Things Have Changed - Bob Dylan Song Analysis

Einleitung

Things Have Changed ist ein Song von Bob Dylan, der im Zusammenhang mit dem Film Wonder Boys veröffentlicht wurde. Das Stück eignet sich besonders gut für eine vertiefte Songanalyse, weil es Musik, Lyrik, Film, Erzählhaltung und Popkultur miteinander verbindet. Im Zentrum steht ein sprechendes Ich, das die Welt als verändert, brüchig, ironisch und moralisch unsicher wahrnimmt. Gerade dadurch lässt sich der Song nicht nur als persönlicher Kommentar, sondern auch als dichterischer Blick auf Moderne, Entfremdung, Alter, Krise und Selbstinszenierung verstehen.

Der aiMOOC führt Dich Schritt für Schritt durch Kontext, musikalische Gestaltung, Textdeutung, Filmbezug und Analyseverfahren. Du arbeitest dabei nicht mit langen Zitaten aus dem urheberrechtlich geschützten Songtext, sondern mit präzisen Beobachtungen, Paraphrasen, Fachbegriffen und begründeten Deutungshypothesen. Das ist besonders wichtig für eine faire und rechtlich sichere Medienbildung.

Zentrales Analysevideo

Das folgende Video ist der Ausgangspunkt dieses aiMOOCs. Nutze es als Impuls, aber prüfe jede Deutung selbst am Song, am Klang und am Kontext.

{{#ev:youtube| https://www.youtube.com/watch?v=KoUrgmOyc9c |500|center}}

Offizielles Musikvideo und historischer Kontext

Das offizielle Video zu Things Have Changed verbindet Bob Dylans Auftritt mit Bildern und Situationen aus Wonder Boys. Dadurch entsteht eine besondere Form von Intermedialität: Der Song kommentiert den Film, während der Film dem Song zusätzliche Bedeutungsräume gibt.

{{#ev:youtube| https://www.youtube.com/watch?v=L9EKqQWPjyo |500|center}}

Lernziele

Nach diesem aiMOOC kannst Du erklären, wie Things Have Changed als Filmsong, als Bluesrock-nahes Stück und als literarisch dichter Songtext funktioniert. Du kannst eine begründete Deutungshypothese formulieren, die Erzählperspektive analysieren, musikalische Merkmale beschreiben und den Song mit dem Filmkontext von Wonder Boys verknüpfen. Außerdem lernst Du, wie man beim Analysieren von Songs verantwortungsvoll mit Urheberrecht, Zitat und Paraphrase umgeht.

Hintergrund: Bob Dylan, Song und Film

Bob Dylan zählt zu den einflussreichsten Songwritern der modernen Musikgeschichte. Seine Texte verbinden Folk, Blues, Rockmusik, biblische Bilder, amerikanische Literatur, Alltagsrede, Ironie und gesellschaftliche Beobachtung. 2016 erhielt Dylan den Nobelpreis für Literatur, was die literarische Bedeutung von Songtexten weltweit neu ins Gespräch brachte.

Things Have Changed entstand am Ende der 1990er Jahre und wurde 2000 im Zusammenhang mit dem Film Wonder Boys veröffentlicht. Der Song gewann den Oscar für den besten Filmsong und den Golden Globe Award für den besten Originalsong in einem Film. Diese Auszeichnungen sind wichtig, weil sie zeigen, dass der Song nicht nur als Popmusik, sondern auch als filmische und erzählerische Leistung wahrgenommen wurde.

Wonder Boys erzählt von einem Schriftsteller und Literaturprofessor, der in einer Krise steckt. Er hat früher Erfolg gehabt, ringt aber mit Erwartungen, Selbstzweifeln und der Frage, ob sein Leben noch eine klare Richtung hat. Genau hier setzt der Song an: Er klingt wie die Stimme eines Menschen, der vieles erlebt hat, sich nicht mehr leicht täuschen lässt und Veränderungen eher mit Skepsis als mit Hoffnung betrachtet.

Warum der Titel wichtig ist

Der Titel Things Have Changed kann einfach als Feststellung gelesen werden: Die Dinge sind nicht mehr so wie früher. In einer tieferen Analyse bedeutet er aber mehr. Der Titel verweist auf eine veränderte Weltwahrnehmung, auf den Verlust früherer Gewissheiten und auf eine innere Haltung der Distanz. Er klingt auch wie ein ernüchterter Gegenpol zu Dylans frühem Veränderungspathos in The Times They Are a-Changin’. Während dort gesellschaftliche Bewegung und Aufbruch mitschwingen, wirkt Things Have Changed abgeklärter, dunkler und skeptischer.

Songanalyse ohne lange Lyrics-Zitate

Bei einer Songanalyse musst Du nicht den ganzen Text abschreiben. Besser ist es, zentrale Beobachtungen in eigenen Worten darzustellen. Du kannst zum Beispiel untersuchen, welche Rolle wiederkehrende Motive spielen, wie der Refrain die Haltung des Sprechers verdichtet und wie einzelne Bilder ein Gefühl von Gefahr, Müdigkeit und moralischer Unsicherheit erzeugen. Wichtig ist: Wenn Du im Unterricht kurze Textstellen zitierst, dann nur so viel wie nötig und immer mit genauer Funktion für Deine Analyse.

Musikalische Gestaltung

Musikalisch bewegt sich Things Have Changed zwischen Blues, Rock, Folk und einem lakonischen, fast sprechenden Gesangsstil. Der Groove wirkt trocken, kontrolliert und zugleich unruhig. Die Begleitung erzeugt keine große pathetische Steigerung, sondern eine beharrliche Bewegung. Das passt zur Haltung des Sprechers: Er scheint weiterzugehen, obwohl seine Weltdeutung von Misstrauen und Erschöpfung geprägt ist.

Die Stimme ist ein Schlüssel zur Analyse. Dylan singt nicht glatt oder gefällig, sondern rau, gedehnt, manchmal fast erzählend. Dadurch entsteht der Eindruck, dass der Song weniger eine klassische Popballade als ein Monolog einer Figur ist. Gerade diese Nähe zur gesprochenen Sprache macht den Song literarisch interessant. Du hörst nicht nur eine Melodie, sondern eine Haltung.

Klang und Bedeutung

Der Klang unterstützt die Bedeutung. Die rhythmische Beharrlichkeit kann als Zeichen von Unausweichlichkeit gedeutet werden. Die Musik treibt voran, aber sie wirkt nicht befreit. Sie erinnert eher an eine Person, die sich durch eine veränderte Welt bewegt und dabei jeden Optimismus vorsichtig zurückhält. Der Blues-Bezug ist dabei wichtig: Im Blues geht es oft um Verlust, Erfahrung, Überleben, Widerspruch und Würde trotz schwieriger Umstände.

Stimme, Rolle und Persona

In Dylans Werk ist die Frage nach der Sprecherrolle besonders wichtig. Das Ich im Song ist nicht einfach mit der Privatperson Bob Dylan gleichzusetzen. Besser ist der Begriff Persona: eine künstlerische Rolle, in der Erfahrungen, Masken, Übertreibung, Ironie und Selbstkommentar zusammenkommen. Das Ich in Things Have Changed wirkt abgeklärt, weltmüde, manchmal zynisch, aber nicht sprachlos. Gerade weil es noch erzählt, beobachtet und pointiert formuliert, behauptet es eine Form von Kontrolle.

Textdeutung: Motive und Themen

Die Textwelt von Things Have Changed ist voller Brüche. Sie enthält Bilder von Gefahr, Bewegung, innerer Erschöpfung, Verführung, apokalyptischer Stimmung und moralischer Ambivalenz. Die Szenen wirken teilweise filmisch: Man sieht Figuren, Räume, Gesten und Situationen vor sich. Dabei entsteht keine einfache Handlung, sondern eine Folge von Momentaufnahmen. Das passt zum Filmkontext, aber auch zu Dylans poetischer Methode.

Desillusionierung

Ein zentrales Thema ist Desillusionierung. Der Sprecher scheint nicht mehr an einfache Lösungen zu glauben. Er wirkt wie jemand, der politische, moralische oder persönliche Versprechen gehört hat und ihnen nun misstraut. Diese Haltung kann pessimistisch wirken, aber sie ist auch scharfsichtig. Der Song fragt indirekt: Was bleibt von einem Menschen, wenn alte Gewissheiten zerbrechen?

Ironie und schwarzer Humor

Die Härte des Songs wird durch Ironie gebrochen. Manche Bilder wirken überzeichnet oder absurd. Dadurch entsteht schwarzer Humor. Der Sprecher beschreibt keine sauber geordnete Welt, sondern eine Welt, in der Tragik und Komik nah beieinanderliegen. In einer Analyse kannst Du zeigen, dass die Ironie nicht bloß witzig ist, sondern eine Schutzform darstellt: Wer ironisch spricht, hält Schmerz und Chaos auf Distanz.

Endzeitstimmung und religiöse Bilder

Dylans Werk ist häufig von religiösen, biblischen und endzeitlichen Bildern geprägt. Auch in Things Have Changed kann man eine Atmosphäre des bevorstehenden Zusammenbruchs erkennen. Diese Endzeitstimmung muss nicht wörtlich religiös verstanden werden. Sie kann auch als Bild für persönliche Krise, gesellschaftliche Überforderung oder moralische Erschöpfung gelesen werden.

Veränderung als Verlust und Erkenntnis

Der Titel behauptet Veränderung, aber der Song feiert sie nicht. Veränderung erscheint eher als Verlust von Klarheit. Zugleich steckt darin eine Erkenntnis: Wer sagt, dass sich die Dinge verändert haben, vergleicht Gegenwart und Vergangenheit. Der Song ist also auch ein Erinnerungsstück. Er fragt, was aus früheren Hoffnungen, Rollen und Selbstbildern geworden ist.

Filmbezug: Wonder Boys

Wonder Boys bietet einen wichtigen Deutungsrahmen. Der Film handelt von literarischer Blockade, Überforderung, beschädigten Beziehungen und der Suche nach Sinn. Der Song kann als musikalische Verdichtung dieser Themen verstanden werden. Besonders interessant ist, dass Dylan im Musikvideo durch Filmszenen montiert wird. Er wirkt dadurch wie ein Beobachter, Kommentator oder geisterhafter Begleiter der Filmfiguren.

In einer Filmanalyse würdest Du fragen: Welche Bilder werden mit dem Song verbunden? Welche Stimmung erzeugt die Montage? Wie verändert der Song die Wahrnehmung des Films? In einer Songanalyse würdest Du ergänzend fragen: Wie verändert der Film die Wahrnehmung des Songs? Genau in dieser Wechselwirkung liegt die Stärke von Things Have Changed.

Interpretationsansätze

Es gibt nicht nur eine richtige Deutung. Eine gute Interpretation ist begründet, nachvollziehbar und offen für Gegenargumente. Die folgenden Ansätze können Dir helfen, eine eigene Deutungshypothese zu entwickeln.

Deutung 1: Der Song als Alters- und Erfahrungskommentar

Der Sprecher klingt wie jemand, der auf viele Erfahrungen zurückblickt und keine einfache Erlösung mehr erwartet. Die Veränderung liegt nicht nur in der Welt, sondern auch im Blick des Sprechers. Das passt zu Dylan als Künstler um die Jahrtausendwende: Er blickt auf Jahrzehnte öffentlicher Zuschreibungen zurück und entzieht sich weiterhin eindeutigen Rollen.

Deutung 2: Der Song als Filmkommentar

Der Song beschreibt eine Figur, die aus der Spur geraten ist. Damit passt er zu den Figuren aus Wonder Boys, besonders zum Motiv des gescheiterten oder blockierten Autors. Die Musik wirkt wie eine innere Stimme des Films: trocken, müde, witzig und gefährlich.

Deutung 3: Der Song als gesellschaftliche Diagnose

Der Song kann auch als Kommentar auf eine Gesellschaft gelesen werden, in der Orientierung verloren gegangen ist. Moralische Maßstäbe scheinen unsicher, Zukunftserwartungen brüchig, Kommunikation unzuverlässig. Der Sprecher registriert diese Lage nicht mit Empörung, sondern mit kühler, fast fatalistischer Distanz.

Deutung 4: Der Song als Selbstinszenierung

Dylan spielt mit seiner eigenen öffentlichen Figur: dem alten Sänger, dem Propheten, dem Außenseiter, dem Ironiker, dem Überlebenden. Gerade weil er sich nicht festlegen lässt, bleibt der Song vieldeutig. Die Persona schützt den Künstler und macht die Kunst zugleich spannender.

Methodenkasten: Wie analysierst Du den Song?

Hören: Höre den Song einmal ohne Text und notiere nur Stimmung, Tempo, Stimme und auffällige Instrumente.
Kontext: Recherchiere knapp den Zusammenhang mit Wonder Boys, Oscar und Golden Globe Award.
Sprecherrolle: Unterscheide zwischen Bob Dylan als Künstler und dem Ich des Songs.
Motive: Sammle wiederkehrende Themen wie Veränderung, Müdigkeit, Gefahr, Ironie und Entfremdung.
Musik: Beschreibe Groove, Stimme, Wiederholung, Klangfarbe und Dynamik.
Deutungshypothese: Formuliere einen Satz, der erklärt, worum es Deiner Meinung nach im Kern geht.
Belege: Stütze Deine Deutung mit kurzen Hinweisen auf Textsignale, Klang und Filmkontext.
Reflexion: Prüfe, welche andere Deutung ebenfalls möglich wäre.

Analysebeispiel

Eine mögliche Deutung lautet: Things Have Changed zeigt eine Figur, die in einer veränderten Welt keine moralische Sicherheit mehr findet und sich deshalb mit Ironie, Härte und distanzierter Beobachtung schützt. Diese Deutung lässt sich mit drei Beobachtungen stützen. Erstens wirkt der Gesang rau und sprechend, wodurch der Eindruck eines erzählenden Monologs entsteht. Zweitens verbindet der Song bluesige Bewegung mit dunkler Stimmung, was Erfahrung und Überleben hörbar macht. Drittens passen die Motive der Krise zum Film Wonder Boys, in dem Figuren mit gescheiterten Erwartungen und blockierten Lebensentwürfen ringen.

Wichtig ist: Diese Deutung behauptet nicht, dass der Song nur eine Bedeutung hat. Sie zeigt vielmehr, wie Text, Stimme, Musik und Filmkontext gemeinsam eine plausible Lesart erzeugen.

Fachbegriffe

Songanalyse: Untersuchung von Text, Musik, Stimme, Struktur, Kontext und Wirkung eines Songs.
Lyrisches Ich: Sprecherinstanz in einem Gedicht oder Songtext, die nicht automatisch mit der Autorin oder dem Autor identisch ist.
Persona: Künstlerische Rolle oder Maske, durch die eine Stimme im Werk gestaltet wird.
Intermedialität: Zusammenspiel verschiedener Medien wie Musik, Film, Bild und Text.
Soundtrack: Musik, die in Verbindung mit einem Film verwendet oder veröffentlicht wird.
Blues: Musiktradition, die häufig Erfahrung, Leid, Widerstand, Ironie und Überleben ausdrückt.
Ironie: Ausdrucksweise, bei der das Gemeinte nicht einfach mit dem wörtlich Gesagten gleichzusetzen ist.
Desillusionierung: Verlust von Illusionen, Hoffnungen oder einfachen Gewissheiten.
Deutungshypothese: Vorläufige, begründete Aussage über die Bedeutung eines Textes oder Kunstwerks.
Urheberrecht: Rechtlicher Schutz kreativer Werke, der beim Zitieren und Veröffentlichen beachtet werden muss.

Unterrichtsimpulse

Einstieg: Höre den Song und beschreibe die Stimme mit drei Adjektiven.
Partnerarbeit: Vergleiche die Stimmung des Songs mit der Wirkung des offiziellen Musikvideos.
Gruppenarbeit: Ordnet Motive wie Krise, Ironie, Veränderung, Filmfigur und Weltmüdigkeit passenden Klangbeobachtungen zu.
Diskussion: Ist der Song eher pessimistisch, realistisch oder selbstironisch?
Transfer: Vergleiche Things Have Changed mit einem anderen Song über Veränderung.

Interaktive Aufgaben

Quiz: Teste Dein Wissen

Wer schrieb und sang Things Have Changed? (Bob Dylan) (!Leonard Cohen) (!Neil Young) (!Johnny Cash)

Mit welchem Film ist Things Have Changed besonders verbunden? (Wonder Boys) (!No Direction Home) (!Pat Garrett und Billy the Kid) (!A Complete Unknown)

Welche Auszeichnung erhielt Things Have Changed bei den Academy Awards? (Oscar für den besten Filmsong) (!Oscar für die beste Kamera) (!Oscar für den besten Schnitt) (!Oscar für das beste Kostüm)

Welche weitere große Filmpreis-Auszeichnung gewann der Song? (Golden Globe für den besten Originalsong) (!Grammy für das beste Album) (!Tony Award für das beste Musical) (!Emmy für die beste Serie)

Welche Grundstimmung passt besonders gut zur Sprecherfigur des Songs? (Desillusioniert und abgeklärt) (!Naiv und euphorisch) (!Unbeschwert und kindlich) (!Triumphierend und feierlich)

Was kann der Titel Things Have Changed in einer Analyse bedeuten? (Die Welt und die Haltung des Sprechers haben sich verändert) (!Der Song handelt ausschließlich vom Wetter) (!Der Titel beschreibt nur einen Tanzschritt) (!Der Titel verweist nur auf eine technische Aufnahmeänderung)

Welche musikalische Tradition prägt den Song besonders? (Blues, Rock und Folk) (!Oper, Walzer und Choral) (!Techno, House und Dubstep) (!Barock, Fuge und Madrigal)

Was leistet eine gute Songanalyse? (Sie verbindet Textbeobachtung, Klangbeschreibung und Kontext) (!Sie ersetzt Analyse durch reine Nacherzählung) (!Sie kopiert möglichst den ganzen Songtext) (!Sie ignoriert die Musik und betrachtet nur den Titel)

Warum ist der Filmkontext für die Deutung wichtig? (Er verbindet den Song mit Themen wie Krise, Blockade und Sinnsuche) (!Er beweist, dass der Song keine eigene Bedeutung hat) (!Er macht die musikalische Analyse überflüssig) (!Er zeigt, dass der Song nur eine Komödie ohne ernste Themen ist)

Was ist beim Umgang mit dem Songtext urheberrechtlich sinnvoll? (Kurze Hinweise nutzen und in eigenen Worten analysieren) (!Den gesamten Text ohne Quelle veröffentlichen) (!Alle Lyrics in Arbeitsblätter kopieren und online stellen) (!Keine eigenen Deutungen formulieren)

Memory

Bob Dylan	Songwriter und Sänger
Wonder Boys	Filmischer Kontext
Oscar	Auszeichnung für Filmsong
Blues	Musikalische Wurzel
Ich-Erzähler	Stimme der Desillusion
Curtis Hanson	Regisseur des Films

Drag and Drop

Ordne die richtigen Begriffe zu.	Thema
Entstehung	Song für einen Filmkontext
Stimme	Rauer und sprechgesangsnaher Vortrag
Motive	Müdigkeit, Gefahr und Veränderung
Musik	Groove zwischen Blues und Rock
Deutung	Haltung zwischen Resignation und Selbstbehauptung

Kreuzworträtsel

Dylan	Wie lautet der Nachname des Künstlers, der den Song schrieb und sang?
Blues	Welche Musiktradition prägt den Groove besonders?
Oscar	Welche Filmpreis-Auszeichnung erhielt der Song?
Hanson	Wie heißt der Nachname des Regisseurs von Wonder Boys?
Zynismus	Welche Haltung zeigt der Sprecher häufig?
Soundtrack	In welchem musikalischen Filmzusammenhang erschien der Song?

LearningApps

Lückentext

Offene Aufgaben

Leicht

Höreindruck: Höre den Song einmal und schreibe fünf Adjektive auf, die Stimme, Stimmung und Tempo beschreiben.
Titelanalyse: Erkläre in fünf Sätzen, was der Titel Things Have Changed für Dich bedeutet.
Filmbezug: Recherchiere eine kurze Inhaltsangabe zu Wonder Boys und erkläre, warum der Song zur Grundstimmung des Films passen könnte.
Bildimpuls: Wähle ein Standbild aus dem offiziellen Video und beschreibe, welche Stimmung es erzeugt.

Standard

Songanalyse: Verfasse eine strukturierte Analyse mit Einleitung, Deutungshypothese, musikalischen Beobachtungen und Schluss.
Sprecherrolle: Untersuche, warum das Ich im Song nicht einfach mit Bob Dylan als Privatperson gleichgesetzt werden sollte.
Vergleich: Vergleiche den Titel Things Have Changed mit The Times They Are a-Changin’ und arbeite Unterschiede im Veränderungsbild heraus.
Podcast: Produziere eine dreiminütige Audioanalyse, in der Du Stimme, Musik und Filmkontext erklärst.

Schwer

Intermedialität: Analysiere das offizielle Musikvideo als Verbindung von Song, Film und Künstlerpersona.
Interpretationsdebatte: Entwickle zwei gegensätzliche Deutungen des Songs und entscheide begründet, welche überzeugender ist.
Kulturgeschichte: Ordne den Song in Dylans Werk zwischen Time Out of Mind und Love and Theft ein und erkläre mögliche Kontinuitäten.
Kreativprojekt: Gestalte ein eigenes Storyboard für ein alternatives Musikvideo, das die Themen Veränderung, Krise und Ironie sichtbar macht.

type=create break=no preload=CHAT GPT TEXT HIER EINFÜGEN default= width=30 placeholder= Dein MOOC Titel buttonlabel=MOOC erstellen </inputbox>

Lernkontrolle

Transferanalyse: Wähle einen anderen Song über Veränderung und vergleiche, ob Veränderung dort eher als Hoffnung, Verlust oder Befreiung dargestellt wird.
Kontexturteil: Beurteile, ob Things Have Changed auch ohne Kenntnis von Wonder Boys verständlich ist oder ob der Filmkontext entscheidend bleibt.
Argumentation: Nimm Stellung zu der These: Der Song ist weniger pessimistisch als realistisch.
Medienvergleich: Erkläre, wie sich Deine Deutung verändert, wenn Du nur den Song hörst, das offizielle Video siehst oder den Filmkontext einbeziehst.
Künstlerrolle: Diskutiere, wie Bob Dylan in dem Song mit Rollen wie Prophet, Außenseiter, Erzähler und Ironiker spielt.
Urheberrecht: Entwickle Regeln für eine faire Songanalyse, die urheberrechtlich geschützte Texte respektiert und trotzdem genau arbeitet.

Lernnachweis

Für einen überzeugenden Lernnachweis zu Things Have Changed solltest Du eine klare Deutungshypothese formulieren, die musikalische Gestaltung beschreiben, die Sprecherrolle analysieren, den Bezug zu Wonder Boys erklären und Deine Aussagen mit präzisen Beobachtungen belegen. Wichtig ist außerdem, dass Du nicht einfach fremde Deutungen übernimmst, sondern eigene Schlussfolgerungen entwickelst. Ein guter Lernnachweis kann als schriftliche Analyse, Präsentation, Podcast, Videokommentar, Lernplakat oder Portfolio abgegeben werden. Entscheidend sind fachliche Genauigkeit, nachvollziehbare Argumentation, sinnvoller Medieneinsatz und ein reflektierter Umgang mit Urheberrecht.

Bewertungsraster

Inhalt: Die Analyse erklärt zentrale Themen wie Veränderung, Desillusionierung, Ironie, Filmbezug und Sprecherrolle.
Musik: Die Analyse beschreibt Stimme, Groove, Klangfarbe, Tempo und Wirkung nicht nur allgemein, sondern mit Bezug zur Deutung.
Argumentation: Die Deutung ist logisch aufgebaut, klar formuliert und durch Beobachtungen gestützt.
Medienkompetenz: Video, Filmkontext und Quellen werden kritisch genutzt und nicht unreflektiert übernommen.
Sprache: Fachbegriffe wie Persona, Intermedialität, Blues, Refrain und Deutungshypothese werden korrekt verwendet.
Urheberrecht: Der Songtext wird nicht vollständig kopiert, sondern fair, knapp und analysierend behandelt.

Quellen und weiterführende Informationen

OERs zum Thema

Links

Things Have Changed

aiMOOC-Projekte

Schulfach+

Prüfungsliteratur 2026
Bundesland	Bücher	Kurzbeschreibung
Baden-Württemberg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Mittlere Reife Der Markisenmann - Jan Weiler oder Als die Welt uns gehörte - Liz Kessler Ein Schatten wie ein Leopard - Myron Levoy oder Pampa Blues - Rolf Lappert	Abitur Dorfrichter-Komödie über Wahrheit/Schuld; Roman über einen Ort und deutsche Geschichte. Mittlere Reife Wahllektüren (Roadtrip-Vater-Sohn / Jugendroman im NS-Kontext / Coming-of-age / Provinzroman).
Bayern	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Lustspiel über Machtmissbrauch und Recht; Roman als Zeitschnitt deutscher Geschichte an einem Haus/Grundstück.
Berlin/Brandenburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Der Biberpelz - Gerhart Hauptmann Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Gerichtskomödie; soziales Drama um Ausbeutung/Armut; Komödie/Satire um Diebstahl und Obrigkeit; Roman über Erinnerungsräume und Umbrüche.
Bremen	Abitur Nach Mitternacht - Irmgard Keun Mario und der Zauberer - Thomas Mann Emilia Galotti - Gotthold Ephraim Lessing oder Miss Sara Sampson - Gotthold Ephraim Lessing	Abitur Roman in der NS-Zeit (Alltag, Anpassung, Angst); Novelle über Verführung/Massenpsychologie; bürgerliche Trauerspiele (Moral, Macht, Stand).
Hamburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun	Abitur Justiz-/Machtkritik als Komödie; Großstadtroman der Weimarer Zeit (Rollenbilder, Aufstiegsträume, soziale Realität).
Hessen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Prozess - Franz Kafka	Abitur Gerichtskomödie; Fragmentdrama über Gewalt/Entmenschlichung; Erinnerungsroman über deutsche Brüche; moderner Roman über Schuld, Macht und Bürokratie.
Niedersachsen	Abitur Der zerbrochene Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun Die Marquise von O. - Heinrich von Kleist Über das Marionettentheater - Heinrich von Kleist	Abitur Schwerpunkt auf Drama/Roman sowie Kleist-Prosatext und Essay (Ehre, Gewalt, Unschuld; Ästhetik/„Anmut“).
Nordrhein-Westfalen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Komödie über Wahrheit und Autorität; Roman als literarische „Geschichtsschichtung“ an einem Ort.
Saarland	Abitur Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Furor - Lutz Hübner und Sarah Nemitz Bahnwärter Thiel - Gerhart Hauptmann	Abitur Erinnerungsroman an einem Ort; zeitgenössisches Drama über Eskalation/Populismus; naturalistische Novelle (Pflicht/Überforderung/Abgrund).
Sachsen (berufliches Gymnasium)	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Irrungen, Wirrungen - Theodor Fontane Der gute Mensch von Sezuan - Bertolt Brecht Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Trafikant - Robert Seethaler	Abitur Mischung aus Klassiker-Drama, sozialem Drama, realistischem Roman, epischem Theater und Gegenwarts-/Erinnerungsroman; zusätzlich Coming-of-age im historischen Kontext.
Sachsen-Anhalt	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Themenfelder)	Abitur Schwerpunktsetzung über Themenfelder (u. a. Literatur um 1900; Sprache in politisch-gesellschaftlichen Kontexten), ohne feste Einzeltitel.
Schleswig-Holstein	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Recht/Gerechtigkeit und historische Tiefenschichten eines Ortes – umgesetzt über Drama und Gegenwartsroman.
Thüringen	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool)	Abitur In der Praxis häufig Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool; landesweite Einzeltitel je nach Vorgabe/Handreichung nicht einheitlich ausgewiesen.
Mecklenburg-Vorpommern	Abitur (Quelle aktuell technisch nicht abrufbar; Beteiligung am gemeinsamen Aufgabenpool bekannt)	Abitur Land beteiligt sich am länderübergreifenden Aufgabenpool; konkrete, veröffentlichte Einzeltitel konnten hier nicht ausgelesen werden.
Rheinland-Pfalz	Abitur (keine landesweit einheitliche Pflichtlektüre; schulische Auswahl)	Abitur Keine landesweite Einheitsliste; Auswahl kann schul-/kursbezogen erfolgen.