Frage und Antwort in Melodien gestalten

Einleitung

Frage und Antwort in Melodien gestalten ist eine kreative und analytische Methode der Melodiegestaltung und Komposition. Du lernst, wie aus einem kurzen Motiv eine musikalische Frage entsteht und wie eine passende Antwort diese Frage weiterführt, kontrastiert oder abschließt. In vielen Musikstilen wirkt eine melodische Frage offen, gespannt oder erwartungsvoll. Eine melodische Antwort wirkt dagegen klärend, bestätigend oder überraschend. Dieses Prinzip begegnet Dir in Volksliedern, klassischer Musik, Jazz, Blues, Popmusik, Filmmusik, Improvisation und in vielen Formen von Call and Response.

Eine Melodie besteht nicht nur aus Tonhöhen. Sie erhält ihre Gestalt durch Rhythmus, Intervalle, Phrasierung, Dynamik, Artikulation, Kadenzen, Pausen und Wiedererkennungsmerkmale. Wenn Du eine Frage-und-Antwort-Melodie komponierst, arbeitest Du mit musikalischer Spannung und Entspannung. Du entscheidest, ob Deine Antwort die Frage nachahmt, verändert, steigert, spiegelt oder bewusst widerspricht.

Grundidee: Musikalische Frage und musikalische Antwort

In der Musiktheorie kann eine melodische Frage als offene Phrase verstanden werden. Sie wirkt noch nicht vollständig abgeschlossen. Häufig endet sie auf einem Ton, der nach Fortsetzung verlangt, etwa auf der Dominante oder auf einem melodisch instabilen Ton. Die Antwort ist eine zweite Phrase, die auf die Frage reagiert. Sie kann die gleiche rhythmische Form nutzen, aber die Melodierichtung verändern. Sie kann einen offenen Schluss in einen geschlossenen Schluss verwandeln. In der Periode spricht man häufig von Vordersatz und Nachsatz: Der Vordersatz stellt eine musikalische Idee vor, der Nachsatz führt sie weiter und schließt sie ab.

Das folgende Hör- und Notenbeispiel zeigt eine einfache Frage, die nach oben strebt, und eine Antwort, die zur Tonika zurückführt.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \tempo 4 = 92 c4^\markup { "Frage" } d e g | a2 g | \bar "||" e4^\markup { "Antwort" } d c b | c1 \bar "|." }$

Warum klingt eine Melodie fragend?

Eine Melodie klingt oft fragend, wenn sie eine Erwartung aufbaut. Das kann durch eine steigende Melodielinie, eine Pause vor dem Ende, einen Schluss auf der Dominante, eine betonte Sekunde oder Septime oder einen unvollständigen rhythmischen Abschluss entstehen. Dabei ist wichtig: Musik fragt nicht mit Wörtern, sondern mit Klanggesten. Die Frage entsteht durch das Zusammenspiel von Richtung, Zielton, Rhythmus und harmonischem Zusammenhang.

$\relative c' { \clef treble \key g \major \time 2/4 \tempo 4 = 96 g4 a | b d | e4. d8 | d2^\markup { "offen" } \bar "|." }$

Diese Phrase endet offen. Sie bleibt auf dem Ton d stehen, der in G-Dur zur Dominante gehört. Deshalb erwartest Du eine Fortsetzung.

Warum klingt eine Antwort abgeschlossen?

Eine Antwort klingt häufig abgeschlossen, wenn sie zur Tonika zurückkehrt, rhythmisch zur Ruhe kommt und eine klare Schlusswirkung erzeugt. Der Zielton liegt oft auf einer betonten Zählzeit. Auch ein längerer Notenwert am Ende kann den Eindruck von Abschluss verstärken.

$\relative c' { \clef treble \key g \major \time 2/4 \tempo 4 = 96 b4 c | d b | a4. fis8 | g2^\markup { "geschlossen" } \bar "|." }$

Hier führt die Antwort zum Grundton g zurück. Dadurch wirkt die Phrase beruhigt und beendet.

Motiv, Phrase und Periode

Ein Motiv ist eine kleine, prägnante musikalische Idee. Eine Phrase ist eine größere musikalische Sinneinheit, die oft aus mehreren Motiven besteht. Eine Periode besteht häufig aus zwei zusammengehörigen Phrasen: einer fragenden und einer antwortenden Phrase. Für das Komponieren ist das besonders hilfreich, weil Du nicht sofort ein ganzes Stück erfinden musst. Du beginnst mit einem Motiv, machst daraus eine Frage und entwickelst daraus eine Antwort.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \tempo 4 = 88 c8 d e4 g4 e | d8 e f4 a4 g | \bar "||" c,8 d e4 g4 e | d8 c b4 c2 \bar "|." }$

Im Beispiel kehrt das Anfangsmotiv wieder. Die Antwort übernimmt den Anfang, verändert aber den Schluss. So entsteht Zusammenhang und zugleich Entwicklung.

Vordersatz und Nachsatz

Der Vordersatz eröffnet eine musikalische Einheit. Er stellt eine Idee vor und endet oft noch nicht endgültig. Der Nachsatz beantwortet diese Idee. Er kann am Anfang ähnlich sein, aber am Ende stärker schließen. Das ist eine Grundform musikalischer Verständlichkeit: Wiedererkennung und Veränderung stehen im Gleichgewicht.

$\version "2.24.0" \score { << \new ChordNames \chordmode { c1 f1 g1 g1:7 c1 f1 g1:7 c1 } \new Staff \relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \tempo 4 = 84 c4^\markup { "Vordersatz" } d e g | a2 g | e4 f g a | g1^\markup { "Halbschluss" } \bar "||" c,4^\markup { "Nachsatz" } d e g | a2 g | e4 d c b | c1^\markup { "Ganzschluss" } \bar "|." } >> \layout { } \midi { } }$

Melodische Mittel für Frage und Antwort

Du kannst eine musikalische Frage und Antwort auf verschiedene Weise gestalten. Besonders wichtig sind Kontur, Rhythmus, Intervall, Pausen, Wiederholung, Variation, Sequenz und Kadenz. Eine gute Antwort muss nicht völlig neu sein. Oft ist sie überzeugend, wenn sie Teile der Frage wiedererkennbar übernimmt und nur an entscheidenden Stellen verändert.

Mittel 1: Gleicher Rhythmus, andere Tonrichtung

Wenn Frage und Antwort den gleichen Rhythmus verwenden, erkennt das Ohr sofort eine Beziehung. Die Antwort kann trotzdem anders wirken, wenn sie melodisch fällt statt steigt oder zu einem anderen Zielton führt.

$\relative c' { \clef treble \key d \minor \time 3/4 \tempo 4 = 90 d4^\markup { "Frage" } f a | bes2 a4 | \bar "||" a4^\markup { "Antwort" } g f | e2 d4 \bar "|." }$

Mittel 2: Sequenz als Antwort

Eine Sequenz wiederholt ein Motiv auf einer anderen Tonstufe. Dadurch klingt die Antwort logisch, aber nicht langweilig. Sequenzen eignen sich gut, um eine Frage zu steigern oder schrittweise zu beantworten.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 2/4 \tempo 4 = 104 c8 d e4 | d8 e f4 | \bar "||" e8 f g4 | f8 e d4 | c2 \bar "|." }$

Mittel 3: Spiegelung als Antwort

Bei einer Spiegelung wird eine Bewegungsrichtung umgedreht: Was in der Frage steigt, fällt in der Antwort. Das schafft deutliche Beziehung und hörbaren Kontrast.

$\relative c' { \clef treble \key a \minor \time 4/4 \tempo 4 = 78 a4^\markup { "steigende Frage" } b c e | f2 e | \bar "||" e4^\markup { "fallende Antwort" } d c b | a1 \bar "|." }$

Mittel 4: Pause als Atemzeichen

Eine Pause kann wie ein Komma in der Sprache wirken. Sie trennt Frage und Antwort, gibt dem Ohr Zeit und macht die Form deutlicher. In Gesangsmelodien entspricht eine Pause oft einem Atemmoment.

$\relative c' { \clef treble \key f \major \time 4/4 \tempo 4 = 82 f4 g a c | d2 r2 | c4 bes a g | f1 \bar "|." }$

Mittel 5: Call and Response

Bei Call and Response wechseln sich zwei musikalische Stimmen ab. Eine Stimme ruft, eine andere antwortet. Dieses Prinzip ist in vielen musikalischen Kulturen verbreitet und findet sich in Gesang, Trommelmusik, Blues, Gospel, Jazz und Pop.

$\version "2.24.0" \score { \new StaffGroup << \new Staff \with { instrumentName = "Ruf" } \relative c'' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \tempo 4 = 96 g4 g a g | e2 r2 | g4 a c a | g2 r2 \bar "|." } \new Staff \with { instrumentName = "Antwort" } \relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 r1 | e4 f g e | r1 | c4 d e c \bar "|." } >> \layout { } \midi { } }$

Mittel 6: Harmonische Antwort

Die Wirkung einer Antwort hängt nicht nur von der Melodie ab. Auch die Harmonie bestimmt, ob eine Phrase offen oder geschlossen klingt. Eine Frage kann auf der Dominante enden, während die Antwort zur Tonika führt. Dadurch entsteht ein Gefühl von Spannung und Lösung.

$\version "2.24.0" \score { << \new ChordNames \chordmode { c1 a:m d:m g:7 c1 f1 g:7 c1 } \new Staff \relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \tempo 4 = 88 e4^\markup { "Frage" } g a g | e2 c | d4 f a g | g1 \bar "||" e4^\markup { "Antwort" } g a g | f2 d | e4 d c b | c1 \bar "|." } >> \layout { } \midi { } }$

Mittel 7: Antwort durch Variation

Eine Variation verändert ein Motiv, ohne seinen Kern zu verlieren. Du kannst die Antwort länger machen, kürzer machen, rhythmisch verdichten, einzelne Töne austauschen oder die Schlusswendung verändern.

$\relative c' { \clef treble \key e \minor \time 4/4 \tempo 4 = 92 e8 fis g4 b4 a | g2 r2 | e8 fis g a b4 a | g8 fis e4 e2 \bar "|." }$

Mittel 8: Kontrastierende Antwort

Eine Antwort kann auch kontrastieren. Dann übernimmt sie nicht den Rhythmus oder die Richtung der Frage, sondern reagiert mit einem anderen Charakter. Das ist besonders wirkungsvoll, wenn die Frage ruhig und die Antwort lebhaft ist oder umgekehrt.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \tempo 4 = 96 c2^\markup { "ruhige Frage" } e | g1 | \bar "||" g8^\markup { "bewegte Antwort" } f e d c d e f | g4 e c2 \bar "|." }$

Hörstrategie: So untersuchst Du Frage und Antwort

Beim Hören kannst Du auf vier Ebenen achten. Erstens: Wo endet die erste Phrase? Zweitens: Klingt der Schluss offen oder geschlossen? Drittens: Welche Elemente der Frage kehren in der Antwort wieder? Viertens: Was verändert sich? Wenn Du diese Fragen beantwortest, kannst Du Melodien gezielt analysieren und selbst gestalten.

Hörfrage	Worauf Du achten kannst
Klingt die erste Phrase offen?	Zielton, Pause, Halbschluss, steigende Linie
Klingt die zweite Phrase abgeschlossen?	Tonika, längerer Schlusswert, Ganzschluss, fallende Linie
Gibt es Wiedererkennung?	gleiches Motiv, gleicher Rhythmus, ähnliche Kontur
Gibt es Entwicklung?	Variation, Sequenz, Spiegelung, Kontrast

Kompositionsweg in fünf Schritten

Motiv: Erfinde ein kurzes Motiv aus drei bis fünf Tönen.
Rhythmus: Entscheide, ob Dein Motiv ruhig, tänzerisch, punktiert oder synkopisch wirken soll.
Frage: Baue daraus eine Phrase, die offen endet.
Antwort: Wiederhole, variiere oder kontrastiere die Frage und führe sie zu einem Zielton.
Phrasierung: Ergänze Pausen, Atemstellen, Dynamik und Artikulation.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \tempo 4 = 86 c4 d e4. d8 | g2 r2 | c,4 d e g | c,1 \bar "|." }$

Gestaltungsregeln für eigene Melodien

Eine überzeugende Frage-und-Antwort-Melodie braucht nicht viele Töne. Wichtiger ist, dass die musikalische Idee klar erkennbar ist. Beginne einfach. Nutze Wiederholung, damit das Ohr eine Beziehung hört. Verändere nur wenige Merkmale, damit die Antwort interessant wird. Achte auf eine sinnvolle Schlusswirkung. Prüfe Deine Melodie immer durch Hören, Singen oder Spielen. Wenn Du die Frage leicht nachsingen kannst und die Antwort als Reaktion erlebst, ist die Grundidee gelungen.

Typische Fehler und wie Du sie vermeidest

Ein häufiger Fehler ist eine zu lange Frage. Wenn die erste Phrase zu viele Ideen enthält, weiß das Ohr nicht, worauf die Antwort reagieren soll. Ein zweiter Fehler ist eine Antwort ohne Bezug zur Frage. Dann klingt die Melodie eher wie zwei zufällige Einfälle. Ein dritter Fehler ist ein unklarer Schluss. Nutze einen Zielton, einen längeren Notenwert oder eine harmonische Rückkehr zur Tonika, um die Antwort zu stabilisieren.

Stilistische Anwendungen

In der klassischen Musik hilft die Frage-Antwort-Struktur beim Aufbau von Themen und Perioden. Im Blues begegnet sie im Wechsel zwischen Gesang und Instrument. Im Jazz wird sie für Improvisationen genutzt: Ein Instrument spielt einen kurzen Ruf, ein anderes antwortet. In der Popmusik findet man das Prinzip zwischen Vorsängerin und Chor, zwischen Strophe und Refrain oder zwischen Gesangslinie und Instrumentalriff. In der Filmmusik kann eine fragende Melodie Unsicherheit ausdrücken, während eine klare Antwort Sicherheit oder Auflösung vermittelt.

{{#ev:youtube| https://www.youtube.com/watch?v=Gdt4kk-cS8I |500|center}}

{{#ev:youtube| https://www.youtube.com/watch?v=tYoQiSekC0g |500|center}}

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{{#ev:youtube| https://www.youtube.com/watch?v=TJA70BZAIqE |500|center}}

Mini-Kompositionslabor

Nutze die folgenden Beispiele als Ausgangspunkt. Spiele oder singe sie, verändere jeweils nur ein Merkmal und notiere, wie sich die Wirkung verändert.

Ausgangspunkt A: einfache Dur-Frage mit Dur-Antwort

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 4/4 \tempo 4 = 90 c4 e g a | g2 r2 | e4 d c b | c1 \bar "|." }$

Ausgangspunkt B: Moll-Frage mit beruhigender Antwort

$\relative c' { \clef treble \key a \minor \time 4/4 \tempo 4 = 78 a4 c e f | e2 r2 | d4 c b gis | a1 \bar "|." }$

Ausgangspunkt C: rhythmisch lebendige Frage mit kurzer Antwort

$\relative c' { \clef treble \key d \major \time 4/4 \tempo 4 = 108 d8 e fis4 fis8 e d4 | a'2 r2 | b8 a fis e d4 cis | d1 \bar "|." }$

Interaktive Aufgaben

Quiz: Teste Dein Wissen

Was ist eine musikalische Frage in einer Melodie häufig? (Eine offen wirkende Phrase) (!Ein immer lauter werdender Schlussakkord) (!Eine zufällige Tonfolge ohne Zusammenhang) (!Ein ausschließlich gesprochenes Textelement)

Was ist eine musikalische Antwort häufig? (Eine Phrase, die eine vorherige Idee weiterführt oder abschließt) (!Eine Tonleiter ohne rhythmische Gestaltung) (!Ein Geräusch ohne Tonhöhe) (!Ein Akkord, der nie zur Melodie passt)

Welche Wirkung hat ein Halbschluss oft? (Er wirkt offen und verlangt nach Fortsetzung) (!Er beendet die Musik immer endgültig) (!Er macht jede Melodie atonal) (!Er ersetzt den Rhythmus vollständig)

Welches Begriffspaar passt zur klassischen Frage-Antwort-Struktur? (Vordersatz und Nachsatz) (!Strophe und Titelblatt) (!Taktstrich und Notenständer) (!Lautstärke und Instrumentenkoffer)

Was ist ein Motiv in der Musik? (Eine kurze prägnante musikalische Idee) (!Ein vollständiges Opernhaus) (!Ein technisches Aufnahmegerät) (!Eine zufällige Pause ohne Funktion)

Welche Gestaltung kann eine Antwort mit der Frage verbinden? (Wiederholung eines Rhythmus) (!Völlige Stille über das ganze Stück) (!Unleserliche Notenschrift) (!Weglassen aller Tonhöhen)

Was bedeutet Sequenz in der Melodiegestaltung? (Wiederholung eines Motivs auf einer anderen Tonstufe) (!Gleichzeitiges Verstimmen aller Instrumente) (!Ein ausschließlich gesprochenes Gedicht) (!Das Löschen aller Taktarten)

Warum kann eine Pause zwischen Frage und Antwort sinnvoll sein? (Sie wirkt wie ein Atemzeichen und gliedert die Melodie) (!Sie verhindert jede musikalische Form) (!Sie macht die Antwort unhörbar) (!Sie ersetzt alle Notenwerte)

Welche Schlusswirkung hat die Tonika häufig? (Sie wirkt stabil und abschließend) (!Sie wirkt immer zufällig) (!Sie macht jede Melodie schneller) (!Sie bedeutet immer Schlagzeugsolo)

Was macht eine gute melodische Antwort besonders überzeugend? (Sie verbindet Wiedererkennung mit Veränderung) (!Sie hat keinerlei Bezug zur Frage) (!Sie besteht nur aus einem Taktstrich) (!Sie vermeidet jeden Rhythmus)

Memory

Vordersatz	fragende Phrase
Nachsatz	antwortende Phrase
Tonika	stabiler Zielklang
Dominante	spannungsreicher Klang
Sequenz	Wiederholung auf anderer Tonstufe
Motiv	kurze musikalische Keimzelle
Pause	Atemstelle zwischen Phrasen

Drag and Drop

Ordne die richtigen Begriffe zu.	Thema
Motiv	kleine musikalische Idee
Frage	offene erste Phrase
Pause	hörbare Gliederung
Antwort	fortführende zweite Phrase
Tonika	abschließender Zielklang

Kreuzworträtsel

Motiv	Wie heißt eine kurze prägnante musikalische Idee?
Tonika	Wie heißt der stabile Grundklang einer Tonart?
Periode	Wie heißt eine häufig zweiteilige musikalische Sinneinheit?
Kadenz	Wie heißt eine Schlusswendung in der Harmonie?
Rhythmus	Was ordnet Tondauern und Betonungen in der Zeit?
Sequenz	Wie heißt die Wiederholung eines Motivs auf anderer Tonstufe?

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Lückentext

Offene Aufgaben

Leicht

Motiv erfinden: Erfinde ein Motiv aus drei bis fünf Tönen und singe es mehrfach, bis es gut erinnerbar ist.
Frage: Verwandle Dein Motiv in eine kurze musikalische Frage, die offen klingt und eine Fortsetzung erwarten lässt.
Antwort: Schreibe eine Antwort, die mit einem längeren Zielton endet und dadurch ruhiger wirkt.
Hörvergleich: Höre zwei kurze Melodien und beschreibe, welche eher fragend und welche eher antwortend klingt.

Standard

Periode gestalten: Komponiere eine achttaktige Periode mit Vordersatz und Nachsatz.
Variation anwenden: Schreibe drei Antworten zu derselben Frage, einmal durch Wiederholung, einmal durch Sequenz und einmal durch Kontrast.
Phrasierung: Ergänze Deine Melodie mit Pausen, Bindebögen, Akzenten und Dynamikzeichen.
Call and Response: Arbeite mit einer Partnerin oder einem Partner und gestaltet einen Wechsel zwischen Ruf und Antwort mit Stimme, Körperklang oder Instrument.

Schwer

Komposition erweitern: Entwickle aus einer Frage-Antwort-Melodie ein kurzes Stück mit Einleitung, Wiederholung und Schluss.
Harmonie: Begleite Deine Melodie mit passenden Akkorden und erkläre, warum die Frage offen und die Antwort geschlossen wirkt.
Analyse: Untersuche ein Musikstück Deiner Wahl und markiere Motive, Phrasen, Fragewirkung und Antwortwirkung.
Improvisation: Improvisiere über eine einfache Akkordfolge und achte darauf, dass jede zweite Phrase hörbar auf die erste reagiert.

Lernkontrolle

Transfer: Erkläre an einem selbst gewählten Musikbeispiel, wie eine offene Phrase Spannung erzeugt und wie eine zweite Phrase diese Spannung lösen kann.
Analyse: Vergleiche zwei melodische Antworten zu derselben Frage und begründe, welche Antwort überzeugender wirkt.
Gestaltung: Komponiere eine Frage-Antwort-Melodie in acht Takten und beschreibe Deine Entscheidungen zu Rhythmus, Zielton und Pausen.
Reflexion: Begründe, warum Wiederholung allein noch keine gute Antwort ergibt und warum Veränderung ohne Bezug zur Frage problematisch sein kann.
Anwendung: Übertrage das Frage-Antwort-Prinzip auf einen anderen Stil, etwa Rap, Filmmusik, Blues, Volkslied oder elektronische Musik.

Lernnachweis

Für einen überzeugenden Lernnachweis solltest Du zeigen, dass Du das Frage-Antwort-Prinzip hörend, analysierend und gestaltend anwenden kannst. Wichtig sind eine eigene notierte oder aufgenommene Melodie, eine klare Unterscheidung von Frage und Antwort, ein erkennbares Motiv, eine sinnvolle Phrasierung, eine reflektierte Schlusswirkung und eine kurze schriftliche Begründung Deiner kompositorischen Entscheidungen. Besonders stark ist Dein Lernnachweis, wenn Du Deine Melodie vorspielst, Varianten vergleichst und erklärst, wie Rhythmus, Melodierichtung, Pause, Zielton und Harmonie zusammenwirken.

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Prüfungsliteratur 2026
Bundesland	Bücher	Kurzbeschreibung
Baden-Württemberg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Mittlere Reife Der Markisenmann - Jan Weiler oder Als die Welt uns gehörte - Liz Kessler Ein Schatten wie ein Leopard - Myron Levoy oder Pampa Blues - Rolf Lappert	Abitur Dorfrichter-Komödie über Wahrheit/Schuld; Roman über einen Ort und deutsche Geschichte. Mittlere Reife Wahllektüren (Roadtrip-Vater-Sohn / Jugendroman im NS-Kontext / Coming-of-age / Provinzroman).
Bayern	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Lustspiel über Machtmissbrauch und Recht; Roman als Zeitschnitt deutscher Geschichte an einem Haus/Grundstück.
Berlin/Brandenburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Der Biberpelz - Gerhart Hauptmann Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Gerichtskomödie; soziales Drama um Ausbeutung/Armut; Komödie/Satire um Diebstahl und Obrigkeit; Roman über Erinnerungsräume und Umbrüche.
Bremen	Abitur Nach Mitternacht - Irmgard Keun Mario und der Zauberer - Thomas Mann Emilia Galotti - Gotthold Ephraim Lessing oder Miss Sara Sampson - Gotthold Ephraim Lessing	Abitur Roman in der NS-Zeit (Alltag, Anpassung, Angst); Novelle über Verführung/Massenpsychologie; bürgerliche Trauerspiele (Moral, Macht, Stand).
Hamburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun	Abitur Justiz-/Machtkritik als Komödie; Großstadtroman der Weimarer Zeit (Rollenbilder, Aufstiegsträume, soziale Realität).
Hessen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Prozess - Franz Kafka	Abitur Gerichtskomödie; Fragmentdrama über Gewalt/Entmenschlichung; Erinnerungsroman über deutsche Brüche; moderner Roman über Schuld, Macht und Bürokratie.
Niedersachsen	Abitur Der zerbrochene Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun Die Marquise von O. - Heinrich von Kleist Über das Marionettentheater - Heinrich von Kleist	Abitur Schwerpunkt auf Drama/Roman sowie Kleist-Prosatext und Essay (Ehre, Gewalt, Unschuld; Ästhetik/„Anmut“).
Nordrhein-Westfalen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Komödie über Wahrheit und Autorität; Roman als literarische „Geschichtsschichtung“ an einem Ort.
Saarland	Abitur Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Furor - Lutz Hübner und Sarah Nemitz Bahnwärter Thiel - Gerhart Hauptmann	Abitur Erinnerungsroman an einem Ort; zeitgenössisches Drama über Eskalation/Populismus; naturalistische Novelle (Pflicht/Überforderung/Abgrund).
Sachsen (berufliches Gymnasium)	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Irrungen, Wirrungen - Theodor Fontane Der gute Mensch von Sezuan - Bertolt Brecht Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Trafikant - Robert Seethaler	Abitur Mischung aus Klassiker-Drama, sozialem Drama, realistischem Roman, epischem Theater und Gegenwarts-/Erinnerungsroman; zusätzlich Coming-of-age im historischen Kontext.
Sachsen-Anhalt	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Themenfelder)	Abitur Schwerpunktsetzung über Themenfelder (u. a. Literatur um 1900; Sprache in politisch-gesellschaftlichen Kontexten), ohne feste Einzeltitel.
Schleswig-Holstein	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Recht/Gerechtigkeit und historische Tiefenschichten eines Ortes – umgesetzt über Drama und Gegenwartsroman.
Thüringen	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool)	Abitur In der Praxis häufig Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool; landesweite Einzeltitel je nach Vorgabe/Handreichung nicht einheitlich ausgewiesen.
Mecklenburg-Vorpommern	Abitur (Quelle aktuell technisch nicht abrufbar; Beteiligung am gemeinsamen Aufgabenpool bekannt)	Abitur Land beteiligt sich am länderübergreifenden Aufgabenpool; konkrete, veröffentlichte Einzeltitel konnten hier nicht ausgelesen werden.
Rheinland-Pfalz	Abitur (keine landesweit einheitliche Pflichtlektüre; schulische Auswahl)	Abitur Keine landesweite Einheitsliste; Auswahl kann schul-/kursbezogen erfolgen.