The Beach Boys Analyse

Einleitung

The Beach Boys Analyse / Beliebte MusikerInnen und Bands ist ein aiMOOC zur musikalischen, historischen und kulturellen Bedeutung der US-amerikanischen Pop- und Rockband The Beach Boys. Im Mittelpunkt stehen Brian Wilson, das Album Pet Sounds, die Single Good Vibrations, das zunächst unvollendete Projekt SMiLE, der California Sound, Surf Pop, Vokalharmonie, mehrstimmige Arrangements und die Entwicklung vom eingängigen Jugend-Pop zur anspruchsvollen Studioproduktion.

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In diesem aiMOOC lernst Du, wie The Beach Boys ihren unverwechselbaren Klang entwickelten, warum Brian Wilson als wichtiger Songwriter, Arrangeur und Musikproduzent gilt und wie Du Songs der Band mit Begriffen der Musikanalyse beschreiben kannst. Dabei untersuchst Du nicht nur Melodie, Harmonie und Rhythmus, sondern auch Klangfarbe, Instrumentierung, Gesangsarrangement, Songform, Medienimage und Popkultur.

Lernziele

Bandgeschichte: Du kannst die Entstehung und Entwicklung von The Beach Boys in Grundzügen erklären.
Musikanalyse: Du erkennst zentrale Merkmale von Surf Pop, California Sound, Vokalharmonie und Studioproduktion.
Hörkompetenz: Du kannst einen Song nach Form, Klang, Stimmen, Instrumenten und Wirkung untersuchen.
Kulturgeschichte: Du verstehst, warum die Band ein Bild von Kalifornien, Jugend, Sommer, Autos und Surfen prägte.
Medienbildung: Du vergleichst Videoanalyse, historische Informationen und eigene Höreindrücke kritisch.
Transferleistung: Du entwickelst eigene musikalische, mediale oder kreative Produkte zur Bedeutung der Band.

Bandgeschichte und kultureller Kontext

Gründung und frühe Besetzung

The Beach Boys wurden 1961 in Hawthorne bei Los Angeles in Kalifornien gegründet. Zur klassischen frühen Besetzung gehörten die Brüder Brian Wilson, Dennis Wilson und Carl Wilson, ihr Cousin Mike Love sowie ihr Schulfreund Al Jardine. Zeitweise spielte auch David Marks eine wichtige Rolle in der frühen Bandgeschichte; später wurde Bruce Johnston ein prägendes Mitglied.

Die Band wurde zunächst mit Liedern über Surfen, Strand, Autos, Jugendkultur und romantische Sehnsucht bekannt. Diese Themen wirkten leicht zugänglich, waren aber musikalisch oft sorgfältig gebaut. Schon frühe Songs zeigen eine auffällige Verbindung aus eingängigen Melodien, dichter Mehrstimmigkeit und einem klaren, wiedererkennbaren Gruppenklang.

California Sound

Der Begriff California Sound beschreibt einen musikalischen und medialen Stil, der mit Sonne, Meer, Freiheit, Jugend, Konsum, Sport, Autos und moderner Freizeitkultur verbunden wurde. The Beach Boys machten dieses Bild international bekannt. Wichtig ist: Der California Sound ist nicht einfach ein realistischer Bericht über Kalifornien, sondern auch eine kunstvoll hergestellte Pop-Inszenierung. Songs, Plattencover, Bühnenkleidung, Pressefotos und Fernsehauftritte bildeten zusammen ein starkes Image.

Der frühe Klang der Band verbindet Einflüsse aus Rock ’n’ Roll, Doo-Wop, Barbershop, Rhythm and Blues, Teen Pop und Surfmusik. Besonders typisch sind hohe Falsettstimmen, enge Vokalharmonien, helle Gitarrenklänge, klare Rhythmen und Refrains mit hohem Wiedererkennungswert.

Vom Surf Pop zur Studiokunst

In der ersten Hälfte der 1960er Jahre wurde die Band vor allem als erfolgreiche Hitgruppe wahrgenommen. Ab Mitte der 1960er Jahre verlagerte sich das Zentrum der Arbeit stärker ins Tonstudio. Brian Wilson zog sich zunehmend aus dem Tourleben zurück und konzentrierte sich auf Komposition, Arrangement und Produktion. Dadurch wurde das Studio selbst zu einem Instrument: Tonspuren wurden übereinandergelegt, Instrumente ungewöhnlich kombiniert, Klangfarben gezielt geplant und Aufnahmen aus verschiedenen Teilen zusammengesetzt.

Diese Entwicklung ist für die Popmusik entscheidend: Ein Song musste nicht mehr nur eine live spielbare Nummer sein. Er konnte im Studio als komplexes Klangbild entstehen. The Beach Boys gehören deshalb zu den Bands, die zeigten, dass Popmusik künstlerisch anspruchsvoll, experimentell und zugleich massentauglich sein kann.

Zentrale musikalische Merkmale

Mehrstimmige Arrangements

Ein Markenzeichen von The Beach Boys ist die fein abgestimmte Mehrstimmigkeit. Mehrere Stimmen bewegen sich oft in engen Abständen, ergänzen sich zu leuchtenden Akkorden und erzeugen einen warmen, schwebenden Klang. Dabei übernehmen die Stimmen unterschiedliche Funktionen: Eine Stimme trägt die Hauptmelodie, andere bilden Gegenbewegungen, Akkordtöne, rhythmische Akzente oder klangliche Füllungen.

Für Deine Analyse kannst Du fragen: Welche Stimme führt? Wo wechseln Vordergrund und Hintergrund? Entsteht ein heller, offener Klang oder eher ein dichter, melancholischer Klang? Wie verändert sich die Wirkung, wenn ein Refrain mehrstimmig wird?

Harmonik und Emotion

Die Musik der Band wirkt oft freundlich und sonnig, enthält aber häufig überraschende Harmonik. Dazu gehören unerwartete Akkordwechsel, modulierende Übergänge, chromatische Linien und klangliche Spannungen. Gerade bei Pet Sounds wird hörbar, dass ein Popsong emotional vieldeutig sein kann: Freude, Sehnsucht, Unsicherheit, Melancholie und Hoffnung liegen nah beieinander.

Ein wichtiger Analysegedanke lautet: Die Musik sagt manchmal mehr als der oberflächliche Text. Ein Song kann inhaltlich von Jugend oder Liebe handeln, während die Harmonik innere Unsicherheit oder Verletzlichkeit ausdrückt.

Instrumentierung und Klangfarbe

In den anspruchsvolleren Produktionen der Band treten neben Gitarren, Bass und Schlagzeug auch ungewöhnliche Instrumente und Klangquellen auf. Dazu zählen Streicher, Blasinstrumente, Orgel, Cembalo, Percussion, Fahrradklingeln, Tiergeräusche, Bassharmonikas oder elektronische Klangfarben. Entscheidend ist nicht nur, welche Instrumente gespielt werden, sondern wie sie im Klangraum platziert und miteinander kombiniert werden.

Klangfarbe ist daher ein Schlüsselbegriff. Du kannst beim Hören beschreiben, ob ein Klang weich, hell, nasal, schwebend, trocken, räumlich, dicht, transparent, verspielt oder experimentell wirkt.

Studio als Instrument

Die Arbeit im Tonstudio ermöglichte Overdubbing, Mehrspuraufnahme, Bandschnitt, genaue Balance der Stimmen und eine detailreiche Mischung. Brian Wilson nutzte diese Möglichkeiten, um Klangarchitekturen zu bauen. Das Ergebnis ist eine Art komponierter Pop-Raum: Stimmen, Instrumente, Hall, Pausen und Übergänge werden wie Bausteine gesetzt.

Für die Analyse bedeutet das: Du untersuchst nicht nur Noten und Text, sondern auch Produktionsentscheidungen. Warum klingt ein Abschnitt plötzlich größer? Warum tritt ein Instrument nur kurz hervor? Wie erzeugt die Mischung Nähe oder Weite? Welche Rolle spielen Wiederholung und Überraschung?

Pet Sounds

Pet Sounds erschien 1966 und gilt als eines der einflussreichsten Alben der Popmusik. Es wurde vor allem von Brian Wilson produziert, arrangiert und komponiert; an den Texten war unter anderem Tony Asher beteiligt. Das Album zeigt den Übergang von der Hitband zur künstlerisch ambitionierten Studioband.

Wichtig ist die emotionale Geschlossenheit des Albums. Viele Songs beschäftigen sich mit Erwachsenwerden, Liebe, Einsamkeit, Selbstzweifel und Sehnsucht. Die Musik ist reich an Details: komplexe Harmonien, ungewöhnliche Instrumente, mehrschichtige Stimmen und sorgfältig geplante Klangräume. Pet Sounds ist deshalb ein gutes Beispiel dafür, wie ein Album als zusammenhängendes Kunstwerk verstanden werden kann.

Analysefragen zu Pet Sounds

Albumdramaturgie: Welche Stimmung entsteht über mehrere Songs hinweg?
Klangfarbe: Welche Instrumente oder Geräusche fallen besonders auf?
Vokalharmonie: Wie werden Einzelstimme und Gruppenklang verbunden?
Harmonik: Wo klingt die Musik überraschend, offen oder melancholisch?
Text-Musik-Beziehung: Unterstützt die Musik die Textaussage oder erzeugt sie einen Kontrast?
Popästhetik: Warum wirkt das Album zugleich eingängig und experimentell?

Good Vibrations

Good Vibrations wurde 1966 veröffentlicht und ist ein Schlüsselwerk der Band. Der Song wird häufig als kleine Pocket Symphony beschrieben, weil er aus mehreren deutlich unterscheidbaren Teilen zusammengesetzt ist. Er verbindet eingängigen Pop mit experimenteller Produktion, wechselnden Klangfarben und einer ungewöhnlichen Form.

Typisch ist die Kombination aus mehrstimmigem Gesang, prägnantem Bass, Orgelklängen, rhythmischen Wechseln und dem auffälligen elektronischen Klang des Electro-Theremin. Der Song zeigt, wie ein Popsong aus modularen Bausteinen entstehen kann: Abschnitte werden aufgenommen, kombiniert, kontrastiert und zu einer neuen Form montiert.

Höranalyse zu Good Vibrations

Analysebereich	Leitfrage	Mögliche Beobachtung
Songform	Wie sind die Abschnitte verbunden?	Der Song wirkt wie eine Abfolge kontrastierender Klangräume.
Vokalarrangement	Wann singt eine Einzelstimme, wann die Gruppe?	Der Wechsel verstärkt Spannung und Refrainwirkung.
Klangfarbe	Welche Klänge sind besonders auffällig?	Elektronische Klangfarbe, Orgel, Cello und dichte Stimmen prägen den Charakter.
Dynamik	Wo wirkt die Musik größer oder reduzierter?	Einzelne Abschnitte öffnen sich plötzlich und erzeugen Überraschung.
Produktion	Warum klingt der Song wie mehr als eine Liveaufnahme?	Studio-Montage und Mehrspurtechnik formen den gesamten Song.

SMiLE

SMiLE war als ambitioniertes Folgeprojekt zu Pet Sounds geplant. Brian Wilson arbeitete dabei mit dem Texter Van Dyke Parks zusammen. Das Projekt sollte amerikanische Kultur, Humor, Kindheit, Natur, Geschichte, Klangexperimente und Pop miteinander verbinden. Die Arbeit wurde jedoch in den 1960er Jahren nicht in der ursprünglich geplanten Form abgeschlossen.

Die Bedeutung von SMiLE liegt gerade auch in seinem unvollendeten Charakter. Es wurde zu einem Mythos der Popgeschichte, weil viele Hörerinnen und Hörer, Musikerinnen und Musiker sowie Forschende darin ein Beispiel für radikale künstlerische Ambition im Pop sahen. Spätere Veröffentlichungen und Rekonstruktionen machten Teile des Materials zugänglich und zeigten, wie weit die Idee einer modularen, experimentellen Popkomposition damals ging.

Bedeutung und Wirkung

The Beach Boys beeinflussten viele Bereiche der modernen Musik. Ihre Vokalharmonie wirkte auf Popgruppen, Singer-Songwriter, Indie-Bands und Studioproduzenten. Pet Sounds zeigte, dass ein Popalbum als geschlossenes Kunstwerk funktionieren kann. Good Vibrations zeigte, wie ein Hit zugleich experimentell, vielteilig und technisch anspruchsvoll sein kann. SMiLE steht für die Idee, dass Popmusik auch Fragment, Forschung, Klangcollage und Vision sein darf.

Brian Wilson gilt als einer der wichtigsten kreativen Köpfe der Band. Seine Arbeit verband Melodiegefühl, harmonische Fantasie, emotionale Verletzlichkeit und technische Studiovorstellungskraft. Zugleich gehört zur ehrlichen Betrachtung auch, dass die Bandgeschichte von Konflikten, Leistungsdruck, psychischen Belastungen, kommerziellen Erwartungen und wechselnden Rollen innerhalb der Gruppe geprägt war. Eine gute Analyse vermeidet deshalb reine Heldenverehrung und betrachtet Musik, Produktion, Teamarbeit, Medienbild und Lebensumstände differenziert.

Analysemodell: So untersuchst Du einen Beach-Boys-Song

Schrittfolge für Deine Musikanalyse

Erster Höreindruck: Beschreibe spontan Stimmung, Tempo, Energie und auffällige Klänge.
Songform: Bestimme Strophe, Refrain, Bridge, Intro, Outro und besondere Zwischenteile.
Melodie: Achte auf Tonhöhe, Wiederholung, Sprünge, Bögen und prägnante Motive.
Harmonie: Beschreibe, ob die Akkorde einfach, überraschend, hell, schwebend oder spannungsreich wirken.
Rhythmus: Untersuche Puls, Groove, Schlagzeug, Pausen und rhythmische Akzente.
Vokalharmonie: Analysiere Hauptstimme, Begleitstimmen, Falsett, Chorwirkung und Dichte.
Instrumentierung: Notiere Instrumente, Geräusche, elektronische Klänge und besondere Klangfarben.
Studioproduktion: Beschreibe Mehrspurtechnik, Hall, Balance, Schnitt, Montage und Raumwirkung.
Text-Musik-Beziehung: Prüfe, ob Musik und Text dieselbe Stimmung vermitteln oder sich gegenseitig reiben.
Kultureller Kontext: Ordne den Song in Jugendkultur, Popgeschichte, Medienimage und Zeitgeschichte ein.

Beispiel für einen Analyseabsatz

Ein gelungener Analyseabsatz verbindet Beobachtung, Fachbegriff und Deutung. Beispiel: Der Refrain wirkt besonders offen, weil die Stimmen mehrstimmig einsetzen und einen hellen Gesamtklang bilden. Die enge Vokalharmonie verstärkt den Eindruck von Gemeinschaft, während die überraschenden Akkordwechsel eine sehnsüchtige Spannung erzeugen. Dadurch erscheint der Song nicht nur fröhlich, sondern auch emotional vielschichtig.

Hinweise zu Quellen und Urheberrecht

Bei der Arbeit mit Popmusik solltest Du zwischen freiem Wissen, frei nutzbaren Medien und urheberrechtlich geschütztem Material unterscheiden. Bilder aus Wikimedia Commons können je nach Lizenz im Unterricht genutzt werden, wenn die Lizenzbedingungen beachtet werden. Musikaufnahmen und Songtexte sind häufig urheberrechtlich geschützt. Für Deine Analyse reicht es meist, kurze Beobachtungen zum Klang zu formulieren, ohne längere Textpassagen zu zitieren. Nenne bei Präsentationen immer Deine Quellen und unterscheide eigene Deutung von belegbaren Informationen.

Interaktive Aufgaben

Quiz: Teste Dein Wissen

In welchem US-Bundesstaat entstand der typische California Sound der Beach Boys? (Kalifornien) (!Florida) (!Texas) (!New York)

Wer gilt als wichtigster Produzent und kreativer Kopf hinter Pet Sounds? (Brian Wilson) (!Elvis Presley) (!Mick Jagger) (!Bob Dylan)

Was ist ein besonders wichtiges Merkmal des Beach-Boys-Klangs? (Mehrstimmige Vokalharmonie) (!Ausschließlich gesprochene Texte) (!Reiner Schlagzeug-Solo-Stil) (!Verzicht auf Melodien)

Welches Album erschien 1966 und gilt als künstlerischer Wendepunkt der Band? (Pet Sounds) (!Nevermind) (!Thriller) (!Back in Black)

Welche Single wird oft als kleine Pocket Symphony beschrieben? (Good Vibrations) (!Yellow Submarine) (!Smoke on the Water) (!Billie Jean)

Welches Projekt blieb in den 1960er Jahren zunächst unvollendet? (SMiLE) (!Abbey Road) (!Rumours) (!The Wall)

Was bedeutet Studioproduktion in der Analyse der Beach Boys besonders? (Das Studio wird als kreatives Instrument genutzt) (!Alle Songs werden ohne Aufnahmegerät gesungen) (!Nur Livegeräusche sind erlaubt) (!Die Stimmen dürfen nicht gemischt werden)

Welches Thema prägte viele frühe Songs der Band? (Surfen) (!Mittelalterliche Ritter) (!Weltraumkolonien) (!Opernhandlungen)

Welche Funktion hat eine Bridge in einem Popsong häufig? (Sie bildet einen kontrastierenden Zwischenteil) (!Sie ersetzt alle Strophen) (!Sie ist immer ein Schlagzeugsolo) (!Sie beendet die Aufnahme vor dem Refrain)

Warum ist Pet Sounds für die Popgeschichte wichtig? (Es zeigt das Popalbum als zusammenhängendes Kunstwerk) (!Es enthält keine gesungenen Stimmen) (!Es wurde nur für Stummfilm geschrieben) (!Es verbietet Studioexperimente)

Memory

Brian Wilson	Studio-Perfektion
Pet Sounds	Konzeptalbum
Good Vibrations	Pocket Symphony
California Sound	Surf Pop
SMiLE	Unvollendetes Projekt
Vokalharmonie	Mehrstimmigkeit

Drag and Drop

Ordne die richtigen Begriffe zu.	Thema
Frühe Surf-Songs	Jugendkultur
Pet Sounds	Kunstvolles Album
Good Vibrations	Modulare Studioproduktion
SMiLE	Experimentelles Fragment
Vokalharmonie	Mehrstimmiger Gesang
California Sound	Pop-Image eines Ortes

Kreuzworträtsel

Wilson	Welcher Nachname verbindet Brian, Dennis und Carl?
Hawthorne	In welchem kalifornischen Ort entstand die Band?
Harmonie	Was ist ein zentrales Merkmal des Gesangs der Band?
Surfen	Welches Freizeitmotiv prägte viele frühe Songs?
Studio	Wo entwickelte Brian Wilson die Klangexperimente besonders weiter?
Kalifornien	Welcher US-Bundesstaat wurde im Bandimage besonders stark inszeniert?

LearningApps

Lückentext

Offene Aufgaben

Leicht

Hörprotokoll: Höre einen Song von The Beach Boys und notiere in fünf Sätzen, welche Stimmung, welche Stimmen und welche Instrumente Dir auffallen.
Bandporträt: Erstelle ein kurzes Porträt der Band mit Gründungsort, früher Besetzung, typischen Themen und einem wichtigen Album.
Begriffsplakat: Gestalte ein Lernplakat zu den Begriffen Surf Pop, California Sound, Vokalharmonie und Studioproduktion.
Playlist: Stelle eine kleine Playlist mit drei Songs der Band zusammen und begründe, warum die Songs unterschiedliche Seiten der Band zeigen.

Standard

Songanalyse: Analysiere einen Song der Band nach Form, Vokalharmonie, Instrumentierung, Klangfarbe und Wirkung.
Vokalharmonie: Singe, spiele oder programmiere eine kurze dreistimmige Passage und erkläre, wie sich Mehrstimmigkeit auf die Wirkung auswirkt.
Medienvergleich: Vergleiche das eingebettete Analysevideo mit einem Lexikon- oder Wikipedia-Text und markiere Gemeinsamkeiten, Unterschiede und offene Fragen.
Interview: Befrage zwei Personen aus unterschiedlichen Generationen zu The Beach Boys und werte aus, welche Bilder oder Erinnerungen mit der Band verbunden sind.

Schwer

Podcast: Produziere eine fünfminütige Podcastfolge über Pet Sounds, Good Vibrations oder SMiLE mit fachlichen Begriffen und klarer Argumentation.
Studioexperiment: Erstelle mit einer Musik-App eine kurze Klangmontage aus Stimmen, Instrumenten und Geräuschen und erkläre den Bezug zur Studioästhetik von Brian Wilson.
Kulturkritik: Schreibe einen Essay darüber, ob der California Sound eher Wirklichkeit, Werbung, Sehnsucht oder Kunstprodukt ist.
Ausstellung: Entwickle ein digitales Ausstellungsboard zur Bandgeschichte mit Zeitleiste, Medien, Analysebegriffen und eigener Bewertung.

Lernkontrolle

Transferanalyse: Erkläre an einem heutigen Popsong, ob und wie Merkmale wie Mehrstimmigkeit, Studio-Montage oder Klangflächen an die Arbeitsweise von The Beach Boys erinnern.
Vergleich: Vergleiche einen frühen Surf-Pop-Song der Band mit einem späteren Studioexperiment und arbeite heraus, wie sich Anspruch, Klang und Themen verändert haben.
Produktionsentscheidung: Stell Dir vor, Du produzierst einen Song im Stil von Pet Sounds. Begründe fünf konkrete Entscheidungen zu Stimmen, Instrumenten, Raumklang und Form.
Medienkritik: Untersuche, wie ein Musikvideo, ein Pressefoto oder ein Albumcover ein bestimmtes Bild von Jugend, Sommer oder Kalifornien erzeugt.
Urteilskompetenz: Beurteile, ob Good Vibrations eher ein klassischer Popsong oder ein experimentelles Studiowerk ist. Begründe Dein Urteil mit mindestens drei musikalischen Beobachtungen.
Kreative Rekonstruktion: Entwickle aus Fragmenten einer eigenen Klangidee eine kurze modulare Songform und erkläre, warum Reihenfolge und Übergänge für die Wirkung entscheidend sind.

Lernnachweis

Für einen überzeugenden Lernnachweis zu diesem Thema ist wichtig, dass Du nicht nur Fakten sammelst, sondern Musik begründet analysierst und deutest.

Fachwissen: Du kennst zentrale Stationen der Bandgeschichte, wichtige Personen, Werke und Begriffe.
Analysekompetenz: Du verwendest Fachbegriffe wie Vokalharmonie, Songform, Klangfarbe, Arrangement und Studioproduktion korrekt.
Hörbelege: Du belegst Deine Aussagen durch konkrete Höreindrücke, ohne lange urheberrechtlich geschützte Textstellen zu übernehmen.
Kontextualisierung: Du ordnest Songs in Popgeschichte, Jugendkultur, Medienimage und Kulturgeschichte ein.
Eigenleistung: Du entwickelst eine eigene Deutung, ein Medienprodukt oder eine kreative Umsetzung.
Reflexion: Du beschreibst, was sich durch die Analyse an Deinem Hören und Urteilen verändert hat.

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Prüfungsliteratur 2026
Bundesland	Bücher	Kurzbeschreibung
Baden-Württemberg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Mittlere Reife Der Markisenmann - Jan Weiler oder Als die Welt uns gehörte - Liz Kessler Ein Schatten wie ein Leopard - Myron Levoy oder Pampa Blues - Rolf Lappert	Abitur Dorfrichter-Komödie über Wahrheit/Schuld; Roman über einen Ort und deutsche Geschichte. Mittlere Reife Wahllektüren (Roadtrip-Vater-Sohn / Jugendroman im NS-Kontext / Coming-of-age / Provinzroman).
Bayern	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Lustspiel über Machtmissbrauch und Recht; Roman als Zeitschnitt deutscher Geschichte an einem Haus/Grundstück.
Berlin/Brandenburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Der Biberpelz - Gerhart Hauptmann Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Gerichtskomödie; soziales Drama um Ausbeutung/Armut; Komödie/Satire um Diebstahl und Obrigkeit; Roman über Erinnerungsräume und Umbrüche.
Bremen	Abitur Nach Mitternacht - Irmgard Keun Mario und der Zauberer - Thomas Mann Emilia Galotti - Gotthold Ephraim Lessing oder Miss Sara Sampson - Gotthold Ephraim Lessing	Abitur Roman in der NS-Zeit (Alltag, Anpassung, Angst); Novelle über Verführung/Massenpsychologie; bürgerliche Trauerspiele (Moral, Macht, Stand).
Hamburg	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun	Abitur Justiz-/Machtkritik als Komödie; Großstadtroman der Weimarer Zeit (Rollenbilder, Aufstiegsträume, soziale Realität).
Hessen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Prozess - Franz Kafka	Abitur Gerichtskomödie; Fragmentdrama über Gewalt/Entmenschlichung; Erinnerungsroman über deutsche Brüche; moderner Roman über Schuld, Macht und Bürokratie.
Niedersachsen	Abitur Der zerbrochene Krug - Heinrich von Kleist Das kunstseidene Mädchen - Irmgard Keun Die Marquise von O. - Heinrich von Kleist Über das Marionettentheater - Heinrich von Kleist	Abitur Schwerpunkt auf Drama/Roman sowie Kleist-Prosatext und Essay (Ehre, Gewalt, Unschuld; Ästhetik/„Anmut“).
Nordrhein-Westfalen	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Komödie über Wahrheit und Autorität; Roman als literarische „Geschichtsschichtung“ an einem Ort.
Saarland	Abitur Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Furor - Lutz Hübner und Sarah Nemitz Bahnwärter Thiel - Gerhart Hauptmann	Abitur Erinnerungsroman an einem Ort; zeitgenössisches Drama über Eskalation/Populismus; naturalistische Novelle (Pflicht/Überforderung/Abgrund).
Sachsen (berufliches Gymnasium)	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Woyzeck - Georg Büchner Irrungen, Wirrungen - Theodor Fontane Der gute Mensch von Sezuan - Bertolt Brecht Heimsuchung - Jenny Erpenbeck Der Trafikant - Robert Seethaler	Abitur Mischung aus Klassiker-Drama, sozialem Drama, realistischem Roman, epischem Theater und Gegenwarts-/Erinnerungsroman; zusätzlich Coming-of-age im historischen Kontext.
Sachsen-Anhalt	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Themenfelder)	Abitur Schwerpunktsetzung über Themenfelder (u. a. Literatur um 1900; Sprache in politisch-gesellschaftlichen Kontexten), ohne feste Einzeltitel.
Schleswig-Holstein	Abitur Der zerbrochne Krug - Heinrich von Kleist Heimsuchung - Jenny Erpenbeck	Abitur Recht/Gerechtigkeit und historische Tiefenschichten eines Ortes – umgesetzt über Drama und Gegenwartsroman.
Thüringen	Abitur (keine fest benannte landesweite Pflichtlektüre veröffentlicht; Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool)	Abitur In der Praxis häufig Orientierung am gemeinsamen Aufgabenpool; landesweite Einzeltitel je nach Vorgabe/Handreichung nicht einheitlich ausgewiesen.
Mecklenburg-Vorpommern	Abitur (Quelle aktuell technisch nicht abrufbar; Beteiligung am gemeinsamen Aufgabenpool bekannt)	Abitur Land beteiligt sich am länderübergreifenden Aufgabenpool; konkrete, veröffentlichte Einzeltitel konnten hier nicht ausgelesen werden.
Rheinland-Pfalz	Abitur (keine landesweit einheitliche Pflichtlektüre; schulische Auswahl)	Abitur Keine landesweite Einheitsliste; Auswahl kann schul-/kursbezogen erfolgen.