Quelltext der Seite Nathan Evans - Wellerman

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= Einleitung =

'''Nathan Evans – Wellerman''' verbindet eine ältere neuseeländische maritime Liedtradition mit den Produktions- und Verbreitungsformen der digitalen Popkultur. Der schottische Sänger [[Nathan Evans]] veröffentlichte Ende 2020 auf [[TikTok]] eine kurze Gesangsversion von '''Wellerman'''. Durch Duette, mehrstimmige Ergänzungen, Instrumentalspuren und Remixe entstand Anfang 2021 eine weltweite Welle, die häufig unter dem Schlagwort '''#ShantyTok''' zusammengefasst wurde.<ref>[https://newsroom.tiktok.com/sea-shanty-tiktok-nathanevanss?lang=en-GB TikTok Newsroom: Sea Shanty TikTok – @nathanevanss, 25. Januar 2021]</ref><ref>[https://www.latimes.com/entertainment-arts/music/story/2021-01-22/sea-shanty-tiktok-star-nathan-evans-has-a-record-deal-wellerman Los Angeles Times: TikTok sea-shanty star scores a record deal with Wellerman, 22. Januar 2021]</ref>

Der Song ist besonders interessant, weil er mehrere Zeitebenen miteinander verbindet: die Geschichte des Walfangs in [[Neuseeland]], die Tradition maritimer Arbeits- und Erzähllieder, die gemeinschaftliche Technik von [[Call and Response]], die Logik sozialer Medien und eine moderne Popproduktion. Dabei ist eine wichtige Unterscheidung nötig: '''Wellerman''' wird im Alltag oft als [[Sea Shanty]] bezeichnet, ist im engeren musikhistorischen Sinn aber eher eine '''maritime Ballade bzw. ein Sea Song'''. Echte Shantys waren funktionale Arbeitslieder, die Bewegungen beim Hieven, Ziehen, Drehen oder Pumpen koordinierten.<ref>[https://www.rmg.co.uk/stories/maritime-history/sea-shanty-facts-history-meaning Royal Museums Greenwich: Sea Shanty Facts, History and Meanings]</ref>

Dieser aiMOOC untersucht deshalb nicht nur den Song selbst, sondern auch die Frage, warum gerade seine regelmäßige Form, sein Refraincharakter und seine gemeinschaftliche Singbarkeit so gut zur digitalen Duett-Kultur von TikTok passten.

'''Urheberrechtlicher Hinweis:''' Es werden keine vollständigen Liedtexte und keine vollständige Melodie oder Partitur von Nathan Evans’ Aufnahme wiedergegeben. Ein einziges sehr kurzes Textfragment – „sugar and tea and rum“ – dient ausschließlich der inhaltlichen Analyse. Alle <score>-Beispiele sind selbst erstellte, kurze didaktische Modelle und '''keine''' Transkriptionen der geschützten Aufnahme.

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== Lernziele ==

Du kannst nach der Bearbeitung dieses aiMOOCs:

# [[Sea Shanty|Sea Shanty]]: erklären, was ein Shanty historisch von anderen Seemannsliedern unterscheidet.
# [[Wellerman]]: die Herkunft des Stoffes und die Rolle der Weller-Brüder in Ōtākou einordnen.
# [[Call and Response|Call and Response]]: die musikalische Funktion von Ruf und Antwort erklären.
# [[Arbeitslied|Arbeitslied]]: beschreiben, wie regelmäßige Rhythmen gemeinsame körperliche Arbeit koordinieren können.
# [[TikTok]]: analysieren, warum die Duett-Funktion eine moderne Form gemeinschaftlichen Musizierens ermöglichte.
# [[Popmusik|Popproduktion]]: typische Merkmale der modernen Bearbeitung von Nathan Evans von einer älteren Folk-Tradition unterscheiden.
# [[Medienanalyse|Medienanalyse]]: historische Quelle, Aufnahme, Remix, Social-Media-Clip und Rezeption voneinander unterscheiden.
# [[Urheberrecht|Urheberrecht]]: Musik analysieren, ohne vollständige geschützte Texte oder Noten zu vervielfältigen.

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= Historischer Hintergrund =

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== Die Weller-Brüder und Ōtākou ==

Die Bezeichnung '''Wellerman''' verweist auf das Handelsunternehmen der Brüder Edward, George und Joseph Weller. Die Weller-Brüder errichteten ab 1831 in '''Ōtākou''' am Otago Harbour auf der Südinsel Neuseelands einen wichtigen Stützpunkt für Walfang und Handel. Von dort wurden Walfänger und Stationen mit Gütern, Ausrüstung und Proviant versorgt.<ref>[https://teara.govt.nz/en/1966/weller-brothers-edward-george-and-joseph Te Ara – The Encyclopedia of New Zealand: Weller Brothers]</ref>

Die historischen Zusammenhänge sind komplex. Der europäische Walfang in Aotearoa Neuseeland war Teil einer kolonialen Wirtschaftsordnung. Er brachte Handel, Migration und kulturelle Kontakte mit sich, ging aber zugleich mit massiver Ausbeutung von Walpopulationen, gefährlicher Arbeit und kolonialen Machtverhältnissen einher. Bei einer Analyse des Liedes sollte der romantische Eindruck von „Seefahrerabenteuer“ deshalb nicht die realen ökologischen und sozialen Folgen des Walfangs verdecken.

[[Datei:Admiralty Chart No 2411 Otago Harbour, (16098633363), Published 1855.jpg|500px|rahmenlos|center]]

Die historische Seekarte des Otago Harbour wurde 1850 vermessen und 1855 veröffentlicht. Sie hilft Dir, den geografischen Raum einzuordnen, in dem die Weller-Brüder tätig waren. Die auf Wikimedia Commons bereitgestellte Datei steht unter '''CC BY-SA 2.0'''.<ref>[https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Admiralty_Chart_No_2411_Otago_Harbour,_(16098633363),_Published_1855.jpg Wikimedia Commons: Admiralty Chart No 2411 Otago Harbour]</ref>

[[Datei:Map of New Zealand Otago 1865.svg|500px|rahmenlos|center]]

Die Karte zeigt die Provinz Otago im Jahr 1865 und steht auf Wikimedia Commons unter '''CC BY 4.0'''.<ref>[https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Map_of_New_Zealand_Otago_1865.svg Wikimedia Commons: Map of New Zealand Otago 1865]</ref>

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== Walfang als historischer Kontext ==

Das Lied erzählt von einer Walfangfahrt und von der Hoffnung auf Versorgung. Damit gehört es in einen historischen Kontext, in dem Walöl, Barten und andere Produkte wirtschaftlich stark nachgefragt wurden. Für die beteiligten Mannschaften bedeutete Walfang extreme körperliche Belastung, lange Wartezeiten und hohe Lebensgefahr.

[[Datei:Whalers MET DP856665.jpg|500px|rahmenlos|center]]

Der Stahlstich '''Whalers''' von Robert Brandard nach J. M. W. Turner entstand 1879–1880. Die digitale Reproduktion des Metropolitan Museum of Art ist auf Wikimedia Commons unter '''CC0''' verfügbar.<ref>[https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Whalers_MET_DP856665.jpg Wikimedia Commons: Whalers MET DP856665]</ref>

'''Analysefrage:''' Welche Unterschiede erkennst Du zwischen der dramatischen Bildsprache historischer Walfangdarstellungen und der eingängigen, gemeinschaftlichen Wirkung moderner Wellerman-Versionen?

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= Entstehungs- und Überlieferungsgeschichte des Liedes =

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== Was ist historisch gesichert? ==

Die genaue Entstehungsgeschichte von '''Soon May the Wellerman Come''' ist nicht vollständig geklärt. Häufig wird das Lied als neuseeländisches Volkslied des 19. Jahrhunderts beschrieben. Eine verbreitete Überlieferung geht davon aus, dass der neuseeländische Musikpädagoge und Volksliedsammler '''Neil Colquhoun''' das Lied in den 1960er-Jahren sammelte und es 1973 in einer Volksliedsammlung veröffentlichte.<ref>[https://de.wikipedia.org/wiki/Soon_May_the_Wellerman_Come Wikipedia: Soon May the Wellerman Come]</ref>

Gleichzeitig gibt es quellenkritische Einwände. Die neuseeländische Folk-Song-Dokumentation von John Archer diskutiert Hinweise darauf, dass Teile der heute bekannten Fassung erst in den 1960er-Jahren durch Tommy Wood und Neil Colquhoun geformt oder verändert worden sein könnten.<ref>[https://folksong.org.nz/soon_may_the_wellerman/ New Zealand Folk Song: Soon May the Wellerman Come]</ref>

Deshalb ist eine vorsichtige Formulierung sinnvoll: '''Der Stoff bezieht sich auf den historischen Walfang und die Weller-Handelswelt des 19. Jahrhunderts; die genaue Entstehungszeit und Gestalt der heute bekannten Liedfassung sind jedoch nicht zweifelsfrei geklärt.'''

Diese Unsicherheit ist didaktisch wertvoll. Du kannst daran lernen, zwischen '''Tradition''', '''später Sammlung''', '''Bearbeitung''', '''Aufnahme''' und '''moderner Rezeption''' zu unterscheiden.

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== Inhaltserschließung ohne vollständigen Liedtext ==

Der erzählte Kern lässt sich sinngemäß so zusammenfassen:

Eine Mannschaft befindet sich auf einer Walfangfahrt. Sie trifft auf einen Wal und gerät in einen lang anhaltenden Kampf. Parallel dazu richtet sich die Hoffnung der Besatzung auf die Versorgung durch einen '''Wellerman'''. Das kurze Textfragment „sugar and tea and rum“ bündelt diese Erwartung von Versorgung, Belohnung und Entlastung.

Der Refrain unterbricht die fortlaufende Erzählung regelmäßig. Dadurch entsteht ein Wechsel zwischen '''narrativer Strophe''' und '''wiederkehrender gemeinschaftlicher Antwort'''. Genau diese Struktur ist ein Grund dafür, dass sich das Lied leicht gemeinsam singen, ergänzen und digital schichten lässt.

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= Sea-Shanty-Tradition =

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== Was ist ein echter Sea Shanty? ==

Ein [[Sea Shanty]] war traditionell kein bloßes „Lied über Seefahrt“, sondern ein '''Arbeitslied'''. Auf Segelschiffen mussten Gruppen von Seeleuten schwere Bewegungen koordinieren, etwa beim Hieven von Leinen, beim Setzen von Segeln oder beim Drehen eines Spill- beziehungsweise Capstan-Mechanismus. Der Gesang half dabei, einen gemeinsamen Bewegungsrhythmus zu halten.<ref>[https://www.rmg.co.uk/stories/maritime-history/sea-shanty-facts-history-meaning Royal Museums Greenwich: What is a sea shanty?]</ref>

Typische Merkmale waren:

# [[Call and Response|Ruf und Antwort]]: Ein Vorsänger, der Shantyman, gibt eine Zeile oder Phrase vor; die Gruppe antwortet.
# [[Rhythmus|Regelmäßiger Puls]]: Bestimmte Silben oder musikalische Akzente fallen mit körperlichen Bewegungen zusammen.
# [[Funktionale Form|Funktionale Form]]: Die Länge und Struktur richten sich nach der Arbeit.
# [[Mündliche Überlieferung|Variabilität]]: Texte und Strophen konnten verändert, ergänzt oder improvisiert werden.
# [[Gemeinschaft|Gemeinschaftliche Ausführung]]: Entscheidend ist weniger die individuelle Virtuosität als die Koordination der Gruppe.

[[Datei:Capstan.jpg|500px|rahmenlos|center]]

Die gemeinfreie Druckgrafik aus dem 19. Jahrhundert zeigt Seeleute am Capstan; ein Musiker begleitet die Arbeit. Das Bild veranschaulicht besonders deutlich, wie Musik und körperliche Arbeit miteinander verbunden sein konnten.<ref>[https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Capstan.jpg Wikimedia Commons: Capstan.jpg – Public Domain]</ref>

[[Datei:Playing an accordian while the crew turn a windlass onboard MAGDALENE VINNEN (7890944862).jpg|500px|rahmenlos|center]]

Dieses historische Foto zeigt 1933 einen Akkordeonspieler, während andere Besatzungsmitglieder ein Spill bedienen. Wikimedia Commons kennzeichnet die Aufnahme mit '''No known copyright restrictions'''.<ref>[https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Playing_an_accordian_while_the_crew_turn_a_windlass_onboard_MAGDALENE_VINNEN_(7890944862).jpg Wikimedia Commons: Playing an accordian while the crew turn a windlass onboard MAGDALENE VINNEN]</ref>

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== Warum Wellerman streng genommen kein klassischer Shanty ist ==

Musikhistorisch wird '''Wellerman''' von mehreren Fachleuten eher als '''maritime Ballade''' oder '''Sea Song''' eingeordnet. Ein traditioneller Shanty war unmittelbar an eine konkrete Arbeit gekoppelt. Wellerman erzählt dagegen eine zusammenhängende Geschichte über Walfang und Versorgung. Seine Funktion ist daher eher erzählend als arbeitspraktisch.<ref>[https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/music/features/sea-shanties-tiktok-history-the-longest-johns-b1789952.html The Independent: The history of sea shanties]</ref>

Trotzdem besitzt das Lied Merkmale, die sehr gut zur Shanty-Tradition passen:

# einen klaren, regelmäßigen Puls,
# einen schnell erfassbaren Refrain,
# kurze, wiederholbare Phrasen,
# die Möglichkeit zu Ruf-und-Antwort-Strukturen,
# starke Eignung für Gruppen- und Gemeinschaftsgesang.

Darum ist die populäre Bezeichnung '''Sea Shanty''' verständlich, auch wenn die engere musikhistorische Einordnung differenzierter ist.

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= Arbeitslied-Struktur und Rhythmus =

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== Kurzes selbst erstelltes Analysebeispiel: gemeinsamer Arbeitsimpuls ==

Das folgende Beispiel ist '''nicht''' aus Wellerman übernommen. Es zeigt nur, wie ein gleichmäßiger Viertelpuls eine gemeinsame Bewegung strukturieren kann.

<score sound="1">
\relative c' {
  \time 4/4
  \tempo 4 = 92
  c4 c c c | c c c c |
}
</score>

Stell Dir vor, jede Viertelnote markiert einen gemeinsamen Zug an einem Tau. Der musikalische Puls wird damit zu einem '''Koordinationswerkzeug'''.

'''Beobachtungsauftrag:''' Klatsche die acht Viertel gleichmäßig. Danach versuche, dieselben acht Impulse als Gruppe gleichzeitig mit einer ziehenden Armbewegung auszuführen. Welche Funktion übernimmt der Puls?

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== Kurzes selbst erstelltes Analysebeispiel: Call and Response ==

Auch dieses Beispiel ist frei erfunden und enthält keine Melodie aus Wellerman.

<score sound="1">
<<
  \new Staff \with { instrumentName = "Call" } {
    \relative c' {
      \time 4/4
      c4 d e2 | r1 |
    }
  }
  \new Staff \with { instrumentName = "Response" } {
    \relative c' {
      \time 4/4
      r1 | g4 f e2 |
    }
  }
>>
</score>

Hier singt oder spielt die erste Stimme im ersten Takt einen '''Ruf'''. Im zweiten Takt antwortet die Gruppe. Historische Shantys nutzten solche Wechsel, weil sie musikalische Kommunikation und körperliche Synchronisation miteinander verbinden konnten.

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= Call and Response bei Wellerman =

Bei '''Wellerman''' liegt das Call-and-Response-Prinzip nicht in derselben arbeitsfunktionalen Form vor wie bei einem klassischen Shanty. Trotzdem erzeugt der Wechsel von Erzählabschnitten und wiederkehrendem Refrain eine ähnliche soziale Wirkung: Eine Stimme kann die Geschichte tragen, während eine Gruppe an einem wiederkehrenden Abschnitt einsetzt.

Gerade diese Struktur war für TikTok besonders geeignet. Eine Person musste nicht mit allen anderen gleichzeitig im selben Raum sein. Über die Duett- und Remix-Funktionen konnten weitere Stimmen nachträglich ergänzt werden. So entstand aus einem einzelnen Clip schrittweise ein digitaler Chor.

Man kann deshalb von einer '''digitalen Neuinterpretation des Call-and-Response-Prinzips''' sprechen:

# Ein Ausgangsclip übernimmt die Funktion eines musikalischen Rufes.
# Andere Nutzerinnen und Nutzer antworten mit Harmoniestimmen, Bass, Instrumenten oder Rhythmus.
# Neue Versionen können wiederum zur Grundlage weiterer Antworten werden.
# Der musikalische Prozess bleibt offen und gemeinschaftlich.

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= Musikalische Analyse von Nathan Evans’ Wellerman =

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== Form ==

Die Fassung von Nathan Evans folgt dem Grundprinzip eines '''strophischen Erzählgesangs mit wiederkehrendem Refrain'''. Diese Form ist für mündliche Traditionsmusik besonders wirksam, weil der wiederkehrende Abschnitt schnell erlernt werden kann, während die Strophen die Handlung fortsetzen.

Wichtige Formmerkmale sind:

# '''Strophe''': transportiert den erzählerischen Fortgang.
# '''Refrain''': kehrt regelmäßig wieder und schafft Wiedererkennung.
# '''Periodische Phrasen''': kurze, klar gegliederte Einheiten erleichtern das Mitsingen.
# '''Wiederholung''': verstärkt Gedächtniswirkung und Gruppenbindung.
# '''Steigerung durch Schichtung''': In modernen Versionen kann die Wiederholung durch zusätzliche Stimmen und Instrumente intensiviert werden.

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== Rhythmus und Metrum ==

Die Wirkung beruht stark auf einem klaren, regelmäßigen metrischen Raster. Dadurch entsteht ein körperlich nachvollziehbarer Puls. In der unbegleiteten oder sparsam begleiteten Fassung steht der Sprachrhythmus im Vordergrund. In der Pop- und Remix-Produktion wird derselbe Eindruck durch einen deutlicheren Beat verstärkt.

Wichtig ist die Unterscheidung zwischen '''historischer Funktion''' und '''moderner Wirkung''': Bei einem echten Arbeits-Shanty synchronisierte der Rhythmus konkrete Arbeitsschritte. Bei Nathan Evans dient der Beat vor allem musikalischer Energie, Tanzbarkeit, Wiedererkennung und digitaler Anschlussfähigkeit.

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== Melodik ==

Die Melodie wirkt eingängig, weil sie aus gut erfassbaren Phrasen besteht und ihre Spannungsverläufe stark an Sprache und Refrainbildung gekoppelt sind. Für die Analyse genügt es, Richtung, Phrasenlänge, Wiederholung und Zielpunkte hörend zu beschreiben. Eine vollständige Notation der Melodie ist für eine schulische Analyse weder notwendig noch urheberrechtlich sinnvoll.

'''Hörauftrag:''' Markiere beim Hören mit Handzeichen, wann eine Phrase beginnt, wann sie auf einen Ruhepunkt zusteuert und wann der Refrain wiederkehrt.

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== Klangfarbe und Stimme ==

Nathan Evans’ Stimme steht sehr deutlich im Zentrum. Sein markanter, direkter Vortrag vermittelt Nähe und Unmittelbarkeit. Gerade die frühe Social-Media-Wirkung beruhte darauf, dass die Performance nicht wie eine große Studioinszenierung wirkte, sondern wie ein unmittelbar zugänglicher Gesang, zu dem andere Menschen leicht eine eigene Stimme hinzufügen konnten.

Achte auf:

# Artikulation der Konsonanten,
# Wechsel zwischen erzählerischem und kräftigerem Vortrag,
# Atemführung über kurze Phrasen,
# Verdichtung durch Mehrstimmigkeit,
# Verhältnis zwischen Solostimme und Gruppenwirkung.

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= Moderne Popproduktion =

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== Vom TikTok-Clip zur Single ==

Nathan Evans veröffentlichte seine Wellerman-Version Ende Dezember 2020 auf TikTok. Der Clip verbreitete sich stark und löste zahlreiche Duette, Harmonisierungen und Remixe aus. Im Januar 2021 unterschrieb Evans bei Polydor. Die kommerzielle Veröffentlichung erschien anschließend in mehreren Fassungen.<ref>[https://www.officialcharts.com/chart-news/tiktok-sea-shanty-star-nathan-evans-signs-record-deal-and-releases-remix-of-wellerman__32258/ Official Charts: TikTok Sea Shanty star Nathan Evans signs record deal]</ref>

Die offizielle Audioveröffentlichung nennt unter anderem '''Saltwives''' als Produzenten sowie James F. Reynolds für den Mix und Mike Hillier für das Mastering.<ref>[https://www.youtube.com/watch?v=DPe2diiGJRE Nathan Evans: Wellerman – offizieller YouTube-Audio-Upload]</ref>

{{#ev:youtube|   https://www.youtube.com/watch?v=DPe2diiGJRE   |500|center}}

'''Medienhinweis:''' Dieses Video stammt vom offiziellen Artist-Channel und wird hier nur über den YouTube-Player eingebettet. Die Aufnahme selbst ist '''nicht''' frei lizenziert und bleibt urheberrechtlich geschützt.

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== Der Remix von 220 KID und Billen Ted ==

Die Remix-Fassung von '''220 KID''' und '''Billen Ted''' übersetzt das gemeinschaftliche Folk-Material in eine zeitgenössische Pop- und Dance-Ästhetik. Typisch sind ein deutlicher elektronischer Beat, ein stabiler Bassbereich, verdichtete Gesangsschichten und ein stärker auf Tanzbarkeit ausgerichteter Aufbau.

Der interessante Gegensatz lautet:

'''Traditionsprinzip''': Stimme, Wiederholung, Gruppe, Refrain.

'''Popprinzip''': Beat, Bass, Klangschichtung, Verdichtung, Studiobearbeitung.

Beides widerspricht sich nicht. Die Produktion nutzt gerade jene musikalischen Eigenschaften, die auch das gemeinschaftliche Singen erleichtern: Regelmäßigkeit, Wiederholung und klar erkennbare Einsätze.

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== Kurzes selbst erstelltes Analysebeispiel: Pop-Schichtung ==

Das folgende Beispiel ist '''kein''' Ausschnitt aus der Aufnahme. Es zeigt nur modellhaft, wie ein gleichmäßiger Basspuls und Akkordakzente eine moderne Popwirkung erzeugen können.

<score sound="1">
<<
  \new Staff \with { instrumentName = "Akkorde" } {
    \relative c' {
      \time 4/4
      r4 <e g> r <e g> | r4 <f a> r <f a> |
    }
  }
  \new Staff \with { instrumentName = "Bass" } {
    \relative c {
      \clef bass
      c4 c c c | f f f f |
    }
  }
>>
</score>

'''Transferfrage:''' Warum kann ein gleichmäßiger Basspuls dieselbe Grundidee von Koordination vermitteln wie ein historisches Arbeitslied, obwohl der Zweck heute ein anderer ist?

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= Hörvergleich =

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== Nathan Evans – offizielles Video ==

{{#ev:youtube|   https://www.youtube.com/watch?v=qP-7GNoDJ5c   |500|center}}

Das offizielle Musikvideo zur Nathan-Evans-Fassung wurde 2021 veröffentlicht. Die Bildwelt übersetzt den historischen Stoff nicht dokumentarisch, sondern in eine moderne, popästhetische Inszenierung.<ref>[https://www.youtube.com/watch?v=qP-7GNoDJ5c Nathan Evans: Wellerman – offizielles Musikvideo]</ref>

'''Hörauftrag:''' Notiere drei Stellen, an denen sich Klangdichte, Rhythmus oder Gesangsschichtung verändern. Beschreibe jeweils die Wirkung, ohne den Liedtext abzuschreiben.

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== Vergleich mit The Longest Johns ==

Die britische Folk-Gruppe '''The Longest Johns''' veröffentlichte bereits 2018 eine Version von Wellerman. Diese Aufnahme gehört zu den wichtigen Stationen der neueren Popularisierung des Liedes vor Nathan Evans’ TikTok-Erfolg.<ref>[https://www.youtube.com/watch?v=UNVFEt5vkWc The Longest Johns: Wellerman – offizieller Artist-Channel]</ref>

{{#ev:youtube|   https://www.youtube.com/watch?v=UNVFEt5vkWc   |500|center}}

'''Vergleichsauftrag:''' Höre jeweils etwa 30 bis 60 Sekunden. Vergleiche:
# Verhältnis von Solostimme und Ensemble,
# Klangdichte,
# Rhythmusgefühl,
# Grad der Studiobearbeitung,
# Eindruck von „Gemeinschaft“,
# Wirkung des Refrains.

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== Musiktheoretische Vertiefung ==

Der Musiker und Musikvermittler Adam Neely analysierte 2021 die Musiktheorie rund um den TikTok-Shanty-Trend, darunter Formen von Call and Response und die digitale Mehrstimmigkeit.

{{#ev:youtube|   https://www.youtube.com/watch?v=m1ovAB4vKzw   |500|center}}

Auch dieses Video ist keine frei lizenzierte OER, sondern ein regulär eingebettetes YouTube-Video. Nutze es als ergänzende Analysequelle und prüfe Aussagen immer mit weiteren Quellen.

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= Die digitale TikTok-Renaissance =

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== Warum gerade TikTok? ==

TikTok war für die Renaissance von Wellerman besonders geeignet, weil die Plattform kurze, wiedererkennbare musikalische Einheiten begünstigt. Die Duett-Funktion ermöglicht es, auf einen bestehenden Clip mit einem weiteren Clip zu antworten. Dadurch konnte aus Evans’ Solostimme schrittweise ein mehrstimmiges digitales Ensemble entstehen.<ref>[https://newsroom.tiktok.com/sea-shanties-when-it-really-starts-on-tiktok?lang=en-GB TikTok Newsroom: Sea Shanties – when it really starts on TikTok]</ref>

Die digitale Logik ähnelt in einem Punkt der mündlichen Tradition: Eine Fassung ist nicht zwingend endgültig. Sie kann aufgenommen, verändert, ergänzt und weitergegeben werden.

Gleichzeitig gibt es Unterschiede:

# Historische mündliche Überlieferung verändert Musik über längere Zeiträume und direkte Gemeinschaften.
# TikTok beschleunigt Variation durch technische Vervielfältigung.
# Digitale Plattformen speichern Versionen dauerhaft und machen Herkunft sichtbarer.
# Algorithmen beeinflussen, welche Varianten besonders weit verbreitet werden.
# Die Plattform verwandelt gemeinschaftliches Musizieren zugleich in messbare Reichweite, Aufmerksamkeit und kommerzielle Verwertung.

{{BR}}
== Pandemie und Bedürfnis nach Gemeinschaft ==

Mehrere Kommentatoren deuteten die Shanty-Welle Anfang 2021 als kulturelle Reaktion auf die soziale Isolation der COVID-19-Pandemie. Diese Deutung ist keine beweisbare Ursache, aber sie bietet eine plausible Perspektive: Ein Lied mit starkem Gemeinschaftscharakter verbreitete sich genau in einer Zeit, in der gemeinsames Singen und Musizieren vor Ort stark eingeschränkt war.<ref>[https://www.newyorker.com/culture/cultural-comment/the-delights-of-sea-chantey-tiktok The New Yorker: The Delights of Sea-Chantey TikTok]</ref>

'''Diskussionsfrage:''' Ist ein digital zusammengesetzter Chor eine Form echten gemeinsamen Musizierens? Begründe Deine Position mit musikalischen und sozialen Argumenten.

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= Chart- und Popkultur-Erfolg =

Nathan Evans’ Wellerman entwickelte sich vom Social-Media-Clip zur internationalen Pop-Single. In Großbritannien erreichte die Fassung von Nathan Evans, 220 KID und Billen Ted 2021 Platz 1 der Official Singles Chart.<ref>[https://www.officialcharts.com/songs/nathan-evans220kidbillen-ted-wellerman/ Official Charts: Wellerman]</ref>

Der Erfolg zeigt, wie eng im digitalen Musikmarkt mehrere Ebenen zusammenwirken können:

# [[Social Media]] erzeugt Aufmerksamkeit.
# [[Remix]] und [[Musikproduktion]] übersetzen einen Trend in Radio- und Streamingformate.
# [[Streaming]] verstärkt die Reichweite.
# [[Charts]] messen kommerziellen Erfolg.
# [[Meme-Kultur]] und Nutzerbeteiligung halten einen Song im Gespräch.

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= Besonderheiten von Wellerman =

'''1. Historische Mehrdeutigkeit:''' Der Song verweist deutlich auf die Weller-Handelswelt des 19. Jahrhunderts, die genaue Entstehung der heute bekannten Fassung bleibt aber quellenkritisch diskutierbar.

'''2. Grenzfall zwischen Ballade und Shanty:''' Inhaltlich ist Wellerman stärker erzählend als arbeitsfunktional, besitzt aber viele Merkmale, die mit Shanty-Traditionen assoziiert werden.

'''3. Gemeinschaftliche Form:''' Der wiederkehrende Refrain lädt zur Beteiligung ein.

'''4. Digitale Anschlussfähigkeit:''' TikTok-Duette übertragen das Prinzip von Ruf und Antwort in eine asynchrone digitale Umgebung.

'''5. Popproduktion als Übersetzung:''' Die moderne Produktion fügt Beat, Bass und Studioklang hinzu, ohne die grundlegende Wiederholungsstruktur zu zerstören.

'''6. Medienhistorische Brücke:''' Ein Stoff aus der Walfanggeschichte wird über Volksliedsammlung, Folk-Revival, Social Media und Popindustrie in neue Kontexte transportiert.

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= Medien und Lizenzen =

Die folgenden Wikimedia-Commons-Medien wurden bewusst gewählt, weil ihre Lizenzinformationen transparent dokumentiert sind:

# [[Datei:Capstan.jpg]]: gemeinfrei / Public Domain.
# [[Datei:Admiralty Chart No 2411 Otago Harbour, (16098633363), Published 1855.jpg]]: CC BY-SA 2.0.
# [[Datei:Map of New Zealand Otago 1865.svg]]: CC BY 4.0.
# [[Datei:Whalers MET DP856665.jpg]]: CC0.
# [[Datei:Playing an accordian while the crew turn a windlass onboard MAGDALENE VINNEN (7890944862).jpg]]: No known copyright restrictions.

YouTube-Videos werden nur über den offiziellen Player eingebettet. Sie sind damit '''keine OER''' und werden nicht als frei lizenzierte Dateien ausgegeben. Für Unterrichtsmaterialien, die kopiert oder offline verteilt werden sollen, solltest Du bevorzugt auf gemeinfreie oder Creative-Commons-Medien zurückgreifen.

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= Quellen und Nachweise =

<references />

Weiterführende Quellen:

# [https://www.rmg.co.uk/stories/maritime-history/sea-shanty-facts-history-meaning Royal Museums Greenwich: Sea Shanty Facts, History and Meanings]
# [https://teara.govt.nz/en/1966/weller-brothers-edward-george-and-joseph Te Ara: Weller Brothers]
# [https://de.wikipedia.org/wiki/Soon_May_the_Wellerman_Come Wikipedia: Soon May the Wellerman Come]
# [https://folksong.org.nz/soon_may_the_wellerman/ New Zealand Folk Song: Soon May the Wellerman Come]
# [https://www.officialcharts.com/songs/nathan-evans220kidbillen-ted-wellerman/ Official Charts: Wellerman]
# [https://newsroom.tiktok.com/sea-shanty-tiktok-nathanevanss?lang=en-GB TikTok Newsroom: Sea Shanty TikTok]
# [https://www.youtube.com/watch?v=qP-7GNoDJ5c Nathan Evans: offizielles Wellerman-Musikvideo]
# [https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Capstan.jpg Wikimedia Commons: Capstan.jpg]
# [https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Whalers_MET_DP856665.jpg Wikimedia Commons: Whalers]
# [https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Admiralty_Chart_No_2411_Otago_Harbour,_(16098633363),_Published_1855.jpg Wikimedia Commons: Otago Harbour chart]

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= Interaktive Aufgaben =

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== Quiz: Teste Dein Wissen ==

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'''Welche Aussage beschreibt einen Sea Shanty im engeren historischen Sinn am besten?'''
(Ein Arbeitslied zur Koordination gemeinsamer Tätigkeiten auf einem Schiff)
(!Ein Instrumentalstück für höfische Tänze)
(!Eine Opernarie über Seefahrt)
(!Ein ausschließlich modernes Piratenlied)

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<br>

{{MC}}

'''Auf welches historische Unternehmen verweist die Bezeichnung Wellerman?'''
(Auf die Handels- und Walfangaktivitäten der Weller-Brüder)
(!Auf eine britische Reederei des 20. Jahrhunderts)
(!Auf ein schottisches Fischereiunternehmen von Nathan Evans)
(!Auf eine neuseeländische Rundfunkstation)

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<br>

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'''Warum gilt Wellerman musikhistorisch nicht eindeutig als klassischer Shanty?'''
(Weil das Lied stärker eine maritime Geschichte erzählt als konkrete Arbeitsschritte zu koordinieren)
(!Weil es keinen regelmäßigen Rhythmus besitzt)
(!Weil es ausschließlich instrumental ist)
(!Weil es erst nach 2020 komponiert wurde)

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<br>

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'''Was bedeutet Call and Response in musikalischem Zusammenhang?'''
(Ein Wechsel zwischen einem musikalischen Ruf und einer Antwort)
(!Ein Wechsel zwischen Dur und Moll)
(!Eine Aufnahme mit zwei Mikrofonen)
(!Ein besonders schneller Refrain)

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<br>

{{MC}}

'''Welche TikTok-Funktion war für die gemeinschaftliche Weiterentwicklung von Wellerman besonders wichtig?'''
(Die Duett-Funktion)
(!Die Kartenfunktion)
(!Die Übersetzungsfunktion)
(!Die Kalenderfunktion)

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<br>

{{MC}}

'''Welche Wirkung hat ein regelmäßiger Puls in einem traditionellen Arbeitslied?'''
(Er kann gemeinsame Bewegungen zeitlich koordinieren)
(!Er verhindert das gemeinsame Singen)
(!Er ersetzt jede Form von Melodie)
(!Er macht den Text automatisch schneller)

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<br>

{{MC}}

'''Welche Aussage zur Entstehungsgeschichte von Wellerman ist wissenschaftlich vorsichtig?'''
(Die historische Bezugsebene ist klar, die genaue Entstehung der heute bekannten Fassung bleibt aber diskutiert)
(!Die heutige Fassung ist zweifelsfrei 1831 schriftlich belegt)
(!Nathan Evans schrieb den gesamten historischen Liedtext 2020)
(!Die Herkunft aus Neuseeland ist frei erfunden)

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<br>

{{MC}}

'''Was kennzeichnet die moderne Popbearbeitung besonders?'''
(Die Verbindung von traditioneller Singstruktur mit Beat, Bass und Studioproduktion)
(!Der vollständige Verzicht auf Wiederholung)
(!Die ausschließliche Verwendung historischer Instrumente)
(!Das Fehlen einer Gesangsstimme)

{{E}}
<br>

{{MC}}

'''Welche Rolle spielte The Longest Johns für die neuere Geschichte des Songs?'''
(Die Gruppe veröffentlichte bereits vor dem TikTok-Hype eine moderne Folk-Version)
(!Die Gruppe gründete die Weller-Handelsfirma)
(!Die Gruppe erfand TikTok)
(!Die Gruppe komponierte den Remix von 220 KID)

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<br>

{{MC}}

'''Warum eignet sich der Refraincharakter gut für digitale Beteiligung?'''
(Weil wiederkehrende Abschnitte schnell erkannt und ergänzt werden können)
(!Weil dabei keine Tonhöhen vorkommen)
(!Weil ein Refrain immer ohne Rhythmus gesungen wird)
(!Weil digitale Plattformen nur Refrains abspielen können)

{{E}}
<br>

{{BR}}
== Memory ==

<div class="memo-quiz">
{|
|-
| Sea Shanty || funktionales Arbeitslied
|-
| Wellerman || Versorger im Umfeld der Weller-Brüder
|-
| Call and Response || Ruf und Antwort
|-
| Ōtākou || historischer Stützpunkt am Otago Harbour
|-
| TikTok-Duett || digitale musikalische Ergänzung
|-
| Refrain || wiederkehrender gemeinschaftlicher Abschnitt
|-
| Remix || neue Bearbeitung einer vorhandenen Aufnahme
|-
| Capstan || Vorrichtung zum Bewegen schwerer Lasten an Bord
|}
{{E}}
<br>

{{BR}}
== Drag and Drop ==

<div class="lueckentext-quiz">

{| class="wikitable" 
! Ordne die richtigen Begriffe zu.
! Thema
|-
| '''Arbeitslied'''
| koordiniert gemeinschaftliche Tätigkeit
|-
| '''Ballade'''
| erzählt eine fortlaufende Geschichte
|-
| '''Duett-Funktion'''
| ermöglicht digitale musikalische Antwort
|-
| '''Popproduktion'''
| verdichtet Klang durch Studioelemente
|-
| '''Refrain'''
| schafft Wiedererkennung und Beteiligung
|-
| '''Quellenkritik'''
| prüft Herkunft und Überlieferung
|}

{{E}}

<br>

{{BR}}
== Kreuzworträtsel ==

<div class="kreuzwort-quiz">
{|
|-
| Shanty || Wie heißt ein traditionelles maritimes Arbeitslied?
|-
| Otago || In welcher neuseeländischen Region liegt der historische Schauplatz?
|-
| Refrain || Welcher Liedteil kehrt regelmäßig wieder?
|-
| TikTok || Welche Plattform trug wesentlich zur Renaissance des Songs bei?
|-
| Remix || Wie nennt man eine neu bearbeitete Fassung einer vorhandenen Aufnahme?
|-
| Ballade || Welcher Gattung wird Wellerman im engeren Sinn häufig zugeordnet?
|}
{{E}}
<br>

{{BR}}
== LearningApps ==

<iframe> https://learningapps.org/index.php?s=Nathan+Evans+Wellerman </iframe>

{{BR}}
== Lückentext ==

<quiz display=simple>
{'''Vervollständige den Text.'''<br>
|type="{}"}
Ein klassischer Sea Shanty war vor allem ein { Arbeitslied } auf Segelschiffen.
Die Weller-Brüder betrieben einen wichtigen Stützpunkt in { Ōtākou }.
Wellerman ist im engeren Sinn eher eine maritime { Ballade } als ein eindeutig funktionaler Shanty.
Der Wechsel zwischen musikalischem Ruf und Antwort heißt { Call and Response }.
Ein wiederkehrender Liedabschnitt wird als { Refrain } bezeichnet.
Nathan Evans veröffentlichte seine frühe virale Version auf { TikTok }.
Die Duett-Funktion ermöglichte es anderen Nutzenden, zusätzliche { Stimmen } beizutragen.
Die moderne Bearbeitung verbindet Folk-Tradition mit Elementen der { Popproduktion }.
Bei historischen Liedern muss die Überlieferung mit Hilfe von { Quellenkritik } geprüft werden.
Die in diesem aiMOOC verwendeten Score-Beispiele sind bewusst { selbst erstellt }.
</quiz>

<br>

{{BR}}
= Offene Aufgaben =

{{BR}}
=== Leicht ===

# [[Rhythmusprotokoll]]: Höre eine offizielle Wellerman-Aufnahme und markiere auf einem Zeitstrahl, wann Strophe, Refrain und hörbare Klangverdichtungen beginnen.
# [[Bildanalyse]]: Wähle eines der historischen Commons-Bilder und beschreibe, welche Informationen es über Arbeit auf See vermittelt.
# [[Call-and-Response-Experiment]]: Erfinde mit einer Partnerin oder einem Partner einen vier Takte langen Ruf und eine vier Takte lange Antwort. Verwende keine Melodie aus Wellerman.
# [[Begriffskarte]]: Gestalte eine Mindmap mit den Begriffen Sea Shanty, Ballade, Arbeitslied, Refrain, TikTok, Remix und Popproduktion.

{{BR}}
=== Standard ===

# [[Hörvergleich]]: Vergleiche Nathan Evans und The Longest Johns hinsichtlich Besetzung, Rhythmus, Klangdichte, Gruppenwirkung und Produktionsstil.
# [[Medienanalyse]]: Untersuche, wie das offizielle Musikvideo historische Seefahrt ästhetisch darstellt. Trenne historische Information von moderner Inszenierung.
# [[Quellenkritik]]: Vergleiche die Darstellung der Entstehungsgeschichte bei Wikipedia und New Zealand Folk Song. Liste Übereinstimmungen, Unterschiede und offene Fragen auf.
# [[Digitale Chorproduktion]]: Produziere in einer Kleingruppe eine eigene kurze Call-and-Response-Aufnahme mit selbst erfundenem Text und selbst erfundener Melodie. Stapelt die Stimmen nacheinander wie bei einem digitalen Duett.

{{BR}}
=== Schwer ===

# [[Musikhistorischer Essay]]: Erörtere auf etwa zwei Seiten die These: „Wellerman ist kein klassischer Shanty, aber ohne die Shanty-Tradition wäre sein TikTok-Erfolg kaum verständlich.“
# [[Plattformanalyse]]: Untersuche, wie technische Funktionen von TikTok musikalische Formen beeinflussen können. Beziehe Duett, Remix, Wiederholung und algorithmische Reichweite ein.
# [[Produktionsanalyse]]: Erstelle ein vereinfachtes Produktionsschema für eine moderne Folk-Pop-Aufnahme mit Spuren für Leadstimme, Chor, Bass, Beat und Effekte. Verwende ausschließlich eigenes Audiomaterial.
# [[Geschichte und Ethik]]: Entwickle eine Präsentation, die den eingängigen Song mit den ökologischen und kolonialgeschichtlichen Problemen des historischen Walfangs kontrastiert. Nutze mindestens drei überprüfbare Quellen.

{{:Offene Aufgabe - MOOC erstellen}}

{{BR}}
= Lernkontrolle =

# [[Gattungsvergleich]]: Erkläre anhand von mindestens drei Kriterien, weshalb Wellerman zwischen maritimer Ballade und Shanty-Tradition eingeordnet werden kann.
# [[Funktionswandel]]: Vergleiche die Funktion von Rhythmus in einem historischen Arbeitslied mit der Funktion eines elektronischen Beats in einer modernen Popproduktion.
# [[Digitale Transformation]]: Erkläre, wie aus einem Solo-Clip durch TikTok-Duette ein gemeinschaftliches Musikereignis entstehen kann.
# [[Quellenbewertung]]: Formuliere eine begründete Einschätzung, welche Aussagen zur Entstehungszeit des Liedes als gesichert, wahrscheinlich oder umstritten gelten sollten.
# [[Medientransfer]]: Übertrage das Prinzip Call and Response auf ein anderes digitales Format, etwa Podcast, Kurzvideo oder Online-Unterricht, und begründe Deine Gestaltung.
# [[Ethik und Erinnerungskultur]]: Zeige, wie ein populärer Song zugleich unterhaltsam sein und Anlass geben kann, problematische historische Kontexte kritisch zu untersuchen.

<br>
<br>

{{BR}}
= Lernnachweis =

Für einen Lernnachweis zu '''Nathan Evans – Wellerman''' solltest Du zeigen, dass Du:

# den Unterschied zwischen Sea Shanty, Arbeitslied, Sea Song und Ballade erklären kannst,
# die historische Rolle der Weller-Brüder und den Bezug zu Ōtākou einordnen kannst,
# mit der unsicheren Überlieferungsgeschichte quellenkritisch umgehst,
# Call and Response musikalisch und sozial erklären kannst,
# Form, Rhythmus, Refrain und Klangschichtung hörend analysieren kannst,
# die Besonderheiten einer modernen Popproduktion beschreiben kannst,
# die Rolle von TikTok-Duetten und Remixen für die Renaissance des Songs erklären kannst,
# historische Bilder und Karten als Quellen auswerten kannst,
# zwischen frei lizenzierten Medien und urheberrechtlich geschützten Streams unterscheiden kannst,
# eigene kurze Analyse- oder Musikbeispiele erstellen kannst, ohne geschützte Melodien oder vollständige Liedtexte zu kopieren.

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<br>

{{BR}}
= OERs zum Thema =

<iframe> https://de.m.wikipedia.org/wiki/Soon_May_the_Wellerman_Come </iframe>

<br>

{{BR}}
= Verknüpfte Lernbereiche =

{| align=center
{{:D-Tab}}
'''[[Nathan Evans - Wellerman]]'''
# [[Sea Shanty]]
# [[Arbeitslied]]
# [[Call and Response]]
# [[Ballade]]
# [[Walfang]]
# [[Neuseeland]]
# [[Popmusik]]
# [[Musikproduktion]]
# [[TikTok]]
# [[Remix]]
# [[Medienanalyse]]
# [[Urheberrecht]]
|}

[[Kategorie:Musik]]
[[Kategorie:Musikgeschichte]]
[[Kategorie:Popmusik]]
[[Kategorie:Folk]]
[[Kategorie:Sea Shanty]]
[[Kategorie:Arbeitslied]]
[[Kategorie:Medienbildung]]
[[Kategorie:Digitale Medien]]
[[Kategorie:Neuseeland]]
[[Kategorie:Klasse 7-8]]
[[Kategorie:Klasse 9-10]]
[[Kategorie:Oberstufe]]

{{BR}}
= aiMOOC-Projekte =
[[Kategorie:AI_MOOC]] [[Kategorie:GPT aiMOOC]]
{{MT}}