Glanz: aiMOOC über GPT aiMOOC Action erstellt

2026-09-13T21:41:50Z

aiMOOC über GPT aiMOOC Action erstellt

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{{BR}}
= BK5 - Standbilder gestalten =

{{BR}}
= Einleitung =

Ein '''Standbild''' ist ein bewusst gestalteter, unbewegter Moment. Eine einzelne Person oder eine Gruppe friert eine Situation ein, sodass sie wie eine [[Skulptur]], eine [[Fotografie]] oder ein angehaltenes Theaterbild betrachtet werden kann. Im [[Theater]] wird dafür auch der Begriff '''Tableau''' oder '''Freeze Frame''' verwendet. Im Kunstunterricht kannst Du Standbilder nutzen, um Beziehungen, Gefühle, Handlungen und Bildideen ohne Bewegung sichtbar zu machen.

In diesem aiMOOC für '''Klasse 5''' trainierst Du vier besonders wichtige bildnerische Mittel: '''Körperhaltung''', '''Blickrichtung''', '''Abstand''' und '''Gruppierung'''. Du lernst, wie kleine Veränderungen an diesen Mitteln die Wirkung eines Bildes verändern. Dabei geht es nicht darum, eine angeblich eindeutige „Körpersprache“ zu entschlüsseln. Eine Pose kann je nach Situation, Person und kulturellem Zusammenhang unterschiedlich verstanden werden. Entscheidend ist, dass Du Deine Gestaltung bewusst auswählst, beobachtest und begründest.

[[Datei:The Thinker, Rodin.jpg|500px|rahmenlos|center]]

Betrachte die Skulptur genau: Der Körper ist nach vorn geneigt, Arme und Beine bilden deutliche Winkel, der Kopf wird von einer Hand gestützt. Schon ohne Bewegung entsteht eine starke Wirkung. Genau dieses genaue Sehen brauchst Du auch beim Gestalten eigener Standbilder.

{{#ev:youtube| https://www.youtube.com/watch?v=YfNmlY1-t5k |500|center}}

Das Video der Singapore Repertory Theatre zeigt die Grundidee eines Tableaus: Menschen frieren eine Handlung in einem besonders aussagekräftigen Augenblick ein.

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== Lernziele ==

Nach diesem aiMOOC kannst Du ein Standbild allein, zu zweit oder in einer Gruppe gestalten. Du kannst dabei Körperhaltung, Blickrichtung, Abstand und Gruppierung gezielt verändern. Du kannst die Wirkung verschiedener Gestaltungen beschreiben, eigene Entscheidungen begründen und Standbilder nach Rückmeldungen weiterentwickeln.

Die Aufgaben sind in drei Niveaustufen differenziert:

{| class="wikitable"
! Niveau
! Bedeutung
! Ziel
|-
| '''G – Grundniveau'''
| Du gestaltest ein bildnerisches Mittel deutlich und beschreibst seine Wirkung.
| Erkennen, ausprobieren und klar darstellen.
|-
| '''M – Mittleres Niveau'''
| Du kombinierst mindestens zwei bildnerische Mittel bewusst.
| Beziehungen und Bildwirkungen gezielter gestalten.
|-
| '''E – Erweitertes Niveau'''
| Du steuerst mehrere Mittel gleichzeitig, vergleichst Varianten und begründest Deine Entscheidungen.
| Komposition planen, verändern und reflektieren.
|}

{{BR}}
== Was macht ein gutes Standbild aus? ==

Ein Standbild wirkt dann besonders klar, wenn jede Figur eine Aufgabe im Gesamtbild übernimmt. Die Figuren müssen nicht möglichst kompliziert stehen. Oft ist eine einfache, deutlich lesbare Pose stärker als eine zufällige oder überladene Haltung.

Ein gutes Standbild hat einen erkennbaren '''Bildschwerpunkt'''. Das ist der Bereich, auf den der Blick der Betrachtenden zuerst gelenkt wird. Dieser Schwerpunkt kann durch Körperhaltung, Blickrichtungen, Nähe, freie Flächen oder eine besondere Position in der Gruppe entstehen.

Wichtig ist außerdem die '''Ruhe''': Nach dem vereinbarten Signal frieren alle ein. Arme, Beine, Kopf und Blick bleiben für kurze Zeit möglichst unverändert. Eine Standbildphase muss dabei nicht lange dauern. Wenige Sekunden reichen, um ein Bild genau zu betrachten.

{{BR}}
== Körperhaltung als bildnerisches Mittel ==

Unter '''Körperhaltung''' verstehst Du die Form, die ein Körper im Raum einnimmt. Ein Körper kann aufrecht, gebeugt, gestreckt, gedreht, klein gemacht, weit geöffnet oder in verschiedene Richtungen geneigt sein. Auch die Höhe ist wichtig: Eine Figur kann stehen, sitzen, knien oder sich tief zum Boden bewegen.

[[Datei:Discobolus Lancelotti Massimo.jpg|450px|rahmenlos|center]]

Beim Diskuswerfer entsteht Spannung durch Drehung, Beugung und eine starke diagonale Ausrichtung. Die Skulptur bewegt sich nicht, wirkt aber so, als könne die Bewegung jeden Moment weitergehen.

'''Mini-Experiment:''' Stelle Dich zuerst neutral hin. Verändere dann nur Deinen Oberkörper. Neige ihn nach vorn, nach hinten oder zur Seite. Probiere danach eine Drehung. Beobachte, wie sich die Wirkung verändert, obwohl Deine Füße am selben Ort bleiben.

'''G:''' Wähle eine deutlich erkennbare Haltung.
'''M:''' Verändere zusätzlich die Höhe oder Drehung.
'''E:''' Entwickle zwei gegensätzliche Haltungen für dieselbe Bildidee und vergleiche ihre Wirkung.

{{BR}}
== Blickrichtung als bildnerisches Mittel ==

Die '''Blickrichtung''' verbindet Figuren unsichtbar miteinander. Eine Person kann eine andere Figur ansehen, an ihr vorbeischauen, zum Publikum blicken, nach oben, unten oder aus dem Bild hinaus schauen. Dabei ist nicht nur die Bewegung der Augen wichtig. Auch die Richtung von Kopf und Gesicht kann den Blickweg im Bild verstärken.

Wenn zwei Figuren einander ansehen, entsteht häufig eine sichtbare Beziehung zwischen ihnen. Wenn alle Personen auf einen Punkt schauen, kann dieser Punkt besonders wichtig erscheinen. Wenn alle in verschiedene Richtungen schauen, kann das Bild zerstreut, suchend oder spannungsvoll wirken.

{{#ev:youtube| https://www.youtube.com/watch?v=lSYGmHuyhTM |500|center}}

Achte beim Video besonders darauf, wie Haltung und Blick gemeinsam wirken. Übernimm nicht einfach eine fertige Bedeutung, sondern beobachte, welche Wirkung bei Dir entsteht.

'''G:''' Richte Deinen Blick eindeutig auf einen Punkt.
'''M:''' Nutze Deinen Blick, um eine Beziehung zu einer zweiten Figur herzustellen.
'''E:''' Plane mehrere Blickachsen so, dass sie den Blick der Betrachtenden durch das Gruppenbild führen.

{{BR}}
== Abstand als bildnerisches Mittel ==

'''Abstand''' ist der Raum zwischen Figuren. Schon wenige Schritte können eine Komposition stark verändern. Große Nähe kann Zusammengehörigkeit, Enge oder Gedränge zeigen. Ein großer Abstand kann Trennung, Weite, Unsicherheit oder einfach eine klare Raumaufteilung erzeugen. Welche Deutung sinnvoll ist, hängt immer von der gesamten Szene ab.

Du kannst Abstand auch als '''Negativraum''' betrachten. Damit ist die freie Fläche zwischen und um die Figuren gemeint. Diese freie Fläche gehört genauso zur Gestaltung wie die Körper selbst.

[[Datei:Group Portrait(GN03813).jpg|500px|rahmenlos|center]]

Untersuche bei diesem historischen Gruppenfoto nicht zuerst die Kleidung, sondern nur die Abstände: Welche Personen stehen dicht beieinander? Wo entstehen Lücken? Welche Figuren bilden kleine Teilgruppen?

'''G:''' Erzeuge deutlich „nah“ oder „weit“.
'''M:''' Nutze unterschiedliche Abstände innerhalb einer Dreier- oder Vierergruppe.
'''E:''' Verwende freie Flächen so, dass sie den Bildschwerpunkt unterstützen.

{{BR}}
== Gruppierung als bildnerisches Mittel ==

'''Gruppierung''' beschreibt, wie mehrere Figuren im Raum angeordnet werden. Gruppen können eine Reihe, einen Kreis, einen Block, ein Dreieck, eine Diagonale oder mehrere kleine Teilgruppen bilden. Auch eine einzelne Figur außerhalb einer Gruppe kann besonders auffallen.

[[Datei:Laocoon and His Sons.jpg|500px|rahmenlos|center]]

Die Laokoon-Gruppe ist ein Beispiel dafür, wie mehrere Figuren zu einer gemeinsamen Form verbunden werden können. Ihre Körperrichtungen bilden ein dichtes Geflecht aus Linien, Drehungen und Zwischenräumen.

{| class="wikitable"
! Gruppierungsform
! Einfache Raumskizze
! Mögliche Bildwirkung
|-
| Reihe
| ● ● ● ●
| geordnet, gleichmäßig, nebeneinander
|-
| Dichte Gruppe
| ●●●●
| geschlossen, gedrängt, verbunden
|-
| Diagonale
| ●　●　●　●
| gerichtet, dynamisch, bewegungsreich
|-
| Kreis
| ●　● / ●　●
| gemeinsamer Mittelpunkt, Zusammengehörigkeit
|-
| Einzelne Figur und Gruppe
| ●　　　●●●
| Kontrast, Trennung, besonderer Schwerpunkt
|}

Die Beispiele sind keine festen Bedeutungen. Du kannst dieselbe Gruppierungsform in verschiedenen Geschichten ganz unterschiedlich einsetzen.

{{BR}}
== Vier Mittel kombinieren ==

Die vier Gestaltungsmittel wirken meistens zusammen. Stell Dir drei Personen vor, die dieselbe Szene „Wir warten“ darstellen.

'''Variante A:''' Alle stehen aufrecht in einer Reihe, schauen nach vorn und haben gleiche Abstände. Das Bild wirkt geordnet und ruhig.

'''Variante B:''' Zwei Personen stehen dicht zusammen und schauen auf eine weit entfernte dritte Person. Die dritte Person dreht den Körper weg. Sofort entstehen andere Beziehungen.

'''Variante C:''' Die drei Figuren bilden ein Dreieck. Eine Figur kniet vorne, zwei stehen hinten und blicken auf sie. Nun entsteht ein klarer Schwerpunkt.

Die Geschichte wurde nicht ausgesprochen. Trotzdem verändert die Komposition, was Betrachtende wahrnehmen und vermuten.

{{BR}}
== Standbilder in Fotografie, Tanz und Theater ==

Standbilder begegnen Dir nicht nur im Kunstunterricht. In der [[Fotografie]] werden Menschen bewusst im Bildraum angeordnet. Im Tanz hält ein Foto einen einzigen Moment einer Bewegung fest. Im Theater entsteht ein Standbild direkt durch die Körper der Darstellenden.

[[Datei:Dance rehearsal.jpg|500px|rahmenlos|center]]

Bei einer Tanzprobe kannst Du besonders gut untersuchen, wie Körperachsen, Blickrichtungen und Abstände zusammenwirken.

[[Datei:Stage actors.jpg|500px|rahmenlos|center]]

Bei einem Theaterbild ist wichtig, wie die Figuren für das Publikum lesbar angeordnet sind. Prüfe: Überschneiden sich Körper so stark, dass einzelne Figuren kaum erkennbar sind? Entstehen klare Beziehungen? Gibt es einen Schwerpunkt?

[[Datei:Small-Miracle-Stage-3.jpg|500px|rahmenlos|center]]

Auch ältere Theaterfotografien können wie eingefrorene Kompositionen gelesen werden. Achte darauf, welche Figur vorne, hinten, links und rechts positioniert ist.

[[Datei:Maly Theatre - Enough Stupidity in Every Wise Man. Actors.jpg|500px|rahmenlos|center]]

Bei einer größeren Gruppe wird Gruppierung besonders wichtig. Gleiche Abstände erzeugen eine andere Wirkung als kleine Gruppen, Lücken oder deutlich hervorgehobene Einzelpersonen.

{{#ev:youtube| https://www.youtube.com/watch?v=peDo55c4Bt0 |500|center}}

Das kurze Erklärvideo zeigt den Theaterbegriff '''Tableau''' beziehungsweise '''Freeze Frame'''. Vergleiche danach die Beispiele aus Skulptur, Fotografie und Theater: Was bleibt ähnlich, obwohl die Kunstformen verschieden sind?

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== Vom Thema zum Standbild ==

Eine einfache Arbeitsweise besteht aus vier Schritten. Zuerst klärt Ihr die Bildidee. Danach probiert Ihr Körperhaltungen. Anschließend verändert Ihr Blickrichtungen, Abstände und Gruppierung. Zum Schluss betrachtet Ihr das Ergebnis von außen und verbessert es.

Ein hilfreiches Beobachtungsverfahren heißt '''Stopp – Sehen – Verändern''':

# '''Stopp:''' Die Gruppe friert vollständig ein.
# '''Sehen:''' Eine beobachtende Person nennt genau, was sichtbar ist, ohne sofort eine Geschichte zu behaupten.
# '''Verändern:''' Die Gruppe verändert nur ein Mittel und friert erneut ein.
# '''Vergleichen:''' Beschreibt, wie sich die Wirkung durch diese eine Veränderung verschoben hat.

So lernst Du, Ursache und Wirkung in einer [[Komposition]] genauer zu erkennen.

{{BR}}
== Sicher und respektvoll arbeiten ==

Standbilder sollen kreativ und körperlich sicher sein. Wähle Posen, die Du einige Sekunden ohne Schmerzen halten kannst. Springe nicht auf Möbel und trage niemanden. Körperkontakt findet nur statt, wenn alle Beteiligten damit einverstanden sind. Ein Standbild kann immer auch ohne Berührung gestaltet werden.

Niemand muss direkten Augenkontakt halten, wenn das unangenehm ist. Blickrichtungen können auch über die Richtung von Kopf und Gesicht gestaltet werden. Wer eine Pose im Stehen nicht gut halten kann, kann sitzend oder mit einer stabilen Unterstützung arbeiten.

Wenn Standbilder fotografiert werden, gelten die Regeln Eurer Schule zum Datenschutz und zum Recht am eigenen Bild. Eine Skizze des Standbilds kann eine Fotoaufnahme jederzeit ersetzen.

{{BR}}
== Interaktive Posenkarten ==

Die folgenden Karten kannst Du einzeln, zu zweit oder in einer Gruppe nutzen. Klicke eine Karte an und führe den Auftrag aus. Nach jeder Pose nennt eine beobachtende Person zuerst die sichtbaren Gestaltungsmittel und erst danach eine mögliche Wirkung.

<div class="mw-collapsible mw-collapsed">
'''Posenkarte G1 – Körperhaltung'''
<div class="mw-collapsible-content">
Gestalte allein eine Pose zum Begriff „Warten“. Verändere nur Deine Körperhaltung. Dein Standort und Deine Blickrichtung bleiben gleich.
</div>
</div>

<div class="mw-collapsible mw-collapsed">
'''Posenkarte G2 – Blickrichtung'''
<div class="mw-collapsible-content">
Stellt Euch zu zweit nebeneinander. Verändert nur die Blickrichtung: zuerst beide nach vorn, dann zueinander, dann in entgegengesetzte Richtungen. Welche Variante wirkt am stärksten?
</div>
</div>

<div class="mw-collapsible mw-collapsed">
'''Posenkarte G3 – Abstand'''
<div class="mw-collapsible-content">
Stellt zu zweit dieselbe Haltung zweimal dar. In Version A steht Ihr nah beieinander, in Version B weit auseinander. Beschreibt den Unterschied.
</div>
</div>

<div class="mw-collapsible mw-collapsed">
'''Posenkarte G4 – Gruppierung'''
<div class="mw-collapsible-content">
Bildet zu viert zuerst eine Reihe und danach eine dichte Gruppe. Die Körperhaltungen bleiben möglichst gleich.
</div>
</div>

<div class="mw-collapsible mw-collapsed">
'''Posenkarte M1 – Begegnung'''
<div class="mw-collapsible-content">
Gestaltet zu dritt das Thema „Begegnung“. Nutzt mindestens zwei unterschiedliche Körperhaltungen und zwei klare Blickrichtungen.
</div>
</div>

<div class="mw-collapsible mw-collapsed">
'''Posenkarte M2 – Geheimnis'''
<div class="mw-collapsible-content">
Gestaltet zu dritt ein Standbild zum Begriff „Geheimnis“. Verwendet Nähe und Abstand so, dass eine Figur anders positioniert ist als die übrigen.
</div>
</div>

<div class="mw-collapsible mw-collapsed">
'''Posenkarte M3 – Überraschung'''
<div class="mw-collapsible-content">
Gestaltet zu viert „Überraschung“. Alle Blicke sollen einen gemeinsamen Schwerpunkt erzeugen, aber die Körperhaltungen dürfen verschieden sein.
</div>
</div>

<div class="mw-collapsible mw-collapsed">
'''Posenkarte M4 – Zusammenhalt'''
<div class="mw-collapsible-content">
Gestaltet „Zusammenhalt“, ohne Euch zu berühren. Nutzt dafür Gruppierung, Körperrichtung und Blickachsen.
</div>
</div>

<div class="mw-collapsible mw-collapsed">
'''Posenkarte E1 – Zwei Wirkungen'''
<div class="mw-collapsible-content">
Gestaltet dieselbe Ausgangsszene zweimal. In Version A soll sie ruhig wirken, in Version B spannungsvoll. Verändert bewusst Haltung, Blick, Abstand und Gruppierung.
</div>
</div>

<div class="mw-collapsible mw-collapsed">
'''Posenkarte E2 – Unsichtbare Linie'''
<div class="mw-collapsible-content">
Plant ein Standbild, in dem mehrere Blickrichtungen eine unsichtbare Linie durch das Bild führen. Eine Person soll den Endpunkt dieser Blicklinie bilden.
</div>
</div>

<div class="mw-collapsible mw-collapsed">
'''Posenkarte E3 – Leere Mitte'''
<div class="mw-collapsible-content">
Baut ein Gruppenbild, in dessen Mitte absichtlich eine freie Fläche bleibt. Erklärt, warum dieser Negativraum für Eure Bildidee wichtig ist.
</div>
</div>

<div class="mw-collapsible mw-collapsed">
'''Posenkarte E4 – Regie'''
<div class="mw-collapsible-content">
Eine Person übernimmt die Regie und darf nacheinander nur vier Veränderungen ansagen: eine zur Haltung, eine zum Blick, eine zum Abstand und eine zur Gruppierung. Vergleicht Anfangs- und Endbild.
</div>
</div>

{{BR}}
== Beobachten statt raten ==

Beim Besprechen eines Standbilds hilft eine klare Reihenfolge. Beginne mit dem, was tatsächlich sichtbar ist: „Die linke Figur ist nach vorn gebeugt.“ Danach beschreibst Du die Gestaltung: „Sie steht weit von den anderen entfernt.“ Erst dann formulierst Du eine mögliche Wirkung: „Dadurch wirkt sie auf mich abgesondert.“

Diese Reihenfolge verhindert vorschnelle Urteile. Statt „Die Person ist traurig“ ist die Formulierung „Die gesenkte Haltung wirkt auf mich traurig“ genauer, weil sie zwischen Beobachtung und Deutung unterscheidet.

{{BR}}
== Feedback mit vier Blickwinkeln ==

Für eine kurze Rückmeldung kannst Du vier Fragen nutzen:

{| class="wikitable"
! Blickwinkel
! Leitfrage
|-
| Körperhaltung
| Welche Figur hat eine besonders deutliche Form oder Richtung?
|-
| Blickrichtung
| Wohin führen die Blicke und Kopfbewegungen?
|-
| Abstand
| Wo sind Nähe, Distanz und freie Flächen besonders auffällig?
|-
| Gruppierung
| Wie sind die Figuren als Gesamtform angeordnet?
|}

Ein gutes Feedback nennt zuerst eine gelungene Gestaltung und schlägt danach genau eine Veränderung vor. So kann die Gruppe gezielt weiterarbeiten.

{{BR}}
== Differenzierte Praxiswerkstatt G/M/E ==

'''G – Grundniveau: Ein Mittel sichtbar machen'''
Wähle eines der vier Mittel. Gestalte damit drei kurze Standbilder zum selben Thema. Verändere jeweils nur dieses eine Mittel. Eine Partnerperson soll erkennen, was Du verändert hast.

'''M – Mittleres Niveau: Zwei Mittel verbinden'''
Gestaltet zu zweit oder zu dritt ein Standbild. Kombiniert beispielsweise Körperhaltung und Blickrichtung oder Abstand und Gruppierung. Erstellt danach eine zweite Variante, in der Ihr nur eines der beiden Mittel verändert.

'''E – Erweitertes Niveau: Komposition bewusst steuern'''
Gestaltet in einer Gruppe ein Standbild mit einem klaren Schwerpunkt. Plant Haltung, Blick, Abstand und Gruppierung. Erstellt anschließend eine Gegenfassung mit anderer Wirkung. Begründet mindestens drei konkrete Gestaltungsentscheidungen.

{{BR}}
= Interaktive Aufgaben =

{{BR}}
== Quiz: Teste Dein Wissen ==

{{MC}}

'''Was ist ein Standbild im Theaterunterricht?'''
(Eine bewusst eingefrorene Szene mit unbewegten Körpern)
(!Eine besonders schnelle Bewegungsfolge)
(!Ein gemaltes Bühnenbild ohne Menschen)
(!Eine Tonaufnahme einer Theaterszene)

{{E}}
<br>

{{MC}}

'''Welches Mittel beschreibt die Form und Ausrichtung des Körpers?'''
(Körperhaltung)
(!Beleuchtung)
(!Lautstärke)
(!Kostümfarbe)

{{E}}
<br>

{{MC}}

'''Was kann eine Blickrichtung in einem Standbild besonders deutlich machen?'''
(Eine Beziehung oder einen Bildschwerpunkt)
(!Die Lautstärke der Szene)
(!Die Dauer der Aufführung)
(!Das Material einer Skulptur)

{{E}}
<br>

{{MC}}

'''Was bezeichnet der Abstand in einem Gruppenstandbild?'''
(Den Raum zwischen den Figuren)
(!Die Größe des Klassenraums)
(!Die Dauer zwischen zwei Szenen)
(!Die Länge eines Textes)

{{E}}
<br>

{{MC}}

'''Was bedeutet Gruppierung?'''
(Die Anordnung mehrerer Figuren im Raum)
(!Das Auswendiglernen eines Theatertextes)
(!Das Mischen von Farben)
(!Das Einstellen einer Kamera)

{{E}}
<br>

{{MC}}

'''Welche Anordnung kann einen einzelnen Bildschwerpunkt besonders hervorheben?'''
(Eine einzelne Figur steht deutlich getrennt von einer dichten Gruppe)
(!Alle Figuren stehen zufällig irgendwo)
(!Alle Figuren verlassen gleichzeitig den Raum)
(!Alle Figuren sprechen besonders laut)

{{E}}
<br>

{{MC}}

'''Warum ist Negativraum für ein Standbild wichtig?'''
(Freie Flächen beeinflussen die Komposition)
(!Freie Flächen machen Körperhaltungen überflüssig)
(!Freie Flächen sind immer Fehler)
(!Freie Flächen bestimmen die Lautstärke)

{{E}}
<br>

{{MC}}

'''Welche Rückmeldung beginnt mit einer Beobachtung statt mit einer Behauptung?'''
(Die rechte Figur steht weit entfernt und schaut nach unten)
(!Die rechte Figur ist eindeutig böse)
(!Die rechte Figur denkt an gestern)
(!Die rechte Figur mag die Gruppe nicht)

{{E}}
<br>

{{MC}}

'''Was ist bei Körperkontakt im Standbild wichtig?'''
(Alle Beteiligten müssen damit einverstanden sein)
(!Körperkontakt ist in jedem Standbild Pflicht)
(!Nur große Gruppen dürfen sich berühren)
(!Berührung darf nicht abgesprochen werden)

{{E}}
<br>

{{MC}}

'''Was kennzeichnet das E-Niveau besonders?'''
(Mehrere Gestaltungsmittel werden bewusst kombiniert und begründet)
(!Nur eine Haltung wird nachgemacht)
(!Nur Begriffe werden auswendig gelernt)
(!Die Gruppe verzichtet auf jede Veränderung)

{{E}}
<br>

{{BR}}
== Memory ==

<div class="memo-quiz">
{|
|-
| Körperhaltung || Form und Ausrichtung des Körpers
|-
| Blickrichtung || Richtung von Augen, Gesicht und Kopf
|-
| Abstand || Raum zwischen zwei Figuren
|-
| Gruppierung || Anordnung mehrerer Personen
|-
| Bildschwerpunkt || Bereich mit besonderer Aufmerksamkeit
|-
| Negativraum || Freie Fläche zwischen und um Figuren
|-
| Tableau || Eingefrorenes Theaterbild
|-
| Diagonale || Schräg durch das Bild verlaufende Ordnung
|}
{{E}}
<br>

{{BR}}
== Drag and Drop ==

<div class="lueckentext-quiz">

{| class="wikitable"
! Ordne die richtigen Begriffe zu.
! Thema
|-
| '''Körperhaltung'''
| gebeugt, gestreckt oder gedreht
|-
| '''Blickrichtung'''
| auf eine Figur oder einen Punkt gerichtet
|-
| '''Abstand'''
| Nähe oder Distanz zwischen Personen
|-
| '''Gruppierung'''
| Reihe, Kreis, Block oder Teilgruppe
|-
| '''Negativraum'''
| bewusst freigelassene Fläche

|}
{{E}}

<br>
...
<br />

{{BR}}
== Kreuzworträtsel ==

<div class="kreuzwort-quiz">
{|
|-
| Haltung || Wie heißt die Form, die ein Körper im Raum einnimmt?
|-
| Blick || Welches Wort bezeichnet die Ausrichtung der Augen auf einen Punkt?
|-
| Distanz || Welches Wort kann als anderes Wort für Abstand verwendet werden?
|-
| Gruppe || Wie heißt eine Zusammenstellung mehrerer Figuren?
|-
| Diagonale || Wie heißt eine schräge Ordnungslinie im Bild?
|-
| Spannung || Welche Wirkung kann durch gegensätzliche Richtungen oder Abstände entstehen?
|}
{{E}}
<br>

{{BR}}
== LearningApps ==

<iframe> https://learningapps.org/index.php?s=BK5+-+Standbilder+gestalten </iframe>

{{BR}}
== Lückentext ==

<quiz display=simple>
{'''Vervollständige den Text.'''<br>
|type="{}"}
Ein Standbild zeigt einen bewusst { eingefrorenen } Moment.
Die Form eines Körpers wird durch seine { Körperhaltung } gestaltet.
Die Richtung von Augen und Gesicht nennt man { Blickrichtung }.
Der Raum zwischen Figuren wird als { Abstand } wahrgenommen.
Die Anordnung mehrerer Personen heißt { Gruppierung }.
Eine besonders auffällige Stelle im Bild ist der { Bildschwerpunkt }.
Freie Flächen zwischen Figuren gehören als { Negativraum } zur Komposition.
Beim Feedback solltest Du zuerst genau { beobachten } und danach deuten.
</quiz>

<br>

{{BR}}
= Offene Aufgaben =

{{BR}}
=== Leicht ===

# [[Standbild entdecken]]: Suche in einem Kunstbuch oder in einer frei zugänglichen Bildsammlung eine Skulptur mit klarer Körperhaltung. Stelle die Haltung nach und beschreibe zwei sichtbare Merkmale. '''G'''
# [[Blicklabor]]: Arbeitet zu zweit. Erstellt drei Standbilder mit gleicher Haltung und gleichem Abstand, aber unterschiedlichen Blickrichtungen. Vergleicht die Wirkung. '''G'''
# [[Abstand testen]]: Gestaltet dieselbe Zweierpose einmal nah und einmal weit voneinander entfernt. Fertigt zwei schnelle Skizzen an. '''G'''
# [[Gruppenformen]]: Stellt zu viert nacheinander Reihe, Kreis, dichte Gruppe und Diagonale dar. Eine beobachtende Person benennt die Unterschiede. '''G'''

{{BR}}
=== Standard ===

# [[Foto und Standbild]]: Wählt eine historische Gruppenfotografie aus diesem aiMOOC und baut ihre räumliche Anordnung nach, ohne Kleidung oder Gesichtsausdrücke kopieren zu müssen. Verändert danach den Abstand einer Figur. '''M'''
# [[Skulpturenvergleich]]: Vergleicht den Denker und den Diskuswerfer. Entwickelt zu zweit zwei eigene Posen, die ähnlich unterschiedliche Körperwirkungen erzeugen. '''M'''
# [[Theatermoment]]: Gestaltet zu dritt ein Standbild zum Thema „Etwas wurde entdeckt“. Nutzt bewusst mindestens zwei Blickrichtungen und unterschiedliche Abstände. '''M'''
# [[Standbildfolge]]: Entwickelt drei Standbilder für Anfang, Wendepunkt und Ende einer kurzen Geschichte. Zwischen den Bildern darf gesprochen werden, in den Bildern selbst bleibt Ihr still. '''M'''

{{BR}}
=== Schwer ===

# [[Kompositionsregie]]: Übernimm für eine Vierergruppe die Regie. Entwickle zwei Fassungen derselben Szene und verändere Haltung, Blick, Abstand und Gruppierung gezielt. Begründe jede Änderung. '''E'''
# [[Negativraum gestalten]]: Erstellt ein Gruppenstandbild, in dem die wichtigste Stelle nicht von einer Person, sondern durch eine freie Fläche markiert wird. Erklärt die Wirkung. '''E'''
# [[Standbild und Fotografie]]: Fotografiert mit schulischer Erlaubnis zwei Varianten einer Komposition aus identischem Kamerastandpunkt. Analysiert, wie sich die Bildwirkung allein durch die Körper im Raum verändert. Alternativ fertigt Ihr zwei Skizzen an. '''E'''
# [[Kuratorisches Mini-Projekt]]: Stellt drei ausgewählte Standbilder als kleine Ausstellung zusammen. Gebt jedem Bild einen Titel und verfasst einen kurzen Begleittext, der die verwendeten bildnerischen Mittel erklärt. '''E'''

{{:Offene Aufgabe - MOOC erstellen}}

{{BR}}
= Lernkontrolle =

# [[Variante entwickeln]]: Du erhältst ein Standbild mit drei eng zusammenstehenden Figuren, die alle nach vorn schauen. Entwickle eine zweite Version, die stärker nach Trennung wirkt. Beschreibe genau, welche Mittel Du veränderst und warum.
# [[Wirkung begründen]]: Eine Figur steht tief im Vordergrund, zwei andere stehen weit hinten und schauen auf sie. Erkläre mindestens zwei mögliche Wirkungen dieser Komposition, ohne so zu tun, als gäbe es nur eine richtige Deutung.
# [[Bildanalyse]]: Wähle eine Skulptur oder Theaterfotografie aus diesem aiMOOC. Beschreibe Körperhaltung, Blickrichtung, Abstand und Gruppierung und erkläre, welches Mittel für die Wirkung am wichtigsten ist.
# [[Regieproblem lösen]]: In einem Gruppenstandbild verdecken sich drei Figuren gegenseitig. Entwickle zwei unterschiedliche Lösungen, bei denen die Figuren sichtbar bleiben, ohne das Thema der Szene zu verändern.
# [[Transfer Fotografie]]: Erkläre, wie dieselben vier Mittel auch beim Fotografieren einer Schulgruppe bewusst eingesetzt werden können. Nenne konkrete Entscheidungen für die Bildgestaltung.
# [[Vergleich G-M-E]]: Nimm eine einfache G-Aufgabe und entwickle daraus zuerst eine M- und dann eine E-Version. Zeige, wodurch die gestalterische Anforderung jeweils steigt.

<br>
<br>

{{BR}}
= Lernnachweis =

Für einen Lernnachweis zu diesem Thema ist wichtig, dass Du nicht nur Begriffe kennst, sondern Gestaltung sichtbar anwenden und erklären kannst.

# Du kannst ein eigenes Standbild sicher und konzentriert halten.
# Du setzt Körperhaltung, Blickrichtung, Abstand und Gruppierung bewusst ein.
# Du kannst mindestens zwei unterschiedliche Varianten zu derselben Bildidee entwickeln.
# Du beschreibst zuerst sichtbare Merkmale und unterscheidest Beobachtung von Deutung.
# Du kannst die Wirkung einer Gestaltung mit konkreten Merkmalen begründen.
# Du nutzt Rückmeldungen, um eine Komposition gezielt zu verbessern.
# Du arbeitest respektvoll, achtest auf Zustimmung bei Körperkontakt und beachtest Regeln zum Recht am eigenen Bild.

<br>
<br>

{{BR}}
= OERs zum Thema =

Der Wikipedia-Eintrag [[Standbild]] zeigt verschiedene Bedeutungen des Begriffs. Für diesen aiMOOC ist besonders die Idee des unbewegten Bildmoments wichtig. Ergänzend hilft der Artikel [[Körpersprache]], um Körperhaltung, Blick und Distanz als Bestandteile nonverbaler Kommunikation einzuordnen.

<iframe> https://de.m.wikipedia.org/wiki/Standbild </iframe>

<br>

{{BR}}
= Verknüpfte Lernbereiche =

Standbilder verbinden Bildende Kunst, Fotografie, Skulptur, Theater und Wahrnehmung. Besonders wichtig sind Komposition, Raumwirkung und die bewusste Gestaltung von Beziehungen zwischen Figuren.

{| align=center
{{:D-Tab}}
'''[[BK5 - Standbilder gestalten]]'''
# [[Körperhaltung]]
# [[Blickrichtung]]
# [[Abstand]]
# [[Gruppierung]]
# [[Komposition]]
# [[Körpersprache]]
# [[Skulptur]]
# [[Fotografie]]
# [[Theaterpädagogik]]
|}

[[Kategorie:Kunst]]
[[Kategorie:Bildende Kunst]]
[[Kategorie:Klasse 5]]
[[Kategorie:Theater]]
[[Kategorie:Theaterpädagogik]]
[[Kategorie:Fotografie]]
[[Kategorie:Körpersprache]]
[[Kategorie:Komposition]]

{{BR}}
= aiMOOC-Projekte =
[[Kategorie:AI_MOOC]] [[Kategorie:GPT aiMOOC]]
{{MT}}

BK5 - Standbilder gestalten - Versionsgeschichte

Glanz: aiMOOC über GPT aiMOOC Action erstellt