Elvis Presley – You Gave Me a Mountain
Elvis Presley – You Gave Me a Mountain
Elvis Presley – You Gave Me a Mountain
Einleitung
Elvis Presley – You Gave Me a Mountain ist ein ausführlicher aiMOOC zur musikalischen, sprachlichen und mediengeschichtlichen Analyse von You Gave Me a Mountain. Im Mittelpunkt steht die bekannte Liveinterpretation von Elvis Presley, besonders die Aufführung im Konzert- und Fernsehereignis Aloha from Hawaii am 14. Januar 1973. Das Lied verbindet Elemente der Country-Musik, der Popmusik und der dramatischen Ballade. Es erzählt in der Ich-Form von Verlust, Ungerechtigkeit und einer Belastung, die als scheinbar unüberwindbarer Berg dargestellt wird.
Du untersuchst das Werk als Zusammenspiel von Liedtext, Metapher, Gesang, Arrangement, Live-Musik, Bühnenpräsenz und Mediengeschichte. Dabei lernst Du, zwischen der erzählten Figur, dem Songwriter und dem Interpreten zu unterscheiden.
Aus Gründen des Urheberrechts wird der vollständige Liedtext hier nicht wiedergegeben. Für Detailanalysen kannst Du eine rechtmäßig zugängliche Aufnahme und einen autorisierten Liedtext verwenden.
Lernbereiche
- Musik: Form, Stimme, Dynamik, Instrumentation, Interpretation und Liveaufführung.
- Englisch: Erzählperspektive, Wortfelder, Metaphern und Bedeutungskonstruktion.
- Deutsch: lyrisches Ich, Bildsprache, Deutungshypothese und Argumentation.
- Geschichte: Populärkultur und Massenmedien der frühen 1970er-Jahre.
- Medienbildung: Satellitenfernsehen, Starinszenierung, Quellenkritik und Reichweitenangaben.
- Ethik: Verlust, Verantwortung, Gerechtigkeit, Mitgefühl und Resilienz.
- Religion: Klage, Zweifel, Prüfung und die Anrede einer höheren Instanz.
- Kunst: Bühnenbild, Kostüm, Kameraführung und visuelle Symbolik.
Lernziele
Nach der Bearbeitung des aiMOOCs kannst Du
- Werkdaten: zentrale Angaben zu Autor, Interpreten, Veröffentlichungen und Aufführungskontext einordnen.
- Liedanalyse: Erzählperspektive, Leitmetapher, Konflikt und Spannungsentwicklung untersuchen.
- Musikanalyse: Tempoeindruck, Form, Dynamik, Instrumentation und Gesangswirkung hörend beschreiben.
- Interpretation: Deutungen mit Beobachtungen aus Text, Musik und Aufführung begründen.
- Mediengeschichte: die Bedeutung von Aloha from Hawaii als internationales Fernsehereignis erklären.
- Quellenkritik: populäre Behauptungen zu Reichweite und Wirkung kritisch prüfen.
- Urheberrecht: mit geschützten Liedtexten, Musikaufnahmen und Videos verantwortungsvoll umgehen.
- Transfer: die Bergmetapher auf Literatur, Film, Alltag und gesellschaftliche Fragen beziehen.
Werküberblick
| Aspekt | Einordnung |
|---|---|
| Titel | You Gave Me a Mountain |
| Songwriter | Marty Robbins |
| Frühe erfolgreiche Aufnahme | Frankie Laine, 1969 |
| Interpret im Mittelpunkt | Elvis Presley |
| Zentrale Presley-Veröffentlichung | Aloha from Hawaii via Satellite, 1973 |
| Aufführungsort | Honolulu International Center in Honolulu, Hawaiʻi |
| Zentrale Themen | Verlust, Zurückweisung, Ungerechtigkeit, Trennung, Glaube und Überforderung |
| Leitbild | Der Berg als Metapher für eine existenzielle Belastung |
Entstehung und Überlieferung
Marty Robbins als Songwriter
You Gave Me a Mountain wurde von Marty Robbins geschrieben. Robbins war ein US-amerikanischer Country-Sänger und Songwriter. Das Lied verdichtet mehrere Krisenerfahrungen in einer Ich-Erzählung und bündelt sie im Bild eines übermächtigen Berges.
Der Songwriter und die erzählende Figur dürfen nicht gleichgesetzt werden. Ein lyrisches Ich ist eine gestaltete Stimme innerhalb eines Kunstwerks. Für autobiografische Aussagen brauchst Du daher zusätzliche Belege.
Frankie Laine und die frühe Rezeption
Eine besonders erfolgreiche frühe Aufnahme veröffentlichte Frankie Laine 1969. Seine Version machte das Lied einem breiten Publikum bekannt. Sie steht in der Tradition dramatischer Vokalinterpretationen mit langsamem Spannungsaufbau und deutlich hervorgehobenem Refrain.
Die Geschichte des Liedes zeigt, dass ein Song nicht mit einer einzigen Aufnahme identisch ist. Eine Coverversion kann Tempo, Klangfarbe, Artikulation, Dynamik und Bedeutungsakzente verändern.
Elvis Presley nimmt das Lied ins Liveprogramm auf
Elvis Presley integrierte You Gave Me a Mountain in den frühen 1970er-Jahren in sein Konzertrepertoire. Eine Livefassung ist im Konzertfilm Elvis on Tour aus dem Jahr 1972 zu hören. Eine weitere zentrale Aufnahme entstand am 14. Januar 1973 beim Konzert Aloha from Hawaii in Honolulu.
Für Presleys Version ist entscheidend, dass sie als Liveinterpretation funktioniert. Atmung, Artikulation, körperliche Präsenz, Publikum, Ensemble und Bühnensituation tragen zur Bedeutung bei.
Inhaltliche Analyse
Die erzählte Krisengeschichte
Die Ich-Stimme blickt auf eine Folge schwerer Erfahrungen zurück. Dazu gehören frühe Verlusterfahrung, fehlende Zuwendung, ungerechte Behandlung und das Zerbrechen einer engen Beziehung. Die einzelnen Ereignisse erscheinen als wachsende Prüfung, die den Sprecher an eine Grenze führt.
Frühere Schwierigkeiten wirken im Rückblick wie kleinere Anhöhen, die bewältigt werden konnten. Die aktuelle Krise wird dagegen als Berg vorgestellt. So entsteht ein Gegensatz zwischen früherer Resilienz und gegenwärtiger Überforderung.
Das lyrische beziehungsweise erzählende Ich
Die erste Person schafft Nähe. Hörende erleben die Ereignisse aus der begrenzten Perspektive des Sprechers. Diese Perspektive ist emotional glaubwürdig, aber nicht automatisch objektiv.
- Erzählte Welt: Was behauptet die Stimme über ihre Vergangenheit und Gegenwart?
- Perspektive: Welche Informationen erhalten wir nur aus ihrer Sicht?
- Wertung: Welche Ereignisse deutet sie als ungerecht oder kaum bewältigbar?
- Inszenierung: Wie verstärken Musik und Gesang die Dringlichkeit dieser Stimme?
Der Berg als Leitmetapher
Der Berg ist das zentrale Bild des Liedes. Im übertragenen Sinn steht er für eine Aufgabe, Krise oder Last, die menschliche Kräfte übersteigen kann.
- Größe: Ein Berg überragt den Menschen und macht Begrenztheit sichtbar.
- Anstrengung: Bergsteigen verlangt Kraft, Zeit, Orientierung und Ausdauer.
- Unsicherheit: Der Gipfel ist nicht sofort erreichbar.
- Perspektive: Vom Fuß des Berges erscheint das Ziel fern.
- Mehrdeutigkeit: Der Berg kann Bedrohung, Prüfung, Lebensweg und Bewährung zugleich sein.
Die Metapher lässt offen, ob die Krise bewältigt wird. Gerade diese Offenheit erzeugt Spannung zwischen Verzweiflung und Hoffnung.
Glaube, Klage und Verantwortung
Die Stimme richtet ihre Klage an eine höhere Instanz. Dadurch erhält das Lied eine spirituelle Dimension. Es erinnert an Formen der Klage in Gebeten und Psalmen.
- Glaube: Die Anrede zeigt eine fortbestehende Beziehung.
- Anklage: Der Sprecher macht die höhere Instanz für die Überlastung mitverantwortlich.
- Bitte: Die Klage kann indirekt um Hilfe oder Sinn bitten.
- Ambivalenz: Vertrauen und Zweifel bestehen gleichzeitig.
Musikalische Analyse
Balladencharakter und Tempoeindruck
Presleys Interpretation wirkt wie eine langsame, dramatische Ballade. Der ruhige Grundpuls schafft Raum für den erzählenden Text. Lange Phrasen und Atembögen lassen einzelne Aussagen gewichtig erscheinen.
Statt nur zu behaupten, die Musik sei traurig, solltest Du konkrete Merkmale nennen: langsamer Tempoeindruck, tiefe Ausgangslage, zurückhaltender Beginn, zunehmende Lautstärke, lange Töne und ein dichter werdendes Arrangement.
Form und Spannungsbogen
Das Lied verbindet erzählende Abschnitte mit einem wiederkehrenden Kern, der die Bergmetapher bündelt.
- Exposition: Die Stimme eröffnet eine biografisch wirkende Rückschau.
- Fortführung: Weitere Belastungen erweitern das Konfliktfeld.
- Refrain: Das zentrale Bild des Berges fasst die Krise zusammen.
- Steigerung: Stimme und Begleitung gewinnen an Intensität.
- Schlusspunkt: Der Leitgedanke erreicht einen emotionalen Höhepunkt.
Instrumentation und Arrangement
Die Presley-Fassungen verbinden Rhythmusgruppe, Klavier, Gitarren, Bass, Schlagzeug, Begleitgesang und orchestrale Klangfarben.
- Rhythmusgruppe: Sie stabilisiert den langsamen Puls.
- Klavier: Es unterstützt Harmonie und dramatische Akzente.
- Gitarre: Sie ergänzt den Country- und Popcharakter.
- Begleitgesang: Er verstärkt wichtige Höhepunkte.
- Orchester: Es vergrößert den Klangraum.
- Dynamik: Der Wechsel von Zurückhaltung und Klangfülle bildet den Konflikt musikalisch ab.
Stimme und Interpretation
Presleys Gesang ist der zentrale Bedeutungsträger.
- Timbre: Der dunkle, resonanzreiche Stimmklang vermittelt Schwere.
- Artikulation: Verständliche Konsonanten machen die Geschichte nachvollziehbar.
- Phrasierung: Dehnungen und Atempausen strukturieren den Sinn.
- Dynamik: Lautstärkezunahmen markieren Zuspitzungen; ein allmähliches Lauterwerden heißt Crescendo.
- Register: Höhere und kraftvollere Passagen steigern die Dringlichkeit.
- Körpersprache: Haltung und Gesichtsausdruck ergänzen den hörbaren Ausdruck.
Eine starke Darbietung beweist nicht, dass der Interpret die erzählten Ereignisse selbst erlebt hat. Sie zeigt zunächst, dass er eine Rolle überzeugend gestaltet.
Aloha from Hawaii als Medienereignis
Das Konzert vom 14. Januar 1973
Aloha from Hawaii fand im Honolulu International Center statt. Das Konzert wurde per Satellit in zahlreiche Länder übertragen. In Teilen Asiens und Ozeaniens war es live zu sehen; in Europa erfolgte die Ausstrahlung zeitversetzt. In den Vereinigten Staaten wurde später eine bearbeitete Fernsehsendung ausgestrahlt.
Das Ereignis verband Konzert, Fernsehen, Satellitentechnik, Schallplattenveröffentlichung und globale Vermarktung. Elvis Presley wurde dadurch als internationales Medienbild inszeniert.
Reichweite und Quellenkritik
Rund um Aloha from Hawaii werden häufig sehr hohe Zuschauerzahlen genannt. Solche Zahlen sind schwer zu prüfen, weil Länder unterschiedliche Messverfahren nutzten, Ausstrahlungen zeitversetzt erfolgten und Wiederholungen teilweise mit der ursprünglichen Sendung vermischt werden.
- Gesicherte Tatsache: Das Konzert wurde international über Satellit verbreitet.
- Plausible Einordnung: Es war ein außergewöhnlich großes Fernsehereignis.
- Prüfbedürftige Behauptung: Exakte weltweite Zuschauerzahlen brauchen eine belastbare Quelle.
- Medienmythos: Häufiges Wiederholen macht eine Zahl nicht automatisch richtig.
Bildregie und Starinszenierung
Nahaufnahmen, Kameraperspektiven und Publikumsreaktionen verstärken die Konzentration auf Gesicht, Stimme und körperliche Anspannung. Der Sänger erscheint zugleich verletzlich und monumental.
- Nähe: Nahaufnahmen machen kleinste Regungen sichtbar.
- Distanz: Die große Bühne erhöht den Starstatus.
- Authentizität: Livecharakter vermittelt Unmittelbarkeit.
- Konstruktion: Kamera, Licht, Kostüm und Schnitt gestalten diese Unmittelbarkeit aktiv.
Vergleich von Versionen
Ein Vergleich der Fassungen von Frankie Laine, Marty Robbins und Elvis Presley zeigt, wie Interpretation Bedeutung verändert.
| Kriterium | Leitfragen |
|---|---|
| Tempo | Wirkt die Fassung ruhig, schwer oder vorwärtsdrängend? |
| Stimmklang | Ist die Stimme hell, dunkel, rau, weich oder eruptiv? |
| Phrasierung | Wo werden Wörter gedehnt und Pausen gesetzt? |
| Dynamik | Wie entwickelt sich die Lautstärke? |
| Begleitung | Welche Instrumente tragen den Klang? |
| Erzählhaltung | Wirkt der Sprecher klagend, anklagend, resigniert oder kämpferisch? |
| Bühnenwirkung | Welche Rolle spielen Körper, Kostüm, Kamera und Publikum? |
| Gesamtaussage | Welche Deutung der Bergmetapher wird besonders stark? |
Deutungsansätze
Psychologischer Deutungsansatz
Das Lied kann als Darstellung kumulierter Belastungen gelesen werden. Einzelne Krisen addieren sich, bis die Bewältigungsfähigkeit bedroht erscheint. Der Berg bezeichnet dann die subjektiv empfundene Gesamtheit von Verlust, Zurückweisung und Hoffnungslosigkeit.
Ethischer Deutungsansatz
Das Lied stellt Fragen nach Gerechtigkeit, Verantwortung und Mitgefühl. Wie reagieren Menschen auf jemanden, der sich überwältigt fühlt? Welche Verantwortung trägt die Gemeinschaft? Mitgefühl bedeutet nicht, jede Selbstdarstellung ungeprüft zu übernehmen.
Religiöser Deutungsansatz
Das Lied kann als moderne Klage verstanden werden. Der Sprecher wendet sich an eine höhere Macht, obwohl er sich von ihr überfordert fühlt. Diese Spannung erinnert an die Tradition der Psalmen, in denen Vertrauen, Protest, Bitte und Zweifel nebeneinanderstehen.
Gesellschaftlicher Deutungsansatz
Fehlende familiäre Unterstützung, ungerechte Behandlung und soziale Isolation können gesellschaftlich gelesen werden. Der Song eignet sich daher für Fragen nach Beratung, Bildung, sozialer Sicherung und gemeinschaftlicher Verantwortung.
Performanztheoretischer Deutungsansatz
Aus Sicht der Performanz entsteht das Werk in jeder Aufführung neu. Elvis Presley formt die Vorlage durch Stimme, Körper, Timing und Bühnenbild. Die Fernsehaufnahme fügt mit Kamera und Schnitt eine weitere Bedeutungsebene hinzu.
Methodenkasten zur Liedanalyse
- Kontextanalyse: Kläre Autor, Interpret, Entstehungszeit, Aufnahmeart und Veröffentlichung.
- Ersteindruck: Notiere spontane Wirkung.
- Textstruktur: Untersuche Sprecher, Situation, Konflikt und Leitbilder.
- Sprachanalyse: Beschreibe Metaphern, Wiederholungen und Gegensätze.
- Höranalyse: Markiere Tempo, Formteile, Dynamik und Klangschichten.
- Stimmenanalyse: Beobachte Timbre, Artikulation, Phrasierung und Register.
- Aufführungsanalyse: Beziehe Körper, Kostüm, Licht, Kamera und Publikum ein.
- Vergleich: Prüfe mindestens eine weitere Version.
- Deutung: Formuliere eine These und belege sie.
- Reflexion: Trenne Fakten, Beobachtungen und Wertungen.
Urheberrecht und verantwortliche Mediennutzung
- Zitatrecht: Zitiere nur so viel, wie für die Analyse notwendig ist.
- Quellenangabe: Nenne Autor, Titel, Version und Fundstelle.
- Creative Commons: Prüfe bei freien Bildern Lizenz und Namensnennung.
- Urheberrecht: Veröffentliche keine vollständigen Liedtexte oder geschützten Aufnahmen ohne Erlaubnis.
- Persönlichkeitsrecht: Veröffentliche Interviews nur mit Zustimmung.
- Medienkritik: Unterscheide offizielle Veröffentlichungen, Fan-Montagen und KI-bearbeitete Aufnahmen.
Zusammenfassung
You Gave Me a Mountain ist ein von Marty Robbins geschriebener Song, der durch Frankie Laine und besonders durch die Liveinterpretationen von Elvis Presley bekannt wurde. Das zentrale Bild ist der Berg als Metapher für eine existenzielle Belastung.
Presleys Aufführung verbindet erzählenden Gesang, dynamische Steigerung, großes Ensemble und körperliche Bühnenpräsenz. In Aloha from Hawaii wird der Song zugleich Teil eines internationalen Fernsehereignisses.
Interaktive Aufgaben
Quiz: Teste Dein Wissen
Wer schrieb You Gave Me a Mountain? (Marty Robbins) (!Elvis Presley) (!Frankie Laine) (!Colonel Tom Parker)
Welche Art von Aufnahme steht bei Elvis Presleys bekannter Fassung im Mittelpunkt? (Eine Liveaufnahme) (!Eine reine Studioaufnahme) (!Eine Opernaufnahme) (!Eine Instrumentalaufnahme)
Wofür steht der Berg im Lied vor allem? (Für eine überwältigende Belastung) (!Für eine Urlaubsreise) (!Für sportlichen Ehrgeiz) (!Für geografischen Unterricht)
Warum darf die Ich-Stimme nicht automatisch mit Elvis Presley gleichgesetzt werden? (Sie ist eine gestaltete Erzählfigur) (!Sie spricht in einer anderen Sprache) (!Sie gehört zum Begleitchor) (!Sie wird von der Kamera erfunden)
Bei welchem Ereignis sang Elvis Presley das Lied am 14. Januar 1973? (Aloha from Hawaii) (!Woodstock) (!Live Aid) (!Eurovision Song Contest)
Wer veröffentlichte 1969 eine besonders erfolgreiche frühe Fassung? (Frankie Laine) (!Johnny Cash) (!Roy Orbison) (!Chuck Berry)
Welches musikalische Mittel verstärkt häufig den Höhepunkt? (Eine dynamische Steigerung) (!Ein völliger Verzicht auf Begleitung) (!Ein schneller Rapabschnitt) (!Ein elektronischer Tanzbeat)
Welche Beschreibung passt zum Grundcharakter des Liedes? (Eine dramatische Ballade) (!Ein schneller Punkrocksong) (!Ein barockes Instrumentalkonzert) (!Ein gesprochenes Hörspiel)
Wie solltest Du hohe Zuschauerzahlen zu Aloha from Hawaii behandeln? (Die Quelle und Messmethode prüfen) (!Jede oft wiederholte Zahl übernehmen) (!Alle historischen Angaben verwerfen) (!Nur Fanforen als Beleg nutzen)
Was kennzeichnet eine überzeugende Interpretation? (Sie verbindet eine These mit konkreten Beobachtungen) (!Sie nennt nur persönlichen Geschmack) (!Sie setzt Sänger und Erzählfigur gleich) (!Sie ignoriert Musik und Aufführung)
Memory
| Marty Robbins | Songwriter |
| Frankie Laine | Frühe Erfolgsfassung |
| Elvis Presley | Liveinterpret |
| Aloha from Hawaii | Satellitenkonzert |
| Bergmetapher | Existenzielle Belastung |
| Dynamik | Lautstärkeentwicklung |
| Phrasierung | Gestaltung musikalischer Sätze |
| Quellenkritik | Prüfung von Behauptungen |
Drag and Drop
| Ordne die richtigen Begriffe zu. | Thema |
|---|---|
| Marty Robbins | Urheber des Songs |
| Frankie Laine | Erfolgreiche Fassung von 1969 |
| Elvis Presley | Bedeutende Liveinterpretation |
| Aloha from Hawaii | Internationales Fernsehereignis |
| Berg | Zentrale Metapher |
| Lyrisches Ich | Gestaltete Sprecherfigur |
...
Kreuzworträtsel
| Robbins | Wie lautet der Nachname des Songwriters? |
| Presley | Wie lautet der Nachname des Interpreten? |
| Metapher | Welcher Fachbegriff bezeichnet den Berg als übertragenes Bild? |
| Honolulu | In welcher Stadt fand Aloha from Hawaii statt? |
| Refrain | Welcher wiederkehrende Formteil bündelt den Leitgedanken? |
| Satellit | Welche Technik ermöglichte die internationale Übertragung? |
LearningApps
Lückentext
Offene Aufgaben
Leicht
- Hörprotokoll: Höre die Aloha-Fassung und notiere an fünf Zeitpunkten Instrumente, Stimmen und Lautstärken.
- Bergmetapher: Zeichne eine Bildkarte mit mindestens vier Bedeutungen des Berges.
- Stimmwirkung: Beschreibe, wie Presleys Stimme Nähe, Schwere und Steigerung erzeugt.
- Medienvergleich: Vergleiche ein Standbild aus dem Konzert mit dem reinen Höreindruck.
Standard
- Versionsvergleich: Vergleiche Frankie Laine und Elvis Presley hinsichtlich Tempo, Stimme, Dynamik und Begleitung.
- Kameraanalyse: Erstelle ein Storyboard mit acht Einstellungen für eine eigene Aufführung.
- Podcast: Produziere einen fünfminütigen Podcast zur Bergmetapher.
- Interviewprojekt: Befrage zwei Personen verschiedener Generationen zur Wirkung des Songs.
Schwer
- Quellenkritische Recherche: Untersuche drei unterschiedliche Angaben zur Reichweite von Aloha from Hawaii.
- Performanzanalyse: Verfasse eine Analyse, die Liedtext, Stimme, Körper, Kamera und Publikum verbindet.
- Künstlerisches Transferprojekt: Gestalte eine eigene Ballade über eine moderne Herausforderung.
- Fächerübergreifende Studie: Vergleiche das Lied mit einer Klage aus Literatur oder Religion.
|
|
Lernkontrolle
- Interpretationshypothese: Prüfe die These, dass die musikalische Steigerung den Berg hörbar macht.
- Perspektivwechsel: Erzähle die Handlung aus Sicht einer nicht zu Wort kommenden Figur neu.
- Version und Bedeutung: Zeige anhand zweier Aufnahmen, wie unterschiedliche Haltungen entstehen.
- Medienereignis: Erkläre, wie Satellitenübertragung, Kamera, Kostüm und Vermarktung ein Starbild erzeugen.
- Quellenbewertung: Entwickle Kriterien für die Bewertung widersprüchlicher Zuschauerzahlen.
- Gegenwartsbezug: Übertrage die Bergmetapher auf eine heutige gesellschaftliche Herausforderung.
- Urheberrechtlicher Fall: Plane ein schulisches Analysevideo mit rechtssicherer Mediennutzung.
Lernnachweis
Für einen überzeugenden Lernnachweis solltest Du zeigen, dass Du
- Sachkompetenz: Autor, Interpreten, Fassungen und Kontext korrekt einordnen kannst.
- Analysekompetenz: Textperspektive, Bergmetapher, Form, Dynamik, Instrumentation und Stimme untersuchst.
- Methodenkompetenz: Beobachtung, Deutung und Wertung trennst.
- Belegkompetenz: Thesen mit Zeitmarken und überprüfbaren Quellen stützt.
- Medienkompetenz: Reichweitenbehauptungen kritisch bewertest.
- Urteilskompetenz: verschiedene Deutungen vergleichst.
- Gestaltungskompetenz: Ergebnisse als Text, Podcast, Video oder Projekt umsetzt.
- Rechtsbewusstsein: Urheberrecht und Bildlizenzen beachtest.
OERs zum Thema
Quellen und Vertiefung
- Elvis The Music: You Gave Me A Mountain
- Elvis The Music: Aloha from Hawaii via Satellite
- Graceland: The Concert Seen Around the World
- Wikipedia: Aloha from Hawaii
- Wikimedia Commons: Elvis Presley
- Wikimedia Commons: Marty Robbins
- Wikimedia Commons: Frankie Laine
Links
aiMOOC-Projekte
Schulfach+
|
|
aiMOOCs
aiMOOC Projekte
|
|
THE MONKEY DANCE
|
|
|