Quelltext der Seite Timm-Ulrichs-Welt/Wer ist Kunst

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<h1>Wer ist Kunst?</h1><p class="tu-intro">Keine gerade Fortschrittslinie, sondern ein Netzwerk von Versuchen: Menschen machen Kunst, verkörpern Bilder, erklären Kunst oder gestalten Gesellschaft.</p>{{Timm-Ulrichs-Medium/stone}}<div class="tu-grid two"><div class="tu-card">{{Timm-Ulrichs-Medium/n-pygmalion}}<p class="tu-kicker">Kunsthistorischer Bezug</p><h3>[[Pygmalion - Womanufacture und Humanufacture|Pygmalion]]</h3><p>Ein Bild wird im Mythos lebendig. Der Mythos erzählt von Begehren und Schöpfung; er dokumentiert keine moderne Performance.</p><p>[https://www.metmuseum.org/art/collection/search/191292 The Metropolitan Museum of Art – Auguste Rodin, Pygmalion and Galatea]</p></div><div class="tu-card">{{Timm-Ulrichs-Medium/n-novalis}}<p class="tu-kicker">Kunsthistorischer Bezug</p><h3>[[Novalis und der Mensch als Kunst|Novalis]]</h3><p>Romantisierung verändert den Blick auf das Gewöhnliche. Darin liegt eine Anregung zur Wahrnehmung, kein historischer Beleg für die heutige Formel Jeder Mensch ist Kunst.</p><p>[https://plato.stanford.edu/entries/aesthetics-19th-romantic/ Stanford Encyclopedia of Philosophy – 19th Century Romantic Aesthetics]</p></div><div class="tu-card">{{Timm-Ulrichs-Medium/n-tableau}}<p class="tu-kicker">Kunsthistorischer Bezug</p><h3>[[Tableau vivant|Tableau vivant]]</h3><p>Menschen stellen ein Bild in einer gehaltenen Pose dar. Die dargestellte Szene und die lebenden Darstellenden bleiben unterscheidbar.</p><p>Begrifflicher Einstieg; historischen Originalbeitrag kritisch lesen.</p></div><div class="tu-card">{{Timm-Ulrichs-Medium/n-duchamp}}<p class="tu-kicker">Kunsthistorischer Bezug</p><h3>[[Marcel Duchamp und seine Readymades|Marcel Duchamp]]</h3><p>Auswahl, Titel und Kontext können einen Alltagsgegenstand in eine Kunstdiskussion versetzen. Daraus folgt keine Gleichsetzung jedes Menschen mit einem Readymade.</p><p>[https://www.moma.org/collection/terms/readymade MoMA – Readymade]</p></div><div class="tu-card">{{Timm-Ulrichs-Medium/n-manzoni}}<p class="tu-kicker">Kunsthistorischer Bezug</p><h3>[[Piero Manzoni - Sculture viventi|Piero Manzoni]]</h3><p>Signatur und Inszenierung erklären lebende Menschen zu Skulpturen. Vergleiche die Rolle des signierenden Künstlers mit Ulrichs’ Selbstdeklaration.</p><p>[https://www.pieromanzoni.org/pieromanzoni/biographies/30/sculture-viventi Fondazione Piero Manzoni – Sculture viventi]</p></div><div class="tu-card">{{Timm-Ulrichs-Medium/portrait}}<p class="tu-kicker">Kunsthistorischer Bezug</p><h3>[[Timm Ulrichs ist Kunst|Timm Ulrichs]]</h3><p>Die eigene Person wird zum Gegenstand der künstlerischen Erklärung. Idee, Öffentlichkeit und Dokumentation gehören zu verschiedenen Ebenen.</p><p>[https://zkm.de/de/werk/timm-ulrichs-erstes-lebendes-kunstwerk ZKM – Timm Ulrichs, erstes lebendes Kunstwerk]</p></div><div class="tu-card">{{Timm-Ulrichs-Medium/n-ben}}<p class="tu-kicker">Kunsthistorischer Bezug</p><h3>[[Ben Vautier - Jeder Mensch ist Kunst|Ben Vautier]]</h3><p>Signatur, Schrift und Alltagsobjekte fragen nach dem Recht, Kunst zu benennen. Le Magasin ist ein konkreter Werkzusammenhang.</p><p>[https://www.centrepompidou.fr/en/ressources/media/gncqXGJ Centre Pompidou – Le Magasin de Ben]</p></div><div class="tu-card">{{Timm-Ulrichs-Medium/n-gg}}<p class="tu-kicker">Kunsthistorischer Bezug</p><h3>[[Gilbert & George - The Singing Sculpture|Gilbert & George]]</h3><p>Künstler präsentieren sich als lebende Skulptur. Handlung, Kleidung und wiederholte Aufführung unterscheiden sich von einer bloßen Beschriftung.</p><p>[https://www.moma.org/collection/works/188075 MoMA – Gilbert & George, Announcement for The Singing Sculpture, 1969]</p></div><div class="tu-card">{{Timm-Ulrichs-Medium/n-vostell}}<p class="tu-kicker">Kunsthistorischer Bezug</p><h3>[[Wolf Vostell - Kunst ist Leben, Leben ist Kunst|Wolf Vostell]]</h3><p>Aktion, Klang und Alltag verbinden Kunst und Leben. Das ist eine Position mit eigener Praxis, kein austauschbares Motto.</p><p>[https://museovostell.gobex.es/vostellylamusica.htm Museo Vostell Malpartida – Vostell y la música]</p></div><div class="tu-card">{{Timm-Ulrichs-Medium/n-beuys}}<p class="tu-kicker">Kunsthistorischer Bezug</p><h3>[[Joseph Beuys|Joseph Beuys]]</h3><p>Soziale Plastik richtet den Blick auf gesellschaftliche Gestaltung und menschliche Kreativität. Jeder Mensch als Künstler ist nicht dieselbe Aussage wie jeder Mensch als Kunstwerk.</p><p>[https://www.moma.org/calendar/exhibitions/306 MoMA – Joseph Beuys: Multiples]</p></div></div><h2>Vergleichen statt gleichsetzen</h2>
Frage bei jedem Beispiel: Wer handelt? Wer bezeichnet wen als Kunst? Welcher Körper oder Gegenstand ist beteiligt? Wer kann widersprechen? Ein gemeinsames Vokabular bedeutet noch keine identische Theorie.

[[Wer ist Kunst?|Originalprojekt Wer ist Kunst?]] · [[WER IST KUNST?|Weitere Schreibweise im Bestand]] · [[Timm-Ulrichs-Welt/Jeder Mensch ist Kunst|Weiter zur philosophischen These →]]
{{Timm-Ulrichs-Metadaten|Gegenstand=Wer ist Kunst|Typ=Ausstellungsraum – Vermittlung}}
<div class="tu-note">Unabhängige Hommage und redaktionelle Vermittlung auf MOOCwiki. Historische Quellen, Interpretationen und eigenständige philosophische Positionen werden unterschieden. Keine offizielle Nachlassvertretung.</div>
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<references/>
[[Kategorie:Timm-Ulrichs-Welt]]
[[Kategorie:Timm Ulrichs]]
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