That’s All Right - Elvis Presley Song Analysis

Einleitung

„That’s All Right“ ist ein Schlüsselstück der frühen Rock-’n’-Roll-Geschichte. Der Song wurde von Arthur „Big Boy“ Crudup geschrieben und zuerst im Umfeld des Rhythm and Blues bekannt. Die Version von Elvis Presley, aufgenommen 1954 bei Sun Records in Memphis, wurde zu Presleys erster Single und gilt als eine der einflussreichsten Aufnahmen der frühen Popmusik. In diesem aiMOOC analysierst Du den Song nicht nur musikalisch, sondern auch historisch, medial und kulturkritisch: Wer schrieb den Song? Was veränderte Elvis Presley an der Vorlage? Welche Rolle spielten Sam Phillips, Dewey Phillips, Sun Studio, Radio und die damalige Musikindustrie? Und warum ist „That’s All Right“ ein gutes Beispiel dafür, wie Blues, Country, Gospel und Rockabilly ineinandergreifen?

Der hier eingebundene Videoimpuls behandelt „That’s All Right / The Song You Think You Know - Elvis Presley Song Analysis“ und lenkt den Blick auf die vermeintlich bekannte Geschichte hinter dem Song. Achte beim Anschauen besonders auf Begriffe wie Coverversion, Original, Arrangement, Produktion, Crossover, Blues und Rockabilly.

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Thema und Lernziele

In diesem aiMOOC lernst Du, eine bekannte Aufnahme als historisches und musikalisches Dokument zu untersuchen. Du arbeitest mit einem englischsprachigen Analysevideo, deutschsprachigen Aufgaben und fachlichen Begriffen aus Musikwissenschaft, Medienbildung und Kulturgeschichte.

Nach der Bearbeitung kannst Du erklären, warum „That’s All Right“ nicht einfach nur ein früher Elvis-Song ist, sondern ein Knotenpunkt verschiedener musikalischer Traditionen. Du kannst den Unterschied zwischen Songwriting, Interpretation, Arrangement und Produktion beschreiben. Außerdem kannst Du einschätzen, warum die Geschichte des Songs auch Fragen nach Urheberrecht, Anerkennung, Rassismus, Segregation und kultureller Aneignung berührt.

Historischer Hintergrund

Arthur Crudup und die Blues-Wurzeln

Arthur „Big Boy“ Crudup war ein afroamerikanischer Blues-Musiker, Sänger und Gitarrist. Sein Song „That’s All Right“ entstand in der Tradition des Delta Blues und des elektrifizierten Nachkriegs-Rhythm and Blues. Crudups Aufnahme enthält typische Merkmale des Blues: eine direkte Ansprache, eine einfache harmonische Grundlage, Gitarrenbegleitung, Wiederholungen und eine Gesangshaltung, die zwischen persönlicher Klage, Selbstbehauptung und rhythmischer Energie steht.

Wichtig ist: Elvis Presley hat den Song nicht erfunden. Er interpretierte ein bereits vorhandenes Stück neu. Gerade deshalb eignet sich „That’s All Right“ sehr gut für eine Songanalyse, weil Du daran unterscheiden kannst, was vom Original stammt und was durch eine neue Aufnahme verändert wird. Eine Coverversion kann Tempo, Klangfarbe, Groove, Betonung, Zielpublikum und kulturelle Bedeutung stark verändern.

Memphis, Sun Records und die Suche nach einem neuen Sound

Sun Studio wurde von Sam Phillips in Memphis gegründet. Das Studio war in den frühen 1950er-Jahren ein Ort, an dem Musikerinnen und Musiker aus verschiedenen Traditionen aufeinandertrafen: Blues, Gospel, Country, Rhythm and Blues und frühe Formen des Rock ’n’ Roll. Sam Phillips interessierte sich für Stimmen und Sounds, die nicht perfekt geglättet klangen, sondern unmittelbar, eigenständig und markant.

Elvis Presley kam 1954 als junger Sänger mit Scotty Moore an der Gitarre und Bill Black am Kontrabass ins Sun Studio. Während einer Session entstand eine schnellere, rhythmisch leichtere und stärker nach vorne treibende Fassung von Crudups Song. Sam Phillips erkannte das Potenzial dieser Aufnahme. Die Besetzung war klein: Stimme, akustische Gitarre, elektrische Gitarre und Kontrabass. Gerade das Fehlen von Schlagzeug machte den Groove der Aufnahme besonders spannend, weil Rhythmus vor allem durch Gitarre, Bass, Gesang und Spielweise entstand.

Aufnahme und Veröffentlichung 1954

Presleys Version von „That’s All Right“ wurde am 5. Juli 1954 im Sun Studio aufgenommen und am 19. Juli 1954 bei Sun Records veröffentlicht. Auf der B-Seite der Single stand „Blue Moon of Kentucky“, ein Song aus der Bluegrass-Tradition von Bill Monroe. Damit verband die Single auf engem Raum zwei musikalische Welten: afroamerikanisch geprägten Blues und weiße Country- beziehungsweise Bluegrass-Tradition.

Der Discjockey Dewey Phillips spielte die Aufnahme in seiner Radiosendung in Memphis. Das Radio war damals ein entscheidendes Medium für musikalische Verbreitung. Lokale Reaktionen konnten Plattenfirmen zeigen, ob ein Song ein Publikum erreichte. „That’s All Right“ wurde dadurch zu einem regionalen Ereignis und öffnete Elvis Presley den Weg zu größerer Bekanntheit.

Warum diese Aufnahme so wirkte

Die Wirkung der Elvis-Version entsteht nicht durch komplexe Harmonik, sondern durch Energie, Klang und soziale Aufladung. Der Song klingt schneller, heller und jugendlicher als Crudups bluesnähere Vorlage. Presleys Gesang verbindet Anteile aus Blues, Country und Gospel. Scotty Moores Gitarrenspiel fügt kurze, prägnante Linien hinzu. Bill Blacks Kontrabass gibt dem Stück einen federnden Puls. Gemeinsam entsteht ein Rockabilly-Sound, der weder eindeutig Country noch eindeutig Blues ist.

Diese Grenzüberschreitung war musikalisch aufregend, aber auch gesellschaftlich sensibel. In den USA der 1950er-Jahre waren Rassentrennung und ungleiche Chancen in der Musikindustrie real. Schwarze Musiker prägten viele musikalische Grundlagen, erhielten aber oft weniger Sichtbarkeit, weniger Geld und weniger Anerkennung als weiße Interpreten. Deshalb sollte eine faire Analyse Elvis Presleys Leistung nicht isoliert feiern, sondern die Wurzeln bei Arthur Crudup und in der afroamerikanischen Musiktradition sichtbar machen.

Musikalische Analyse

Form und Aufbau

„That’s All Right“ arbeitet mit einer übersichtlichen Form. Die Aufnahme lebt von Wiederholung, Variation und Ruf-Antwort-Wirkungen zwischen Stimme und Instrumenten. Wie viele Blues- und Rockabilly-Stücke verzichtet sie auf lange formale Entwicklungen. Stattdessen erzeugt sie Spannung durch rhythmische Akzente, kurze instrumentale Antworten und eine steigende körperliche Energie.

Für Deine Analyse kannst Du auf drei Ebenen achten: Erstens auf die Form, also die Abfolge von Abschnitten. Zweitens auf den Sound, also Klangfarbe, Lautstärke, Raum und Besetzung. Drittens auf die Performance, also Gesangsstil, Timing, Artikulation und Zusammenspiel.

Rhythmus und Groove

Der Rhythmus ist entscheidend. Presleys Fassung wirkt tänzerischer als viele ältere Bluesaufnahmen. Das Tempo ist erhöht, die Bassbewegung treibt nach vorn, und die Gitarren setzen helle Akzente. Obwohl kein Schlagzeug zu hören ist, entsteht ein deutlicher Puls. Der Kontrabass übernimmt eine rhythmische Rolle, die später im Rock ’n’ Roll häufig durch Schlagzeug und E-Bass unterstützt wurde.

Der Groove ist nicht nur eine technische Eigenschaft. Er beeinflusst, wie Hörerinnen und Hörer den Song körperlich wahrnehmen. In der frühen Rock-’n’-Roll-Geschichte war diese körperliche Wirkung zentral: Musik wurde nicht nur gehört, sondern getanzt, imitiert und über Jugendkultur verbreitet.

Gesang und Ausdruck

Elvis Presleys Gesang ist beweglich, direkt und rhythmisch flexibel. Er singt nicht wie ein klassisch ausgebildeter Sänger, sondern nutzt Akzente, kleine Verzögerungen, Betonungen und eine Mischung aus Sprechen und Singen. Dadurch klingt die Aufnahme spontan, obwohl sie als veröffentlichte Single klar produziert wurde.

Eine gute Stimmanalyse fragt nicht nur, ob jemand „gut“ singt. Sie fragt, welche Wirkung die Stimme erzeugt. Bei Presley entsteht ein Eindruck von Jugendlichkeit, Nervosität, Energie und Selbstbewusstsein. Diese Mischung passte zur aufkommenden Jugendkultur der 1950er-Jahre.

Instrumentierung und Produktion

Die Aufnahme ist sparsam instrumentiert. Diese Sparsamkeit ist ein Vorteil: Jede Stimme im Arrangement ist gut hörbar. Die Gitarre spielt kurze Antworten auf die Gesangslinien. Der Kontrabass sorgt für Bewegung. Der Gesang steht klar im Zentrum. Die Produktion wirkt direkt und nah, nicht orchestral oder stark poliert.

Sam Phillips arbeitete bei Sun Records mit einem Sound, der Raum, Echo und Live-Energie betonte. Dadurch entsteht der Eindruck, dass eine kleine Band unmittelbar vor Dir spielt. Diese Nähe ist ein wichtiger Bestandteil des frühen Rockabilly.

Songvergleich: Original und Coverversion

Was bleibt gleich?

Crudups und Presleys Versionen teilen denselben Songkern. Dazu gehören die Grundidee, der Titel, wichtige melodische und textliche Strukturen sowie die bluesnahe Direktheit. Die Coverversion ist also keine völlige Neuerfindung. Sie steht in einer Tradition, die vor Elvis Presley existierte.

Was verändert sich?

Presleys Fassung verändert vor allem Tempo, Zielpublikum, Klangbild und kulturelle Einordnung. Aus einem Blues-Stück wird eine rockabillynahe Aufnahme, die für ein jugendliches, auch weißes Publikum anschlussfähig wurde. Diese Veränderung ist musikalisch produktiv, aber historisch ambivalent: Sie machte den Song breiter bekannt, verschob aber auch die Aufmerksamkeit vom schwarzen Urheber auf den weißen Interpreten.

Analysebegriff: Coverversion

Eine Coverversion ist mehr als eine Wiederholung. Sie ist eine neue Deutung. Sie kann ein Lied in ein anderes Genre übertragen, eine andere Zielgruppe erreichen oder eine neue Botschaft erzeugen. Bei „That’s All Right“ zeigt sich, dass eine Coverversion musikalische Innovation und kulturelle Ungleichheit zugleich sichtbar machen kann.

Medienanalyse des Videos

Das Video als Lernquelle

Das Analysevideo trägt den Gedanken im Titel, dass Du den Song „zu kennen glaubst“. Das ist didaktisch wichtig: Bekannte Songs werden oft als fertige Legenden erzählt. Eine gute Medienanalyse fragt dagegen, welche Quellen, Namen, Ereignisse und Interessen hinter einer Erzählung stehen.

Beim Anschauen kannst Du Dir Notizen zu folgenden Fragen machen: Welche Personen werden genannt? Welche Rolle bekommt Arthur Crudup? Welche Rolle bekommt Elvis Presley? Welche Rolle spielen Sam Phillips, Dewey Phillips und Sun Records? Wird der Song eher musikalisch, biografisch, wirtschaftlich oder kulturgeschichtlich erklärt?

Kritisches Hören statt Mythos

Viele populäre Musikgeschichten erzählen von einem „magischen Moment“ im Studio. Solche Momente können wichtig sein, aber sie ersetzen keine Analyse. Kritisches Hören bedeutet, einen Mythos zu prüfen: Welche musikalischen Entscheidungen sind hörbar? Welche sozialen Bedingungen stehen dahinter? Wer profitiert von einer Aufnahme? Wer wird erinnert? Wer wird vergessen?

Kulturgeschichtliche Bedeutung

Rock ’n’ Roll als Mischung von Traditionen

„That’s All Right“ zeigt, dass Rock ’n’ Roll nicht plötzlich aus dem Nichts entstand. Er entwickelte sich aus vielen Quellen: Blues, Rhythm and Blues, Gospel, Country, Bluegrass, Tanzmusik, Radiokultur und Jugendkultur. Elvis Presley war dabei ein wichtiger Vermittler, aber nicht der alleinige Ursprung.

Anerkennung und Gerechtigkeit

Eine gerechte Songanalyse fragt nach Anerkennung. Arthur Crudup wurde zwar als Autor genannt, doch die Geschichte schwarzer Musiker in der US-Musikindustrie ist häufig von schlechter Bezahlung, ungleichen Verträgen und nachträglicher Unsichtbarkeit geprägt. Deshalb ist es wichtig, bei bekannten Elvis-Aufnahmen auch die Songwriter und Vorläufer zu nennen.

Archivierung und Kanonbildung

Musik wird nicht nur durch Verkäufe bedeutsam, sondern auch durch spätere Aufnahme in Archive, Bestenlisten, Museen und Bildungskontexte. Presleys Sun-Aufnahmen wurden im kulturellen Gedächtnis der USA verankert. Auch die Anerkennung durch Institutionen wie die Grammy Hall of Fame und die Library of Congress zeigt, dass der Song als historisch bedeutsam gilt. Gleichzeitig solltest Du fragen, wer durch solche Kanonisierungen sichtbar wird und welche Perspektiven ergänzt werden müssen.

Fachbegriffe

Original: Die frühere oder erste bekannte Fassung eines Songs, auf die sich spätere Versionen beziehen.
Coverversion: Eine neue Aufnahme oder Aufführung eines bereits vorhandenen Songs.
Arrangement: Die konkrete musikalische Gestaltung eines Songs mit Tempo, Instrumenten, Form und Begleitung.
Produktion: Die technische und künstlerische Herstellung einer Aufnahme im Studio.
Rockabilly: Frühe Form des Rock ’n’ Roll, die Elemente aus Country, Rhythm and Blues und Blues verbindet.
Groove: Das rhythmische Gefühl, das Bewegung, Puls und Zusammenspiel prägt.
Crossover: Überschreiten von Genre-, Publikums- oder Marktgrenzen.
Kanon: Auswahl von Werken, die in Kultur, Bildung oder Medien als besonders wichtig gelten.
Kulturelle Aneignung: Umstrittener Prozess, bei dem Elemente einer Kultur von einer anderen übernommen werden, besonders wenn Machtungleichheiten bestehen.

Interaktive Aufgaben

Quiz: Teste Dein Wissen

Wer schrieb und nahm „That’s All Right“ ursprünglich auf? (Arthur Crudup) (!Elvis Presley) (!Sam Phillips) (!Dewey Phillips)

In welchem Studio nahm Elvis Presley 1954 seine Version von „That’s All Right“ auf? (Sun Studio) (!Abbey Road Studio) (!Motown Studio) (!Chess Studio)

Welche Funktion hatte Sam Phillips bei der Elvis-Aufnahme vor allem? (Produzent und Studiobetreiber) (!Schlagzeuger der Band) (!Autor des Songs) (!Radiomoderator der Premiere)

Welches Instrument spielte Bill Black in der frühen Elvis-Besetzung? (Kontrabass) (!Saxofon) (!Klavier) (!Schlagzeug)

Welche musikalische Richtung ist besonders wichtig für Crudups Original? (Blues) (!Oper) (!Barockmusik) (!Techno)

Was bedeutet Coverversion im Zusammenhang mit dem Song? (Neue Interpretation eines vorhandenen Songs) (!Erste Niederschrift eines Liedtextes) (!Reine Übersetzung eines Titels) (!Werbung für ein Plattencover)

Warum war das Radio für „That’s All Right“ wichtig? (Es machte die Aufnahme lokal bekannt) (!Es ersetzte alle Plattenverkäufe) (!Es schrieb den Song neu) (!Es verbot die Aufnahme)

Welche Aussage beschreibt Presleys Version am besten? (Sie verbindet Blues und Country zu einem frühen Rockabilly-Sound) (!Sie ist eine klassische Sinfonie) (!Sie ist ein rein elektronisches Studiostück) (!Sie verzichtet vollständig auf Gitarren)

Welche Frage gehört zu einer kritischen Songanalyse? (Wer wird als Urheber sichtbar und wer profitiert) (!Wie kann man Fakten durch Legenden ersetzen) (!Warum braucht Musik keine Quellen) (!Wie vermeidet man historische Zusammenhänge)

Was ist ein zentrales Merkmal der Elvis-Aufnahme von 1954? (Sparsame Besetzung mit starkem Groove) (!Großes Orchester mit Chor) (!Langes Schlagzeugsolo) (!Mehrstimmiger Operngesang)

Memory

Arthur Crudup	Autor des Songs
Elvis Presley	Frühe Sun-Aufnahme
Sam Phillips	Produzent im Studio
Dewey Phillips	Radiopräsentation in Memphis
Scotty Moore	Leadgitarre
Bill Black	Kontrabass
Sun Records	Plattenlabel
Rockabilly	Mischung aus Blues und Country

Drag and Drop

Ordne die richtigen Begriffe zu.	Thema
Arthur Crudup	Blues-Ursprung
Sun Studio	Aufnahmeort
Sam Phillips	Produktion
Dewey Phillips	Radioverbreitung
Blue Moon of Kentucky	B-Seite
Rockabilly	Genre-Mischung

...

Kreuzworträtsel

Crudup	Wer schrieb den Song „That’s All Right“ ursprünglich?
Memphis	In welcher Stadt lag das Sun Studio?
Phillips	Wie hieß der Produzent mit Nachnamen?
Rockabilly	Welches Genre verbindet Blues und Country besonders deutlich?
Radio	Welches Medium machte die Aufnahme in Memphis bekannt?
Gitarren	Welche Instrumentengruppe prägt den hellen Klang der Aufnahme?

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Lückentext

„That’s All Right“ wurde ursprünglich von

geschrieben. Elvis Presley nahm seine Version 1954 im

in Memphis auf. Der Produzent der Aufnahme war

. Die frühe Elvis-Besetzung bestand unter anderem aus Scotty Moore an der Gitarre und Bill Black am

. Die Aufnahme verbindet Elemente aus Blues, Country und frühem

. Besonders wichtig für die Verbreitung war das

. Eine neue Aufnahme eines bereits vorhandenen Songs nennt man

. Eine kritische Analyse fragt nicht nur nach dem Star, sondern auch nach

. Der Song zeigt, dass Rock ’n’ Roll aus mehreren musikalischen

entstand.

Offene Aufgaben

Leicht

Hörprotokoll: Höre Presleys Version von „That’s All Right“ und beschreibe in fünf bis sieben Sätzen, welche Instrumente Du wahrnimmst und wie der Song auf Dich wirkt.
Begriffskarte: Erstelle eine Begriffskarte mit den Wörtern Blues, Rockabilly, Coverversion, Produktion und Radio und erkläre jeden Begriff in eigenen Worten.
Personensteckbrief: Gestalte einen kurzen Steckbrief zu Arthur Crudup und erkläre, warum sein Name in einer Elvis-Analyse nicht fehlen darf.
Video-Notizen: Schaue das eingebundene Analysevideo und notiere drei Informationen, die Du vorher nicht kanntest.

Standard

Songvergleich: Vergleiche Crudups Original und Presleys Version nach Tempo, Klang, Stimme und Wirkung. Formuliere Deine Ergebnisse als Tabelle.
Radiogeschichte: Recherchiere die Rolle lokaler Radiosender in den 1950er-Jahren und erkläre, warum ein Discjockey für eine Karriere entscheidend sein konnte.
Coverversion analysieren: Wähle eine andere bekannte Coverversion und untersuche, was sich im Vergleich zum Original verändert hat.
Medienkritik: Prüfe, wie das Video die Geschichte des Songs erzählt. Achte darauf, ob Ursprung, Produktion, Vermarktung und kulturelle Fragen ausgewogen dargestellt werden.

Schwer

Kulturelle Aneignung: Schreibe einen argumentierenden Text zur Frage, ob „That’s All Right“ eher als kreative Transformation, kulturelle Aneignung oder beides verstanden werden sollte.
Produktionsanalyse: Erstelle eine detaillierte Analyse der Studiowirkung. Beschreibe Nähe, Raum, Besetzung, Dynamik und Groove.
Kanonbildung: Untersuche, warum manche Songs in Hall-of-Fame-Listen, Archive und Schulbücher gelangen. Entwickle Kriterien für einen faireren Musikkultur-Kanon.
Podcast-Projekt: Produziere eine fünfminütige Podcastfolge über „That’s All Right“, in der Du Arthur Crudup, Elvis Presley, Sun Records und die Rolle des Radios erklärst.

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Lernkontrolle

Transferanalyse: Erkläre an einem selbst gewählten Song, wie eine Coverversion die Bedeutung eines Originals verändern kann.
Historischer Zusammenhang: Zeige, wie soziale Bedingungen der 1950er-Jahre die Wahrnehmung von schwarzer und weißer Musik beeinflussten.
Quellenbewertung: Vergleiche eine populäre Internetdarstellung des Songs mit einer sachlichen Quelle und beurteile, welche Darstellung differenzierter ist.
Musikalisches Argumentieren: Begründe mit hörbaren Merkmalen, warum Presleys Version oft mit frühem Rockabilly verbunden wird.
Gerechtigkeit in der Musikgeschichte: Entwickle Vorschläge, wie Unterricht und Medien die Leistungen von Songwritern und Vorläufern sichtbarer machen können.
Medienwirkung: Erkläre, warum Radio, Plattenlabel und lokale Öffentlichkeit für den Erfolg einer Aufnahme zusammenwirken müssen.

Lernnachweis

Für einen Lernnachweis zu diesem Thema solltest Du zeigen, dass Du musikalische Beobachtungen, historische Fakten und kritische Reflexion verbinden kannst. Wichtig ist nicht, nur Daten auswendig zu kennen. Entscheidend ist, dass Du begründest, warum „That’s All Right“ als kultureller Knotenpunkt verstanden werden kann.

Sachwissen: Du kennst Arthur Crudup, Elvis Presley, Sam Phillips, Dewey Phillips, Sun Records und die grundlegenden Ereignisse von 1954.
Hörkompetenz: Du kannst Tempo, Groove, Stimme, Instrumentierung und Produktionswirkung beschreiben.
Vergleichskompetenz: Du kannst Original und Coverversion systematisch vergleichen.
Urteilskompetenz: Du kannst Chancen und Probleme musikalischer Aneignung differenziert diskutieren.
Medienkompetenz: Du kannst ein Analysevideo als Quelle nutzen, aber auch kritisch prüfen.
Gestaltungskompetenz: Du kannst Deine Ergebnisse in Text, Präsentation, Podcast, Plakat oder Video verständlich darstellen.

OERs zum Thema

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That’s All Right

Zusammenfassung

„That’s All Right“ ist ein kurzer, aber historisch gewichtiger Song. Arthur Crudup lieferte den bluesbasierten Ursprung. Elvis Presley, Scotty Moore, Bill Black und Sam Phillips verwandelten den Song 1954 im Sun Studio in eine Aufnahme, die zwischen Blues, Country und Rockabilly stand. Dewey Phillips und das Radio halfen, den Song lokal bekannt zu machen. Für die heutige Analyse ist wichtig, sowohl die musikalische Energie als auch die kulturelle Ungleichheit der damaligen Musikindustrie zu betrachten. So lernst Du, Popmusik nicht nur als Unterhaltung, sondern als Quelle für Geschichte, Medienwandel und gesellschaftliche Fragen zu verstehen.

aiMOOC-Projekte

Schulfach+

Prüfungsliteratur 2026
Bundesland	Bücher	Kurzbeschreibung
Baden-Württemberg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Mittlere Reife Der Markisenmann - Jan Weiler oder Als die Welt uns gehörte - Liz Kessler Ein Schatten wie ein Leopard - Myron Levoy oder Pampa Blues - Rolf Lappert	Abitur Dorfrichter-Komödie über Wahrheit/Schuld; Roman über einen Ort und deutsche Geschichte. Mittlere Reife Wahllektüren (Roadtrip-Vater-Sohn / Jugendroman im NS-Kontext / Coming-of-age / Provinzroman).
Bayern	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Lustspiel über Machtmissbrauch und Recht; Roman als Zeitschnitt deutscher Geschichte an einem Haus/Grundstück.
Berlin/Brandenburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Der Biberpelz - Gerhart Hauptmann Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Gerichtskomödie; soziales Drama um Ausbeutung/Armut; Komödie/Satire um Diebstahl und Obrigkeit; Roman über Erinnerungsräume und Umbrüche.
Bremen	Abitur Nach Mitternacht - Irmgard Keun Mario und der Zauberer - Thomas Mann Emilia Galotti - Gotthold Ephraim Lessing oder Miss Sara Sampson - Gotthold Ephraim Lessing	Abitur Roman in der NS-Zeit (Alltag, Anpassung, Angst); Novelle über Verführung/Massenpsychologie; bürgerliche Trauerspiele (Moral, Macht, Stand).
Hamburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun	Abitur Justiz-/Machtkritik als Komödie; Großstadtroman der Weimarer Zeit (Rollenbilder, Aufstiegsträume, soziale Realität).
Hessen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Prozess - Franz Kafka	Abitur Gerichtskomödie; Fragmentdrama über Gewalt/Entmenschlichung; Erinnerungsroman über deutsche Brüche; moderner Roman über Schuld, Macht und Bürokratie.
Niedersachsen	Abitur Der zerbrochene Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun Die Marquise von O. - Heinrich von Kleist Über das Marionettentheater - Heinrich von Kleist	Abitur Schwerpunkt auf Drama/Roman sowie Kleist-Prosatext und Essay (Ehre, Gewalt, Unschuld; Ästhetik/„Anmut“).
Nordrhein-Westfalen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Komödie über Wahrheit und Autorität; Roman als literarische „Geschichtsschichtung“ an einem Ort.
Saarland	Abitur Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Furor - Lutz Hübner und Sarah Nemitz Bahnwärter Thiel - Gerhart Hauptmann	Abitur Erinnerungsroman an einem Ort; zeitgenössisches Drama über Eskalation/Populismus; naturalistische Novelle (Pflicht/Überforderung/Abgrund).
Sachsen (berufliches Gymnasium)	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Irrungen, Wirrungen - Theodor Fontane Der gute Mensch von Sezuan - Bertolt Brecht Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Trafikant - Robert Seethaler	Abitur Mischung aus Klassiker-Drama, sozialem Drama, realistischem Roman, epischem Theater und Gegenwarts-/Erinnerungsroman; zusätzlich Coming-of-age im historischen Kontext.
Sachsen-Anhalt	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Themenfelder)	Abitur Schwerpunktsetzung über Themenfelder (u. a. Literatur um 1900; Sprache in politisch-gesellschaftlichen Kontexten), ohne feste Einzeltitel.
Schleswig-Holstein	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Recht/Gerechtigkeit und historische Tiefenschichten eines Ortes – umgesetzt über Drama und Gegenwartsroman.
Thüringen	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool)	Abitur In der Praxis häufig Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool; landesweite Einzeltitel je nach Vorgabe/Handreichung nicht einheitlich ausgewiesen.
Mecklenburg-Vorpommern	Abitur (Quelle aktuell technisch nicht abrufbar; Beteiligung am gemeinsamen Aufgabenpool bekannt)	Abitur Land beteiligt sich am länderübergreifenden Aufgabenpool; konkrete, veröffentlichte Einzeltitel konnten hier nicht ausgelesen werden.
Rheinland-Pfalz	Abitur (keine landesweit einheitliche Pflichtlektüre; schulische Auswahl)	Abitur Keine landesweite Einheitsliste; Auswahl kann schul-/kursbezogen erfolgen.