Dylans Just Like a Woman - Ambivalente Performance und Songanalyse

Einleitung

The Ambiguous Performance of Dylan’s Just Like a Woman ist ein aiMOOC zur Songanalyse von Bob Dylans Lied Just Like a Woman. Im Mittelpunkt steht nicht nur die Frage, was der Text bedeuten könnte, sondern vor allem, wie Performance, Stimme, Phrasierung, Arrangement, Erzählerperspektive und Ambivalenz zusammenwirken. Du lernst, einen Song als Zusammenspiel von Lyrik, Musik und Vortrag zu untersuchen, ohne den Autor vorschnell mit dem lyrischen Ich gleichzusetzen.

Just Like a Woman erschien 1966 auf dem Album Blonde on Blonde. Das Lied wird häufig dem Folk-Rock und dem Country-Rock zugeordnet. Es entstand in einer Phase, in der Dylan die Grenzen zwischen Folk, Rock, Blues, Country und literarisch verdichteter Popmusik verschob. Dadurch eignet sich der Song besonders gut, um über Mehrdeutigkeit, Geschlechterrollen, Beziehungslyrik und Interpretation nachzudenken.

Worum geht es in diesem aiMOOC?

In diesem aiMOOC untersuchst Du, warum Just Like a Woman so schwer eindeutig einzuordnen ist. Der Song kann als verletzte Liebesrede, als bitterer Abschied, als ironische Rollenrede, als problematische Darstellung weiblicher Figuren oder als Studie über emotionale Abhängigkeit gelesen werden. Entscheidend ist: Keine dieser Lesarten allein erschöpft den Song. Die besondere Wirkung entsteht durch die Spannung zwischen Zärtlichkeit und Abwertung, Nähe und Distanz, Bewunderung und Kränkung, musikalischer Weichheit und sprachlicher Schärfe.

Ein wichtiger Grundsatz der Analyse lautet: Der Sänger, der Autor und die erzählende Stimme sind nicht automatisch dieselbe Instanz. Auch wenn Dylan den Song singt und geschrieben hat, spricht im Lied eine gestaltete Stimme. Diese Stimme kann glaubwürdig, verletzt, selbstgerecht, ironisch, zärtlich oder widersprüchlich wirken. Eine gute Interpretation prüft daher, welche Hinweise der Text, die Musik und die Performance geben.

Urheberrechtlich saubere Analyse

Der vollständige Liedtext von Just Like a Woman ist urheberrechtlich geschützt. Deshalb arbeitet dieser aiMOOC mit Paraphrasen, Analysebegriffen, musikalischen Beobachtungen und kurzen Inhaltsangaben. Du sollst lernen, präzise zu analysieren, ohne lange Textpassagen zu übernehmen. Wenn Du mit dem Originaltext arbeitest, nutze eine erlaubte, lizenzierte Quelle und zitiere nur kurze, notwendige Ausschnitte.

Historischer Kontext: Dylan 1965 und 1966

Die Jahre 1965 und 1966 markieren einen zentralen Wendepunkt in Dylans Werk. Mit Alben wie Bringing It All Back Home, Highway 61 Revisited und Blonde on Blonde verband Dylan poetische Sprache mit elektrischer Bandbesetzung, Blues-Elementen, Rockenergie und erzählerischen Bildern. Just Like a Woman gehört in diese Umbruchphase. Der Song ist kein einfacher Protestsong und auch kein eindeutiges Liebeslied. Er zeigt, wie Dylan persönliche, kulturelle und poetische Spannungen in eine Form bringt, die offen bleibt.

Blonde on Blonde gilt als eines der wichtigsten Alben der 1960er Jahre. Die Aufnahmen entstanden teilweise in Nashville, wo Dylan mit erfahrenen Studiomusikern arbeitete. Bei Just Like a Woman entsteht dadurch ein Klang, der zugleich intim und professionell wirkt: akustische Gitarre, Klavier, Orgel, Bass, Schlagzeug und Mundharmonika bilden ein transparentes Arrangement. Der Song wirkt weniger aggressiv als manche anderen Dylan-Stücke dieser Phase, aber gerade diese musikalische Sanftheit macht die Spannung des Textes deutlicher.

Hörbeispiel und Analyseimpuls

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Achte beim Hören besonders auf drei Ebenen: Erstens auf die Stimme, also Tonfall, Artikulation, Dehnung, Atem und brüchige Stellen. Zweitens auf die Phrasierung, also darauf, wie Dylan Zeilen verzögert, vorzieht oder scheinbar beiläufig fallen lässt. Drittens auf die Dynamik zwischen musikalischer Wärme und textlicher Verletzung. Frage Dich: Klingt die Stimme eher anklagend, traurig, spöttisch, müde, liebevoll oder alles zugleich?

Das Analysevideo: Ambiguous Performance

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Das Video The Ambiguous Performance of Dylan’s Just Like a Woman / Bob Dylan Song Analysis stellt die Mehrdeutigkeit der Darbietung in den Mittelpunkt. Es eignet sich besonders für die Frage, wie eine Performance Bedeutung erzeugt. Ein Lied ist nicht nur ein Text auf Papier. Es wird gesungen, betont, verzögert, gebrochen, mit Instrumenten gerahmt und durch die Stimme emotional eingefärbt. Gerade bei Dylan ist die Frage wichtig, ob eine Zeile hart gemeint ist, ob sie traurig klingt, ob sie sich selbst infrage stellt oder ob sie mehrere Haltungen gleichzeitig trägt.

Ambivalenz als Kern der Songwirkung

Ambivalenz bedeutet, dass gegensätzliche Gefühle, Bewertungen oder Bedeutungen gleichzeitig vorhanden sind. In Just Like a Woman zeigt sich Ambivalenz auf mehreren Ebenen. Die besungene Figur erscheint einerseits faszinierend, andererseits verletzlich oder problematisch dargestellt. Das lyrische Ich wirkt einerseits getroffen, andererseits urteilend. Die Musik klingt eher weich und balladenhaft, während einige Aussagen scharf oder herabsetzend gelesen werden können. Diese Spannung verhindert eine einfache Deutung.

Eine vorschnelle Interpretation würde sagen: Der Song ist entweder eine gefühlvolle Ballade oder eine frauenfeindliche Abrechnung. Eine differenzierte Analyse fragt genauer: Welche Stimme spricht? Mit welcher Haltung? In welcher Situation? Welche Verletzung liegt vor? Welche Machtverhältnisse werden sichtbar? Welche Klischees werden benutzt? Werden sie bestätigt, gebrochen oder unsicher gemacht?

Lyrisches Ich, Autor und Figur

In der Literaturanalyse unterscheidest Du zwischen Autor, lyrischem Ich und Figur. Diese Unterscheidung ist bei Dylan besonders wichtig. Bob Dylan ist der Songwriter und Interpret. Das lyrische Ich ist die Stimme, die im Song spricht. Die besungene Frau ist eine literarisch-musikalische Figur, keine eindeutig beweisbare reale Person. In der Rezeption wurden zwar Namen aus Dylans Umfeld genannt, doch solche Zuordnungen bleiben spekulativ, solange sie nicht eindeutig belegt sind.

Für die Analyse ist daher wichtiger, was im Song selbst geschieht. Das lyrische Ich beschreibt eine Beziehungssituation, in der Nähe, Trennung, Kränkung und Abhängigkeit mitschwingen. Es bewertet die andere Figur, verrät dabei aber auch etwas über sich selbst. Jede Aussage über die andere Person ist zugleich ein Hinweis auf die Wahrnehmung, Verletzung und Begrenztheit des Sprechers.

Gender, Kritik und Deutungsstreit

Just Like a Woman wurde immer wieder kritisch diskutiert, weil der Song mit Bildern von Weiblichkeit, Verletzlichkeit und Reife arbeitet. Eine genderkritische Lesart fragt, ob der Song stereotype Vorstellungen über Frauen reproduziert. Dabei geht es nicht darum, den Song vorschnell zu verbieten oder unkritisch zu feiern, sondern darum, seine sprachlichen und kulturellen Muster sichtbar zu machen.

Eine andere Lesart betont, dass das lyrische Ich nicht als moralisch überlegene Stimme erscheinen muss. Vielleicht zeigt der Song gerade eine verletzte, widersprüchliche, begrenzte Perspektive. Dann wäre die Abwertung der besungenen Figur nicht einfach die Wahrheit des Songs, sondern Teil einer problematischen Sprecherhaltung. Eine starke Interpretation kann beide Seiten zusammendenken: Der Song kann ästhetisch komplex sein und zugleich Aussagen enthalten, die aus heutiger Sicht kritisch geprüft werden müssen.

Performance: Wie Dylan Bedeutung singt

Bei Dylan ist Performance ein Schlüsselbegriff. Er singt nicht glatt, neutral oder eindeutig. Seine Stimme wirkt oft rau, gedehnt, nasal, brüchig, ironisch oder verletzlich. In Just Like a Woman kann dieselbe Zeile je nach Betonung anders wirken: als Vorwurf, als resigniertes Eingeständnis, als verletzte Erinnerung oder als bitterer Versuch, Kontrolle zurückzugewinnen.

Achte auf folgende Aspekte des Close Listening: Wann klingt die Stimme weich? Wann wird sie schärfer? Wo entstehen Pausen? Welche Wörter scheinen besonders getragen zu werden? Wie reagieren Klavier, Orgel, Schlagzeug und Mundharmonika auf die Stimme? Der Song endet nicht mit einer eindeutigen Erklärung, sondern mit einem instrumentalen Nachklang. Die Mundharmonika kann als Fortsetzung des Sprechens ohne Worte gehört werden: Was nicht gesagt werden kann, klingt weiter.

Musikalische Gestaltung

Musikalisch wirkt Just Like a Woman wie eine Ballade mit Folk- und Country-Rock-Nähe. Das Arrangement ist nicht überladen. Gerade dadurch bleibt Raum für Stimme und Text. Die Begleitung stützt die Melodie, ohne die Mehrdeutigkeit aufzulösen. Das Schlagzeug hält den Song in Bewegung, das Klavier und die Orgel erzeugen Wärme, die Gitarren geben Struktur, und die Mundharmonika öffnet am Ende einen emotionalen Raum.

Diese musikalische Zurückhaltung ist wichtig: Wäre der Song aggressiver arrangiert, würde die verletzende Seite stärker dominieren. Wäre er noch sanfter, könnte die Kritik am Sprecher verschwinden. So aber bleibt der Song zwischen Trost, Angriff, Erinnerung und Selbstschutz.

Methoden der Songanalyse

Eine gute Songanalyse verbindet mehrere Analyseebenen. Du untersuchst nicht nur, was gesagt wird, sondern wie es musikalisch und performativ erscheint. Für Just Like a Woman eignen sich besonders diese Analysefragen:

Kontextanalyse: In welcher Phase von Dylans Werk entstand der Song, und welche musikalischen Entwicklungen der 1960er Jahre sind wichtig?
Textanalyse: Welche Bilder, Gegensätze und Rollen werden aufgebaut, ohne den vollständigen Liedtext zu reproduzieren?
Sprecheranalyse: Wie zuverlässig, verletzt, selbstkritisch oder selbstgerecht wirkt das lyrische Ich?
Performanceanalyse: Wie verändern Stimme, Phrasierung und Betonung die Bedeutung?
Genderkritik: Welche Vorstellungen von Weiblichkeit, Reife, Macht und Verletzlichkeit werden sichtbar?
Rezeptionsanalyse: Warum wird der Song unterschiedlich bewertet, und was sagt das über kulturelle Perspektiven aus?

Lernziele

Nach diesem aiMOOC kannst Du Just Like a Woman als komplexes Kunstwerk analysieren. Du kannst erklären, warum Ambivalenz eine zentrale Rolle spielt, wie Performance Bedeutung erzeugt, warum Autor und lyrisches Ich unterschieden werden müssen und wie man problematische Geschlechterbilder differenziert diskutiert. Außerdem kannst Du eigene Hörbeobachtungen sprachlich präzise formulieren und auf andere Songs übertragen.

Interaktive Aufgaben

Quiz: Teste Dein Wissen

Welche zentrale Eigenschaft prägt die Wirkung von Just Like a Woman in diesem aiMOOC? (Die Verbindung von Zärtlichkeit und Verletzung) (!Eine eindeutig politische Protestbotschaft) (!Eine reine Instrumentalform) (!Eine humoristische Parodie ohne Tiefgang)

Auf welchem Album erschien Just Like a Woman erstmals? (Blonde on Blonde) (!Highway 61 Revisited) (!Blood on the Tracks) (!The Freewheelin Bob Dylan)

Warum ist die Unterscheidung zwischen Autor und lyrischem Ich wichtig? (Weil die singende Stimme eine gestaltete Sprecherfigur sein kann) (!Weil Songs niemals eine Perspektive besitzen) (!Weil Musik immer ohne Text verstanden werden muss) (!Weil Bob Dylan keine eigenen Songs schrieb)

Was bedeutet Ambivalenz in der Songanalyse? (Gleichzeitigkeit widersprüchlicher Gefühle oder Bedeutungen) (!Eine eindeutige und widerspruchsfreie Aussage) (!Eine rein technische Aufnahmequalität) (!Eine zufällige Abfolge von Akkorden)

Welche Ebene gehört zur Performanceanalyse? (Phrasierung und Betonung der Stimme) (!Nur die Farbe des Plattencovers) (!Nur die Verkaufszahlen eines Albums) (!Nur die Länge des Songtitels)

Welche Frage passt zu einer genderkritischen Lesart des Songs? (Welche Rollenbilder von Weiblichkeit werden sichtbar) (!Welche Gitarrensaitenmarke wurde verwendet) (!Welche Wetterlage herrschte am Aufnahmetag) (!Welche Farbe hatte das Tonbandgerät)

Warum sollte man den vollständigen Liedtext im Unterricht nicht einfach abdrucken? (Weil der Liedtext urheberrechtlich geschützt ist) (!Weil Liedtexte grundsätzlich keine Bedeutung haben) (!Weil Musik nur instrumental analysiert werden darf) (!Weil Dylan nur mündlich überliefert wurde)

Welche Funktion kann die Mundharmonika am Ende des Songs haben? (Sie setzt die emotionale Wirkung ohne Worte fort) (!Sie widerlegt die Existenz eines lyrischen Ichs) (!Sie macht den Song zu einem reinen Tanzstück) (!Sie ersetzt alle vorherigen Strophen vollständig)

Welche Aussage beschreibt eine differenzierte Interpretation am besten? (Der Song kann ästhetisch stark und zugleich kritisch diskutierbar sein) (!Der Song hat nur eine einzig richtige Bedeutung) (!Kritik und Wertschätzung schließen sich immer aus) (!Die Musik ist für die Bedeutung völlig unwichtig)

Was ist Close Listening? (Genaues Hören von Stimme, Klang, Pausen und musikalischen Details) (!Das Auswendiglernen aller Chartplatzierungen) (!Das Ignorieren der musikalischen Gestaltung) (!Das Lesen einer Biografie ohne den Song zu hören)

Memory

Ambivalenz	Mehrdeutige Wirkung
Phrasierung	Gestaltung von Pausen
Lyrisches Ich	Sprecherfigur
Close Listening	Genaues Hören
Genderkritik	Prüfung von Rollenbildern
Arrangement	Klangliche Begleitung

Drag and Drop

Ordne die richtigen Begriffe zu.	Thema
Lyrisches Ich	Erzählerstimme
Mundharmonika	Instrumentaler Nachklang
Ambivalenz	Mehrdeutige Spannung
Genderkritik	Rollenbilder prüfen
Close Listening	Genaues Hören

Kreuzworträtsel

Ambivalenz	Wie nennt man die Gleichzeitigkeit widersprüchlicher Bedeutungen?
Nashville	In welcher Stadt wurden wichtige Aufnahmen zu Blonde on Blonde gemacht?
Phrasierung	Wie nennt man die Gestaltung von Betonung, Pausen und Zeilenfluss?
Erzähler	Welche Instanz spricht in einer literarischen oder lyrischen Analyse?
Mundharmonika	Welches Instrument prägt bei Dylan oft den Nachklang eines Songs?
Refrain	Wie heißt ein wiederkehrender Teil eines Songs?

LearningApps

Lückentext

Offene Aufgaben

Leicht

Hörprotokoll: Höre den Song einmal vollständig und notiere fünf Beobachtungen zur Stimme, ohne den Liedtext mitzuschreiben.
Stimmfarbe: Beschreibe mit eigenen Worten, ob Dylans Stimme eher zärtlich, bitter, müde, spöttisch oder widersprüchlich wirkt.
Ersteindruck: Formuliere in drei Sätzen, welche Stimmung der Song bei Dir auslöst und welche musikalischen Mittel dazu beitragen.
Begriffskarte: Erstelle eine kleine Mindmap mit den Begriffen Ambivalenz, Performance, lyrisches Ich, Phrasierung und Genderkritik.

Standard

Close Listening: Wähle eine kurze Stelle des Songs aus und analysiere, wie Pausen, Betonungen und Instrumente die Bedeutung verändern.
Perspektivwechsel: Schreibe einen kurzen inneren Monolog aus Sicht der besungenen Figur, ohne den Originaltext zu übernehmen.
Diskussionsbeitrag: Erkläre, warum der Song zugleich bewundert und kritisiert werden kann, und belege Deine Position mit Analysebegriffen.
Vergleichende Songanalyse: Vergleiche Dylans Performance mit einer Coverversion und untersuche, welche Deutung durch die andere Stimme entsteht.

Schwer

Interpretationsaufsatz: Verfasse eine strukturierte Analyse zur Frage, ob die Ambivalenz des Songs eher aus dem Text, aus der Musik oder aus der Performance entsteht.
Genderanalyse: Untersuche, welche Vorstellungen von Weiblichkeit, Reife und Verletzlichkeit im Song auftauchen und wie sie kritisch bewertet werden können.
Videoanalyse: Analysiere das eingebettete Video zur ambiguous performance und entwickle daraus drei Thesen für eine Unterrichtsdiskussion.
Transferaufgabe: Wähle einen anderen Song, in dem Stimme und Text widersprüchlich wirken, und wende die Methode der Performanceanalyse darauf an.

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Lernkontrolle

Analyse und Deutung: Erkläre anhand des Songs, warum eine Interpretation mehr leisten muss als eine Inhaltsangabe.
Autor und Sprecher: Zeige an einem selbst gewählten Beispiel, wie sich Autor, Interpret und lyrisches Ich unterscheiden können.
Ambivalenz bewerten: Beurteile, ob Mehrdeutigkeit in einem Song eher eine Stärke oder eine Schwäche ist, und begründe Deine Position.
Kritische Rezeption: Entwickle eine ausgewogene Stellungnahme zur Frage, ob problematische Rollenbilder die künstlerische Qualität eines Songs mindern.
Performancevergleich: Vergleiche zwei verschiedene Darbietungen desselben Songs und erkläre, wie sich die Bedeutung durch Stimme und Arrangement verändert.
Methodentransfer: Übertrage die Analysebegriffe Ambivalenz, Phrasierung und Close Listening auf einen aktuellen Song Deiner Wahl.

Lernnachweis

Für einen überzeugenden Lernnachweis zu diesem aiMOOC solltest Du zeigen, dass Du den Song nicht nur nacherzählst, sondern seine Wirkung analysierst. Wichtig sind ein kurzes Hörprotokoll, eine klare Unterscheidung zwischen Autor und lyrischem Ich, eine begründete Deutung der Ambivalenz, eine Beobachtung zur Performance, eine reflektierte Auseinandersetzung mit Genderkritik und ein Transfer auf ein anderes Musikbeispiel. Dein Lernnachweis kann als schriftliche Analyse, Präsentation, Audiokommentar, Portfolio oder Unterrichtsbaustein gestaltet werden.

Hörprotokoll: Du dokumentierst präzise, was Du beim Hören wahrnimmst.
Interpretationsthese: Du formulierst eine klare Deutung und begründest sie.
Performanceanalyse: Du erklärst, wie Stimme, Phrasierung und Arrangement Bedeutung erzeugen.
Kritische Reflexion: Du diskutierst problematische Aspekte, ohne vorschnell zu vereinfachen.
Transfer: Du wendest mindestens zwei Analysebegriffe auf einen anderen Song an.

OERs zum Thema

Links

Just Like a Woman

aiMOOC-Projekte

Schulfach+

Prüfungsliteratur 2026
Bundesland	Bücher	Kurzbeschreibung
Baden-Württemberg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Mittlere Reife Der Markisenmann - Jan Weiler oder Als die Welt uns gehörte - Liz Kessler Ein Schatten wie ein Leopard - Myron Levoy oder Pampa Blues - Rolf Lappert	Abitur Dorfrichter-Komödie über Wahrheit/Schuld; Roman über einen Ort und deutsche Geschichte. Mittlere Reife Wahllektüren (Roadtrip-Vater-Sohn / Jugendroman im NS-Kontext / Coming-of-age / Provinzroman).
Bayern	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Lustspiel über Machtmissbrauch und Recht; Roman als Zeitschnitt deutscher Geschichte an einem Haus/Grundstück.
Berlin/Brandenburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Der Biberpelz - Gerhart Hauptmann Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Gerichtskomödie; soziales Drama um Ausbeutung/Armut; Komödie/Satire um Diebstahl und Obrigkeit; Roman über Erinnerungsräume und Umbrüche.
Bremen	Abitur Nach Mitternacht - Irmgard Keun Mario und der Zauberer - Thomas Mann Emilia Galotti - Gotthold Ephraim Lessing oder Miss Sara Sampson - Gotthold Ephraim Lessing	Abitur Roman in der NS-Zeit (Alltag, Anpassung, Angst); Novelle über Verführung/Massenpsychologie; bürgerliche Trauerspiele (Moral, Macht, Stand).
Hamburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun	Abitur Justiz-/Machtkritik als Komödie; Großstadtroman der Weimarer Zeit (Rollenbilder, Aufstiegsträume, soziale Realität).
Hessen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Prozess - Franz Kafka	Abitur Gerichtskomödie; Fragmentdrama über Gewalt/Entmenschlichung; Erinnerungsroman über deutsche Brüche; moderner Roman über Schuld, Macht und Bürokratie.
Niedersachsen	Abitur Der zerbrochene Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun Die Marquise von O. - Heinrich von Kleist Über das Marionettentheater - Heinrich von Kleist	Abitur Schwerpunkt auf Drama/Roman sowie Kleist-Prosatext und Essay (Ehre, Gewalt, Unschuld; Ästhetik/„Anmut“).
Nordrhein-Westfalen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Komödie über Wahrheit und Autorität; Roman als literarische „Geschichtsschichtung“ an einem Ort.
Saarland	Abitur Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Furor - Lutz Hübner und Sarah Nemitz Bahnwärter Thiel - Gerhart Hauptmann	Abitur Erinnerungsroman an einem Ort; zeitgenössisches Drama über Eskalation/Populismus; naturalistische Novelle (Pflicht/Überforderung/Abgrund).
Sachsen (berufliches Gymnasium)	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Irrungen, Wirrungen - Theodor Fontane Der gute Mensch von Sezuan - Bertolt Brecht Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Trafikant - Robert Seethaler	Abitur Mischung aus Klassiker-Drama, sozialem Drama, realistischem Roman, epischem Theater und Gegenwarts-/Erinnerungsroman; zusätzlich Coming-of-age im historischen Kontext.
Sachsen-Anhalt	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Themenfelder)	Abitur Schwerpunktsetzung über Themenfelder (u. a. Literatur um 1900; Sprache in politisch-gesellschaftlichen Kontexten), ohne feste Einzeltitel.
Schleswig-Holstein	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Recht/Gerechtigkeit und historische Tiefenschichten eines Ortes – umgesetzt über Drama und Gegenwartsroman.
Thüringen	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool)	Abitur In der Praxis häufig Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool; landesweite Einzeltitel je nach Vorgabe/Handreichung nicht einheitlich ausgewiesen.
Mecklenburg-Vorpommern	Abitur (Quelle aktuell technisch nicht abrufbar; Beteiligung am gemeinsamen Aufgabenpool bekannt)	Abitur Land beteiligt sich am länderübergreifenden Aufgabenpool; konkrete, veröffentlichte Einzeltitel konnten hier nicht ausgelesen werden.
Rheinland-Pfalz	Abitur (keine landesweit einheitliche Pflichtlektüre; schulische Auswahl)	Abitur Keine landesweite Einheitsliste; Auswahl kann schul-/kursbezogen erfolgen.