die Suche zeigt thematisch passende LearningApps, sofern solche veröffentlicht wurden. Die Ergebnisse sind keine eigens geprüften Bestandteile dieses Kurses.

Lückentext

Das Gemälde wurde von

geschaffen.

Es entstand um das Jahr

.

Die kunsthistorische Epoche heißt

.

Das Bild wurde mit Ölfarben auf

gemalt.

Sein ursprünglicher Aufstellungsort liegt in

.

Die dargestellte Handlung heißt

.

Der wichtigste Hell-Dunkel-Gegensatz wird als

bezeichnet.

Die ausgestreckte

weist zur Tischgruppe.

Ein Lichtstrahl fällt von

in das Bild.

Die Identifikation des bärtigen Mannes als Matthäus ist eine kunsthistorische

.

Offene Aufgaben

Bearbeite eine Aufgabe entsprechend Deinem Lernniveau.

G – Grundniveau (leicht; Klasse 7–8 als Einstieg)

Lichtdetektiv: Betrachte das ganze Gemälde. Fertige eine einfache Skizze mit den beiden Figurengruppen, dem Tisch und dem Lichtstrahl an. Schreibe fünf Beobachtungssätze. Ergänze einen Satz darüber, worauf das Licht Deinen Blick lenkt. Umfang: eine Seite.

Mittleres Niveau (Standard; Klasse 9–10)

Bildregie untersuchen: Erstelle eine beschriftete Bildanalyse als Plakat oder digitale Präsentation. Erkläre anhand von drei Bilddetails, wie Licht, Hände und Blicke zusammenwirken. Kennzeichne jede Aussage als Beobachtung, historischer Fakt oder Deutung. Umfang: etwa zwei Seiten oder fünf Folien.

E – Erweitertes Niveau (schwer; Klasse 11–13)

Deutungen überprüfen: Verfasse eine begründete Bildinterpretation oder gestalte einen kommentierten Audio-Rundgang. Vergleiche die zwei Lesarten zur Identität des Matthäus und untersuche die symbolische Funktion des Lichts. Stelle einen Bezug zu Barock und Gegenreformation her und grenze die Epoche von der späteren Aufklärung ab. Belege mindestens drei Aussagen mit Bilddetails und nenne zwei überprüfbare Quellen. Umfang: etwa 800 Wörter oder sechs bis acht Minuten.

Lernkontrolle

Die folgenden Aufgaben prüfen Zusammenhänge und den Transfer Deiner Kenntnisse.

Licht und Bedeutung: Erkläre, was sich an der Geschichte verändern würde, wenn alle Figuren gleichmäßig beleuchtet wären.
Gesten als Bildsprache: Zeige anhand zweier Gesten, wie ein Gemälde ohne gesprochene Worte eine Handlung vermitteln kann.
Beobachtung und Deutung: Formuliere zu einem Bilddetail zunächst eine reine Beobachtung und dann zwei verschiedene begründete Interpretationen.
Epochenvergleich: Vergleiche die emotionale Bildwirkung des Frühbarock mit dem späteren Ideal kritischer Prüfung in der Aufklärung. Vermeide dabei die Behauptung, Caravaggios Bild sei ein Werk der Aufklärung.
Bilder kritisch verwenden: Prüfe eine Online-Abbildung des Gemäldes auf Quelle, Ausschnitt, Urheber und Lizenz. Erkläre, warum ein gemeinfreies Kunstwerk nicht automatisch jede Fotografie gemeinfrei macht.

Lernnachweis

Ein gelungener Lernnachweis zeigt, dass Du das einzelne Kunstwerk verstanden hast und Deine Aussagen begründen kannst.

Du solltest die dargestellte Handlung und die wichtigsten sichtbaren Formen beschreiben können. Außerdem solltest Du Material, Technik, Epoche und Standort korrekt benennen.

Im Mittelpunkt steht die Erklärung, wie Licht, Gesten und Blickrichtungen die Berufungsszene verständlich machen.

G: Richtige Bildbeobachtungen und einfache Erklärung der Lichtwirkung.

M: Fachbegriffe und Zusammenhänge mit konkreten Bildbelegen.

E: Differenzierte Interpretation einschließlich alternativer Deutungen, historischer Einordnung und Quellenkritik.

Alle Niveaus unterscheiden zwischen Beobachtung, überprüfbarem Fakt und Interpretation.

OERs zum Thema

Wikipedia – deutsch:

Wikipedia-Artikel direkt öffnen

Ergänzende, geprüfte Informationsquellen:

The Calling of Saint Matthew – Wikipedia: Werkdaten, Auftrag, Bildthema und Forschungsdebatte zur Matthäusfigur.
Smarthistory – Caravaggio, Calling of Saint Matthew: Kunsthistorische Videoanalyse mit Transkript.
National Gallery, London – Beyond Caravaggio: Offizielles Filmmaterial zum Kapellenauftrag.
Wikimedia Commons – Werkmedien: Gesamtansichten und fotografische Reproduktionen.
Wikimedia Commons – Bilddetails: Bereits vorhandene Ausschnitte des Gemäldes.

Medien- und Lizenznachweise

Das Originalgemälde von Caravaggio ist aufgrund des Todes des Künstlers 1610 gemeinfrei. Fotografien, digitale Reproduktionen, Animationen, Audioaufnahmen und Videos müssen rechtlich getrennt beurteilt werden.

Alle folgenden Mediendateien wurden auf ihren Commons-Dateiseiten hinsichtlich Herkunft und Lizenzangabe geprüft. Die Lizenzbedingungen gelten für die jeweilige Datei und nicht automatisch für andere Versionen.

Medium	Urheber bzw. Quelle	Rechte und Darstellung
Hauptabbildung	Gleb Simonov, Fotografie 2024; Datei 2025 farblich korrigiert	Werk gemeinfrei; Fotografie CC0 1.0; Gesamtansicht des Originals
Jesus-Detail	Yorck Project	Gemeinfreie Werkreproduktion; bereits vorhandener Ausschnitt, keine Kopie
Matthäus-Detail	Yorck Project	Gemeinfreie Werkreproduktion; bereits vorhandener Ausschnitt, keine Kopie
Hand-Detail	Commons-Nutzer Masur; Ausgangsbild auf der Commons-Dateiseite verlinkt	Gemeinfreie Werkreproduktion; gekennzeichneter Ausschnitt
Michelangelo-Detail	Reproduktion eines Freskos von Michelangelo	Gemeinfreies Kunstwerk und auf Commons als gemeinfrei ausgewiesene Reproduktion; Ausschnitt eines anderen Werks
Kapellenfotografie	Lijil, 2023	CC BY-SA 4.0; eigene Fotografie des Kapellenraums
Schattenanimation	Arbeitsding	CC BY-SA 4.0; eigenständige Animation, nicht aus dem Gemälde
Audio	Jeuwre, 2019	CC BY-SA 4.0; eigenständige Sprachaufnahme

Lizenzhinweis: Für die unter CC BY-SA veröffentlichten Medien sind bei Weiterverwendung Urheber, Lizenz und Quelle zu nennen; Änderungen müssen kenntlich gemacht werden. Bei Bearbeitungen können Weitergabebedingungen gelten. Angaben zu Versionen und Rechten sind über die verlinkten Originaldateiseiten nachvollziehbar.

Videos: Die zwei YouTube-Videos stammen aus den Kanälen von Smarthistory und der National Gallery, London. Sie werden über die reguläre YouTube-Einbettung der Herausgeber angezeigt, nicht kopiert oder auf Commons als frei lizenzierte Werke ausgegeben. Die National Gallery verwendet die YouTube-Einbettung auch auf ihrer eigenen Webseite. Die tatsächliche Wiedergabe hängt weiterhin von Plattformfreigaben, Browser- und Datenschutzeinstellungen ab. Bei Problemen nutze die verlinkten Originalkanäle. Die Videos sind nicht automatisch OER.

Abbildungsqualität: Farbwiedergaben und Helligkeit können sich zwischen Fotografien unterscheiden. Vorliegende Detailbilder sind ausdrücklich als Ausschnitte bezeichnet. Die gezeigten Werkansichten stellen keine eigenständigen Kopien des Gemäldes dar.

Redaktioneller Stand: Oktober 2026. Medienlizenzen und technische Einbettungsmöglichkeiten sollten vor einer erneuten Veröffentlichung außerhalb von Wikimedia Commons überprüft werden.