Frage und Antwort in Melodien gestalten 1

Einleitung

Frage und Antwort in Melodien gestalten bedeutet, eine Melodie so zu schreiben, dass sie wie ein musikalisches Gespräch wirkt: Eine erste Phrase stellt eine Idee vor, öffnet einen Spannungsraum oder endet bewusst unvollständig. Eine zweite Phrase reagiert darauf, nimmt etwas wieder auf, verändert es und führt die Musik weiter oder zu einem ruhigeren Ziel. Dieses Prinzip ist in vielen Musikstilen zu finden: in Volksliedern, Blues, Jazz, Popmusik, Gospel, klassischer Musik, Filmmusik und in vielen Formen gemeinschaftlicher Improvisation.

Im Zentrum dieses aiMOOCs steht die Frage: Wie kannst Du aus einer kleinen musikalischen Idee einen hörbaren Dialog komponieren? Du lernst, wie Motive, Rhythmus, Tonhöhe, Intervalle, Kadenzen, Pausen, Dynamik und Artikulation zusammenwirken. Dabei geht es nicht nur um richtig oder falsch, sondern um Wirkung: Eine Frage kann neugierig, fordernd, traurig, witzig oder offen klingen. Eine Antwort kann bestätigen, widersprechen, beruhigen, steigern oder überraschen.

Grundidee: Musik als Gespräch

Wenn Menschen sprechen, wechseln sie zwischen Aussage, Frage, Reaktion, Zustimmung, Widerspruch und Weiterführung. In der Musik kann etwas Ähnliches geschehen. Eine melodische Frage wirkt oft offen, wenn sie nicht auf dem Grundton endet, wenn sie nach oben strebt, wenn sie rhythmisch nicht vollständig beruhigt ist oder wenn sie harmonisch auf Spannung stehen bleibt. Eine Antwort wirkt oft schließend, wenn sie zur Tonika zurückführt, eine bekannte rhythmische Gestalt aufgreift oder die melodische Bewegung ausgleicht.

Ein einfaches Modell besteht aus zwei Phrasen: Die erste Phrase steigt und endet offen, die zweite Phrase antwortet und führt zurück. Spiele, singe oder höre das folgende Beispiel. Achte darauf, wie die ersten zwei Takte eine Öffnung erzeugen und die letzten zwei Takte stärker nach Abschluss klingen.

$\relative c' { \key c \major \time 4/4 c4 d e g | a4 g e2 \bar "||" e4 f g a | g4 e c2 \bar "|." }$

Eine musikalische Frage muss nicht immer nach oben gehen, und eine Antwort muss nicht immer nach unten führen. Entscheidend ist, dass die Beziehung hörbar wird. Dafür braucht die Antwort meistens mindestens eine Gemeinsamkeit mit der Frage: ein ähnlicher Rhythmus, ein wiedererkennbares Motiv, eine vergleichbare Länge, eine verwandte Bewegungsrichtung oder eine ähnliche Klangfarbe. Gleichzeitig sollte die Antwort nicht nur eine Kopie sein, sondern eine Funktion übernehmen: Sie klärt, erweitert, bestätigt oder kontrastiert.

Melodie und Motiv

Eine Melodie ist eine geordnete Folge von Tönen in der Zeit. Sie wird durch Tonhöhen, Tondauern, Bewegungsrichtung, rhythmische Akzente und ihre Gliederung geprägt. Ein Motiv ist eine kurze, wiedererkennbare musikalische Keimzelle. Aus einem Motiv kann eine ganze Frage-Antwort-Struktur entstehen.

Datei:Melodic motion 2x2.png

Im folgenden Beispiel bleibt das rhythmische Muster ähnlich, aber die Antwort beginnt höher und führt anders weiter. Dadurch hörst Du Verwandtschaft und Veränderung zugleich.

$\relative c' { \key c \major \time 4/4 c8 d e g r4 g8 e | c4 r r2 \bar "||" e8 f g c r4 c8 g | e4 r r2 \bar "|." }$

Ein gutes Motiv ist kurz genug, um es wiederzuerkennen, und offen genug, um es zu verändern. Du kannst ein Motiv beantworten, indem Du es wiederholst, höher oder tiefer setzt, umkehrst, verkürzt, verlängerst, rhythmisch verschiebst oder mit einer anderen Dynamik spielst.

Offene Frage und schließende Antwort

In der Harmonielehre entsteht der Eindruck von Offenheit häufig durch einen Ruhepunkt auf der Dominante oder auf einem Ton, der noch weitergeführt werden möchte. Ein stärkerer Abschluss entsteht oft durch die Rückkehr zur Tonika. Diese Wirkung ist nicht auf eine einzige Musiktradition beschränkt, aber in vielen westlichen Liedern und Stücken besonders gut zu hören.

Im nächsten Beispiel endet die Frage deutlich spannungsvoller als die Antwort. Der Schluss der Antwort wirkt ruhiger, weil die Melodie zum Grundton zurückfindet.

$\relative c' { \key g \major \time 4/4 g4 a b d | e4 d a2 \bar "||" b4 a g e | fis4 e d2 \bar "|." }$

Du kannst Dir merken: Eine Frage öffnet einen musikalischen Raum. Eine Antwort entscheidet, was mit diesem Raum geschieht. Sie kann ihn schließen, erweitern oder bewusst offenlassen.

Rhythmus als Gesprächsform

Der Rhythmus ist für Frage und Antwort genauso wichtig wie die Tonhöhe. Manchmal reicht schon ein rhythmisches Muster, um eine Beziehung zwischen zwei Phrasen herzustellen. Besonders im Blues, in afrikanischen Musiktraditionen, in Gospel, Rap, Bodypercussion und Percussion kann ein rhythmischer Ruf durch eine rhythmische Antwort beantwortet werden.

Das folgende Beispiel nutzt Pausen als Atemstellen. Die Antwort greift die Bewegung auf, aber sie endet ruhiger.

$\relative c' { \key d \minor \time 4/4 d8 f g a r4 a8 g | f8 e d4 r2 \bar "||" d8 f g a bes4 a | g8 f e4 d2 \bar "|." }$

Im Unterricht kannst Du diesen Ablauf zuerst klatschen, dann sprechen, dann singen und schließlich auf einem Instrument spielen. So wird sichtbar: Komponieren beginnt nicht erst beim Notenschreiben, sondern beim bewussten Gestalten von Bewegung, Atem und Erwartung.

Pausen, Atem und Phrasierung

Eine Pause ist nicht einfach nichts. Sie kann eine Frage spannender machen, eine Antwort vorbereiten oder einem Motiv Raum geben. In der Phrasierung entscheidest Du, wo eine musikalische Sinneinheit beginnt, wo sie atmet und wohin sie führt.

Im folgenden Beispiel ist die Pause Teil der Frage. Ohne Pause würde die Musik weniger gesprächsartig wirken.

$\relative c'' { \key a \minor \time 3/4 e4\p( d c) | b4 r e | a4\mf( g f) | e2 r4 \bar "|." }$

Achte beim Spielen auf drei Fragen: Wo beginnt der Gedanke? Wo braucht er Luft? Wo kommt er an? Diese Fragen helfen Dir, eine Melodie nicht nur korrekt, sondern lebendig zu gestalten.

Dialog zwischen zwei Stimmen

Frage und Antwort können von einer einzelnen Person gespielt werden. Sie können aber auch zwischen zwei Stimmen, Instrumenten oder Gruppen verteilt werden. Im Klassenraum eignet sich dieses Prinzip besonders für Ensemblearbeit: Eine Gruppe spielt den Ruf, die andere Gruppe antwortet. Die Rollen können anschließend getauscht, überlagert oder variiert werden.

$<< \new Staff \relative c'' { \set Staff.instrumentName = "A" \key c \major \time 4/4 c4 d e g | a4 g e2 | r1 | r1 \bar "|." } \new Staff \relative c' { \set Staff.instrumentName = "B" \key c \major \time 4/4 r1 | r1 | g4 a b c | d4 c c2 \bar "|." } >>$

Wenn zwei Gruppen musizieren, entsteht zusätzlich eine soziale Dimension: Zuhören wird genauso wichtig wie Spielen. Eine gelungene Antwort reagiert auf das, was wirklich erklungen ist, nicht nur auf das, was vorher geplant war.

Harmonie: Spannung und Lösung

Eine melodische Antwort kann durch Akkorde gestützt werden. Wenn die Frage harmonisch offen bleibt, entsteht Erwartung. Wenn die Antwort zur Tonika führt, entsteht ein Gefühl von Ankunft. Für einfache Kompositionsübungen eignet sich die Verbindung von Tonika, Subdominante und Dominante.

$<< \new ChordNames \chordmode { c1 g:7 c2 f g2 c } \new Staff \relative c' { \key c \major \time 4/4 c4 e g a | b4 a g2 | c,4 d e f | g4 e c2 \bar "|." } >>$

Die Akkorde sind kein starres Rezept. Sie helfen Dir aber, die Wirkung der Melodie bewusster wahrzunehmen. Eine Frage kann durch eine offene Harmonie stärker fragend wirken. Eine Antwort kann durch eine schließende Harmonie überzeugender klingen.

Variationstechniken für Antworten

Eine Antwort wird besonders interessant, wenn sie mit dem Material der Frage kreativ umgeht. Dafür kannst Du verschiedene Variationstechniken nutzen:

Wiederholung: Du spielst das Motiv noch einmal und bestätigst damit die Frage.
Sequenz: Du wiederholst das Motiv auf einer höheren oder tieferen Tonstufe.
Umkehrung: Eine steigende Bewegung wird fallend beantwortet oder umgekehrt.
Augmentation: Die Tondauern werden verlängert.
Diminution: Die Tondauern werden verkürzt.
Kontrast: Die Antwort nutzt ein anderes Register, eine andere Dynamik oder eine andere Artikulation.

Das folgende Beispiel zeigt eine einfache Sequenz: Die rhythmische Gestalt bleibt ähnlich, aber die Tonlage verändert sich.

$\relative c' { \key f \major \time 4/4 f8 g a4 c a | g4 f r2 \bar "||" g8 a bes4 d bes | a4 g f2 \bar "|." }$

Kompositionswerkstatt: Vom Motiv zum Mini-Stück

Eine kurze Frage-Antwort-Komposition kann in fünf Schritten entstehen:

Motiv finden: Erfinde eine kurze Tonfolge mit klarem Rhythmus.
Frage gestalten: Spiele das Motiv so, dass es offen wirkt.
Antwort gestalten: Nimm etwas aus der Frage auf und führe es weiter.
Phrasierung prüfen: Setze Pausen, Atemstellen, Dynamik und Artikulation.
Komposition überarbeiten: Höre kritisch, ob die Antwort wirklich auf die Frage reagiert.

Du kannst das folgende Muster als Ausgangspunkt verwenden. Verändere anschließend Tonart, Rhythmus, Tempo oder Besetzung.

$\relative c' { \key d \major \time 4/4 d4 fis a b | cis4 b a2 \bar "||" fis4 g a d | cis4 a d2 \bar "|." }$

Pentatonik für eigene Antworten

Für erste Improvisationen eignet sich die Pentatonik, weil sie aus fünf Tönen besteht und viele Kombinationen sofort stimmig klingen. In C-Dur kannst Du mit den Tönen c, d, e, g und a arbeiten. Eine Gruppe kann eine Frage vorgeben, eine andere Gruppe antwortet nur mit diesen fünf Tönen.

$\relative c' { \key c \major \time 4/4 c8 d e g a4 g | e4 d c2 \bar "||" a'8 g e d c4 d | e4 g c,2 \bar "|." }$

Die Beschränkung auf wenige Töne macht die Aufgabe nicht ärmer, sondern konzentrierter. Du hörst genauer, wie Rhythmus, Pausen, Register und Wiederholung wirken.

Buchstaben-Notenskizze für schnelle Ideen

Manchmal ist es hilfreich, eine musikalische Idee zunächst sehr knapp zu skizzieren. Die folgende Notenskizze zeigt denselben Grundgedanken in einer einfachen Buchstabenform.

Solche Skizzen eignen sich für schnelle Entwürfe, Gruppenarbeit und Übephasen. Wichtig ist anschließend die musikalische Ausarbeitung: Dynamik, Artikulation, Tempo, Instrumentation und Form machen aus einer Skizze eine gestaltete Komposition.

Analyse: Wie hörst Du Frage und Antwort?

Beim Analysieren einer Melodie kannst Du auf mehrere Merkmale achten. Frage zuerst, ob es zwei ungefähr gleich lange Abschnitte gibt. Prüfe dann, ob der erste Abschnitt offener klingt als der zweite. Suche nach Wiederholungen, Varianten und Gegensätzen. Achte auch darauf, ob eine Pause wie ein Komma wirkt und ob der Schluss eher wie ein Fragezeichen, Doppelpunkt oder Punkt erscheint.

Eine mögliche Analysefrage lautet: Was genau übernimmt die Antwort aus der Frage? Sie kann den Rhythmus übernehmen, einzelne Intervalle wiederholen, die Bewegungsrichtung spiegeln, dieselbe Länge behalten oder den Schlussklang ausgleichen. Je genauer Du das beschreiben kannst, desto bewusster kannst Du selbst komponieren.

Vertiefung mit Video

Das folgende Video kann Dir helfen, melodische Ideen weiterzuentwickeln und das Prinzip von Frage und Antwort praktisch zu hören.

{{#ev:youtube| https://www.youtube.com/watch?v=nTOzKL9-Yks |500|center}}

Das nächste Video zeigt das Gesprächsprinzip besonders deutlich im Zusammenhang mit musikalischer Improvisation.

{{#ev:youtube| https://www.youtube.com/watch?v=5-HvI9TSQUA |500|center}}

Unterrichtsideen

Dieses Thema eignet sich für Musikunterricht, Projektarbeit, Ensemblearbeit, Gehörbildung, Improvisation und Komposition. In einer Schulstunde kann der Einstieg über Sprache erfolgen: Eine Person ruft einen kurzen Satz, eine andere antwortet. Danach wird der Sprachrhythmus geklatscht, dann auf zwei Tönen gesungen und schließlich melodisch erweitert. So wird aus Alltagssprache eine musikalische Form.

Für Gruppenarbeit eignet sich ein Rollenmodell: Gruppe A erfindet eine Frage, Gruppe B antwortet, Gruppe C begleitet mit einem Grundpuls, Gruppe D beobachtet und beschreibt die Wirkung. Nach jeder Runde werden Rollen getauscht. Dadurch lernen alle, zu komponieren, zu hören, zu spielen und musikalisch zu begründen.

Interaktive Aufgaben

Quiz: Teste Dein Wissen

Wodurch wirkt eine melodische Frage häufig offen? (Sie endet auf einem spannungsreichen Ton oder Klang) (!Sie endet immer auf dem tiefsten Ton) (!Sie besteht nur aus sehr schnellen Noten) (!Sie vermeidet jede Pause)

Was macht eine musikalische Antwort besonders überzeugend? (Sie nimmt Material der Frage auf und führt es weiter) (!Sie hat keinerlei Bezug zur Frage) (!Sie ist immer lauter als die Frage) (!Sie muss länger sein als die Frage)

Was ist ein Motiv in der Musik? (Eine kurze einprägsame musikalische Idee) (!Ein vollständiges Konzert) (!Ein zufälliges Geräusch ohne Wiedererkennung) (!Eine technische Gerätebezeichnung)

Welche Funktion kann eine Pause zwischen Frage und Antwort haben? (Sie schafft Atem und Erwartung) (!Sie löscht den musikalischen Zusammenhang) (!Sie ersetzt jede Melodie) (!Sie macht den Rhythmus unwichtig)

Woran erkennst Du eine gute melodische Antwort? (Sie ist verwandt mit der Frage und setzt einen eigenen Impuls) (!Sie kopiert immer alle Töne unverändert) (!Sie vermeidet jeden Rhythmus) (!Sie darf nicht gesungen werden)

Was geschieht bei einer Sequenz? (Ein Motiv wird auf anderer Tonhöhe wiederholt) (!Ein Motiv wird vollständig vergessen) (!Alle Töne werden gleichzeitig gespielt) (!Ein Stück endet ohne Schluss)

Welche Wirkung hat ein Schluss auf der Tonika häufig? (Er klingt abgeschlossen und beruhigt) (!Er klingt grundsätzlich zufällig) (!Er erzeugt immer nur Unruhe) (!Er verhindert jede Wiedererkennung)

Warum ist Rhythmus für Frage und Antwort wichtig? (Er macht die Beziehung zwischen beiden Phrasen erkennbar) (!Er betrifft nur Schlaginstrumente) (!Er ist bei Melodien unwichtig) (!Er ersetzt jede Tonhöhe vollständig)

Was bedeutet Variation beim Komponieren? (Ein musikalisches Material wird verändert und bleibt wiedererkennbar) (!Ein Stück wird ohne jede Idee begonnen) (!Alle Noten werden gelöscht) (!Eine Antwort darf nicht zur Frage passen)

Wie kann eine Gruppe einen musikalischen Dialog gestalten? (Eine Stimme spielt die Frage und eine andere antwortet) (!Alle spielen gleichzeitig ohne Zuhören) (!Nur eine Person darf den Grundpuls hören) (!Die Antwort beginnt vor der Frage)

Memory

Motiv	Kurze musikalische Keimzelle
Phrase	Musikalischer Sinnabschnitt
Pause	Atemstelle und Spannung
Tonika	Klangliches Zuhause
Sequenz	Wiederholung auf anderer Tonhöhe
Variation	Wiedererkennbare Veränderung

Drag and Drop

Ordne die richtigen Begriffe zu.	Thema
Motiv erfinden	Ausgangsidee
Frage öffnen	Spannung
Pause setzen	Atem
Antwort gestalten	Reaktion
Schluss prüfen	Wirkung

...

Kreuzworträtsel

Motiv	Wie heißt eine kurze musikalische Keimzelle, aus der eine Melodie entwickelt werden kann?
Phrase	Wie heißt ein musikalischer Sinnabschnitt, der oft wie ein Atemzug wirkt?
Kadenz	Wie heißt eine Schlusswendung, die Spannung oder Ruhe erzeugen kann?
Tonika	Wie heißt das klangliche Zuhause einer Tonart?
Rhythmus	Welcher musikalische Parameter ordnet Tondauern und Betonungen?
Sequenz	Wie heißt die Wiederholung eines Motivs auf einer anderen Tonhöhe?

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Lückentext

Offene Aufgaben

Leicht

Motiv erfinden: Erfinde ein Motiv aus drei bis fünf Tönen und spiele es so, dass es wie eine Frage klingt.
Antwort singen: Singe zu einer vorgegebenen Frage eine Antwort, die mindestens einen Rhythmus der Frage übernimmt.
Pausen gestalten: Spiele eine kurze Frage zweimal, einmal ohne Pause und einmal mit Pause, und beschreibe den Unterschied.
Klangfarben vergleichen: Lass dieselbe Frage von zwei verschiedenen Instrumenten oder Stimmen spielen und notiere, wie sich die Wirkung verändert.

Standard

Frage-Antwort-Komposition: Schreibe ein achttaktiges Stück mit zwei Fragen und zwei Antworten.
Rhythmusdialog: Entwickle in einer Gruppe einen Dialog nur mit Klatschen, Stampfen und Pausen.
Motivvariation: Verändere ein Motiv durch Sequenz, Umkehrung oder rhythmische Verschiebung und entscheide, welche Variante am besten antwortet.
Höranalyse: Wähle ein Lied oder Instrumentalstück und markiere Stellen, an denen Du Frage und Antwort hörst.

Schwer

Ensemble-Arrangement: Arrangiere eine Frage für eine Gruppe und eine Antwort für eine zweite Gruppe mit unterschiedlicher Klangfarbe.
Harmonische Antwort: Begleite eine melodische Frage mit einem offenen Klang und eine Antwort mit einer schließenden Kadenz.
Stilwechsel: Komponiere dieselbe Frage-Antwort-Idee einmal als klassisches Thema, einmal als Blues-Phrase und einmal als Pop-Hook.
Reflexion zur Wirkung: Begründe schriftlich, welche kompositorischen Entscheidungen Deine Frage offen und Deine Antwort überzeugend machen.

Lernkontrolle

Analyse und Transfer: Erkläre an einem selbst gewählten Musikbeispiel, welche musikalischen Merkmale die Frage und welche die Antwort kennzeichnen.
Kompositorische Entscheidung: Du bekommst ein kurzes Motiv, das auf einem spannungsvollen Ton endet. Entwickle zwei unterschiedliche Antworten und vergleiche ihre Wirkung.
Gruppenprozess: Beschreibe, wie Zuhören, Wiederholen und Variieren in einer Ensembleübung zu einem musikalischen Dialog führen.
Harmonie und Melodie: Zeige an einem Beispiel, wie eine offene Harmonie eine Frage verstärkt und eine schließende Harmonie eine Antwort beruhigt.
Gestaltungskritik: Beurteile eine eigene Komposition danach, ob die Antwort nur wiederholt oder wirklich reagiert.
Stilübertragung: Übertrage das Frage-Antwort-Prinzip auf einen Musikstil Deiner Wahl und begründe die nötigen Veränderungen.

Lernnachweis

Für einen Lernnachweis zu diesem Thema ist wichtig, dass Du nicht nur Fachbegriffe kennst, sondern musikalisch handeln und begründen kannst. Dein Lernnachweis kann aus einer notierten, aufgenommenen oder live gespielten Mini-Komposition bestehen.

Komposition: Du legst eine eigene Frage-Antwort-Melodie mit klarer Gliederung vor.
Analyse: Du erklärst, welche Merkmale die Frage offen und die Antwort reagierend oder schließend wirken lassen.
Aufführungspraxis: Du spielst, singst oder präsentierst Deine Melodie mit passender Phrasierung, Dynamik und Pausen.
Reflexion: Du beschreibst, welche Entscheidungen Du beim Überarbeiten getroffen hast.
Transfer: Du zeigst, wie das Prinzip in einem anderen Stil, Medium oder Ensemblezusammenhang funktionieren kann.

OERs zum Thema

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Frage und Antwort in Melodien gestalten

aiMOOC-Projekte

Schulfach+

Prüfungsliteratur 2026
Bundesland	Bücher	Kurzbeschreibung
Baden-Württemberg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Mittlere Reife Der Markisenmann - Jan Weiler oder Als die Welt uns gehörte - Liz Kessler Ein Schatten wie ein Leopard - Myron Levoy oder Pampa Blues - Rolf Lappert	Abitur Dorfrichter-Komödie über Wahrheit/Schuld; Roman über einen Ort und deutsche Geschichte. Mittlere Reife Wahllektüren (Roadtrip-Vater-Sohn / Jugendroman im NS-Kontext / Coming-of-age / Provinzroman).
Bayern	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Lustspiel über Machtmissbrauch und Recht; Roman als Zeitschnitt deutscher Geschichte an einem Haus/Grundstück.
Berlin/Brandenburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Der Biberpelz - Gerhart Hauptmann Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Gerichtskomödie; soziales Drama um Ausbeutung/Armut; Komödie/Satire um Diebstahl und Obrigkeit; Roman über Erinnerungsräume und Umbrüche.
Bremen	Abitur Nach Mitternacht - Irmgard Keun Mario und der Zauberer - Thomas Mann Emilia Galotti - Gotthold Ephraim Lessing oder Miss Sara Sampson - Gotthold Ephraim Lessing	Abitur Roman in der NS-Zeit (Alltag, Anpassung, Angst); Novelle über Verführung/Massenpsychologie; bürgerliche Trauerspiele (Moral, Macht, Stand).
Hamburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun	Abitur Justiz-/Machtkritik als Komödie; Großstadtroman der Weimarer Zeit (Rollenbilder, Aufstiegsträume, soziale Realität).
Hessen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Prozess - Franz Kafka	Abitur Gerichtskomödie; Fragmentdrama über Gewalt/Entmenschlichung; Erinnerungsroman über deutsche Brüche; moderner Roman über Schuld, Macht und Bürokratie.
Niedersachsen	Abitur Der zerbrochene Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun Die Marquise von O. - Heinrich von Kleist Über das Marionettentheater - Heinrich von Kleist	Abitur Schwerpunkt auf Drama/Roman sowie Kleist-Prosatext und Essay (Ehre, Gewalt, Unschuld; Ästhetik/„Anmut“).
Nordrhein-Westfalen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Komödie über Wahrheit und Autorität; Roman als literarische „Geschichtsschichtung“ an einem Ort.
Saarland	Abitur Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Furor - Lutz Hübner und Sarah Nemitz Bahnwärter Thiel - Gerhart Hauptmann	Abitur Erinnerungsroman an einem Ort; zeitgenössisches Drama über Eskalation/Populismus; naturalistische Novelle (Pflicht/Überforderung/Abgrund).
Sachsen (berufliches Gymnasium)	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Irrungen, Wirrungen - Theodor Fontane Der gute Mensch von Sezuan - Bertolt Brecht Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Trafikant - Robert Seethaler	Abitur Mischung aus Klassiker-Drama, sozialem Drama, realistischem Roman, epischem Theater und Gegenwarts-/Erinnerungsroman; zusätzlich Coming-of-age im historischen Kontext.
Sachsen-Anhalt	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Themenfelder)	Abitur Schwerpunktsetzung über Themenfelder (u. a. Literatur um 1900; Sprache in politisch-gesellschaftlichen Kontexten), ohne feste Einzeltitel.
Schleswig-Holstein	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Recht/Gerechtigkeit und historische Tiefenschichten eines Ortes – umgesetzt über Drama und Gegenwartsroman.
Thüringen	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool)	Abitur In der Praxis häufig Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool; landesweite Einzeltitel je nach Vorgabe/Handreichung nicht einheitlich ausgewiesen.
Mecklenburg-Vorpommern	Abitur (Quelle aktuell technisch nicht abrufbar; Beteiligung am gemeinsamen Aufgabenpool bekannt)	Abitur Land beteiligt sich am länderübergreifenden Aufgabenpool; konkrete, veröffentlichte Einzeltitel konnten hier nicht ausgelesen werden.
Rheinland-Pfalz	Abitur (keine landesweit einheitliche Pflichtlektüre; schulische Auswahl)	Abitur Keine landesweite Einheitsliste; Auswahl kann schul-/kursbezogen erfolgen.