Barockmusik kennenlernen - Musikgeschichte und Stile

Einleitung

Barockmusik kennenlernen bedeutet, eine Klangwelt zu entdecken, die zwischen ungefähr 1600 und 1750 in Europa besonders prägend war. In dieser Zeit wurden viele Formen entwickelt, die bis heute zur Musikgeschichte gehören: Oper, Oratorium, Kantate, Suite, Sonate, Solokonzert, Concerto grosso und Fuge. Du lernst in diesem aiMOOC, wie Barockmusik klingt, welche Stile sie prägen, welche Instrumente typisch sind und wie Du Musik aus dieser Epoche hörend, lesend und praktisch untersuchen kannst.

Barockmusik ist oft bewegungsreich, ausdrucksstark und klar gegliedert. Viele Stücke arbeiten mit einem stabilen harmonischen Fundament, dem Generalbass oder Basso continuo, und darüber mit einer Melodie, die verziert, wiederholt, variiert oder imitierend weitergeführt wird. Typisch sind außerdem Kontrast, Affekt, Sequenz, Ritornell, Improvisation, Ornamentik und das Wechselspiel zwischen Solo und Tutti.

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Orientierung in Zeit und Kultur

Die Barockmusik folgt auf die Renaissance und geht der Klassik voraus. Während in der Renaissance viele Stimmen oft gleichberechtigt miteinander verwoben sind, wird im Barock der Gegensatz zwischen einer hervortretenden Melodie und einer tragenden Bass- und Akkordgrundlage besonders wichtig. Diese Entwicklung hängt mit neuen musikalischen Ideen zusammen: Musik sollte nicht nur schön geordnet sein, sondern gezielt Gefühle, Situationen und dramatische Wirkungen darstellen.

Der Begriff Barock wird in der Kunstgeschichte häufig mit Pracht, Bewegung, Raumwirkung und Ausdruck verbunden. In der Musik zeigt sich dies nicht nur durch Lautstärke oder Virtuosität, sondern auch durch rhythmische Energie, starke Gegensätze, klare Formpläne und die Gestaltung von Affekten. Ein Affekt ist eine Grundstimmung, die in einem Stück oder Abschnitt musikalisch geformt wird, zum Beispiel Freude, Trauer, Würde, Klage, Triumph oder Unruhe.

Zeitleiste: Vom Frühbarock bis zum Spätbarock

Frühbarock: Um 1600 entstehen neue Formen der Monodie, der frühen Oper und des ausdrucksstarken Sologesangs mit Generalbass.
Hochbarock: Im 17. Jahrhundert verbreiten sich Kantate, Oratorium, Sonate, Suite und repräsentative höfische Musik.
Spätbarock: Um 1700 bis 1750 erreichen Concerto grosso, Solokonzert, Fuge und ausgearbeitete Tonalität einen Höhepunkt.
Übergang zur Klassik: Nach 1750 werden klarere Perioden, leichtere Texturen und der galante Stil wichtiger.

Klangmerkmale der Barockmusik

Generalbass: Das harmonische Fundament

Der Generalbass ist eines der wichtigsten Kennzeichen der Barockmusik. Eine tiefe Stimme spielt eine durchgehende Basslinie. Darüber werden Akkorde ergänzt, oft durch ein Cembalo, eine Orgel, eine Laute oder eine Theorbe. Ein Bassinstrument wie Violoncello, Viola da gamba, Fagott oder Kontrabass verstärkt die Basslinie. Die Akkorde waren häufig nur durch Zahlen angedeutet, also durch den bezifferten Bass. Aus diesen Zeichen konnten geübte Musikerinnen und Musiker eine Begleitung improvisieren.

Im folgenden Notenbeispiel siehst Du eine einfache Basslinie mit Bezifferung. Höre darauf, wie die Bassnoten die Harmonie tragen.

$\score { << \new Staff \relative c { \clef bass \key c \major \time 4/4 c4 g a e | f c d g | c1 \bar "|." } \new FiguredBass \figuremode { <5 3>4 <6> <6> <6> | <5 3> <6> <6 5> <7> | <5 3>1 } >> \layout { } \midi { \tempo 4 = 88 } }$

Eine mögliche Aussetzung des Generalbasses kann so klingen. Vergleiche Bass und Akkorde: Der Bass bleibt die Grundlage, während die obere Stimme die Harmonie ausfüllt.

$\score { \new PianoStaff << \new Staff \relative c'' { \clef treble \key c \major \time 4/4 <e g c>4 <d g b> <c e a> <b e gis> | <c f a> <c e g> <c f a> <b d f> | <c e g>1 \bar "|." } \new Staff \relative c { \clef bass \key c \major \time 4/4 c4 g a e | f c d g | c1 \bar "|." } >> \layout { } \midi { \tempo 4 = 88 } }$

Affekt, Kontrast und Terrassendynamik

In der Barockmusik wird ein musikalischer Gedanke häufig deutlich und wirkungsvoll dargestellt. Ein Stück kann einen feierlichen, klagenden, tänzerischen oder triumphalen Charakter haben. Der Klang wechselt oft blockartig zwischen laut und leise, zwischen Tutti und Solo, zwischen voller Besetzung und kleiner Gruppe. Diese Art des stufenartigen Lautstärkewechsels nennt man Terrassendynamik.

$\score { \new Staff \relative c'' { \clef treble \key d \major \time 4/4 d4\f fis a d | d, fis a d | e,\p g b e | e, g b e | d,\f fis a d \bar "|." } \layout { } \midi { \tempo 4 = 104 } }$

Sequenz und Fortspinnung

Eine Sequenz entsteht, wenn ein kleines Motiv auf einer anderen Tonstufe wiederholt wird. Dadurch wirkt Musik zielgerichtet und vorwärtsdrängend. Besonders im Barock ist diese Technik wichtig, weil sie Bewegung erzeugt und melodische Ideen fortspinnt.

X:1
T:Sequenz im Barockstil
M:C
L:1/8
K:C
CDEF GABc|BcdB c4|ABcd GABc|FGAF E4|]

Formen und Gattungen

Suite: Tanz als Formprinzip

Die Suite ist eine Folge stilisierter Tänze. Häufig begegnen Dir Allemande, Courante, Sarabande und Gigue, manchmal ergänzt durch Menuett, Gavotte, Bourrée oder Passepied. Die Tänze sind nicht immer zum tatsächlichen Tanzen gedacht, sondern oft kunstvolle Konzertstücke mit erkennbaren rhythmischen Charakteren.

Die Sarabande wirkt oft würdevoll und langsam. Achte auf die Betonung im Dreiertakt.

$\score { \new Staff \relative c'' { \clef treble \key a \minor \time 3/4 a4 b c | d2 c4 | b4 a gis | a2. \bar "|." } \layout { } \midi { \tempo 4 = 58 } }$

Die Gigue wirkt lebhafter und tänzerisch. Der bewegte Rhythmus erzeugt Schwung.

$\score { \new Staff \relative c'' { \clef treble \key g \major \time 6/8 g8 b d g d b | c e g c g e | d fis a d a fis | g4. g \bar "|." } \layout { } \midi { \tempo 4. = 92 } }$

Konzert: Solo, Tutti und Ritornell

Im Solokonzert steht ein einzelnes Instrument einer größeren Gruppe gegenüber. Im Concerto grosso übernimmt eine kleine Solistengruppe, das Concertino, den Wechsel mit dem großen Ensemble, dem Ripieno. Besonders wichtig ist das Ritornell: Ein wiederkehrender Abschnitt des Orchesters rahmt und gliedert die Soloepisoden.

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$\score { \new Staff \relative c'' { \clef treble \key g \major \time 3/4 \mark \markup { Ritornell } g4 b d | g2 d4 | e4 d c | b2. | \mark \markup { Soloepisode } a8 b c d e fis | g4 fis e | d2. | \mark \markup { Ritornell } g,4 b d | g2. \bar "|." } \layout { } \midi { \tempo 4 = 112 } }$

Fuge: Thema, Antwort und Kontrapunkt

Die Fuge ist eine kontrapunktische Form. Sie beginnt meist mit einem Thema, dem Subjekt. Danach setzt eine zweite Stimme mit einer Antwort ein. Nach und nach treten weitere Stimmen hinzu. Das Besondere ist, dass die Stimmen selbstständig bleiben und dennoch zusammen eine geordnete Harmonie bilden. Johann Sebastian Bach gilt als einer der bedeutendsten Meister der Fuge.

$\score { \new StaffGroup << \new Staff \relative c'' { \clef treble \key d \minor \time 4/4 d4 f e d | cis2 d | r1 | a4 c b a | gis2 a \bar "|." } \new Staff \relative c' { \clef treble \key d \minor \time 4/4 r1 | d4 f e d | cis2 d | r1 | a4 c b a \bar "|." } >> \layout { } \midi { \tempo 4 = 80 } }$

Oper, Kantate und Oratorium

Die Oper verbindet Musik, Bühne, Handlung, Rollen, Bühnenbild und Gesang. Im Barock entstehen wichtige Formen wie Rezitativ und Arie. Das Rezitativ trägt die Handlung voran, die Arie verweilt stärker bei einem Affekt. Die Da-capo-Arie hat häufig die Form A-B-A: Der erste Teil kehrt wieder und kann beim Wiederholen verziert werden.

Die Kantate ist meist kürzer und kann geistlich oder weltlich sein. Das Oratorium ist größer angelegt und erzählt häufig religiöse Stoffe konzertant, also ohne szenische Darstellung. Georg Friedrich Händel wurde besonders durch seine Oratorien bekannt, Johann Sebastian Bach durch Kantaten, Passionen, Orgelwerke und kontrapunktische Werke.

$\score { << \new Staff \relative c'' { \clef treble \key e \minor \time 3/4 e4 g fis | e2 b4 | c d e | fis2. | e4 g fis | e2. \bar "|." } \addlyrics { Kla -- ge ruft, Hoff -- nung kehrt, Kla -- ge ruft. } >> \layout { } \midi { \tempo 4 = 68 } }$

Instrumente und Klangfarben

Cembalo, Orgel und Lauteninstrumente

Das Cembalo ist ein zentrales Tasteninstrument der Barockmusik. Seine Saiten werden nicht angeschlagen wie beim Klavier, sondern gezupft. Dadurch entsteht ein klarer, heller Klang. In der Kirchenmusik übernimmt oft die Orgel die harmonische Grundlage. Laute, Barockgitarre und Theorbe gehören ebenfalls zu den wichtigen Begleitinstrumenten, vor allem in kleineren Besetzungen.

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Streicher, Bläser und historische Spielweise

Die Barockvioline unterscheidet sich in Bauweise, Saiten, Bogen und Spielhaltung von der modernen Violine. Der Klang historischer Instrumente kann leichter, sprechender und transparenter wirken. Auch Traversflöte, Blockflöte, Oboe, Fagott, Naturtrompete und Pauke prägen barocke Klangfarben. In der historischen Aufführungspraxis versucht man, Spielweisen, Artikulationen, Verzierungen, Besetzungen und Stimmungen der Zeit zu berücksichtigen.

Bedeutende Komponistinnen und Komponisten

Italien, Frankreich, England und Deutschland

Claudio Monteverdi steht am Übergang von Renaissance zu Barock und prägte die frühe Oper. Francesca Caccini war eine wichtige Komponistin und Musikerin am Florentiner Hof. Barbara Strozzi veröffentlichte umfangreiche Vokalmusik und zeigt, dass Barockmusik nicht nur von den heute bekanntesten männlichen Komponisten geprägt wurde. Jean-Baptiste Lully und François Couperin stehen für französische höfische Musik, Tanz und fein abgestufte Ornamentik. Henry Purcell prägte die englische Barockmusik. Antonio Vivaldi wurde besonders durch seine Konzerte berühmt. Georg Friedrich Händel verband deutsche, italienische und englische Einflüsse. Johann Sebastian Bach führte viele barocke Techniken zu großer Dichte und Ausdruckskraft.

Beispielhafte Werke zum Kennenlernen

Monteverdi: L’Orfeo als frühe Oper mit dramatischem Sologesang und instrumentalen Farben.
Vivaldi: Die vier Jahreszeiten als Zyklus von Violinkonzerten mit Natur- und Affektdarstellung.
Bach: Das Wohltemperierte Klavier als Sammlung von Präludien und Fugen in allen Tonarten.
Händel: Messiah als Oratorium mit Chören, Arien und feierlicher Dramaturgie.
Strozzi: Vokalmusik mit ausdrucksstarker Textdeutung und virtuoser Melodik.
Élisabeth Jacquet de La Guerre: Cembalo- und Kammermusik zwischen französischem Stil und italienischer Ausdruckskraft.

Hörstrategien für Barockmusik

So kannst Du Barockmusik aktiv hören

Besetzung: Höre zuerst, welche Instrumente beteiligt sind und ob ein Continuo die Grundlage bildet.
Puls: Achte darauf, ob der Rhythmus tänzerisch, schreitend, motorisch oder frei wirkt.
Form: Suche wiederkehrende Abschnitte wie Ritornell, Refrain, Thema oder Tanzperiode.
Kontrast: Notiere Wechsel zwischen laut und leise, Solo und Tutti, hoher und tiefer Lage.
Affekt: Beschreibe die Grundstimmung mit eigenen Worten und begründe sie musikalisch.
Verzierung: Achte auf Triller, Läufe, Vorhalte und improvisatorische Momente.
Harmonie: Beobachte, ob die Musik auf eine Kadenz zustrebt oder durch Sequenzen weitergeführt wird.

Analyse am Miniaturbeispiel

Das folgende Beispiel enthält einen klaren Grundpuls, eine Kadenzwirkung, eine Verzierung und eine Schlussformel. Beschreibe, welche Takte besonders zielgerichtet wirken.

$\score { \new Staff \relative c'' { \clef treble \key c \major \time 4/4 c4 e g c | b8 a g4 g2 | a4\trill g f e | d2 c \bar "|." } \layout { } \midi { \tempo 4 = 86 } }$

Praktische Musikwerkstatt

Eine eigene Barock-Miniatur gestalten

Du kannst eine kurze Barock-Miniatur gestalten, indem Du eine Basslinie, ein wiederkehrendes Ritornell und eine Soloepisode planst. Beginne mit vier Takten, wiederhole eine Idee und verändere sie anschließend. Nutze einfache Akkorde, eine klare Tonart und einen gut hörbaren Schluss.

$\score { << \new Staff \relative c'' { \clef treble \key g \major \time 4/4 g4 b d b | c e d2 | b4 c d e | d2 g, \bar "|." } \new Staff \relative c { \clef bass \key g \major \time 4/4 g4 d e b | c g d' d, | g b c a | d2 g \bar "|." } >> \layout { } \midi { \tempo 4 = 96 } }$

Interaktive Aufgaben

Quiz: Teste Dein Wissen

Welche Zeitspanne wird meistens mit der Barockmusik verbunden? (ca. 1600 bis 1750) (!ca. 1450 bis 1600) (!ca. 1750 bis 1820) (!ca. 1820 bis 1900)

Was bezeichnet der Generalbass in der Barockmusik? (Durchgehende Basslinie mit Harmoniefundament) (!Ein reines Schlagzeugsolo) (!Eine moderne Notenschrift für Jazz) (!Eine Gesangsform ohne Begleitung)

Welches Instrument gehört typischerweise zur Continuo-Gruppe? (Cembalo) (!Saxophon) (!E-Gitarre) (!Synthesizer)

Was ist ein Ritornell? (Wiederkehrender Abschnitt im Tutti) (!Ein besonders tiefer Einzelton) (!Ein Verbot von Verzierungen) (!Eine moderne Aufnahmeform)

Welche Form arbeitet besonders mit Thema, Antwort und Imitation? (Fuge) (!Walzer) (!Blues) (!Sinfonische Dichtung)

Was kennzeichnet ein Concerto grosso? (Wechsel zwischen Solistengruppe und Orchester) (!Gesang ohne Instrumente) (!Ausschließlich einstimmige Melodie) (!Freie Geräuschimprovisation)

Was meint Terrassendynamik? (Stufenartiger Wechsel von laut und leise) (!Ständiges Crescendo ohne Unterbrechung) (!Gleichbleibende Lautstärke im ganzen Stück) (!Tonhöhen ohne Rhythmus)

Wer komponierte Die vier Jahreszeiten? (Antonio Vivaldi) (!Ludwig van Beethoven) (!Franz Schubert) (!Richard Wagner)

Welche Gattung verbindet Musik, Bühne, Handlung und Rollen? (Oper) (!Etüde) (!Marsch) (!Menuett)

Was ist eine Suite in der Barockmusik häufig? (Folge stilisierter Tänze) (!Sammlung zufälliger Geräusche) (!Ein einzelner Akkord) (!Eine reine Sprechszene)

Memory

Generalbass	Basslinie und Akkordgrundlage
Ritornell	Wiederkehrender Orchesterabschnitt
Fuge	Thema mit imitierenden Einsätzen
Suite	Folge stilisierter Tänze
Cembalo	Gezupftes Tasteninstrument
Affekt	Musikalisch dargestellte Grundstimmung
Concerto grosso	Solistengruppe gegen Orchester
Ornamentik	Verzierung einer Melodie

Drag and Drop

Ordne die richtigen Begriffe zu.	Thema
Generalbass	Harmonisches Fundament
Ritornell	Wiederkehr
Fuge	Imitation
Suite	Tanzfolge
Da-capo-Arie	Wiederholung des Anfangsteils
Terrassendynamik	Lautstufenkontrast

...

Kreuzworträtsel

Generalbass	Wie heißt die durchgehende Bass- und Harmoniebasis vieler Barockstücke?
Ritornell	Wie heißt ein wiederkehrender Abschnitt im Barockkonzert?
Fuge	Welche kontrapunktische Form arbeitet mit Thema und Einsätzen?
Cembalo	Welches Tasteninstrument zupft die Saiten?
Affekt	Wie nennt man eine gezielt dargestellte Grundstimmung?
Vivaldi	Welcher Komponist schrieb Die vier Jahreszeiten?

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Lückentext

Die Barockmusik beginnt ungefähr um

. Sie endet ungefähr um

. Ein wichtiges Fundament vieler Werke ist der

. Die Akkorde können durch Zahlen über oder unter der Basslinie angedeutet werden und heißen dann

. Ein wiederkehrender Abschnitt im Konzert heißt

. Eine Folge stilisierter Tänze nennt man

. Eine Form mit Thema, Antwort und Imitation heißt

. Ein typisches Tasteninstrument des Barock ist das

. Eine musikalisch dargestellte Grundstimmung nennt man

. Der Wechsel zwischen Solistengruppe und Orchester prägt das

.

Offene Aufgaben

Leicht

Hörprotokoll: Höre ein kurzes Barockstück und beschreibe Besetzung, Tempo, Grundstimmung und auffällige Wiederholungen in eigenen Worten.
Instrumentensteckbrief: Erstelle einen Steckbrief zu Cembalo, Theorbe, Barockvioline oder Traversflöte mit Bild, Klangbeschreibung und Einsatz im Ensemble.
Ritornell-Suche: Höre ein Konzert von Antonio Vivaldi und markiere, wann ein wiederkehrender Orchesterabschnitt auftaucht.
Affekt-Wörter: Sammle zehn Begriffe für musikalische Stimmungen und ordne jedem Begriff ein hörbares Merkmal zu.

Standard

Generalbass-Modell: Schreibe eine viertaktige Basslinie und ergänze passende Akkorde oder Akkordsymbole, sodass eine klare Schlusswirkung entsteht.
Tanzanalyse: Vergleiche eine Sarabande und eine Gigue hinsichtlich Taktart, Tempo, Bewegungscharakter und Wirkung.
Komponistenporträt: Gestalte ein Kurzporträt zu Barbara Strozzi, Élisabeth Jacquet de La Guerre, Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel oder Antonio Vivaldi.
Formskizze: Zeichne den Ablauf eines Barockkonzerts als Formdiagramm mit Ritornell, Soloepisode, Wiederkehr und Schluss.

Schwer

Eigene Barock-Miniatur: Komponiere acht Takte mit Ritornell, Soloepisode, Sequenz und Schlusskadenz und erkläre Deine Gestaltungsideen.
Historische Aufführungspraxis: Recherchiere zwei Unterschiede zwischen moderner und historisch informierter Aufführung und bewerte, wie sie den Klang verändern.
Fugenwerkstatt: Erfinde ein kurzes Thema und plane, wie eine zweite Stimme als Antwort einsetzen könnte.
Szenische Arie: Schreibe einen kurzen Arientext zu einem Affekt und entwirf dazu eine musikalische Skizze mit Tempo, Tonart, Begleitung und Verzierungen.

Lernkontrolle

Höranalyse: Erkläre anhand eines unbekannten Hörbeispiels, welche Merkmale auf Barockmusik hindeuten, und begründe Deine Einschätzung mit mindestens drei musikalischen Beobachtungen.
Formtransfer: Übertrage das Prinzip des Ritornells auf einen modernen Song oder eine Filmmusik und beschreibe Gemeinsamkeiten und Unterschiede.
Generalbass-Verständnis: Begründe, warum der Generalbass nicht nur Begleitung, sondern auch ein Organisationsprinzip der Barockmusik ist.
Affektdeutung: Wähle einen Abschnitt aus einem Barockstück und erkläre, wie Melodie, Rhythmus, Tonart, Tempo und Besetzung einen Affekt erzeugen.
Gattungsvergleich: Vergleiche Suite, Fuge und Konzert hinsichtlich Aufbau, musikalischer Funktion und Hörwirkung.
Kreativer Transfer: Entwerfe ein kurzes Unterrichtsprojekt, in dem eine Klasse Barockmusik mit digitalen Noten, Körperpercussion oder Instrumenten praktisch erforscht.

Lernnachweis

Für einen überzeugenden Lernnachweis solltest Du zeigen, dass Du Barockmusik nicht nur wiedererkennst, sondern musikalisch begründet beschreiben und praktisch anwenden kannst.

Fachbegriffe: Du verwendest Begriffe wie Generalbass, Ritornell, Fuge, Suite, Affekt, Terrassendynamik und Concerto grosso korrekt.
Hörkompetenz: Du beschreibst Klang, Besetzung, Form, Wiederholung, Kontrast und Stimmung an konkreten Hörbeispielen.
Notenkompetenz: Du erkennst einfache Basslinien, Sequenzen, Kadenzen, Imitationen und Tanzrhythmen in kurzen Notenausschnitten.
Historische Einordnung: Du ordnest Barockmusik zeitlich zwischen Renaissance und Klassik ein und nennst typische kulturelle Zusammenhänge.
Praxisbezug: Du gestaltest eine kleine musikalische Idee im Barockstil und erklärst Deine Entscheidungen.
Reflexion: Du vergleichst Barockmusik mit Musik anderer Zeiten und begründest, welche Wirkungen ähnlich oder unterschiedlich sind.

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Prüfungsliteratur 2026
Bundesland	Bücher	Kurzbeschreibung
Baden-Württemberg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Mittlere Reife Der Markisenmann - Jan Weiler oder Als die Welt uns gehörte - Liz Kessler Ein Schatten wie ein Leopard - Myron Levoy oder Pampa Blues - Rolf Lappert	Abitur Dorfrichter-Komödie über Wahrheit/Schuld; Roman über einen Ort und deutsche Geschichte. Mittlere Reife Wahllektüren (Roadtrip-Vater-Sohn / Jugendroman im NS-Kontext / Coming-of-age / Provinzroman).
Bayern	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Lustspiel über Machtmissbrauch und Recht; Roman als Zeitschnitt deutscher Geschichte an einem Haus/Grundstück.
Berlin/Brandenburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Der Biberpelz - Gerhart Hauptmann Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Gerichtskomödie; soziales Drama um Ausbeutung/Armut; Komödie/Satire um Diebstahl und Obrigkeit; Roman über Erinnerungsräume und Umbrüche.
Bremen	Abitur Nach Mitternacht - Irmgard Keun Mario und der Zauberer - Thomas Mann Emilia Galotti - Gotthold Ephraim Lessing oder Miss Sara Sampson - Gotthold Ephraim Lessing	Abitur Roman in der NS-Zeit (Alltag, Anpassung, Angst); Novelle über Verführung/Massenpsychologie; bürgerliche Trauerspiele (Moral, Macht, Stand).
Hamburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun	Abitur Justiz-/Machtkritik als Komödie; Großstadtroman der Weimarer Zeit (Rollenbilder, Aufstiegsträume, soziale Realität).
Hessen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Prozess - Franz Kafka	Abitur Gerichtskomödie; Fragmentdrama über Gewalt/Entmenschlichung; Erinnerungsroman über deutsche Brüche; moderner Roman über Schuld, Macht und Bürokratie.
Niedersachsen	Abitur Der zerbrochene Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun Die Marquise von O. - Heinrich von Kleist Über das Marionettentheater - Heinrich von Kleist	Abitur Schwerpunkt auf Drama/Roman sowie Kleist-Prosatext und Essay (Ehre, Gewalt, Unschuld; Ästhetik/„Anmut“).
Nordrhein-Westfalen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Komödie über Wahrheit und Autorität; Roman als literarische „Geschichtsschichtung“ an einem Ort.
Saarland	Abitur Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Furor - Lutz Hübner und Sarah Nemitz Bahnwärter Thiel - Gerhart Hauptmann	Abitur Erinnerungsroman an einem Ort; zeitgenössisches Drama über Eskalation/Populismus; naturalistische Novelle (Pflicht/Überforderung/Abgrund).
Sachsen (berufliches Gymnasium)	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Irrungen, Wirrungen - Theodor Fontane Der gute Mensch von Sezuan - Bertolt Brecht Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Trafikant - Robert Seethaler	Abitur Mischung aus Klassiker-Drama, sozialem Drama, realistischem Roman, epischem Theater und Gegenwarts-/Erinnerungsroman; zusätzlich Coming-of-age im historischen Kontext.
Sachsen-Anhalt	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Themenfelder)	Abitur Schwerpunktsetzung über Themenfelder (u. a. Literatur um 1900; Sprache in politisch-gesellschaftlichen Kontexten), ohne feste Einzeltitel.
Schleswig-Holstein	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Recht/Gerechtigkeit und historische Tiefenschichten eines Ortes – umgesetzt über Drama und Gegenwartsroman.
Thüringen	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool)	Abitur In der Praxis häufig Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool; landesweite Einzeltitel je nach Vorgabe/Handreichung nicht einheitlich ausgewiesen.
Mecklenburg-Vorpommern	Abitur (Quelle aktuell technisch nicht abrufbar; Beteiligung am gemeinsamen Aufgabenpool bekannt)	Abitur Land beteiligt sich am länderübergreifenden Aufgabenpool; konkrete, veröffentlichte Einzeltitel konnten hier nicht ausgelesen werden.
Rheinland-Pfalz	Abitur (keine landesweit einheitliche Pflichtlektüre; schulische Auswahl)	Abitur Keine landesweite Einheitsliste; Auswahl kann schul-/kursbezogen erfolgen.