Katy Perry Pop Analyse Hookwriting Branding
Katy Perry Pop Analyse Hookwriting Branding
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Einleitung
Dieser aiMOOC behandelt Katy Perry als Fallbeispiel für moderne Popmusik. Im Mittelpunkt stehen Pop-Analyse, Hookwriting, Refrain, Singles-Strategie, Pop-Ära, Pop Universum, Branding, Musikproduktion, Stadium Pop, Metaphern und die Frage, wie sich Songs wie Firework, Roar, Teenage Dream, California Gurls oder Dark Horse als wiedererkennbare Pop-Ereignisse inszenieren lassen.
Katy Perry, geboren als Katheryn Elizabeth Hudson, wurde international vor allem mit Songs aus den Alben One of the Boys, Teenage Dream und Prism bekannt. Für diesen Kurs ist nicht nur die Biografie der Künstlerin wichtig, sondern vor allem die professionelle Pop-Logik hinter erfolgreichen Veröffentlichungen: Wie wird ein Refrain so gebaut, dass er sofort wirkt? Wie entsteht eine Hookline, die im Gedächtnis bleibt? Wie verbindet ein Musikvideo Klang, Farbe, Symbolik und Image? Und wie entsteht aus einzelnen Songs eine ganze Pop-Ära?
Der Kurs richtet sich an Lernende ab der Sekundarstufe, an Musik-, Medien-, Deutsch- und Englischkurse sowie an alle, die Popmusik nicht nur hören, sondern analytisch verstehen wollen. Du lernst, Pop nicht als zufällige Ansammlung eingängiger Lieder zu betrachten, sondern als Zusammenspiel aus Songwriting, Sounddesign, Arrangement, Gesang, Bildsprache, Marketing, Musikvideo, Social Media und Fan-Kultur.
Lernziele
Nach diesem aiMOOC kannst Du erklären, wie ein erfolgreicher Popsong aufgebaut ist. Du kannst die Funktion von Hookline, Refrain, Pre-Chorus, Bridge, Drop, Beat, Metapher und Branding beschreiben. Du erkennst, wie Katy Perrys Songs häufig mit klaren Bildern, starken Refrains und leicht verständlichen emotionalen Botschaften arbeiten. Außerdem kannst Du eine eigene kleine Pop-Ära entwerfen, in der Klang, Cover, Videoidee, Bühnenbild, Symbolik und Veröffentlichungsstrategie zusammenpassen.
Katy Perry als Fallbeispiel für Mainstream-Pop
Katy Perry eignet sich besonders gut für eine Pop Analyse, weil ihre erfolgreichsten Veröffentlichungen viele Merkmale des internationalen Mainstream-Pops sichtbar machen. Dazu gehören klare Songformen, kurze und prägnante Titel, starke Wiederholungen, leicht erkennbare Bildwelten, ein hohes Maß an Wiedererkennbarkeit und eine deutliche Verbindung zwischen Song, Musikvideo, Bühnenauftritt und öffentlichem Image.
In einer Pop-Analyse untersuchst Du nicht nur, ob Dir ein Lied gefällt. Du fragst genauer: Welche musikalischen Mittel erzeugen Aufmerksamkeit? Welche Textbilder werden verwendet? Wie wird Spannung aufgebaut? Welche Stelle lädt zum Mitsingen ein? Wie wird der Song visuell verpackt? Welche Zielgruppe wird angesprochen? Bei Katy Perry lassen sich diese Fragen besonders gut an Songs wie Firework, Roar und Teenage Dream untersuchen, weil sie klare Refrains, starke emotionale Kernaussagen und eine deutliche visuelle Identität besitzen.
Pop Analyse: Was wird untersucht?
Eine professionelle Pop Analyse verbindet musikalische, sprachliche, visuelle und wirtschaftliche Perspektiven. Ein Song wird nicht nur als Musikstück betrachtet, sondern als Teil eines größeren Kommunikationssystems.
- Songform: Viele Popsongs arbeiten mit Strophe, Pre-Chorus, Refrain, Bridge und wiederholten Hook-Elementen.
- Hookline: Die Hook ist der besonders einprägsame Teil, der musikalisch, rhythmisch, textlich oder klanglich auffallen kann.
- Refrain: Der Refrain bündelt die zentrale Botschaft und ist meist der emotional stärkste Teil.
- Musikproduktion: Klangfarben, Synthesizer, Drums, Effekte, Lautstärkeentwicklung und Gesangsbearbeitung prägen die Wirkung.
- Textanalyse: Metaphern, Erzählperspektive, Schlüsselwörter und Wiederholungen formen die Bedeutung.
- Musikvideo: Bildsprache, Kostüme, Farben, Schnitt und Szenenwelt erweitern den Song zu einem visuellen Erlebnis.
- Branding: Wiederkehrende Symbole, Farben, Gesten, Themen und visuelle Codes machen eine Künstlerin oder einen Künstler wiedererkennbar.
- Singles-Strategie: Die Reihenfolge der Veröffentlichungen entscheidet mit darüber, wie eine Album-Ära wahrgenommen wird.
Hookwriting: Die Kunst des sofortigen Wiedererkennens
Hookwriting bedeutet, einen musikalischen oder textlichen Moment so zu gestalten, dass er sich schnell einprägt. Eine Hook kann eine Melodie, ein Rhythmus, ein Wort, eine Klanggeste, ein Ausruf, ein Basslauf oder ein auffälliger Produktionsmoment sein. Im Mainstream-Pop ist die Hook oft so gebaut, dass sie bereits beim ersten Hören wiedererkennbar wirkt.
Bei Katy Perrys Songs sind Hooks häufig eng mit klaren Bildern verbunden. In Firework steht ein leuchtendes Bild für innere Stärke. In Roar wird eine kraftvolle Tiermetapher genutzt, um Selbstbehauptung hörbar und sichtbar zu machen. Solche Bilder sind leicht verständlich, emotional anschlussfähig und für Musikvideos, Bühnenbilder und Fan-Kommunikation gut verwendbar.
Eine starke Hook erfüllt mehrere Funktionen: Sie erleichtert das Erinnern, erhöht die Mitsingbarkeit, gibt dem Song ein Zentrum und verbindet Musik mit einer leicht kommunizierbaren Idee. Für Lernende ist wichtig: Eine Hook ist nicht automatisch anspruchslos. Gerade die scheinbare Einfachheit ist oft das Ergebnis präziser Arbeit an Rhythmus, Silbenzahl, Melodieverlauf und Klangwirkung.
Refrain: Emotionaler Höhepunkt und Mitsingzentrum
Der Refrain ist in vielen Popsongs der Ort, an dem die Hauptbotschaft verdichtet wird. Er ist oft lauter, voller instrumentiert und melodisch höher oder weiter geöffnet als die Strophe. Dadurch entsteht das Gefühl eines Ausbruchs oder einer Befreiung. In Songs wie Firework und Roar wird der Refrain zum Zentrum einer Selbstermächtigungsbotschaft. Die Hörerinnen und Hörer sollen nicht nur verstehen, sondern körperlich mitfühlen: Der Song will groß, offen und gemeinschaftlich klingen.
Ein Refrain im Stadium Pop ist häufig so gestaltet, dass er auch in großen Räumen funktioniert. Dazu gehören klare Betonungen, einfache rhythmische Muster, wiederholbare melodische Gesten und ein Klangbild, das auf Größe und Gemeinschaft angelegt ist. Der Refrain ist dann nicht nur ein Songteil, sondern ein sozialer Moment: Viele Menschen können gleichzeitig mitsingen, klatschen oder eine Geste ausführen.
Metaphern: Firework, Roar und die Macht klarer Bilder
Metaphern sind im Pop besonders wirksam, weil sie Gefühle in Bilder übersetzen. Ein abstraktes Thema wie Selbstvertrauen wird dadurch konkret erfahrbar. Firework nutzt das Bild eines Feuerwerks, um innere Leuchtkraft und Einzigartigkeit darzustellen. Roar arbeitet mit dem Bild einer Stimme, die nicht länger unterdrückt bleibt, sondern kraftvoll hörbar wird. Solche Metaphern sind einfach genug, um global verstanden zu werden, und stark genug, um in Musikvideos, Live-Shows, Coverbildern und Fan-Art weiterverwendet zu werden.
Für Deine Analyse ist entscheidend: Pop-Metaphern müssen nicht kompliziert sein. Ihre Stärke liegt oft darin, dass sie schnell entschlüsselt werden können und trotzdem emotional wirken. Eine gute Pop-Metapher verbindet Klang, Text und Bild. Bei Katy Perry werden solche Bilder häufig farbenfroh, überhöht und theatral umgesetzt.
Singles-Strategie: Vom einzelnen Song zur Pop-Ära
Eine Single ist mehr als nur ein einzelnes Lied. Sie kann der Startpunkt einer ganzen Pop-Ära sein. Eine Pop-Ära umfasst Albumtitel, Covergestaltung, Musikvideos, Bühnenbilder, Interviews, Social-Media-Auftritte, Tourästhetik und wiederkehrende Symbole. Die Singles-Strategie entscheidet, welche Facette einer Künstlerin zuerst sichtbar wird und wie die Aufmerksamkeit über Monate oder Jahre gehalten werden kann.
Die Ära Teenage Dream ist ein besonders wichtiges Beispiel für eine erfolgreiche Pop-Ära. Mehrere Singles des Albums wurden nacheinander zu großen internationalen Hits. Dabei zeigte die Ära verschiedene Seiten eines konsistenten Pop-Universums: sommerliche Leichtigkeit, romantische Sehnsucht, Partystimmung, Selbstermächtigung und große Refrains. Die Singles wirkten unterschiedlich, gehörten aber zu einer gemeinsamen bunten, jugendlichen und maximalistischen Ästhetik.
Eine gute Singles-Strategie kann verschiedene Funktionen erfüllen: Der erste Song eröffnet das Thema, ein zweiter Song erweitert die Zielgruppe, ein dritter Song vertieft die emotionale Botschaft, ein späterer Song kann eine neue Perspektive oder ein anderes Tempo anbieten. Chart-Erfolg ist nie vollständig planbar, aber die Reihenfolge von Singles beeinflusst stark, wie eine Albumphase wahrgenommen wird.
Pop-Universum und Branding
Ein Pop Universum entsteht, wenn Musik, Bildsprache, Sprache, Mode, Performance und öffentliche Erzählung zusammenwirken. Bei Katy Perry spielen Farbe, Übertreibung, Humor, Fantasie, starke Symbole und theatralische Kostüme häufig eine große Rolle. Das Branding ist dabei nicht nur Werbung, sondern ein kulturelles Zeichensystem. Es beantwortet Fragen wie: Wofür steht diese Künstlerin? Welche Gefühle ruft sie hervor? Welche Bilder verbindet das Publikum mit ihr? Welche Erzählung wird über eine Ära hinweg aufgebaut?
Branding im Pop funktioniert besonders stark, wenn es wiederholbar und wandelbar zugleich ist. Wiederholbar bedeutet: Das Publikum erkennt typische Elemente wieder. Wandelbar bedeutet: Jede neue Ära kann neue Farben, Themen oder Sounds hinzufügen. Bei Katy Perry lassen sich verschiedene Pop-Ären unterscheiden, etwa die freche und auffällige Frühphase von One of the Boys, die bonbonfarbene und maximalistische Teenage Dream-Ära, die selbstermächtigende Prism-Ära und spätere Phasen, in denen erwachsenere, reflektiertere oder nostalgischere Elemente auftreten.
Musikproduktion und Stadium Pop
Stadium Pop ist eine analytische Bezeichnung für Popmusik, die besonders groß, direkt und gemeinschaftlich wirken soll. Sie ist für große Bühnen, Festivals, Fernsehauftritte und Arenen geeignet. Typische Merkmale sind breite Refrains, deutliche Steigerungen, klare Drums, große Synthesizerflächen, Mitsingmomente und eine Produktion, die emotionale Höhepunkte deutlich markiert.
In der Musikproduktion solcher Songs wird oft mit Kontrasten gearbeitet. Die Strophe kann reduzierter beginnen, damit der Refrain größer wirkt. Ein Pre-Chorus kann Spannung aufbauen. Der Refrain kann durch zusätzliche Stimmen, dichtere Instrumentierung, stärkere Drums und hellere Klangfarben geöffnet werden. Dadurch entsteht ein Gefühl von Größe. Gerade Songs wie Firework oder Roar sind für eine Analyse dieses Prinzips geeignet, weil sie den Übergang von persönlicher Aussage zu gemeinschaftlichem Mitsingmoment deutlich zeigen.
Musikvideo, Bühne und visuelle Erzählung
Ein Musikvideo erweitert den Song um eine visuelle Geschichte. Es kann Figuren, Orte, Farben, Symbole und Bewegungen einsetzen, die die musikalische Botschaft verstärken. Bei Katy Perry sind Musikvideos oft stark stilisiert. Sie arbeiten mit klaren visuellen Konzepten, auffälligen Kostümen und leicht wiedererkennbaren Bildwelten. Dadurch wird ein Song nicht nur gehört, sondern auch gesehen und erinnert.
Auch Bühnenauftritte gehören zum Pop-Universum. Eine Live-Performance kann die Songbotschaft verstärken, indem sie Gesten, Choreografien, Licht, Kostüm, Projektionen und Publikumsinteraktion einsetzt. Ein Refrain wird dann zum Ereignis im Raum. Für Deine Analyse kannst Du fragen: Welche Farben dominieren? Welche Symbole kehren wieder? Welche Gesten passen zur Hook? Wie wird der Moment des Refrains sichtbar gemacht?
Kritische Perspektive: Erfolg, Image und Pop-Industrie
Eine gute Pop Analyse würdigt die handwerkliche Qualität erfolgreicher Songs, bleibt aber auch kritisch. Pop-Erfolg entsteht nicht nur durch Talent, sondern durch ein komplexes Zusammenspiel von Songwriting-Teams, Produktion, Labels, Medien, Plattformen, Bildstrategien, Tourplanung und Publikum. Außerdem können Pop-Images vereinfachen, überhöhen oder bestimmte Aspekte einer Person hervorheben, während andere unsichtbar bleiben.
Bei Katy Perry kannst Du deshalb zwei Perspektiven verbinden: Einerseits zeigt ihr Werk, wie wirkungsvoll klare Hooks, starke Refrains und prägnantes Branding sein können. Andererseits kannst Du untersuchen, wie die Pop-Industrie Aufmerksamkeit organisiert, Trends aufgreift und Künstlerinnen als Marken inszeniert. Genau diese Verbindung aus Begeisterung und kritischer Analyse macht Popmusik zu einem wichtigen Unterrichtsthema.
Analyse-Werkzeugkasten
Nutze diesen Werkzeugkasten, wenn Du einen Popsong von Katy Perry oder einer anderen Künstlerin analysierst.
- Erster Eindruck: Beschreibe, welche Stimmung der Song erzeugt und welche Stelle Dir sofort auffällt.
- Songstruktur: Markiere Strophe, Pre-Chorus, Refrain, Bridge und Schluss.
- Hookline: Finde die einprägsamste musikalische oder textliche Idee.
- Refrain: Erkläre, wie der Refrain größer, emotionaler oder gemeinschaftlicher wirkt als die Strophe.
- Textbild: Untersuche Metaphern, Schlüsselwörter und wiederkehrende Motive.
- Sound: Beschreibe Beat, Bass, Synthesizer, Gitarren, Effekte, Gesang und Dynamik.
- Visuelles Konzept: Analysiere Cover, Video, Kostüm, Farben und Bühnenbild.
- Branding: Erkläre, wie der Song zur öffentlichen Rolle der Künstlerin passt.
- Zielgruppe: Überlege, welche Menschen der Song besonders ansprechen könnte und warum.
- Transfer: Entwirf eine eigene Hook, ein Coverkonzept oder eine Mini-Singles-Strategie.
Interaktive Aufgaben
Quiz: Teste Dein Wissen
Was bezeichnet eine Hook im Popsong? (Einen besonders einprägsamen musikalischen oder textlichen Moment) (!Eine zufällige Hintergrundspur ohne Wiedererkennungswert) (!Eine technische Liste aller Studioinstrumente) (!Eine ausschließlich gesprochene Interviewstelle)
Welche Funktion hat der Refrain in vielen Popsongs? (Er bündelt die zentrale Botschaft und lädt oft zum Mitsingen ein) (!Er ersetzt immer die Strophe vollständig) (!Er enthält grundsätzlich keine Wiederholungen) (!Er ist nur für Musikvideos wichtig)
Warum eignet sich Firework gut für eine Metaphernanalyse? (Der Song verbindet Selbstwertgefühl mit einem starken Bild) (!Der Song verzichtet vollständig auf bildhafte Sprache) (!Der Song besteht nur aus Instrumentalmusik) (!Der Song erklärt ausschließlich technische Studiobegriffe)
Was meint Singles-Strategie im Pop? (Die geplante Reihenfolge und Wirkung einzelner Veröffentlichungen) (!Das zufällige Löschen aller Albumtitel) (!Die Entscheidung gegen jede Form von Musikvideo) (!Die ausschließliche Auswahl von Live-Zugaben)
Was gehört typischerweise zu einem Pop-Universum? (Musik, Bilder, Farben, Symbole, Auftritte und Erzählungen) (!Nur die Länge eines Stromkabels auf der Bühne) (!Ausschließlich die private Garderobe ohne Öffentlichkeit) (!Nur die alphabetische Sortierung einer Playlist)
Was bedeutet Branding in der Popmusik? (Die wiedererkennbare Gestaltung von Image, Symbolen und Botschaften) (!Das Stimmen einer Gitarre vor der Probe) (!Das Weglassen aller visuellen Merkmale) (!Eine rein mathematische Chartformel)
Welches Merkmal passt besonders zu Stadium Pop? (Große Refrains mit gemeinschaftlicher Mitsingwirkung) (!Sehr leise Musik ohne erkennbare Songstruktur) (!Unhörbare Texte ohne rhythmische Gestaltung) (!Ein Verbot von Wiederholungen)
Welche Rolle spielt ein Musikvideo in einer Pop-Ära? (Es erweitert den Song durch Bildsprache und visuelle Erzählung) (!Es macht den Song automatisch kürzer) (!Es ersetzt jede musikalische Analyse) (!Es verhindert jede Form von Branding)
Warum sind klare Metaphern im Mainstream-Pop wirkungsvoll? (Sie machen Gefühle schnell verständlich und erinnerbar) (!Sie müssen immer schwer verständlich sein) (!Sie dürfen nie mit Bildern arbeiten) (!Sie entstehen nur durch Zufall)
Was ist eine wichtige Frage der kritischen Pop-Analyse? (Wie Musik, Industrie, Image und Publikum zusammenwirken) (!Wie man jede Form von Kontext ignoriert) (!Wie man nur die Haarfarbe einer Person beschreibt) (!Wie man alle Refrains aus einem Song entfernt)
Memory
| Hook | Einprägsamer Kern |
| Refrain | Mitsingzentrum |
| Metapher | Bildhafte Bedeutung |
| Branding | Wiedererkennbare Marke |
| Single | Einzelveröffentlichung |
| Pop-Ära | Zusammenhängende Phase |
| Stadium Pop | Großer Gemeinschaftsklang |
| Musikvideo | Visuelle Songerzählung |
Drag and Drop
| Ordne die richtigen Begriffe zu. | Thema |
|---|---|
| Hook | Sofort einprägsamer Songmoment |
| Refrain | Wiederholter emotionaler Höhepunkt |
| Metapher | Bild für ein Gefühl oder eine Idee |
| Branding | Wiedererkennbare Gestaltung einer Pop-Persona |
| Singles-Strategie | Geplante Abfolge von Veröffentlichungen |
Kreuzworträtsel
| Refrain | Welcher Songteil bündelt oft die zentrale Botschaft und lädt zum Mitsingen ein? |
| Hook | Wie heißt ein besonders einprägsamer musikalischer oder textlicher Moment? |
| Branding | Wie nennt man die wiedererkennbare Gestaltung von Image und Symbolen? |
| Metapher | Welcher Fachbegriff bezeichnet eine bildhafte Übertragung von Bedeutung? |
| Single | Wie heißt eine einzeln veröffentlichte Aufnahme im Pop? |
| Stadionpop | Welche Popform zielt besonders auf große gemeinschaftliche Live-Wirkung? |
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Lückentext
Offene Aufgaben
Leicht
- Hook finden: Höre einen Katy-Perry-Song oder einen anderen Popsong und notiere die Stelle, die Dir zuerst im Kopf bleibt. Begründe, ob es eine Melodie, ein Rhythmus, ein Wort oder ein Sound ist.
- Refrain beschreiben: Beschreibe in fünf Sätzen, warum ein Refrain größer oder emotionaler wirkt als die Strophe.
- Metapher sammeln: Sammle drei Pop-Metaphern aus bekannten Songs und erkläre jeweils, welches Gefühl dadurch ausgedrückt wird.
- Cover beobachten: Suche ein Album- oder Single-Cover und beschreibe Farben, Kleidung, Schrift und Stimmung ohne zu bewerten.
Standard
- Songanalyse erstellen: Analysiere einen Popsong nach Songstruktur, Hook, Refrain, Textbild, Sound und Zielgruppe.
- Musikvideo untersuchen: Vergleiche die Botschaft eines Songs mit seinem Musikvideo und erkläre, welche Bilder die Musik verstärken.
- Pop-Ära skizzieren: Entwirf für eine fiktive Künstlerin eine Pop-Ära mit Titel, Farben, Symbolen, erstem Single-Thema und Bühnenidee.
- Singles-Reihenfolge planen: Plane für ein fiktives Album drei Singles und erkläre, warum Du sie in genau dieser Reihenfolge veröffentlichen würdest.
Schwer
- Branding kritisch analysieren: Untersuche, wie eine Popkünstlerin oder ein Popkünstler über mehrere Jahre ein wiedererkennbares Image aufbaut und verändert.
- Stadium-Pop produzieren: Entwickle in einer Gruppe eine kurze Refrain-Idee mit großem Mitsingmoment, passender Geste und Bühnenlicht-Konzept.
- Pop und Industrie diskutieren: Schreibe einen argumentierenden Text darüber, ob Pop-Erfolg eher durch künstlerische Idee, Produktion, Marketing oder Publikum entsteht.
- Eigenes Pop-Universum präsentieren: Erstelle eine Präsentation mit Songidee, Hook, Cover, Video-Skizze, Social-Media-Plan und kurzer Begründung der Zielgruppe.
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Lernkontrolle
- Transferanalyse: Erkläre an einem selbst gewählten Popsong, wie Hook, Refrain und Metapher zusammenwirken, um eine zentrale Botschaft zu verstärken.
- Vergleichsaufgabe: Vergleiche zwei Pop-Ären verschiedener Künstlerinnen oder Künstler und arbeite heraus, wie sich Sound, Bildsprache und Branding unterscheiden.
- Strategieentscheidung: Du bist Teil eines Labelteams und musst entscheiden, welche von drei Songs als erste Single erscheinen soll. Begründe Deine Entscheidung mit Zielgruppe, Hook, Refrain und visueller Umsetzbarkeit.
- Kritische Reflexion: Diskutiere, welche Chancen und Risiken entstehen, wenn eine Künstlerin sehr stark als Marke inszeniert wird.
- Produktionsanalyse: Beschreibe, wie ein Song durch Arrangement, Dynamik und Sounddesign auf einen großen Refrain vorbereitet.
- Medienkompetenz: Erkläre, warum Musikvideos, Social Media und Live-Auftritte die Wahrnehmung eines Popsongs verändern können.
Lernnachweis
Für einen Lernnachweis zu diesem Thema ist wichtig, dass Du nicht nur Fakten über Katy Perry wiedergibst, sondern Pop als Zusammenspiel aus Musik, Text, Bild und Strategie verstehst.
- Fachbegriffe: Du verwendest Begriffe wie Hook, Refrain, Metapher, Branding, Pop-Ära, Single und Musikproduktion korrekt.
- Analysefähigkeit: Du kannst einen Popsong strukturiert untersuchen und Deine Beobachtungen am Song belegen.
- Transferleistung: Du überträgst das Analysemodell auf einen anderen Song oder eine eigene Pop-Idee.
- Kritisches Denken: Du unterscheidest zwischen künstlerischer Gestaltung, industrieller Strategie und persönlichem Geschmack.
- Gestaltungskompetenz: Du entwickelst eine eigene Hook, ein visuelles Konzept oder eine Singles-Strategie und begründest Deine Entscheidungen.
- Präsentation: Du stellst Deine Ergebnisse verständlich, geordnet und mit passenden Fachbegriffen vor.
OERs zum Thema
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