Billie Eilish und Ocean Eyes kennenlernen - Frühe Songs

Einleitung

Billie Eilish und der Song Ocean Eyes kennenlernen bedeutet, einen wichtigen Moment der jüngeren Popmusik zu verstehen: Ein leise produzierter, atmosphärischer Song wurde über SoundCloud bekannt und machte eine junge Sängerin aus Los Angeles weltweit sichtbar. In diesem aiMOOC lernst Du, wie Billie Eilish Pirate Baird O’Connell mit ihrem Bruder Finneas O’Connell zusammenarbeitete, welche Rolle der Song Ocean Eyes für ihre frühen Veröffentlichungen spielte und wie man frühe Songs musikalisch, textlich und medial analysieren kann.

Der Kurs eignet sich für den Musikunterricht, für Medienbildung, für Projekte zu Popkultur, Songwriting, Musikproduktion und Streaming. Du arbeitest mit Höranalysen, Videobeobachtung, kreativen Aufgaben und Reflexionen über Urheberrecht, Selbstinszenierung und digitale Veröffentlichungswege. Vollständige Songtexte werden nicht wiedergegeben, weil sie urheberrechtlich geschützt sind. Stattdessen untersuchst Du Wirkung, Klang, Themen und Gestaltung.

Lernziele

Musikanalyse: Du beschreibst Stimme, Klang, Instrumentierung, Dynamik und Atmosphäre von Ocean Eyes.
Songwriting: Du erklärst, wie ein Song aus Melodie, Harmonie, Textperspektive, Produktion und Interpretation entsteht.
Popkultur: Du ordnest Ocean Eyes in die frühen Songs von Billie Eilish ein.
Medienkompetenz: Du erläuterst, warum Plattformen wie SoundCloud, YouTube und Streaming für junge Künstlerinnen und Künstler wichtig sein können.
Kreativität: Du entwickelst eigene Hörprotokolle, Cover-Ideen, Musikvideo-Konzepte oder kurze Songskizzen.
Reflexion: Du beurteilst, wie Image, Stimme, Produktion und Online-Verbreitung zusammenwirken.

Grundwissen zu Billie Eilish

Billie Eilish wurde 2001 in Los Angeles geboren und wuchs in einer künstlerisch geprägten Familie auf. Ihr älterer Bruder Finneas O’Connell ist Sänger, Songwriter, Produzent und ein zentraler musikalischer Partner. Schon früh spielten Gesang, Songwriting, Tanz, Schauspiel und das Ausprobieren eigener künstlerischer Ideen eine wichtige Rolle. Die Geschwister veröffentlichten erste Songs im Internet und arbeiteten zunächst in einem sehr privaten, häuslichen Produktionsumfeld.

Besonders prägend ist die Zusammenarbeit zwischen Billie Eilish und Finneas. Während viele Popproduktionen in großen Studios mit großen Teams entstehen, zeigen die frühen Songs der beiden, dass auch eine konzentrierte, reduzierte und persönliche Produktion starke Wirkung entfalten kann. Bei Billie Eilish wurde diese Wirkung häufig mit einer leisen, nah am Mikrofon geführten Stimme, dunklen Klangfarben, elektronischen Flächen und einem bewussten Spiel mit Intimität verbunden.

Warum Ocean Eyes wichtig ist

Ocean Eyes gilt als Durchbruchssong von Billie Eilish. Der Song wurde von Finneas O’Connell geschrieben und produziert. Ursprünglich war er nicht als weltweiter Popmoment geplant, sondern entstand im Umfeld von Musik, Tanz und digitalem Teilen. Die Aufnahme wurde auf SoundCloud hochgeladen, damit sie für eine Choreografie genutzt werden konnte. Danach verbreitete sich der Song online sehr schnell.

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In Ocean Eyes verbindet sich eine ruhige Gesangsstimme mit einem schwebenden Klangbild. Der Song wirkt nicht durch große Lautstärke, sondern durch Nähe, Hall, weiche Harmonien und eine intensive Atmosphäre. Gerade diese Zurückhaltung war für viele Hörerinnen und Hörer auffällig: Der Song klingt zugleich verletzlich, geheimnisvoll und eingängig.

Steckbrief: Ocean Eyes

Aspekt	Information
Interpretin	Billie Eilish
Songtitel	Ocean Eyes
Erstveröffentlichung im Internet	2015 über SoundCloud
Kommerzielle Veröffentlichung	2016 als Single
Songwriter und Produzent	Finneas O’Connell
Länge	etwa 3 Minuten und 20 Sekunden
Stilistische Einordnung	Popmusik, Dream Pop, Synthpop, Indie-Pop und Einflüsse aus R&B
Späterer Zusammenhang	Teil des Debüt-EP-Kontexts Don't Smile at Me
Besonderheit	Leise, intime Stimme und atmosphärische Produktion statt lauter Pop-Überwältigung

Höranalyse von Ocean Eyes

Stimme und Ausdruck

Die Stimme von Billie Eilish steht im Mittelpunkt. Sie singt kontrolliert, weich und nah. Der Eindruck entsteht, als würde die Sängerin nicht für eine große Halle, sondern direkt für die hörende Person singen. Das ist ein wichtiger Unterschied zu vielen kraftvolleren Popstimmen. Für Deine Analyse kannst Du auf folgende Fragen achten: Wie laut wirkt die Stimme? Wie deutlich ist die Artikulation? Welche Gefühle werden durch Atem, Pausen und leise Töne erzeugt?

Klangfarbe und Produktion

Die Produktion von Finneas O’Connell arbeitet mit Raum, Hall und sanften elektronischen Klängen. Der Song vermeidet überladene Instrumentierung. Dadurch entsteht Platz für die Stimme und für eine schwebende Atmosphäre. In der Musikproduktion nennt man solche Entscheidungen Arrangement-Entscheidungen: Es geht nicht nur darum, welche Klänge vorkommen, sondern auch darum, welche Klänge bewusst weggelassen werden.

Melodie und Harmonie

Ocean Eyes verwendet eine eingängige Melodieführung. Die Melodie wirkt fließend und passt zum Bild des Meeres. Die Harmonien unterstützen eine träumerische Stimmung. Für eine schulische Analyse reicht es zunächst, die Wirkung der Akkorde zu beschreiben: klingen sie hell, dunkel, schwebend, traurig, ruhig, gespannt oder auflösend?

Text und Metapher

Der Titel Ocean Eyes arbeitet mit einer Metapher: Augen werden mit dem Ozean verglichen. Damit entstehen Vorstellungen von Tiefe, Weite, Schönheit, Unsicherheit und Gefahr. In der Analyse solltest Du nicht einzelne Zeilen auswendig lernen, sondern untersuchen, wie Bilder im Text Gefühle erzeugen. Frage Dich: Welche Stimmung entsteht durch Wasserbilder? Welche Rolle spielt das lyrische Ich? Wird Nähe oder Distanz beschrieben?

Musikvideo und visuelle Wirkung

Das offizielle Musikvideo zeigt Billie Eilish in einem reduzierten Setting. Die Kamera konzentriert sich stark auf Gesicht, Blick und Stimme. Farbstimmung, Rauch und langsame Bewegungen unterstützen die traumartige Wirkung. So entsteht eine Verbindung zwischen Musikvideo, Selbstinszenierung und Songatmosphäre.

Beobachtungsauftrag zum Musikvideo

Kamera: Beschreibe, wie nah oder fern die Kamera Billie Eilish zeigt.
Farbe: Achte auf die Farbstimmung und erkläre, wie sie zur Musik passt.
Bewegung: Vergleiche langsame Bewegungen mit der ruhigen Musik.
Mimik: Beschreibe, ob die Darstellung eher offen, geheimnisvoll, verletzlich oder distanziert wirkt.
Symbolik: Erkläre, wie visuelle Elemente die Metapher des Songs unterstützen können.

Tanz und Choreografie

Ocean Eyes ist auch deshalb interessant, weil der Song im Zusammenhang mit Tanz und Choreografie bekannt wurde. Die Dance-Performance-Version zeigt, dass Musik nicht nur gehört, sondern auch körperlich interpretiert werden kann. Bewegungen können Klang, Spannung, Atem und Emotion sichtbar machen.

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Ein Vergleich zwischen offiziellem Musikvideo und Dance-Performance hilft Dir, zwei Formen von Musikvisualisierung zu unterscheiden. Das Musikvideo arbeitet stärker mit Gesicht, Farbe und Atmosphäre. Die Tanzversion übersetzt den Song in Bewegung, Körperlinien, Pausen und Gesten.

Frühe Songs im Überblick

Die frühen Songs von Billie Eilish zeigen unterschiedliche Facetten: verletzliche Balladen, düstere Figuren, erzählerische Perspektiven und reduzierte Popproduktionen. Sie bilden den Weg zum Debüt-EP-Kontext Don't Smile at Me und bereiten zentrale Merkmale ihres späteren Stils vor.

Song	Einordnung	Analysefokus
She’s Broken	Frühe Internetveröffentlichung	Erste Experimente mit Songform und Stimmung
Fingers Crossed	Frühe Internetveröffentlichung	Eigenes Schreiben und jugendliche Perspektive
Ocean Eyes	Durchbruchssong	Stimme, Atmosphäre, Metapher und digitale Verbreitung
Six Feet Under	Frühe Single	Balladenhafte Dunkelheit, Raumklang und Melancholie
Bellyache	Single im Umfeld des Debüt-EPs	Fiktive Rolle, erzählerische Perspektive und Kontrast zwischen Klang und Inhalt
Watch	Frühe Single	Bildhafte Sprache, dramatische Stimmung und Popstruktur
COPYCAT	EP-Song	Selbstbehauptung, Rhythmus und markanter Charakter
idontwannabeyouanymore	Früher Song mit starkem Selbstbezug	Identität, Spiegelmotiv und intime Ansprache

Six Feet Under

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Six Feet Under setzt die ruhige, melancholische Seite der frühen Billie-Eilish-Songs fort. Der Song wirkt wie eine Ballade mit dunkler Klangfarbe. Für die Analyse ist spannend, wie wenige Elemente reichen, um eine intensive Stimmung zu erzeugen. Achte besonders auf lange Töne, Pausen, Hall und die Beziehung zwischen Stimme und Begleitung.

Bellyache

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Bellyache zeigt eine andere Seite: Der Song arbeitet stärker mit einer fiktiven Figur und einer erzählerischen Perspektive. Wichtig ist dabei die kritische Einordnung: Poptexte können Rollen erzählen, ohne dass die Aussagen der Figur mit der Haltung der Künstlerin gleichgesetzt werden dürfen. In der Analyse unterscheidest Du deshalb zwischen Sängerin, lyrischem Ich und erzählter Figur.

Watch und weitere frühe Songs

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Watch, COPYCAT, idontwannabeyouanymore und weitere frühe Veröffentlichungen zeigen, wie Billie Eilish und Finneas unterschiedliche Stimmungen erproben. Manche Songs wirken zerbrechlich, andere selbstbewusst oder düster. Gemeinsam ist ihnen häufig eine genaue Kontrolle von Stimme, Raum und Atmosphäre.

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Typische Merkmale früher Billie-Eilish-Songs

Leiser Gesang: Die Stimme wirkt oft nah, intim und kontrolliert.
Minimalismus: Viele Arrangements nutzen wenige, aber gezielt gesetzte Klänge.
Atmosphäre: Hall, dunkle Klangfarben und elektronische Flächen erzeugen Raum.
Kontrast: Sanfte Klänge können mit ernsten oder unheimlichen Themen verbunden werden.
Figurenrede: Texte können fiktive Rollen, innere Konflikte oder überzeichnete Perspektiven nutzen.
Geschwisterkollaboration: Billie Eilish und Finneas entwickeln Stimme, Songwriting und Produktion eng zusammen.
Digitale Verbreitung: Plattformen wie SoundCloud und YouTube machten frühe Aufmerksamkeit möglich.

Fachbegriffe für die Analyse

Fachbegriff	Erklärung	Anwendung auf Ocean Eyes
Metapher	Ein sprachliches Bild, bei dem etwas mit etwas anderem verglichen wird.	Die Augen werden mit einem Ozean verbunden.
Arrangement	Die Auswahl und Anordnung von Stimmen, Instrumenten und Klängen.	Wenige Klänge lassen viel Raum für die Stimme.
Produktion	Die technische und künstlerische Gestaltung einer Aufnahme.	Hall, Nähe und elektronische Flächen prägen die Wirkung.
Dynamik	Unterschiede zwischen laut und leise.	Der Song wirkt eher zurückhaltend und kontrolliert.
Klangfarbe	Der besondere Charakter eines Tons oder Sounds.	Die Stimme klingt weich, nah und atmosphärisch.
Lyrisches Ich	Die sprechende oder singende Figur in einem Text.	Die Textperspektive muss von der realen Person unterschieden werden.
Musikvideo	Eine audiovisuelle Darstellung eines Songs.	Farben, Kamera und Bewegung verstärken die Stimmung.
Streaming	Digitale Nutzung von Musik über Online-Plattformen.	Frühe Online-Verbreitung half beim Bekanntwerden.

Unterrichtsideen

Hörprotokoll

Erstelle ein Hörprotokoll zu Ocean Eyes. Teile das Blatt in die Bereiche Stimme, Instrumente, Stimmung, Textbilder und Produktion. Höre den Song mehrmals. Beim ersten Hören notierst Du spontane Eindrücke. Beim zweiten Hören achtest Du auf Stimme und Klang. Beim dritten Hören beschreibst Du Aufbau und Wirkung.

Videovergleich

Vergleiche das offizielle Musikvideo mit der Dance-Performance-Version. Untersuche, wie beide Videos dieselbe Musik unterschiedlich deuten. Schreibe anschließend einen kurzen Vergleichstext mit These, Beobachtung und Deutung.

Kreative Mini-Produktion

Entwickle eine eigene kurze Klangskizze von 30 bis 60 Sekunden. Sie soll eine schwebende, ruhige oder geheimnisvolle Stimmung erzeugen. Du darfst Stimme, Summen, einfache Akkorde, Alltagsgeräusche oder digitale Instrumente nutzen. Achte auf Pausen und Raum.

Medienbildung und Urheberrecht

Beim Arbeiten mit Songs von Billie Eilish ist Urheberrecht wichtig. Du darfst über Musik sprechen, kurze eigene Analysen schreiben und die Wirkung beschreiben. Du solltest aber keine vollständigen Songtexte kopieren und keine geschützten Aufnahmen ohne Erlaubnis neu hochladen. Für Präsentationen im Unterricht nutzt Du legale Quellen, offizielle Videos, kurze Zitate im Rahmen schulischer Analyse und selbst erstellte Materialien.

Digitale Plattformen sind zugleich Chance und Herausforderung. Sie ermöglichen jungen Künstlerinnen und Künstlern, Musik ohne klassische Plattenfirma einem Publikum zu zeigen. Gleichzeitig entscheiden Algorithmen, Aufmerksamkeit, Trends und visuelle Selbstdarstellung mit darüber, welche Songs sichtbar werden. Ocean Eyes eignet sich daher auch als Beispiel für den Wandel der Musikbranche.

Interaktive Aufgaben

Quiz: Teste Dein Wissen

Wer schrieb und produzierte Ocean Eyes? (Finneas O’Connell) (!Billie Eilish allein) (!Maggie Baird) (!Justin Bieber)

Über welche Plattform wurde Ocean Eyes zunächst bekannt? (SoundCloud) (!TikTok) (!Myspace) (!Netflix)

Welche Rolle spielte Tanz bei der frühen Geschichte von Ocean Eyes? (Der Song wurde für eine Choreografie nutzbar gemacht) (!Der Song entstand für einen Tanzfilm) (!Der Song war zuerst ein Broadway-Musical) (!Der Song wurde nur als Tanzbattle veröffentlicht)

Was ist ein wichtiges Merkmal der Gesangswirkung in Ocean Eyes? (Die Stimme wirkt nah und leise) (!Die Stimme klingt wie Operngesang) (!Die Stimme wird vollständig gerappt) (!Die Stimme ist kaum zu hören und unwichtig)

Welche Aussage beschreibt die Produktion von Ocean Eyes am besten? (Sie ist atmosphärisch und reduziert) (!Sie besteht nur aus Schlagzeugsoli) (!Sie ist eine klassische Orchestersinfonie) (!Sie verzichtet vollständig auf Raumwirkung)

Was bedeutet Metapher in der Songanalyse? (Ein sprachliches Bild) (!Eine exakte Messung der Lautstärke) (!Ein technischer Mikrofontyp) (!Ein Konzertvertrag)

Warum sind frühe Billie-Eilish-Songs für Medienbildung interessant? (Sie zeigen die Bedeutung digitaler Veröffentlichungswege) (!Sie beweisen dass Musikvideos unwichtig sind) (!Sie wurden ausschließlich im Radio verbreitet) (!Sie entstanden ohne jede Online-Plattform)

Welche Unterscheidung ist bei Songs wie Bellyache besonders wichtig? (Sängerin und lyrische Figur unterscheiden) (!Jede Textfigur für die reale Person halten) (!Nur die Frisur analysieren) (!Den Klang vollständig ignorieren)

Welcher frühe Song gilt als Durchbruchssong von Billie Eilish? (Ocean Eyes) (!Bad Guy) (!No Time To Die) (!Happier Than Ever)

Was ist beim schulischen Arbeiten mit Songtexten wichtig? (Urheberrecht beachten) (!Vollständige Texte ungefragt kopieren) (!Quellen verschweigen) (!Offizielle Veröffentlichungen verändern und neu hochladen)

Memory

Ocean Eyes	Durchbruchssong
Finneas O’Connell	Produzent
SoundCloud	frühe Online-Plattform
Metapher	sprachliches Bild
Hall	Raumwirkung
Choreografie	Tanzgestaltung
Musikvideo	visuelle Songdeutung

Drag and Drop

Ordne die richtigen Begriffe zu.	Thema
Erste SoundCloud-Aufnahmen	Beginn der Zusammenarbeit
Ocean Eyes	viraler Durchbruch
Six Feet Under	frühe Ballade
Bellyache	fiktive Erzählfigur
Don’t Smile at Me	Debüt-EP-Kontext

|}

Kreuzworträtsel

SoundCloud	Welche Plattform war für die frühe Verbreitung von Ocean Eyes wichtig?
Finneas	Wie heißt Billies Bruder und wichtiger Produzent mit Vornamen?
Choreografie	Wie nennt man eine geplante Abfolge von Tanzbewegungen?
Metapher	Wie nennt man ein sprachliches Bild?
Produzent	Welche Rolle gestaltet Klang und Aufnahme im Studio besonders stark?
Minialbum	Wie kann man eine EP auf Deutsch nennen?
Gesang	Welches musikalische Element steht in Ocean Eyes besonders im Vordergrund?

LearningApps

Lückentext

Billie Eilish wurde mit dem Song

einem breiteren Publikum bekannt. Der Song wurde von ihrem Bruder

geschrieben und produziert. Zunächst wurde die Aufnahme über

geteilt. Die Stimme wirkt im Song besonders

. Die Produktion arbeitet stark mit

. Der Titel nutzt eine

. Frühe Songs wie Six Feet Under und Bellyache zeigen unterschiedliche

. Beim Analysieren von Bellyache sollte man die Sängerin von der erzählten

unterscheiden. Musikvideos verbinden Klang mit

. Beim Arbeiten mit Songs muss man das

beachten.

Offene Aufgaben

Leicht

Hörprotokoll: Höre Ocean Eyes und notiere fünf Wörter zur Stimmung des Songs. Begründe jedes Wort mit einer Beobachtung aus Stimme, Klang oder Tempo.
Steckbrief: Erstelle einen übersichtlichen Steckbrief zu Billie Eilish, Finneas O’Connell und Ocean Eyes.
Bildanalyse: Betrachte ein offizielles Musikvideo oder ein freies Foto von Billie Eilish und beschreibe, wie Kleidung, Farbe, Blick und Körperhaltung wirken.
Fachbegriffe: Erkläre die Begriffe Metapher, Arrangement, Hall und Musikvideo mit eigenen Beispielen.

Standard

Songvergleich: Vergleiche Ocean Eyes mit Six Feet Under. Achte auf Stimme, Tempo, Stimmung, Instrumentierung und Wirkung.
Videovergleich: Vergleiche das offizielle Musikvideo zu Ocean Eyes mit der Dance-Performance-Version und formuliere eine Deutung.
Medienweg: Zeichne eine einfache Grafik, die zeigt, wie ein Song von einer privaten Aufnahme über SoundCloud und YouTube zu einem größeren Publikum gelangen kann.
Lyrisches Ich: Erkläre an einem frühen Song, warum man zwischen realer Künstlerin und lyrischer Figur unterscheiden sollte.

Schwer

Musikproduktion: Produziere eine eigene 30- bis 60-sekündige Klangskizze mit leiser Stimme, Hall oder elektronischer Fläche und reflektiere Deine Entscheidungen.
Popkultur-Analyse: Schreibe einen Essay darüber, warum leise und reduzierte Popmusik trotzdem starke Aufmerksamkeit erzeugen kann.
Kreatives Musikvideo: Entwickle ein Storyboard für ein eigenes Musikvideo zu einer ruhigen Popballade, ohne geschützte Bilder oder Texte zu übernehmen.
Kritische Medienbildung: Untersuche, welche Chancen und Risiken digitale Plattformen für junge Musikerinnen und Musiker haben. Beziehe Beispiele aus Ocean Eyes ein.

Lernkontrolle

Transferanalyse: Erkläre, wie ein Song mit sehr wenigen musikalischen Mitteln trotzdem intensiv wirken kann. Nutze Ocean Eyes als Beispiel und übertrage Deine Erkenntnisse auf einen anderen Song.
Medienreflexion: Beurteile, ob digitale Plattformen musikalische Qualität sichtbarer machen oder eher Trends verstärken. Begründe differenziert.
Rollenverständnis: Analysiere, warum die Unterscheidung zwischen Interpretin und lyrischem Ich für das Verständnis früher Billie-Eilish-Songs wichtig ist.
Vergleich: Vergleiche eine klassische Popballade mit Ocean Eyes. Untersuche Stimme, Arrangement, Klangraum und emotionale Wirkung.
Gestaltungsaufgabe: Entwirf ein alternatives Musikvideo-Konzept zu Ocean Eyes, das die Atmosphäre des Songs bewahrt, aber andere Bilder verwendet.
Urheberrecht: Entwickle Regeln für eine faire Präsentation über Billie Eilish im Unterricht, bei der Musik, Bilder und Texte verantwortungsvoll genutzt werden.
Produktion und Identität: Erkläre, wie Produktionsentscheidungen zur künstlerischen Identität einer Musikerin beitragen können.

Lernnachweis

Für einen Lernnachweis zu diesem Thema ist wichtig, dass Du nicht nur Fakten wiedergibst, sondern musikalische und mediale Zusammenhänge erklären kannst.

Höranalyse: Du beschreibst Stimme, Klang, Dynamik, Atmosphäre und Arrangement mit passenden Fachbegriffen.
Kontextwissen: Du ordnest Ocean Eyes in die frühen Veröffentlichungen von Billie Eilish ein.
Medienkompetenz: Du erklärst die Rolle von SoundCloud, YouTube und Streaming für die Verbreitung von Musik.
Textanalyse: Du unterscheidest zwischen Metapher, lyrischem Ich und realer Künstlerin.
Videoanalyse: Du deutest Bildsprache, Farbe, Kamera und Bewegung in Musikvideos.
Kreativleistung: Du gestaltest ein eigenes Hörprotokoll, Storyboard, Klangbeispiel oder Präsentationsprodukt.
Reflexion: Du begründest Deine Einschätzungen verständlich, respektvoll und quellenbewusst.

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Billie Eilish und Ocean Eyes kennenlernen

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Schulfach+

Prüfungsliteratur 2026
Bundesland	Bücher	Kurzbeschreibung
Baden-Württemberg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Mittlere Reife Der Markisenmann - Jan Weiler oder Als die Welt uns gehörte - Liz Kessler Ein Schatten wie ein Leopard - Myron Levoy oder Pampa Blues - Rolf Lappert	Abitur Dorfrichter-Komödie über Wahrheit/Schuld; Roman über einen Ort und deutsche Geschichte. Mittlere Reife Wahllektüren (Roadtrip-Vater-Sohn / Jugendroman im NS-Kontext / Coming-of-age / Provinzroman).
Bayern	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Lustspiel über Machtmissbrauch und Recht; Roman als Zeitschnitt deutscher Geschichte an einem Haus/Grundstück.
Berlin/Brandenburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Der Biberpelz - Gerhart Hauptmann Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Gerichtskomödie; soziales Drama um Ausbeutung/Armut; Komödie/Satire um Diebstahl und Obrigkeit; Roman über Erinnerungsräume und Umbrüche.
Bremen	Abitur Nach Mitternacht - Irmgard Keun Mario und der Zauberer - Thomas Mann Emilia Galotti - Gotthold Ephraim Lessing oder Miss Sara Sampson - Gotthold Ephraim Lessing	Abitur Roman in der NS-Zeit (Alltag, Anpassung, Angst); Novelle über Verführung/Massenpsychologie; bürgerliche Trauerspiele (Moral, Macht, Stand).
Hamburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun	Abitur Justiz-/Machtkritik als Komödie; Großstadtroman der Weimarer Zeit (Rollenbilder, Aufstiegsträume, soziale Realität).
Hessen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Prozess - Franz Kafka	Abitur Gerichtskomödie; Fragmentdrama über Gewalt/Entmenschlichung; Erinnerungsroman über deutsche Brüche; moderner Roman über Schuld, Macht und Bürokratie.
Niedersachsen	Abitur Der zerbrochene Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun Die Marquise von O. - Heinrich von Kleist Über das Marionettentheater - Heinrich von Kleist	Abitur Schwerpunkt auf Drama/Roman sowie Kleist-Prosatext und Essay (Ehre, Gewalt, Unschuld; Ästhetik/„Anmut“).
Nordrhein-Westfalen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Komödie über Wahrheit und Autorität; Roman als literarische „Geschichtsschichtung“ an einem Ort.
Saarland	Abitur Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Furor - Lutz Hübner und Sarah Nemitz Bahnwärter Thiel - Gerhart Hauptmann	Abitur Erinnerungsroman an einem Ort; zeitgenössisches Drama über Eskalation/Populismus; naturalistische Novelle (Pflicht/Überforderung/Abgrund).
Sachsen (berufliches Gymnasium)	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Irrungen, Wirrungen - Theodor Fontane Der gute Mensch von Sezuan - Bertolt Brecht Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Trafikant - Robert Seethaler	Abitur Mischung aus Klassiker-Drama, sozialem Drama, realistischem Roman, epischem Theater und Gegenwarts-/Erinnerungsroman; zusätzlich Coming-of-age im historischen Kontext.
Sachsen-Anhalt	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Themenfelder)	Abitur Schwerpunktsetzung über Themenfelder (u. a. Literatur um 1900; Sprache in politisch-gesellschaftlichen Kontexten), ohne feste Einzeltitel.
Schleswig-Holstein	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Recht/Gerechtigkeit und historische Tiefenschichten eines Ortes – umgesetzt über Drama und Gegenwartsroman.
Thüringen	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool)	Abitur In der Praxis häufig Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool; landesweite Einzeltitel je nach Vorgabe/Handreichung nicht einheitlich ausgewiesen.
Mecklenburg-Vorpommern	Abitur (Quelle aktuell technisch nicht abrufbar; Beteiligung am gemeinsamen Aufgabenpool bekannt)	Abitur Land beteiligt sich am länderübergreifenden Aufgabenpool; konkrete, veröffentlichte Einzeltitel konnten hier nicht ausgelesen werden.
Rheinland-Pfalz	Abitur (keine landesweit einheitliche Pflichtlektüre; schulische Auswahl)	Abitur Keine landesweite Einheitsliste; Auswahl kann schul-/kursbezogen erfolgen.