Eine Melodie im 3-4-Takt komponieren

Einleitung

Eine Melodie im 3/4-Takt zu komponieren bedeutet, einen musikalischen Gedanken so zu gestalten, dass jeder Takt drei Viertelschläge umfasst. Der 3/4-Takt wirkt oft schwingend, kreisend oder tänzerisch, weil die erste Zählzeit meist stärker betont wird als die zweite und dritte. Dieses Gefühl kennst Du zum Beispiel aus Walzern, Menuetten, manchen Volksliedern, Balladen und vielen langsamen Liedern.

In diesem aiMOOC lernst Du, wie Du aus einem kleinen Motiv eine singbare, geordnete und ausdrucksstarke Melodie entwickelst. Du übst, den 3/4-Takt sicher zu zählen, rhythmische Bausteine zu verwenden, musikalische Fragen und Antworten zu bilden, einfache Harmonien zu planen und Deine Komposition zu überarbeiten. Die Notenbeispiele kannst Du ansehen, nachsingen, nachspielen, klatschen, variieren und als Ausgangspunkt für eigene Stücke nutzen.

Datei:Waltz dance pattern.png

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Lernziele

3/4-Takt: Du kannst erklären, wie der 3/4-Takt gezählt und betont wird.
Rhythmus: Du kannst passende rhythmische Bausteine im 3/4-Takt erfinden und notieren.
Melodie: Du kannst aus einem Motiv eine musikalische Phrase entwickeln.
Komposition: Du kannst eine eigene acht- oder sechzehntaktige Melodie planen, notieren, anhören und verbessern.
Harmonie: Du kannst einfache Begleitakkorde nutzen, um Anfang, Spannung und Schluss Deiner Melodie zu gestalten.
Musikalische Form: Du kannst Wiederholung, Variation, Frage und Antwort bewusst einsetzen.

Grundlagen: Was bedeutet 3/4-Takt?

Der 3/4-Takt ist eine einfache dreiteilige Taktart. Die obere Zahl 3 zeigt, dass ein Takt aus drei Zählzeiten besteht. Die untere Zahl 4 zeigt, dass die Viertelnote die Grundzählzeit ist. Du zählst also: eins – zwei – drei. Häufig ist die eins betont, während zwei und drei leichter klingen. Dadurch entsteht ein Schwung, der besonders gut zu kreisenden Bewegungen, ruhigen Liedern oder tanzartigen Melodien passt.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 3/4 \tempo 4 = 84 c4^\markup { \bold "1" } c4^\markup { "2" } c4^\markup { "3" } | c2.^\markup { "ein voller Takt" } \bar "|." }$

Eine wichtige Regel lautet: Ein Takt im 3/4-Takt muss rhythmisch genau drei Viertelschläge füllen. Das kann durch drei Viertelnoten geschehen, aber auch durch eine halbe Note plus eine Viertelnote, sechs Achtelnoten, Pausen oder andere rhythmische Kombinationen. Entscheidend ist die Summe der Notenwerte.

3/4-Takt und 6/8-Takt unterscheiden

Der 3/4-Takt und der 6/8-Takt können rechnerisch ähnlich wirken, weil beide sechs Achtelwerte enthalten können. Musikalisch werden sie aber anders empfunden. Der 3/4-Takt hat meistens drei Schwerpunkte: eins – zwei – drei. Der 6/8-Takt hat meistens zwei größere Schwerpunkte: eins – la – le, zwei – la – le. Für Deine Melodie ist diese Unterscheidung wichtig, weil die Betonung bestimmt, welche Töne schwer oder leicht wirken.

$\relative c' { \clef treble \tempo 4 = 96 \time 3/4 c8-> c c-> c c-> c | \time 6/8 c8-> c c c-> c c \bar "|." }$

Der musikalische Puls

Der Puls ist der gleichmäßige Grundschlag eines Musikstücks. Beim Komponieren im 3/4-Takt solltest Du zuerst den Puls körperlich spüren: klatschen, gehen, schnipsen oder leise mitzählen. Eine gute Übung ist: Auf der eins klatschst Du stärker, auf zwei und drei leiser. Dadurch entsteht eine körperliche Vorstellung für die spätere Melodie.

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Zählzeit	Betonung	Mögliche musikalische Wirkung
eins	stark	Ankunft, Schwerpunkt, Beginn einer Geste
zwei	leicht	Weiterbewegung, Verbindung, Nachklang
drei	leicht	Vorbereitung auf die nächste eins

Rhythmus-Baukasten im 3/4-Takt

Bevor Du Tonhöhen erfindest, kannst Du nur mit Rhythmen arbeiten. Dadurch entsteht Sicherheit im Takt. Die folgenden Bausteine zeigen verschiedene Möglichkeiten, drei Viertelschläge zu füllen. Klatsche zuerst nur den Rhythmus, sprich dazu eins – zwei – drei und spiele ihn danach auf einem Ton.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 3/4 \tempo 4 = 90 c4 c c | c2. | c8 d e4 f | g4 r a | b8 a g4 f | e2. \bar "|." }$

Drei Viertelnoten: sehr klar, geeignet für einfache Anfangsmotive.
Halbe Note plus Viertelnote: ruhiger, geeignet für singbare Melodien.
Achtelnoten: bewegter, geeignet für Steigerungen oder kleine Verzierungen.
Pausen: wichtig, damit die Melodie atmen kann.
Synkope: möglich, aber für den Anfang sparsam verwenden, damit das Taktgefühl stabil bleibt.

Tonvorrat und Tonart wählen

Eine Melodie braucht einen Tonvorrat. Für den Einstieg eignet sich C-Dur, weil es keine Vorzeichen hat. Du kannst aber auch G-Dur, F-Dur oder a-Moll verwenden. Wichtig ist, dass Du einen Zielton kennst: In C-Dur ist der Grundton C, in G-Dur ist es G, in a-Moll ist es A. Viele Melodien wirken geschlossen, wenn sie am Ende auf dem Grundton oder einem Ton des Grundakkords landen.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 3/4 \tempo 4 = 80 c4 d e | f g a | b c2 \bar "|." }$

Dur und Moll als Ausdrucksmittel

Dur klingt häufig hell, offen oder festlich. Moll klingt häufig nachdenklicher, ernster oder spannungsvoller. Das ist keine starre Regel, aber eine hilfreiche Orientierung. Wenn Du eine Melodie im 3/4-Takt komponierst, kannst Du mit Dur und Moll sofort unterschiedliche Stimmungen erzeugen.

$\relative c'' { \clef treble \key a \minor \time 3/4 \tempo 4 = 84 a4 c b | a2 e4 | f4 e d | e2. | a4 c e | d2 b4 | c4 b gis | a2. \bar "|." }$

Vom Motiv zur Melodie

Ein Motiv ist ein kurzer, wiedererkennbarer musikalischer Gedanke. Es kann nur aus zwei oder drei Tönen bestehen. Entscheidend ist nicht die Länge, sondern die Prägnanz. Ein gutes Motiv kann wiederholt, verschoben, verlängert, verkürzt, gespiegelt oder rhythmisch verändert werden. Dadurch entsteht eine Melodie, die zusammenhängend wirkt.

$\relative c'' { \clef treble \key c \major \time 3/4 \tempo "Andante" 4 = 88 c4 d e | g2 e4 | d4 e f | a2 f4 | e4 d c | d2 g,4 | c2. \bar "|." }$

In diesem Beispiel beginnt die Melodie mit einer aufwärts gerichteten Bewegung. Danach wird die Idee ähnlich wiederholt, aber auf anderen Tönen fortgesetzt. So entsteht Zusammenhang, ohne dass jeder Takt gleich klingt.

Wiederholung, Sequenz und Variation

Eine Wiederholung macht ein Motiv einprägsam. Eine Sequenz wiederholt eine Idee auf einer anderen Tonstufe. Eine Variation verändert ein Motiv so, dass es wiedererkennbar bleibt, aber neu wirkt. Für eine Schulkomposition reicht oft schon diese Reihenfolge: Motiv erfinden, wiederholen, leicht verändern, abschließen.

Technik	Wirkung	Beispielhafte Anwendung
Wiederholung	schafft Orientierung	Takt 1 wird in Takt 2 ähnlich fortgesetzt
Sequenz	erzeugt Bewegung	das Motiv beginnt einen Ton höher oder tiefer
Variation	verhindert Langeweile	Rhythmus bleibt ähnlich, Tonhöhen ändern sich
Kontrast	schafft Spannung	nach ruhigen Noten folgen bewegtere Achtelnoten

Musikalische Frage und Antwort

Viele Melodien wirken verständlich, weil sie wie Sprache aufgebaut sind. Eine erste Phrase kann wie eine Frage klingen: Sie bleibt offen, steigt an oder endet auf einem spannungsvollen Ton. Eine zweite Phrase antwortet: Sie führt zurück, beruhigt sich oder endet auf dem Grundton. Im 3/4-Takt kann eine Frage zum Beispiel vier Takte lang sein und die Antwort ebenfalls vier Takte.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 3/4 \tempo 4 = 86 \mark \markup { "Frage" } c4 d e | g2 g4 | a4 g e | d2 g,4 \bar "||" \mark \markup { "Antwort" } c4 e g | a2 g4 | f4 e d | c2. \bar "|." }$

Die Frage endet nicht vollständig geschlossen. Die Antwort führt zum Grundton zurück. Du kannst diese Idee beim Komponieren nutzen: Schreibe zuerst eine offene Phrase und danach eine schließende Phrase.

Singbarkeit und Spielbarkeit

Eine gute Melodie muss nicht kompliziert sein. Sie sollte singbar, erkennbar und sinnvoll gegliedert sein. Besonders am Anfang helfen Schritte und kleine Intervalle. Große Sprünge können spannend sein, sollten aber vorbereitet oder ausgeglichen werden. Wenn ein Sprung nach oben führt, kann danach eine schrittweise Bewegung nach unten folgen. So bleibt die Melodie natürlich.

Schrittweise Bewegung: Töne liegen nah beieinander und lassen sich gut singen.
Sprung: ein größerer Abstand erzeugt Aufmerksamkeit.
Atemstelle: eine Pause oder längere Note gliedert die Melodie.
Höhepunkt: der höchste Ton sollte nicht zufällig wirken.
Schlussnote: der letzte Ton entscheidet stark über offen oder geschlossen.

Harmonie: Akkorde als Orientierung

Auch wenn Du zunächst nur eine Melodie schreibst, hilft Dir eine einfache Akkordfolge. In C-Dur sind die drei wichtigsten Funktionen Tonika, Subdominante und Dominante. Die Tonika klingt nach Zuhause, die Subdominante öffnet den Klangraum, die Dominante erzeugt Spannung und führt häufig zurück zur Tonika. Eine einfache Folge für acht Takte ist: C – G – F – C – Am – F – G – C.

$\version "2.22.0" \header { tagline = ##f } melodie = \relative c' { \clef treble \key c \major \time 3/4 \tempo 4 = 88 c4 d e | g2 e4 | f4 e d | c2. | e4 f g | a2 f4 | d4 e b | c2. \bar "|." } akkorde = \chordmode { c2. | g2. | f2. | c2. | a2.:m | f2. | g2. | c2. } \score { << \new ChordNames \akkorde \new Staff \melodie >> \layout { } \midi { } }$

Begleitung im Walzergefühl

Eine typische Begleitung im 3/4-Takt ist das Muster Bass – Akkord – Akkord. Die linke Hand oder ein tiefes Instrument spielt auf der ersten Zählzeit einen Basston. Auf der zweiten und dritten Zählzeit folgen Akkorde. Dieses Muster sollte die Melodie stützen, aber nicht verdecken.

Datei:Accompainment Waltz.png

$\version "2.22.0" \header { tagline = ##f } \score { \new PianoStaff << \new Staff = "RH" \relative c' { \clef treble \key c \major \time 3/4 \tempo 4 = 92 r4 <e g c> <e g c> | r4 <d g b> <d g b> | r4 <c f a> <c f a> | r4 <e g c> <e g c> \bar "|." } \new Staff = "LH" \relative c { \clef bass \key c \major \time 3/4 c4 r r | g4 r r | f4 r r | c4 r r \bar "|." } >> \layout { } \midi { } }$

Ein vollständiges Beispiel: Kleine 3/4-Melodie

Die folgende Beispielkomposition besteht aus acht Takten. Die ersten vier Takte bilden eine Frage, die letzten vier Takte eine Antwort. Die Akkorde geben Orientierung. Spiele oder singe die Melodie zuerst langsam. Danach kannst Du sie verändern: andere Tonart, andere Schlussnote, mehr Pausen, neue Begleitung oder ein zweiter Teil.

$\version "2.22.0" \header { title = "Kleine 3/4-Melodie" composer = "Beispiel für den Unterricht" tagline = ##f } melodie = \relative c'' { \clef treble \key g \major \time 3/4 \tempo "Ruhig schwingend" 4 = 84 g4 b a | g2 d4 | e4 g fis | d2. | g4 b d | c2 a4 | b4 a fis | g2. \bar "|." } akkorde = \chordmode { g2. | g2. | c2. | d2. | g2. | c2. | d2. | g2. } \score { << \new ChordNames \akkorde \new Staff \melodie >> \layout { } \midi { } }$

Melodie mit Text verbinden

Wenn Du eine Melodie zu einem Text komponierst, müssen Sprachrhythmus und Takt zusammenpassen. Betonte Silben sollten häufig auf betonten Zählzeiten liegen. Im 3/4-Takt kann eine kurze Textzeile sehr gut auf zwei oder vier Takte verteilt werden. Achte darauf, dass Wörter nicht unnatürlich gedehnt werden und dass Atemstellen sinnvoll gesetzt sind.

$\relative c' { \clef treble \key c \major \time 3/4 \tempo 4 = 72 c4 d e | g2 e4 | f4 e d | c2. \bar "|." } \addlyrics { Ich schrei -- be mein Lied im Drei -- er -- takt }$

Schnelles Übungsmodell für die Klasse

Dieses kurze Modell eignet sich für den Unterricht, weil es leicht verändert werden kann. Du kannst jeden Takt einer Gruppe geben. Eine Gruppe verändert den Rhythmus, eine zweite die Tonhöhen, eine dritte die Schlussnote und eine vierte die Begleitung. Danach werden die Versionen verglichen.

Kompositionsplan Schritt für Schritt

Taktgefühl sichern: Zähle mehrere Takte laut eins – zwei – drei und klatsche die eins stärker.
Rhythmus erfinden: Notiere zuerst vier Takte nur mit Notenwerten oder sprich sie als Silben.
Tonart wählen: Lege Grundton, Tonvorrat und Stimmung fest.
Motiv bilden: Erfinde zwei oder drei Töne mit einem klaren Rhythmus.
Phrase gestalten: Forme aus dem Motiv eine Frage über zwei oder vier Takte.
Antwort schreiben: Beende die zweite Phrase geschlossener als die erste.
Akkordfolge prüfen: Nutze einfache Akkorde, damit die Melodie Richtung bekommt.
Überarbeitung durchführen: Singe, spiele, höre, kürze, wiederhole und verbessere.

Kompositionsstrategien für unterschiedliche Niveaus

Niveau	Ziel	Geeignete Strategie
leicht	sicherer 3/4-Takt	nur drei bis fünf Töne verwenden und jeden Takt mitzählen
standard	achttaktige Melodie	Frage und Antwort mit einfacher Akkordfolge verbinden
schwer	ausdrucksvolle Komposition	Motivvariation, Höhepunkt, Begleitung und Schlusswirkung bewusst planen

Häufige Probleme und Lösungen

Problem	Mögliche Ursache	Lösung
Die Melodie klingt zufällig.	Es gibt kein klares Motiv.	Wähle einen kurzen Anfangsgedanken und wiederhole ihn verändert.
Der Takt stimmt nicht.	Einzelne Takte enthalten zu viele oder zu wenige Notenwerte.	Zähle jeden Takt in Viertelschlägen und prüfe die Summe.
Der Schluss klingt offen.	Die Melodie endet auf einem spannungsvollen Ton.	Teste den Grundton oder einen Ton des Schlussakkords.
Die Melodie ist schwer zu singen.	Es gibt zu viele große Sprünge.	Nutze mehr Tonschritte und gleiche Sprünge durch Gegenbewegung aus.
Die Begleitung ist zu laut oder zu dicht.	Akkorde verdecken die Melodie.	Spiele die Begleitung einfacher, tiefer und regelmäßiger.

Hör- und Analyseauftrag

Höre Dir ein Musikstück im 3/4-Takt an, zum Beispiel einen Walzer oder ein langsames Lied. Achte auf die betonte erste Zählzeit, die Phrasenlänge, Wiederholungen und die Schlusswirkung. Notiere danach, welche Ideen Du für Deine eigene Komposition übernehmen könntest, ohne das Stück zu kopieren.

Datei:Waltz rhythms.PNG

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Mini-Projekt: Deine eigene 3/4-Melodie

Deine Zielkomposition soll mindestens acht Takte umfassen. Sie soll eine erkennbare Anfangsidee, eine Wiederholung oder Variation, eine offene Phrase und eine schließende Antwort enthalten. Du kannst Dein Stück für Stimme, Klavier, Blockflöte, Gitarre, Keyboard, Mallet-Instrumente oder ein digitales Musikprogramm gestalten.

Planung: Lege Tonart, Tempo, Stimmung und Länge fest.
Entwurf: Schreibe vier Takte Frage und vier Takte Antwort.
Prüfung: Zähle jeden Takt und kontrolliere die Notenwerte.
Gestaltung: Ergänze Dynamik, Artikulation, Atemstellen und Höhepunkt.
Präsentation: Spiele, singe oder exportiere Deine Melodie und erkläre Deine Entscheidungen.

Interaktive Aufgaben

Quiz: Teste Dein Wissen

Was bedeutet die Taktangabe 3/4? (Drei Viertelschläge bilden einen Takt) (!Vier Viertelschläge bilden drei Takte) (!Drei Achtelschläge bilden einen Takt) (!Ein Takt besteht immer aus drei ganzen Noten)

Welche Zählzeit ist im 3/4-Takt meistens am stärksten betont? (Die erste Zählzeit) (!Die zweite Zählzeit) (!Die dritte Zählzeit) (!Alle Zählzeiten sind immer gleich stark)

Welche Musikform ist besonders häufig mit dem 3/4-Takt verbunden? (Walzer) (!Marsch) (!Blues Shuffle) (!Techno Beat)

Warum ist ein Motiv beim Komponieren einer Melodie wichtig? (Es macht die Melodie wiedererkennbar) (!Es verhindert jede Wiederholung) (!Es ersetzt den Takt vollständig) (!Es macht Akkorde überflüssig)

Was ist eine musikalische Phrase? (Ein musikalischer Sinnabschnitt) (!Ein einzelner Notenkopf) (!Ein beliebiger Fehler in der Melodie) (!Ein besonders lauter Akkord)

Welche Schlusswirkung entsteht häufig, wenn eine Melodie auf dem Grundton endet? (Geschlossen und ruhig) (!Unverständlich und taktlos) (!Immer komisch) (!Immer unvollständig)

Welche Bewegung macht eine Melodie oft gut singbar? (Schrittweise Bewegung) (!Viele unvorbereitete große Sprünge) (!Nur Pausen) (!Nur derselbe Ton ohne Rhythmus)

Was ist eine Variation? (Eine erkennbare Veränderung eines musikalischen Gedankens) (!Eine zufällige Aneinanderreihung ohne Bezug) (!Eine Pause am Ende jedes Taktes) (!Ein Wechsel von Notenlinien zu Text)

Welche Akkordfunktion erzeugt häufig Spannung zur Tonika hin? (Dominante) (!Taktstrich) (!Notenschlüssel) (!Atemzeichen)

Was solltest Du tun, bevor Du Deine Melodie endgültig abgibst? (Sie anhören, zählen, prüfen und überarbeiten) (!Sie nur einmal schnell aufschreiben) (!Alle Pausen entfernen) (!Den Takt nachträglich ignorieren)

Memory

3/4-Takt	Drei Viertelschläge pro Takt
Walzer	Tanz im Dreiergefühl
Motiv	Kurzer musikalischer Gedanke
Phrase	Musikalischer Sinnabschnitt
Tonika	Grundakkord der Tonart
Dominante	Spannung zur Tonika
Variation	Veränderung mit Wiedererkennung
Kadenz	Harmonischer Abschluss

Drag and Drop

Ordne die richtigen Begriffe zu.	Thema
Puls klatschen	Taktgefühl sichern
Motiv erfinden	Musikalischen Kern bilden
Motiv wiederholen	Wiedererkennung schaffen
Antwortphrase schreiben	Musikalischen Abschluss planen
Schlussnote prüfen	Tonika bestätigen
Melodie aufnehmen	Wirkung kontrollieren

Kreuzworträtsel

Walzer	Tanz, der besonders häufig im Dreiertakt steht
Motiv	Kurzer wiedererkennbarer musikalischer Gedanke
Tonika	Grundakkord einer Tonart
Phrase	Musikalischer Sinnabschnitt
Kadenz	Harmonische Schlusswendung
Dominante	Akkordfunktion mit Spannung zur Tonika

LearningApps

Lückentext

Der 3/4-Takt besteht pro Takt aus

Viertelschlägen.

Die erste Zählzeit ist meistens

.

Ein kurzes wiedererkennbares musikalisches Element heißt

.

Eine musikalische Frage endet oft eher

.

Eine musikalische Antwort führt häufig zur

zurück.

Eine singbare Melodie nutzt oft viele

.

Große Sprünge sollten durch Gegenbewegung

werden.

Eine einfache Begleitung im Walzergefühl nutzt häufig Bass und zwei

.

Am Ende überprüfst Du Deine Komposition durch Hören, Zählen und

.

Offene Aufgaben

Leicht

Taktgefühl: Klatsche acht Takte im 3/4-Takt und betone jeweils die erste Zählzeit. Nimm Dich auf und prüfe, ob die eins deutlich hörbar ist.
Rhythmus-Baukasten: Erfinde vier verschiedene Rhythmustakte im 3/4-Takt und notiere sie mit Vierteln, Halben, Achteln und Pausen.
Dreitöne-Melodie: Komponiere eine viertaktige Melodie nur mit drei Tönen und achte darauf, dass jeder Takt rhythmisch vollständig ist.
Nachsingen: Wähle ein Notenbeispiel aus diesem aiMOOC, singe es nach und beschreibe, an welcher Stelle die Melodie offen oder geschlossen wirkt.

Standard

Frage und Antwort: Schreibe eine achttaktige Melodie mit vier Takten Frage und vier Takten Antwort. Die Antwort soll auf dem Grundton enden.
Motivvariation: Erfinde ein Zweiton- oder Dreitonmotiv und gestalte daraus drei Varianten durch Rhythmusänderung, Tonhöhenänderung und Wiederholung.
Akkordbegleitung: Ergänze zu Deiner Melodie eine einfache Akkordfolge mit Tonika, Subdominante und Dominante.
Textvertonung: Schreibe eine kurze Textzeile und vertone sie im 3/4-Takt. Achte darauf, dass betonte Silben auf passenden Zählzeiten liegen.

Schwer

Sechzehntaktige Komposition: Komponiere eine Melodie mit zwei achttaktigen Teilen. Teil B soll kontrastieren, aber erkennbar zum Anfang passen.
Klassenarrangement: Richte Deine Melodie für mindestens drei Stimmen ein, zum Beispiel Melodie, Bass und Akkordbegleitung.
Analyse und Transfer: Analysiere einen Walzer oder ein Lied im 3/4-Takt und übertrage eine erkannte Technik auf eine eigene Komposition.
Digitale Produktion: Erstelle eine digitale Aufnahme Deiner Melodie mit Begleitung, Dynamik und Tempoangabe. Begründe anschließend Deine kompositorischen Entscheidungen.

Lernkontrolle

Kompositionsanalyse: Erkläre an einer fremden 3/4-Melodie, wie Motiv, Wiederholung, Variation und Schlusswirkung zusammenarbeiten.
Transferaufgabe: Übertrage eine kurze Melodie aus dem 4/4-Takt in den 3/4-Takt und beschreibe, welche rhythmischen Entscheidungen Du ändern musstest.
Gestaltungsbegründung: Begründe, warum Deine Schlussnote und Deine Akkordfolge zur gewünschten Wirkung Deiner Melodie passen.
Vergleich: Vergleiche zwei Versionen derselben Melodie, eine mit vielen Sprüngen und eine mit mehr Tonschritten. Beurteile Singbarkeit und Ausdruck.
Fehlerdiagnose: Finde in einer vorgegebenen 3/4-Melodie Takte mit falschen Notenwerten und verbessere sie so, dass der musikalische Sinn erhalten bleibt.
Präsentation: Stelle Deine Komposition vor, spiele oder singe sie und erläutere, wie Du Frage, Antwort und Höhepunkt gestaltet hast.

Lernnachweis

Für einen überzeugenden Lernnachweis zu diesem Thema ist wichtig, dass Du nicht nur eine Melodie abgibst, sondern Deine kompositorischen Entscheidungen erklären kannst.

Notierte Melodie: Die Melodie umfasst mindestens acht Takte im 3/4-Takt und ist rhythmisch korrekt notiert.
Taktkontrolle: Jeder Takt enthält genau drei Viertelschläge oder entsprechende Notenwerte.
Motivarbeit: Ein Motiv ist erkennbar und wird durch Wiederholung, Sequenz oder Variation weiterentwickelt.
Form: Die Melodie zeigt eine sinnvolle Gliederung, zum Beispiel Frage und Antwort.
Schlusswirkung: Der Schluss ist bewusst offen oder geschlossen gestaltet und kann begründet werden.
Harmonie: Eine einfache Akkordfolge unterstützt die Melodie.
Vortrag: Die Melodie kann gesungen, gespielt oder digital abgespielt werden.
Reflexion: Du beschreibst, was gelungen ist und was Du nach dem Hören überarbeitet hast.

OERs zum Thema

Links

Eine Melodie im 3/4-Takt komponieren

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Schulfach+

Prüfungsliteratur 2026
Bundesland	Bücher	Kurzbeschreibung
Baden-Württemberg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Mittlere Reife Der Markisenmann - Jan Weiler oder Als die Welt uns gehörte - Liz Kessler Ein Schatten wie ein Leopard - Myron Levoy oder Pampa Blues - Rolf Lappert	Abitur Dorfrichter-Komödie über Wahrheit/Schuld; Roman über einen Ort und deutsche Geschichte. Mittlere Reife Wahllektüren (Roadtrip-Vater-Sohn / Jugendroman im NS-Kontext / Coming-of-age / Provinzroman).
Bayern	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Lustspiel über Machtmissbrauch und Recht; Roman als Zeitschnitt deutscher Geschichte an einem Haus/Grundstück.
Berlin/Brandenburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Der Biberpelz - Gerhart Hauptmann Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Gerichtskomödie; soziales Drama um Ausbeutung/Armut; Komödie/Satire um Diebstahl und Obrigkeit; Roman über Erinnerungsräume und Umbrüche.
Bremen	Abitur Nach Mitternacht - Irmgard Keun Mario und der Zauberer - Thomas Mann Emilia Galotti - Gotthold Ephraim Lessing oder Miss Sara Sampson - Gotthold Ephraim Lessing	Abitur Roman in der NS-Zeit (Alltag, Anpassung, Angst); Novelle über Verführung/Massenpsychologie; bürgerliche Trauerspiele (Moral, Macht, Stand).
Hamburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun	Abitur Justiz-/Machtkritik als Komödie; Großstadtroman der Weimarer Zeit (Rollenbilder, Aufstiegsträume, soziale Realität).
Hessen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Prozess - Franz Kafka	Abitur Gerichtskomödie; Fragmentdrama über Gewalt/Entmenschlichung; Erinnerungsroman über deutsche Brüche; moderner Roman über Schuld, Macht und Bürokratie.
Niedersachsen	Abitur Der zerbrochene Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun Die Marquise von O. - Heinrich von Kleist Über das Marionettentheater - Heinrich von Kleist	Abitur Schwerpunkt auf Drama/Roman sowie Kleist-Prosatext und Essay (Ehre, Gewalt, Unschuld; Ästhetik/„Anmut“).
Nordrhein-Westfalen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Komödie über Wahrheit und Autorität; Roman als literarische „Geschichtsschichtung“ an einem Ort.
Saarland	Abitur Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Furor - Lutz Hübner und Sarah Nemitz Bahnwärter Thiel - Gerhart Hauptmann	Abitur Erinnerungsroman an einem Ort; zeitgenössisches Drama über Eskalation/Populismus; naturalistische Novelle (Pflicht/Überforderung/Abgrund).
Sachsen (berufliches Gymnasium)	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Irrungen, Wirrungen - Theodor Fontane Der gute Mensch von Sezuan - Bertolt Brecht Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Trafikant - Robert Seethaler	Abitur Mischung aus Klassiker-Drama, sozialem Drama, realistischem Roman, epischem Theater und Gegenwarts-/Erinnerungsroman; zusätzlich Coming-of-age im historischen Kontext.
Sachsen-Anhalt	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Themenfelder)	Abitur Schwerpunktsetzung über Themenfelder (u. a. Literatur um 1900; Sprache in politisch-gesellschaftlichen Kontexten), ohne feste Einzeltitel.
Schleswig-Holstein	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Recht/Gerechtigkeit und historische Tiefenschichten eines Ortes – umgesetzt über Drama und Gegenwartsroman.
Thüringen	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool)	Abitur In der Praxis häufig Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool; landesweite Einzeltitel je nach Vorgabe/Handreichung nicht einheitlich ausgewiesen.
Mecklenburg-Vorpommern	Abitur (Quelle aktuell technisch nicht abrufbar; Beteiligung am gemeinsamen Aufgabenpool bekannt)	Abitur Land beteiligt sich am länderübergreifenden Aufgabenpool; konkrete, veröffentlichte Einzeltitel konnten hier nicht ausgelesen werden.
Rheinland-Pfalz	Abitur (keine landesweit einheitliche Pflichtlektüre; schulische Auswahl)	Abitur Keine landesweite Einheitsliste; Auswahl kann schul-/kursbezogen erfolgen.